動畫業早已為由复杂、有弹性和不可忘懷的女性領導所引發的故事而慶祝。 數十年来,一個特殊的系列,即把妇女和女童放在故事核心的系列,不仅吸引了熱情的粉絲,而且聚集了令人驚訝的數目。這些女性中心動畫不是一團亂的:它們跨越神奇的女孩的沙加、心理刺激器、戏剧性的浪漫和安靜的來臨的年齡研究。它將它們结合在一起,是致力于以人物為主的、在不同文化中共鸣的故事。當文學被計算和刻寫作時,一系列的作品一直超越其他作品:[ 革命女孩Utena。然而它卻站在一個高級的地圖體體內,從Puella Madoka Madoka Magi Magima到。

女性- 兒科故事在Anime的演化

以女性为中心的動畫並不是今天的獎品。 早期的先進表演, 如 [[FLT: 0]] Princess Knight [[FLT: 1] 和 [[FLT: 2]] Candy Candy , 奠定了基础, 證明了觀眾們從女孩眼中聽到的故事。 1990年代, 一次創意爆炸更是推進了界限。 導演者開始利用女性主角去拆毀童話節、 審問性角色、 以及用前所未有的細節目描繪內地。 這次轉移恰逢1997年日本主要媒體獎项—— The [[ 日本媒體藝術節 的動畫展[FLT: 7] 和 [[[FLT: 8] Tokyo Anime獎典[[东京国际安樂會的原址] —— —— 提供了正式的场地, 慶祝英才。 突然, 一系列女孩想要成為王子的作品可以照耀我所見識和武藝

女性領導的敘述不再適合, 她們是「年度動畫」的常年競爭者。 她們的獎項數數數反映了全業的認同, 即攝影機對女性及女孩的確保持了最有勇氣、最有風險的工作。

革命女孩Utena: 獎牌 - 威宁拱門型

由Kunihiko Ikuhara導演、由J.C. Staff製作的39集電視系列(1997年)及其後的電影《Adolescence of Utena(1999年)] , 破壞了各種會議, 其超現實的影像、层次化的象征性、以及大胆的破解王子和王子的叙事。

尤特娜之所以成為批判性親愛的,是她拒絕向觀眾說話。它用從高拉津卡劇院借來的视觉語言、影子傀儡劇和經典的shōjo manga,把性別表演、心理创伤、父權和同志的醒悟等主题结合在一起。 結果是一場獎勵了反复觀眾的演出,激發了學術分析,以及一場打壓了跨多個組織的獎項的演出。

革命女神Utena獎

烏特納的獎杯架很寬敞, 仍然在敬仰中長大。

  • 於是當時日本最有名望的粉絲投票獎, 烏特納聲稱最佳電視系列最佳片段,
  • 以業務為主的神户動畫委員會承認該劇的創意野心,
  • 日本媒體藝術節杰出獎(1997年)[ 文化局特地指出Utena的「杰出藝術成就與對媒體藝術的贡献,
  • 東京安美獎(Special Anime Award, 1998) – 在東京國際安美展的早年,
  • 」「Seiun獎最佳戲劇表演」(1999年)[ – 科幻和幻想社群榮耀了影片《Utena的青少年》,

數十年後, 系列作品仍會影響新作品, 英國電影學院等机构的回溯[ 也常引用其原有獎項來證明動畫的藝術潛力。

其他電房女排系列及其特技收藏

革命女孩烏特納可能擁有王冠, 一群以女性为中心的動畫集也聚集了獎品, 它們都對其持久的质量和文化影響有影響。 這些系列的作品跨越流派、几十年和目標觀眾, 然而每個都證明了一個以女性为中心的故事可以讓評論者和陪審團都迷倒。

魔力魔力: 逆向魔法與掃描儀式

由玄武奇和工作室Shaft創作的2011年原著系列Puella Magi Madoka Magica[ , 使神奇女孩的流派內心被轉移。 其迷惑的美學迷惑了對犧牲、絕望和希望的道德成本的沉痛探索。批評者立即回應了由由由由之的12集結構和困擾得分。

Madoka Magica在獎項回路上成為了一種感覺,

  • – 贏得動畫部最高獎, 很少在電視系列片上獲得榮譽,
  • 東京Anime獎典節節節目贏家(2012年) – 故事的情感复杂性和令人震惊的第三幕曲折使陪審團相信,
  • –像之前的烏特納一樣, Madoka Magica因智慧解構流派而獲得科幻社群的認可。
  • 包括最佳電視節目、最佳女性角色(Homura Akemi)和最佳主题曲,

國際反應也非常熱烈。 在Crunchyroll Anime Awards, Madoka Magiga 和其後期電影獲得了多項提名和勝利, 系列作品也常出現在「十年之最」的名單上,

牌卡封面 樱花:抓住心和硬件的魔法女孩

少數人擁有一串完美地体现的光彩快樂, 同时也獲得了嚴肅的獎勵季禮。 由CLAMP的漫畫改编而成, 由Madhouse公司於1998年製作,

其獎項的運作很明顯,

  • 」 – 名牌卡片公司樱花连续兩年取得最佳系列大獎賽的少有成就,
  • 故該業承認樱花的表演、喜劇和真心的戲劇無缝搭配, 稱為當年最佳電視產品。
  • 也注意到即使是成年人在樱花的旅程中都發現了深刻的情感共振。

2018年的续集 嘉賓樱花:清明牌[ 重新啟動了品牌,并獲得了新一轮提名,證明了該集權的溫柔、女性驱动的風格依然無時無刻不在。 它的原始獎項為其他神奇女孩系列開了門,讓那些可能曾被當作商品驱动的風流的獎學家們來认真看待。

水果籃子:現代重啟的獎-Winning救贖

2019年, 微信網上收錄了TMS Entertainment的完整改編, 很少人期待它成為現代獎項史上最受歡迎的名人。 東田和被詛咒的索哈瑪家族的故事在悲傷、虐待與自我價值的沉思中平衡了突變。

重新啟動的授權主權包括:

  • 東京Anime獎節目TV Excuse winner(2020)[ – 該節日以「情感深度與尊重地處理敏感主題」而榮耀第一季。
  • 果子籃在戲劇類別中取得了歷史性的三便士, 也反映出其強烈的女性粉絲團體的鼓勵。
  • 東魯與京城的關係弧度因成熟與溫柔而高舉,
  • – IGN的編輯團隊選取了最后一季為年度最佳動畫, 稱它為「關閉時的一流」。

以女性为中心的故事在流傳時代如何主宰粉絲和批評家的獎項。 其成功也鼓勵了製作者在完全的草草改裝上投資,表明業家在商业上和批判性上所認為的改變。

娜娜:原始情感和日本工業認同

根據艾·雅澤的傳奇漫畫,2006年的動畫Nana[帶給了一個同名同歸的兩位年輕女子的成人故事。 一個奶奶是天真浪漫的追逐男友;另一個是一位強烈的朋克搖滾歌手,他决心讓這場大作。 Madhouse 制作的系列作品以女性友誼、野心和心碎的不屈不挠的描繪著著名聲名著身。

工業獎項很快被注意到:

  • 」(FLT:0) 东京國際動漫展電視大獎(2007) ——娜娜獲得了最高電視獎,
  • 日本媒體藝術節杰出獎(2006年) 文化局引用了Anime的"音樂真實性和细致性角色研究",

女性的性別和性別的性別都相當重要。 女性的性格在漫畫結論前就已經結束,

維奧萊特·埃弗加登:視覺掌握與全球名聲

京都動畫的Violet Evergarden是一部前童兵的故事,他成為了一名鬼魂作家,了解人類的情感。 2018年开始播出的系列是工作室令人振奮的藝術品的展示,也是人物研究的展示。 維奧利特從情感麻木到同情的旅程,通过意識式的、有體征的、探索愛情、失去和渴望的字母展开。

維奧萊特·埃弗加登的獎項 反映出其兩重身份 即藝術表演和真心的戲劇

  • 該系列的流動性格運動、光線的複雜和细致的背景藝術,
  • 東京安美獎節 – TV Category Award Award(2019) – 陪審團突出該節目的"焚化品質",
  • 最佳影片榮譽(2020,2021) – 伴奏影片,永和自動記憶娃娃[和 維奧萊特·埃弗加登:電影[,獲得日本學院年度動畫獎和多項國際節日獎,包括主治一電影最佳動畫片獎.

維奧萊特·埃弗加登的獎杯集強化了女性領導的動畫片不仅可以在電視類別中,而且在與戏剧性特徵相同的舞台上进行競爭。 其视觉和情感影響在日本和西方都得到了獎項的認同,它继续为女性領導的動畫片在播出后能取得哪些情感上受人關注的動畫片打下了高的屏障。

如何獲得女中性愛的感知

獎項的勝利遠不止於製作委員會桌上的亮亮的中間。 它們對發綠色的動畫、其得到的發射以及用以討論它們的關鍵語言都有著明顯的影響。 當革命女神Utena贏得動畫大獎時,它告訴製作人,藝術屋的肖喬可以成功。當Madoka Magica獲得日本媒體藝術節大獎時,工作室收到了一個明確的訊息,即黑暗的、女性推动的心理刺激者具有主流潛力。 提高水果籃子或維奧萊特·埃弗加登的每個獎項目周期都擴大了女性們的微妙、以性格为中心的故事的市场。

國際上, 效果也一樣強烈。 例如 Crunchyroll Anime Awards , 和 業務 判決 者 共 成百上萬 個全球粉絲投票。 女性為主的系列在流媒体平台上立即獲得知名度, 導致觀眾增加, 也增加了家用影片的銷量。 這個正面回馈回路可以鼓勵發行商發行更多相關的相關連系列。 外部連線的存在, 例如在 [[FLT: 0] 上, MyAnimeList [[FLT: 1] 或年末列表中, 都來自 [[FLT: 2] Polygon [ , ) , 进一步將這些標題作為重要觀點, 间接地建立他們未來的獎賞前景。

更何况,獎項的回路本身也進化了,以更好地認清以女性为中心的動力。 早期的儀式常常不尊重动作重戰系列或精密的科幻小說OVA。 如今,像特征、劇情和主题性執行等類別,都提供了法官們的獎勵工具,來獎勵很多女性所引導的叙事所擅長的內在性和關係复杂性。 這種演化使得寫信(Violet Evergarden)的安靜表演得以站立在一肩之地,而大预算的mecha extravaganzas(一個反映對體體體體體體的成熟的體驗) 。

獎金的遺傳

革命女孩烏特娜、瑪多卡·魔術、卡卡普·薩庫拉、水果籃子、娜娜和維奧萊特·埃弗加登的獎學金歷史,都描述了一個超越他們各自情节的故事。 它們共同地表明,把女性的經驗放在故事的中心不是商业風險,而是吸引了最高批判性讚美的艺术策略。 這些系列都激起了博士论文、粉絲大會、全球再發行以及無盡的商品量的熱量 — — 而這些獎品卻被很少的光擊者們每集都可以比對抗。

動畫業繼續全球化, 女性特長的酒吧將只會升起。 新競爭者們— 如 搖滾樂團的Bocchi! , , , 的《我的下輩子是幸福的 》, 以及 的Oshi no Ko , 已經進入了獎項對話, 證明觀眾和陪審人對那些以女性觀點為中心的故事的渴望。 由Utena的決斗爭、樱花牌和Tohru的米球所燃起的腳步線仍然很寬, 所獲得的每一新的獎杯子都保證革命真的在進行。 要探索更深處於這些慶祝系列, . 和 [FLTD] 的 官方的Animation Kodo 的 資料庫[[[[[[FL