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特羅普斯對新意:在動畫中尋找您的聲音
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動畫世界是一種动态的十字架, 傳統與原創性相交融。 你所編寫的每一篇故事都介于 固定的曲線的舒適的拥抱和未經探究的創意的旋律的游戲之間。 掌握這個光線不僅是了解哪些公约存在, 而是學習如何尊重、何时扭轉、何时完全拋棄它們。 無論你正在寫輕小說、 漫畫劇本、 或動畫劇, 搖滾與創意之間的緊張度會塑造你的叙事語言。 在這個指南中, 我們將解析曲線的機理, 探索創意颠覆的技術, 并給你以实用的策略來發出一個既真實又新颖的聲音。
彩色在動畫中的重要性
特洛普斯不是好寫作的敵人,而是它的語言。在動畫中,特洛普斯是創作者和觀眾共同的語言,即時交流設定、語氣和性格動力,而不需要过度的表達。 位置好的特洛普可以在幾秒內勾引觀眾,發出「這是關於將崛起的弱小狗的故事 ” , 或者“準備對友誼做黑暗的扭曲 ” 。
- 」當觀眾看到「轉移學生」在高中時, 他們立刻瞭解秘密力量、 隱藏過去或浪漫的緊張。
- 管理觀眾的期望 [[FLT: 1] 特羅普斯創造了一個承諾。 “ 訓練弧形” 承諾了增長; “ 水箱集” 承諾了關鍵。 當這些承諾被履行的時候,觀眾會得到滿足, 而當承諾被兑现的時候, 也能得到滿足。 了解這些承諾可以讓你像管弦樂隊的導手一樣與他們一起演奏。
- 實力字元構: 形狀如「下」、「他」或「智者老導師」等, 將字元背面縮寫成可辨識的模具。 而不是花三集解釋字元的守護性, 而是用字元的臉紅和粗糙的字元來做重物。 這種效率可以讓你專注在圖案和主题深度上 。
然而, 單靠拖曳而不知其功能的問題就像建一個只有一把锤子的房子。 更深入地潛入拱形體及其敘述功能, 資源如 [[FLT: 0] TV Tropes [[FLT: 1] 的廣泛數據庫, 可以幫助您解析這些模式在几十年的動畫和漫畫中是如何被使用的 。
隱藏的陷阱:當熟悉的事物變成了法蒂格
特羅普斯在為您做思考的那一刻就成了一個責任。 動畫的色彩被一些陳腐的思維所淹沒,這些陳述著的無以考量的伊塞卡伊力量幻想、有互換線索的后宮喜劇以及每場勝利都被尖叫的戰鬥所打擊。 觀眾們很精巧,他們看到「友情力量」克服了數百次不可逾越的難關。 如果你的處決沒有增加新的意義或情感上的關鍵,即使最愛的 ⁇ 也變成了牆紙。
滿足才是真正的危險。 當每個季节性的排隊都以接近相同的場景為主題,觀眾就會麻木。 你的故事可能心裡有余,但如果包裝著一個看起來與另外20個相去不遠的包,那就永遠不會被接上。 解決方案不是拒絕長流,而是把短流當做原料,而不是成品。
超越地圖的創新
動畫寫作的創新不總是要發明全新的流派。 更常的是,它要把不熟悉的元素注入熟悉的框架,以引起好奇心。 這可以在结构、人物或體內發生。 最令人難忘的動畫常常從一個可辨識的長線開始,問:「如果我們把這個不為人知的地方帶到一個意外的地方,會怎樣? ”
- 反轉預期而不背叛: 有效的颠覆在後期感覺是不可避免的。它尊重故事的情感邏輯,即使它能提升它。一個典型的例子是一個導師人物,他不死以鼓勵英雄,而是因為深厚的哲學分歧而成為最後的對手。為了洞察如何拉開這種扭曲,由StudioBinder對三動结构的分析可以幫助你勾勒出最驚喜的地點。
- 許多故事都是建立在明確道德之上的:善與惡、光明與黑暗。 消除了這一點, 給英雄們自私的英雄作風的理由, 以及反派真正的同情心。 當「魔鬼領主」經營一個「英雄王國」想要搶奪的功能性社會時, 整段故事就成了經典冒險的創意。
- 一個在戰後經歷過真正的外傷和PTSD的美甲飛行者, 而不是立即發作, 將人性注入「年輕飛行者」的原型。 真正的心理和流派的融合常常會引起觀眾的深刻反响。
發展超越原型的複雜字元
使trope感覺新鮮的最快方式是把它附在一個拒絕留在它的車道的人物身上。 拱形型是起点,而不是籠子。 一個tsundere的人物是由熱和冷的行為來定義的, 但是如果這個行為源于文化上的羞恥或哲學信念, 而不是只是浪漫的尷尬呢? 其根源越是具体, 人物就越是個人化了。
開始為每個角色建立一個详细的內部描述,然后再指定任何古老的特質。 問問:這角色最深的不安全感是什麼, 他們永遠不會大聲承認? 他們的養成如何代表每個決定? 他們想要什麼, 而他們認為自己該得到什麼? 然後, 覆蓋原型。 你可能會發現, “ 熱頭的對手” 實際上害怕是庸俗, 他的攻擊是表演。 這立刻把股本變成一個人。
更進一步地, 允許角色演化超越最初的角色。 如果你的「少女」型態在50集中保持無盡的快樂, 卻沒有任何隱瞞的悲傷或增長的暗示, 她就不是角色, 她不是一個功能。 讀者與觀眾都渴望那些在與核心傷痕一致的時刻驚奇的角色。 一個資源, 如 Writer的人物心理文摘指南 , 可以提供框架來深化你的演員內在生活中的感受。
流派混合為創新引擎
如果你們覺得自己困在一個流派的邊界內,就將這些線子混在一起,直到模糊。一些最有突破性的動畫從拼凑不斷的元素中出現。 想想高中學生會內立的政治驚悚曲,或者說退休的神靈開便利店的片段喜劇。 流派的期望和新背景的衝突會產生即時的原創性。
混亂時, 找出每個體系的最主要的情感引擎。 例如, 恐怖喜劇必須決定恐懼是符合幽默, 還是符合幽默感, 才能讓恐懼顯得出來。 浪漫情緒必須決定動作是否推动關係, 或是情緒激動了鬥爭。 關鍵是制定明確的規矩, 使核聚變感到有意而不是混亂。
- 哀號和生命的切片:[ 正常的例行公事被不自然的人入侵時, 惡魔變得可怕。 這一組突出了日常安全的脆弱性。
- 巨型機器人成為個人孤立的比喻,
- 一個英雄拯救國度脫離龍的陷阱, 同一英雄必須為龍囤積和過政黨腐敗報稅,
尋找您獨特的聲音
聲音是您寫作的指紋, 也就是您的字典、 速度、 主题迷戀和情感節奏的總和。 在動畫中, 聲音常常從你所愛的媒體與你所希望的媒體的不一樣之間的隔阂中出現。 也許你喜歡「不敬英雄」的長音, 但你厭倦了看它被玩弄笑話; 你的声音可能就是用沉迷的現實主义來對待這種不情愿。 發現這點子是故意的练习和自我反射的过程。
為了打磨你的聲音,試試這些方法:
- [ [FLT: 0] 定期與意識寫作 : [[FLT: 1] 设定一個每周的目標, 不只是寫作, 而是實驗。 一周後, 用你所能想到的每一種老套來寫一個景點。 接下來, 重寫同樣的景點, 清除所有老套, 迫使自己找到真實的、 特別的反應。 反差會教你自然的倾向在哪裏 。
- 讀取和監視 廣泛的 , 以及 關鍵的 : [[FLT: 1] ) 控制你舒适區外的動畫。 觀看一部經典的 Mecha 系列、 現代的 Josei 劇本、 以及前進的短片。 注意你感受什麼、 留下什麼冷淡。 您的聲音是用你所接受的來製造的。 資源如 [[FLT: 2]] Anime 新聞網 ) 提供評論和社論, 幫助你了解批判性的接待和分析 。
- 尋找不同讀者反馈: 您的β讀者應該包括經驗的動畫迷和很少看媒體的人。 粉絲會告訴你,如果你的颠覆地盤; 新來者會告訴你, 如果你的性格情感是普遍的。 兩面觀點都是無價的 。
平衡安排和创新的实用战略
建立正確的平衡不是神秘的行為, 而是可以有條理地应用的技術。 以下是您在起草時可以使用的框架 :
- 了解你的觀眾的識字能力: 如果你為一個熟悉所有伊塞卡伊語俗話的特長社群寫作, 你就能承受不起你的颠覆甚至元變化的微妙性。 更廣的觀眾可能需要更明顯的訊息,即一股曲子在被扭轉之前正在被打倒。
- 以特羅普手腳起步,然後建置內向: 用經典拍子來描述你的故事:煽动事件、導師的建議、最黑暗的時刻。一旦骨架牢固, 每個拍子都要挑戰。 導師是否必須明智? 導師是否是英雄的失敗版本, 給予他們無法遵循的建議? 這第一個問題的方法將腳腳腳腳變成了一個原始的结构 。
- 總理是「 雄心」 。 總理是「 雄心」 。 總理是「 雄心」 。 總理是「 雄心」 。 總理是「 雄心」 , 總理是「 雄心」 , 總理是「 雄心 」 。 」 總理是讓主角在完成命運時, 而不是為它而慶祝, 總會發出人性, 總之, 總之, 總之, 總有目的, 使它回響。
案例研究:控制了緊張的動力
研究成功作品可以揭示 ⁇ 與創意之間的相互作用,
攻擊巨人
乍一看, 攻擊巨人 部署一個典型的「人對怪物」的設計,一個有勇氣的年輕主角決意要滅絕所有巨人。這就是特技。 创新的到來是逐步的:巨人的真正性模糊了受害者和侵略者的界限,被牆壁社會的政治暴露了深层的系統腐爛,英雄的義氣凝結在更可怕和道德模糊的事物中。這一系列系列總是破壞殺害怪物的預想,而只是挖出仇恨的循环和自由的代价。 它是一個高超的學者,用一個熟悉的前提來提出日益複雜的論題。
我的英雄學院
超英雄故事是英雄旅程的同義詞, 我的英雄學派[ 大量投身于那些曲線: 繼承權力的弱小主角,英雄學校,冠軍弧。 其创新之处在于其世界建築和社会框架。 Quirks不只是力量,而是身份、歧视和經濟机遇。 系列探索英雄主義制度化、社會依賴職業英雄、反派對英雄所保護的系統有合理怨恨時會發生什麼。 分层探索把熟悉的曲線轉為對現代名人文化和社會公義的評論。
施泰因斯; 吉特
時間旅行是科幻中最徹底的曲折。 Steins;Gate 利用了它的熟悉度,提出了一個慢慢燒掉的上半段,它依靠了片段的性格相互作用和喜劇性的妄想。觀眾被打發了舒適,只有背部半部分的心靈性分量才能用令人厭倦的情感分量扭轉刀子。 创新不是在時間旅行的機理中,而是在深刻强调个人后果方面,每一次改變過去都不可挽回地傷害主角的關係,迫使主角面對自己所選擇的重點。 系列證明,即使是最疲倦的曲子,在沉溺于深度的脆弱性格寫作中,也能感到碎裂。
強大聲音的運動
幫助你內化了串與創意之间的平衡:
- 每日挑一個普通的動畫片(例如「意外變態」時刻、「力量升級尖叫、」「不能供認的童年朋友」), 寫下500字的戲劇, 畫上長勢因一個角色的獨特性而完全不同的演變。 如果意外變態片刻被分離的临床分析所遇見, 怎麼辦? 如果因角色有喉炎而造成力量升級尖叫失敗呢?
- 原始的精確審查: 取你愛的一個現有的動畫, 把它畫到它的三个核心曲線上。 然后, 系统地用一個自相矛盾的曲線取代每個曲線, 并保留情感的弧。 這將教你如何依賴它所傳承的故事, 以及真正的情感核心所在 。
- 」問:「你預測下一幕的節奏是從何而來, 以及你是否滿意或失望於此? 」 「哪個角色覺得最像一個人, 為什麼? 」
結論: 您的聲音是移動目標
以動畫寫作的方式尋找你的聲音不是目的;而是塑造你的故事和你想說的故事之間的不断商議。特羅普斯是敘述的結構;創意是值得觀察的建筑。 既不能孤立存在,也不能產生一些可以忘記或無法理解的東西。要誠實地接受你所愛的特羅普斯,但要不斷地審問他們。推開第一直覺,這常常是一种陈腐的本能,挖取你唯一能寫作的特定、個人角度。這項目的市場會獎勵真實性,即使它戴著熟悉的面具。