世界的活气:自然是一品

在工作室吉布利的動畫宇宙中,森林從來就不是樹林,微風也從來不僅是動人的空氣。自然是神靈的存在,是故事的积极参与者,而不是被动的场所。早稻田孝男、高屋雄和工作室的其他創意者不把地貌當成人物的畫面背景。相反,它們把每一片樹葉、溪流和風吹向有目的和機能的風。在中,我的鄰居者Totororo, 建築在庫薩卡貝家新家的巨型露營樹樹,其建築塔的天性比樹要多;它是一個森林精神的居所,是林地的守护者,它呼吸與日本鄉村的自然節奏一致。 它的樹葉的腐化成了托托羅的呼聲,只有天真人能聽到,就像環境本身已伸展到美和佐素琪的地,它就將天氣的氣體貌從一個變化的天性化的觀察者變成了。

吉卜利的手法植根于一個動畫世界觀,即相信精神或kami 生活於一切,從岩石和河流到動物和古老的樹林。這種精神觀點深深植根于神道和日本民间傳統之中,使工作室的影片具有超越屏幕的奇跡感。在 被污染的Away中,千郎所清洗的河水精神不只是一種環境腐朽的比喻,而是一個受苦的、完全呼吸的體體體,直到人體的浪費被拉出。這場景是粘著的,而且會移動,因為河是一個人的,通过發聲,吉卜利的故事迫使觀者感受到生态破坏,而不是抽象的概念,而是對生命造成的一種很有害的。

古老森林的神圣性 一再出現, 作為人和精神世界的界限模糊的神圣空间。 在 蒙諾克公主 中, 鹿神的雪松森林是半透明可達瑪和高耸的古樹的領域, 由大森林精神本身所統治。 森林既是自然的生态系统, 也是精神的聖所。 進入森林的人物, 就像是阿席達卡, 被詛咒的王子, 正在尋找治療的聖藥, 都受到考驗和改造。 影片的衝突不是簡單的工業和自然的爭, 而是两种世界觀的衝突: 一個是森林被收割的資源, 另一个是其固有、神圣的價值。 宫崎明明, 森林不存在為人服務; 森林的存在是吉卜利的故事哲的核心, 它們必須以天生態和嚴敬和面的價來做。

以農村地貌為傳統和時光的存檔

正如野林蕴藏著未受人注意的精神力量, 吉布利工作室的栽培的乡村地貌代表著一個和谐的中場地貌—— 人們的生活和自然可以共存而不主宰另一片。 工作室對日本农村的深切愛戴, 体现在電影中, 例如 心靈的傳達[, 和 上, 仅在昨天, 主角泰子逃脫了東京的職責, 在北部鄉村的沙花農場上工作, 山坡的田地, 以及小鎮的村莊, 過去仍然可以看見的建筑、農業做法和日常生活節奏。 在這裡, 鄉村是傳承傳承傳承傳統、記力更慢的、更周密的生活方式的傳統。 在高哈塔的 , 主角泰子在昨天, 在東京的辦公室里, , 工作, 是在北鄉村的村的農民的農民的農民農民

由宮崎五郎(Hayo Miyazaki)從20世纪60年代初的横滨港城的文字中引導, 由Popppy Hill 。 拉丁區, 一座充滿了灰塵的遺物和年輕人的能量的灰塵的山寨, 受到拆除的威胁。 拯救這座大樓的戰鬥成了不僅是保存物理空间, 而且是集体記憶和生活方式的比喻。 影片在一個荒野中陡峭地, 以戰後日本的經濟快速發展為中心, 当时海風仍然傳承著鹽的味道, 空空氣尚未被高樓所淹沒。 吉布利的农村和小鎮的環境常常是這種文化記憶的支柱, 提醒了人們, 人類的觀察所看到的是土地的相關,而不是城市中心的近點。

這些鄉村環境被描繪成不是落后或貧窮,而是現代化常被侵蚀的尊嚴的堡壘。 住在鄉村的人物,包括祖母、農民和店主,擁有一種安靜的智慧和工艺能力,而這些技巧在大部分娛樂媒體的快速城市环境中很少被描繪。 農村生活的日常儀式,从調整蔬菜、修筑木船或用季节性成分做家庭餐食,都刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意地刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意刻意地刻意刻意刻意刻意著。

環境道德:衝突、後果和共存

格西布利更深的訊息不僅是透過平靜的地貌,而且也透過暴力打亂自然。 工作室最明顯的環境主義作品是 風谷的納烏西卡(Nausicaä) 和 蒙諾諾克公主 —— 避免描繪人類貪婪和工业擴張的灾难性后果。 這些影片是警示史诗,它以粗俗的語來描述自然和文明之间的冲突。 納烏西卡 ,它比Studio Ghibli正式成立前更明顯,但是其哲學的奠基礎,它呈现出一個後的古吉拉克森林所覆盖的世界,它威脅到人類的敵人,它正在净化了數百年人類戰爭造成的毒土。這故事的頭轉變化:救贖不在于征服自然,而是它與森林的先進的先進的先進的先進,是對其政治的

女神莫羅和野豬神奧科托不是溫和的迪士尼生物,他們很狂熱,而且能消滅仇恨。 影片迫使觀眾以令人不忍的代价來看待不愉快的真理, 進步往往以不可承受的代价來發生, 也無法完全平衡地免除人類對活世界的影響。 秋田作為中立的调停者, 体现了工作室的核心心意:用無怨的眼神去觀察, 尋找共同生活的方式。 這種渴望不管多么脆弱, 都只是吉布利斯的生态故事的核心, 而不是我們對共生的永存的心意識。

動畫、民俗、日本鄉下精神世界

吉布利對自然和农村生活的令人喘息的描繪,若不理解其深深根植于日本的動畫和民間信仰,就不能完全理解。工作室取材自古代日本前的y ⁇ kai的故事、神道做法和鄉村傳說。在中,我的鄰居Totoro, 乳腺靈不是為商品而發明的可愛吉祥物;他是一种傳統自然精神的表现形式,类似于;他所說的是欧洲民俗中的森林守護者,但與稻種、雨水和樹種植相關的日本人相當鲜明。他的外表和古典圖像是:雨時雨的雨林、露樹、巨葉。 吉布利博利博物館網站常常突出宮崎研究本地傳說和自己在鄉的童年經。

奇郎所進入的浴池是一團亂糟糟的, 供奉著一大批河神、蘿卜靈和其他 游览自我清洗的Kami。 影片的世界建築完全围绕著一個想法, 即每個自然的特徵—— 每條河流、山地和田地—— 都有一種可以被冒犯、尊崇或痊愈的精神。 臭味的靈感是一種讓這信仰体系直接接触現代污染的精巧的叙事器。 片中流傳了無一言的繁體: 河是神, 被遮蓋在單獨腳車、垃圾和油中。 水神一旦清潔, 就會揭示它的真正形狀, 使奇郎成為一個神奇的、像龍的水神, 作為感恩的神仙境。 這是把神學轉成電影語的鄉村。 人類的心靈感和不敬不僅是美學問題, 它們是精神上有著實際的。

工作室尊重精神世界也轉而在比個人更強大的勢力面前默默地恭敬。在 高哈太公主的故事中,伊绍用鲜明的水彩色的風格來描繪月亮和樱花以及綠色的鄉村。 觀眾提醒道,在一個更古老、更宏大的自然秩序中,人的生活是一時的流逝。卡古雅回到月是令人心碎的接受,它强调了地球不是人類的永久占有。這一時的態度,莫諾不知道 ——在事物轉移中溫和的悲哀——使吉布利的鄉村景變得溫和。園裡的土豆的成熟、葉的落、竹林中的風聲:一切都是世界在不停地改變的跡象,人類在短時間里是可以目睹的。

童年、懷舊和失落的鄉村心臟

吉布利的故事常常描繪了從童年無辜到更複雜的覺悟的轉變,自然和农村生活是這場戲演播的主要阶段。 在工作室的愿景中,孩子屬於一個對精神和自然世界更加開放的邊境;他們可以看到托托羅,他們能聽到河裡的悄悄聲,他們能和風一起飛翔。鄉下被描述成真正的童年的理想環境,在一個沒有城牆和成人排程限制的地區,想象力可以狂野地跑。在 Kiki的送餐服務中,年輕女巫離開了农村,在海岸城市中訓練,但當她失去了飛行和理解她的貓伴智者的能力時,她就陷入了危机。只有她重新與她的本能自我幫助烤魚餅,拯救一位朋友,從空降的空中站立在海風中,她的力量才會回來。這裡的城市仍然保留著一個更加親密密的象,有空平坦和拼接合的街道的痕,但這是個簡單的神奇的通訊:

這種更純潔的童年的懷念不只是多愁善感,而是文化批評的一種形式。在 Ponyo 中,席卷海邊鎮的洪水是可怕的和破坏性的,但它也被描述成回到了原始的狀態,其中古代的海生物在水下的道路上游走,陆地和水的分界也溶解了。年輕的人物Sōsuke和Ponyo在這個淹沒了可怕的世界中航行,接受它為新的現實,仍然可以玩耍耍、愛和關注。影片暗示,孩子与自然的關係是本能信任和適應性,是現代社會常常壓抑的能力。 吉布利的农村和自然背景提醒了成年人,他們失去了什麼,給了孩子提供了一個不與風和樹隔絕的世界的模樣。

宮崎本人在訪談中也提到战后的日本鄉村童年的回憶如何塑造了他需要描繪的繁忙,詳細的地貌。 他在廣泛引用的評論中說,他會創造出一個角色的景點,只要做茶或穿過田野,他就會把注意力集中在每片草片上,每片水上反射一次。這是對城市、屏幕主宰的生活的平靜效果的自覺抵抗。 农村童年的經歷和創意福利之间的联系是吉布利作品的重複。 工作室的世界是邀請儿童和成年人走出框架,更密切地觀察後院園或公園,找到普通的非凡之处。

世界建築的工艺:自然如何塑造吉布利的视觉語言

工作室對自然的敬重不僅是主題性的,而且刻在每集動畫中。 吉卜利電影的背景都是有名的密集而大气的,常常是用精美的藝術來畫的。 樹不是一般的形状,而是用樹皮、葉狀和光亮的形狀而成。 草的花序是複雜的、多向的,水中沉浸著著反射的精確扭曲。 這自然主義根植于工作室的信念,即要讓幻想元素回應,环境必須真正而活生生的。當千郎經過被廢棄的佈景園,成為靈界,我們就從混凝土中長出來,碎石頭,灰塵的空气就完全讓人感覺到現實。 魔法是令人信服的,正因為草的觀察如此。

食物是吉布利自然詞典中又一關重要的一部分, 食物總是與土地相連。 豐富的、愛心的動畫餐食—— 吃著 的熏肉和雞蛋, 霍爾的移動城堡[ 的園林蔬菜 的秘域[ 的牧草派, 和Kiki的送餐 的送餐服務 的送餐—— 是城乡產的慶典。 阿里特和她的小借餐者家只從人類園中汲取他們需要的: 一個糖果、幾片葉、一滴油。 它們的微小尺寸把普通的園變成了一個寬广、危險和美麗的荒野。 影片將一個城市以下的后院變成了一個高溫暖的草刀和掠食蟲的丛林, 提醒觀察者, 哪怕是一片小綠色是整個世界。

聲音設計也至关重要。 奇卡達斯的无人機、溪流的喃喃、水輪的 ⁇ 、在茉莉葉上喂食的絲蟲的 ⁇ 聲景使觀眾沉浸在一個城市觀眾日益陌生的鄉村聲音世界中。這些影片中缺乏恒定的机械噪音,是現代生活的惡毒。它是一個靜默的反照。它比任何對話都更有意義。這聲響的注意进一步凝固了自然是一種有生命存在,而倾听是一種尊重的態度。

全球共振和世界性訊息

基布利工作室的故事在影像和文化参考點上是日本人的,而關于自然和农村生活的基本信息卻流傳得非常輕鬆。 基布利工作室的全球成功不盡然,而是因它而成;當它具有真實性時,本地的細節便會變得普遍。 柏林、拉各斯或布宜諾斯艾利斯的一個孩子在不知神道的情況下可以感受到托托托羅的坎普爾樹的奇跡。 酷草的感覺、被污染的河流的悲哀、土生土生土生土生的喜悅都是超越文化的人類經驗。 根据《獨立》 2020 文章, 基布利的圖書室全球流開發,在環境危時, 引發了數百萬新觀眾, 重新啟發了這股生态氣的觀。

攝影棚的影響力在於試圖复制吉布利的美學和溫和的節奏的影片和系列越来越多。 然而,吉布利分裂的不只是影像的美,而是其背后的道德重點。 影片不提供無爭議的幻想性。 影片顯示和谐是來之不易的,森林可能可怕,农村生活也涉及無休止的工作和損失。 但也強調,這工作是值得的,它試圖與非人的世界平衡在一起,是我們唯一可以獲得的有意义的工程。 在氣候焦慮和生态崩潰的時代,吉布利的故事像安靜的、固執的回憶一樣,提醒我們還有機會可以保存。

吉布利的故事哲學把自然看成不是要解決的問題或需要管理的资源,而是要把它當作生存的結構。 工作室的遺產,從]的滚山岭到的天空城堡的洪水街道,都是一個具有電影色彩的乡村記憶和生态希望的方舟。 正如宫崎早男在的網站和電影档案[所收集的众多訪問中所說,他的目的不是說教,而是種種種種種種種種,使某人離開戲院,在巴士停站旁看到樹。