註解本之外: 如何 死亡注解[和 姓氏 重寫遊戲規則

由Tetsurō Araki 導演的2006年動畫改編成了幾百萬人的直覺化身、其壓迫的氛围和界定系列特征的勞動內幕。 然而,日本活體電影的雙面體—— 特別是2006年的[ —— 及其2006年续集 —— 死亡的發音使世界有了一種高概念的驚嚇,使超自然恐怖与警察程序中的冷酷形式相融合。

悬疑建筑:马拉松對斯普林特

動畫改編 死亡記號 的動畫定義在于它致力于超自然體內的心理現實主義。 經過37集, 阿拉基和编剧藤木英在行動之間的空間中奢侈地出現了。 單一集可能完全围绕相機的位置、音符的笔跡分析、或光的面部表情的微妙變化, 以及他處理新變數時的微小變化。 這" 刺青動" 成了節目的標示裝置: 相機在一頁上悬的筆上, 被壓在了L的大拇指上。 緊張不是由發生的事情而是由 的發生而產生。 的觀眾被邀請到天才的心裡, 被迫跟隨著他走通的每條樹。

影片必須把Misa Amane arc、Yotsuba 調查以及最後的對話压缩成一個快速的叙事。 影片的操作原理根本不同: 以速度使觀眾失望 。 影片的拍攝速度將短於10分鐘, 并直接作為第一部影片的续集(它涵盖了Light 取得筆記本、他的第一次殺人以及L的最初挑戰) 。 影片必須把角色們所採取的邏輯步骤, 集中到他們決定的情感和身體后果上。 A [] 安美新聞网的臨時評論指出,影片“ 以象棋式的精度來讓更靠邊的、動作導動的叙事 。 影片要求用中間的演方式來感受。

這種结构變化在「第二基拉」弧的處理中最明顯。 在動力中, Light 管弦樂團在多個發動點上進入了Misa的軌道, 精心操控她的熱情, 卻在管理L的猜疑。 影片將它降為快速的發射序, 揭示: Light在演唱會中遇到Misa, 她表示效忠, L 數分鐘內就令人懷疑。 压缩效果良好, 因為影片重新定义了悬疑性不是一個留疑問題, 而是一個逃跑的火車。 觀眾知道 Light 危在危險中; 問題是 [[FLT: 0] , 撞車將來, 而不是 [[[FLT: 2]] ]。

二光 二瀑布:像 Paradox 的字元

動畫與影片最深刻的分歧在于光矢美的特征。 動畫美月之光(Mamoru Miyano) 所表達的就是開幕式的自戀。 他用醫學的分離法在摩托車上測試手冊, 他學習了規矩, 必須知道臉和名字, 他才不會退縮。 這光不是被力量所誘惑, 他總是為它作好準備。 動畫的路程不是從恩典上掉下來,而是從蒙斯提的 , 一個他最初所擁有的人類的先進。 即使他為父親的死亡而流淚, 也感覺到實驗, 是他不再需要的面罩的最后一圈。

影片的光是藤原達也的一個根本不同的生物。 影片的第一部活體片確認光真的被他的第一次殺戮所震驚。 劇本使他产生了愛情的興趣—— 作為道德指南的完全原創人物秋野志郎, 以及他殺一個威脅她的罪犯的決定是絕望而不是思想所迫。 到了 時, 姓 的光是位在壓力下破碎的人。 他的微笑是赤裸露的,眼睛緊張,聲音常常會裂開。 這不是神的升級;這是一個溺水的男孩。 影片通过身體的變化,把內部衝突分化:光變白、瘦弱、手抖。 影片的光是石頭,知道它正在被粉碎。

秋野的聖經

片中最勇敢的片段選擇了「杜伊」。 她身處漫畫或動畫中, 卻成為第一部電影的情感主題。 光殺死她, 後來她發現自己的秘密, 選擇死於他的手( 叫他在筆記上寫下她的名字, 以便她能保護他) , 影片迫使光與他所避免的行為的人類成本對峙。 此刻, 光重新塑造了光的整个弧度, 其背景是 [[FLT: 0] 。 名為新的世界秩序而戰, 他正在為愛他的女人的犧牲而戰。 影片讓光的悲劇 個人 , 使光保持抽象和思想意识。 片中, 片中這個決定改變了每場的道德重點。

利:警探是浪漫的

動畫中的L是純粹智慧的生物。松山健一在直播片中的描繪使他變成了絕望的社會孤獨。 動畫中的L(由山口健平所表達)是异形的,在分離中幾乎是非人性的。他承認他只接受有趣的案例,而他對光的兴趣是科學家觀察一個迷人的樣本。他不想拯救世界,他想打敗這個谜题。 動畫的最后弧度,即近梅羅取代L,强化了這一點:L的死是失敗,但他的遺產是一種方法,而不是一種關係。

松山的L完全是另一回事。 從他在2006年電影中第一次亮相, 他被渴望連接的渴望所定义。 他蹲在椅子上不是一個怪胎,而是一個自我保護的胎狀。 當他的眼睛遇見光明時, 有一個求情: 成為我的朋友。 這L不想擊敗光明; 他想要理解他, 和他智力上的融合。 影片在L提出將他和光明捆綁在一起時, 宣稱了這欲望, 而不是一個策略上的需要( 電影改變了調查的機制) , 而是一個象征性的連系。 手銬成了他們共同孤立的標誌。 當L [ 向光明揭示自己在電影的高潮 中的身份時, 這並不是理性對情感的勝利;這是個悲傷的包袱。

影片的改編在片尾达到高峰。 動畫L死了,他的身體像特遣隊一樣被扔進角落。 影片L在死亡記上寫了自己的名字,知道他在23天內會死,以确保光明的陷阱失敗。他犧牲自己不是為公道,而是為光明——拯救他眼中的那個人不再成為怪物。這是對角色的浪漫(在文学上)解釋,把對抗變成了注定要摧毀彼此的兩個靈魂的柏拉圖式悲劇。

思想的復活:誰來判斷法官?

光的意识形态被說成是连贯的、甚至令人著迷的:基拉開始清洗後世界就變得更加安全。 系列從來就沒有明確地谴责他,而是把他人性的腐敗看成是另外的問題。 最後一集,在被近來人揭穿後,光死在仓库裡,這是個可悲的結局,但觀眾只能決定他的觀察是錯誤的,還是只是他的方法。 中立性是系列作為學術論辯的一個关键原因。 A 關於系列道德框架的焦點分析指出,“故事拒絕把道德勝利授予任何一方,而讓觀眾和人物一樣陷入道德的瘫痪之中。 ”

死亡記號: 名聲 卻沒有如此的寬容。 影片有作者的聲音,而且絕對是基拉的評論。 增加電視製片人的死亡(一個完全發明的場景), 旨在展示基拉的「公正」的連带損害。 影片也增加了一幕, 光與希奧里鬼魂對峙, 希奧里鬼魂說他的行動使他變成了無心的殺人犯。 影片的高潮不允許光有偉大的意识形态的尊嚴; 相反,他死在L的怀中哭泣,他的神聖降為可悲的妄想。 影片認為,光的罪不是他殺害罪犯,而是他背叛自己的人性。 片尾是道德判決:扮演上帝就是失去你的靈魂,靈魂比任何公義都值。

感知力學: 理論對斯佩克特

動畫的影音語言是氣氛恐怖的。 平野佳希莎的得分用拉丁語發出歌詞,最显著的是"Kyrie"的音軌,它和光明最有決心的殺人事件相伴。聲音設計以沉默為主:筆的刮痕、鐘的叮叮、電子的哼聲。演出的彩色色色色調是冷淡的、灰色的、白的,它能提升無菌的、智慧的氣氛。 死神的作品是粗糙的、有血的排行,它比人物的、其動作的有限和對話的少。

相形之下, Kaneko 的電影是一部歌劇旋律。 死神更受歡迎, 更受歡迎的是Rungk(由中村志道發出的聲音) , 成為直接對觀眾發聲的希臘合唱。 CG 的作品虽然已時期, 但被用于建立 戏剧存在感[ : Rem的翅膀展開了可怕的大雄壮, Rung 的笑容充斥了畫框。 彩色調在某些場景中更溫暖, 在另一些景中更冷, 但總是饱和。 情緒中音樂的膨胀, 光和Shiori是一首唱L的不和不和的唱詩的合唱團。

這種音效分歧在對美沙·阿瑪內的處理中最明顯。 美沙(Aya Hirano)的音效很高,是刻意挑選她不成熟和危險的幼稚。她的可愛是武器。 電影的美沙(Erika Toda)更柔軟,但卻讓她感到悲慘。 在電影最強大的一幕中,美沙(Misa)失去了記憶,她看了相機,唱了一首甜美的、令人困擾的歌,叫作“Shizuku no Kappa ” 。 片中, 完全的影片是超過於電影,但因为它把角色的內在空間化。 在美沙(Erika Toda) 中, 影片的美沙(Erika Toda) 更輕鬆, 卻讓她成為了一個悲劇, 完全了解她為愛付出的代价。

最後一步: 遊戲的兩端

兩篇敘述的結局在語氣上沒有更不同, 也揭示了核心的題目分歧。 動畫的結論是殘酷的玩笑:光不是被L的天才所消除, 而是一個不早寫名字的棋子Mikami所消除。 仓库裡的死亡是醜陋的, 光爬在地板上, 呼喊著任何人救他。 這是對神的 的贬低, 提醒人們, 傲慢不是被大宇宙力量所懲罰, 而是被簡單的人類誤誤導。 動畫的動畫不提供悲劇; 提供冷冷的諷刺。

影片的結局是雙自殺協議。 光相信他贏了, 在父親的筆記上寫下自己的名字以假裝他的死與消失。 但L 什么都不相信, 已經用23天的時間在死亡記錄上寫了自己的名字。 他在光的勝利之后就揭露了這點, 場面變成了一種安靜的痛苦:我為他死而抱光, 道歉不是為把戲,而是為真相而道歉。 光的最後一句是悄悄悄地說:「我現在理解...L,你是我唯一的朋友。 ”影片的結局是冥想犧牲和孤獨。 兩位天才都將彼此摧毀,不是因為他們是敵人,而是因為他們是鏡子。 動靜默默不作息;影片的結是同樣的悲哀。

對於選舉的粉絲, 使用兩種版本都是必要的。 動畫以最純潔的形式提供棋局, 包括無赦、智商、道德中立。 [FLT: 0]] 死亡注: 名 [[FLT: 1] 提供人價 —— 汗水、眼淚、寫名和在後果上發抖的手。 它們合起來, 完全地勾勒出一個拒絕死的故事。 無論你喜歡動畫的冷酷理論或電影的溫暖悲劇, 都剩下一個真理: 記者可以決定誰生死, 但故事者可以決定它意味的。