城市是活神的代言人

依克布庫羅不只是一個地點 [ [FLT: 0]] Durararo! [FLT: 1] ; 而是故事的引擎。 系列的游戲在它的陰光街道、窄巷和人行道中浸泡, 認為现代大都市制造自己的民俗和任何古老的村莊一樣急迫。 依克布庫羅的傳說是從黑暗森林和山區的生來, 依克布庫羅的神話從地鐵口、匿名聊天室和定制摩托車的咆哮中傳來。 一個為陽光城、奧托梅路和鐵路交界而聞的繁忙的商區, 成了一個無頭的騎士和黑幫和資訊商一起送包裹的舞台。 真正的依克布庫羅的名聲像青年次文化和奥塔庫商業的中枢 , 完全反映了一個定義:身份不變化的地方, 以及幻想和日常生活的界限模糊。

該系列的答案是, 只能是愿意說出故事的人數。 無頭摩托車手Celty Sturluson既是古老的凯尔特人, 也是本地名人, 她的存在被病毒論壇和搖晃的手機影片所證實。 城市吸收了她, 把她變成了活生生的傳言。 這共同的意味著每條小巷、每座空洞、每晚的便利店都是一個可能發生的神秘故事的地點, 等待著一個故事的來傳承。 其本身就成了一個微小的地點, 傳說著著著著著著著著著一幅新的建筑, 它們在舊的地基上浮現。

破碎的透視與獨立的敘述者死亡

杜拉拉拉的故事构思 !拒絕了一個主角。 故事的內容在十幾個主要角色中傳播, 每個角色都提供了完全片面的觀察。 Mikado Rungamine、 Masaomi Kida、 Anri Sonohara、 Celty、Shizuo Heiwajima 和 Izaya Orihara 的帳號都成了临时的焦點, 也常常會有衝突。 單一場事件, 一個在公園裡的群組衝突、 刀耕的攻擊、 街頭的追逐, 從多角度重覆覆覆, 每個版本都揭示了新的動因、 隱蔽的關聯和故意的疏忽。 這個技術將觀察轉為重建行為。 觀察者必須通过主观的證詞, 和調查員一起整理出可信的真相。

這種破碎的形狀反映了城市神話在現實中傳播的方式。 核心事件在人與人之間傳播時會變化, 每個人會重新說出道德、警告或個人恐懼的投影。 當故事在鄰居中傳播時, 原始的事實往往不相干; 傳言已獨立。 安利的內部叙事把她當作被动的受害者, 然而外部觀點卻顯示她是一個用不易發情的機構操控魔鬼刀片的手。 信息中介伊薩亞明白真相是由被操控的碎片所構成的共识, 他把傳言傳言的真相傳播到半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半個半

喀爾第·斯圖盧森:重新想像數位時代的Yōkai

凯尔蒂是系列的情感和主题主題, 一個來自愛爾蘭神話的杜拉安, 移植到東京的沥青林中。 她的尋求是找到她失蹤的頭部, 和古老的傳說有共鸣, 但[FLT: 0]] Durarara! [[FLT: 1] ! 根本上把她重新塑為渴望家居、 賓格-觀電視, 并通过 PDA 交流。 古老和当代的聚會是刻意的。 Celty 体现了日本民俗名詞 [[[[FLT: 2]] ykai [[FLT: 2]], 但她既不是惡心又不孝的; 她是城市的移民, 在管理自己的邪惡性時, 通導其官僚和社会法典。 在她被聽到之前, 黑色摩托車就成了網路傳說中的感象—— a 现代 , hakaki Yagy(百名妖的列) 被降為單一幅。

由於傳統恐怖怪獸的內在生活充滿渴望、焦慮和愛情,系列的運作打破了邪惡的"另一個"和人類的自我的分界。 凯尔蒂的頭部尋找成了現代存在的破碎比喻, 人們在一個像形的和被剖析的的世界中感到骨折,渴望有连贯的特征。她缺失的頭部——一字不漏——代表了許多人物的空虛感,她對狀態的接受也反映了自己與自己分裂的天性成熟的和解。 因此,無頭騎士不像是一種反射,而是一個比她身邊很多人更像人的人的神話。

聊天室是当代的營火

一個「Durarara」()中的一個! 的最先進的元素是它描述匿名的美元包聊天室。 這個數位空間功能是系列的希臘歌舞團, 一個不健全的論壇, 一個漫畫者八卦、阴谋和無意中編织了Ikebukuro的占領性叙事。 人物如Kanra(伊薩亞)和Setton(塞爾蒂), 构造人物, 擁有有形的影響力, 組織團體衝突, 傳播扭曲的傳言。 聊天室從來就不是一個交流工具, 是一個神話發起的引擎, 降低了故事的阻礙。 單一個郵可以引起群戰, 傳傳言可以授予普通高中生我的人格。

網路成了現代傳奇故事的發明、演化、完全在數位空間內被揭穿的原始育種地。 Durarara! 顯示這些虛擬的敘述並非與城市現實分開, 而是新層層, 匿名讓神話的形成不受物理后果影響, 直到它不出現。 當聊天室的虛擬傳奇傳奇流傳到街上時, 虛擬傳奇和活生生的經驗之間的線線線就散了。 這段動態直接對現代的網絡激化、取消文化和病毒性化的誤化如何一夜間重塑真實的社群的焦點。

模組建構的特性

系列中反复描繪身份是一種表演, 一個依觀眾而變的模組建構。 似乎膽小的轉學生美嘉多秘密地指揮著「黃色」孩子團伙, 他們渴望目的和聯繫。 他的虛構自我, 一個廣泛分散的網路的創始者, 比他身為實體的出現更有影響力。 安利害羞的低端遮掩著她被魔鬼刀劍賽卡所擁有的, 讓她完全失去了日常的對象。 瑪薩莫姆的變幻莫测, 作為黃色刀的領袖, 他永遠不能完全驅逐他, 一個傳說他要逃跑的傳奇。

每個角色的身份都背著自己的神話, 一個成為池木郎傳言的傳奇故事。 [[FLT: 0]] Durarara! [[FLT: 1] 說明, 在一個高度連結的城市, 身份是從我們所講的故事中內在的神話—— 构建出來的, 我們所學的使用者名, 其他人的故事也投射到我們身上。 系列捕捉到一個可以醒來的地方的可怕自由和深深的孤獨, 采用新的手柄, 一夜之間成為了另一個傳奇。 這個條件在今天的社交媒體中被放大, 公共人物和私人自己往往很少像。 顯示, 唯一穩定的身份是承認自己多樣性的人。

傳言磨坊是社會力量

伊克布庫羅的社會結構由傳聞、半真假和故意的誤解所接觸。伊莎雅·奧拉哈拉扮演著惡魔的神話作家,播下叙事种子,并觀察由此而生的混亂。他明白,一發後,故事就變成了重塑同盟和引發戰爭的自主力量。黑騎士的傳說、希祖奧·海瓦吉瑪的稱呼力量以及賽卡的易怒力量不是靜態的事實;它們是在傳達它們的社區的恐懼和渴望的基础上演化的。在咖啡館裡的對話、一個論壇的一篇文章、一個小聲的警告、每個交流的沙子,以及磨磨磨磨的情感核心,直到我成為了文化意義的光亮的宝石。

該系列文章指出, 城市真正的建築不是它的建築, 而是那些回應其中的故事, 界定了誰屬於誰、誰害怕、以及角落邊上有什麼神秘。 黃色的波德納成為了幫派的象征, 一個穿透空中的自动售票機成了超人憤怒的證據, 一座廢棄的建筑成了幽靈軍的總部。 這些故事把這座陰謀變成傳奇的,

分形描述结构

系列拒絕了清潔的線性弧, 支持螺旋式設計。 第一季的開放弧形( 消失的學生、 斜線事件) 出現了, 直到後一集的回溯性斷裂和重排因果 。 高潮被扣下, 揭發被掩埋在隨時的對話中, 場景被按時序不作警告。 這分形的建構意味著, 一個單一的事件, 如公園的對峙, 從六個不同角度來重溫, 其意義完全結晶化。 這種模式化的反射了城市神話的經驗: 一個鄰居的奇怪的警告、 新聞報告、 一個社交媒體線, 大腦組合成一個可怕的整体。

系列要求积极重新組裝, 獎勵觀眾注意背景細節、時間戳不一, 以及角色的一瞬間出現在一個「不該」涉及他們的場景中。 這密度將重視成全新的經歷, 因為觀眾自己在理解上的神話每一次都重塑了叙事。 形式本身就成了內容: 分解的故事回應了一個每個人都有不同版本的事件的城鎮的真理的破碎性质, 沒有一個故事是完全可靠的。 Durarara! 因此, 是一個敘述機, 訓練觀眾者像城市民族學家一樣, 從分散的故事中把文化放在一起。

共同代理查看器

節目的複雜性不是智力上的欺騙,而是共同創作的邀請。 這種参与性的動力將故事的回應和現代媒體的生态系统相連, 由於[ [[FLT: ][FLT: ] 的 [[FLT: 0]] 中Henry Jenkins 所描述的現代媒體生态系统, 被动的消耗讓演講故事成為了一種方式。 Ikebukuro 的聊天室是觀眾論壇的一個元音; 兩者都是匿名的聲音通过線索、 傳播故事、 以及將我的心態地位傳到普通時刻的空間。 使演講法成為了故事的一個故事主題, 系列就將第四面壁和城市建築中的觀點分化。

賽卡和神話物件

魔鬼刀片賽卡是集中的比喻, 說明物体如何在城市空间中產生神話的重量。 它同時是被詛咒的劍、病毒意识和收藏家想要的商品。 當賽卡刺穿受害者時, 它用一個獨特的、蜂巢般的“愛”來覆蓋他們的意志, 讓他們變成自己發出共同渴望的臉色反射。 擁有它會暗示意识形态、品牌忠誠和病毒潮流的方式, 使個人身份在大都市中殖民化。 刀片通过切口传播的能力可以平行地复制數位; 每一個傷口都產生一個模仿貓, 就像一個 meme 發起的迭代。

柯爾蒂的失蹤頭也成了一個神話中的麥古芬, 其消失的威力比任何存在的都大。 頭部是作為科學、力量和迷戀的象征而轉動的, 手轉動, 并积累出像哥特小說中被詛咒的藝術品一樣的出處, 但卻被存放在高科技實驗室中。 古代恐怖和現代物流的融合表明, 迷信不是被街燈所驅逐, 仅仅是化為包裹送貨和醫學研究。 系列中反复地轉移了我們的期望: 最強大的傳說不是過去的紀念, 而是從智能手機到送貨箱中嵌入日常的活力。

重想英雄主義和惡棍

傳統神話中, 英雄、 騙子、 怪物 。 [ [FLT: 0]] Durarara ! [[FLT: 1]] 故意打亂這些古董。 能夠投送售賣品的希瓦吉瑪先生是鄰居保護者、 易變的破坏力量、 以及民俗的敬畏者。 伊扎雅·奧里哈拉把狡猾者當作混亂的代理人, 然而他的操縱植於對人類行為的幾乎學術好奇心。 系列拒絕道德化, 而是把角色當作是爭取神經功能的捆绑。 凯尔蒂是保護怪物, 安利, 是暴力神的不情愿的船, 基達· 被他過去所困擾的國王。 這場大不穩定的情況反映了真正的人們在一個城市中游戲如今天的友誼和仇。 通過否定單一場英雄之旅的安逸, 系列迫使觀眾對世界的觀眾, 觀眾對付了「 好人」 , 和每個傳奇有多重矛盾的說。

相對神話中的動漫與超過

人們在民俗中有很多動畫,但很少人把它如此深入地植入到当代的社会學框架。 巴卡諾! , 來自同一個原始創作人, 分享非線性结构, 卻在美國歷史科技中立足。 布吉波普 Phantom 觸摸城市傳奇, 作為心理投射, 然而 Durararara! 。 系列說, 智能手機是新的 [ Gravity Falls 或 等西方系列, 美國神祇 探究究區神祇, 但 Durarara! 的網路數據以現代數數數為單, 。

池北郎神話的永存

其首演後十多年, Durarara! 仍為了解叙事形式和文化神話交集的重要作品。 它的影響可以從後來被群眾所推动的神秘和動畫中看出, 它們把结构實驗放在線性清晰度之上。 然而, 系列真正的遺產是它描述当代城市如何像一些故事一樣, 它們被爆發成暴力或社群。 現今, 無頭的騎士仍然在騎馬, 她的傳言是智慧手機的傳聞, 她的傳說是任何勇敢地把碎片拼在一起的人的。