由京都動畫公司製作的動畫系列Violet Evergarden[, 以Kana Akatsuki的輕小小說为基础, 悄悄地成為了現代故事中關于戰爭、创伤和慢慢重建有意义生活的里程碑性故事。 它遠非只是一個簡單的年齡故事, 而是利用一個虛構的大陸的冲突后地貌來研究無時空的道德問題:我們如何為暴力辯護? 單一人生的價值是什麼? 以及用來做毀滅工具後恢复自我感意味什麼? 這篇文章探索了那些道德線索,以及日本和全球文化背景,目的是展示這一系列故事為什麼仍然是教育家、退伍军人和任何想了解戰爭的情感後果。

中央精品和紫色的轉換

故事從大戰結束開始。 維奧莉特,一位被當做武器被帶到前线的年輕女性,失去了她的軍事目的, 也失去了唯一一個把她當做機器的人:Gilbert Boubeina少校。 她不懂平民生活,也不懂人類情感的框架,因此她就做了一個自動記憶娃娃的工作,她寫了一封信給那些不能或不愿把感情放進言語裡的客戶。角色迫使她面對那些被她否定的東西:同情、脆弱和心靈的缠繞語言。

她從一個沒有情感的士兵變成一個悲傷的寫信人,並非被描繪成一個突然的意識。 每個客戶的故事都對她孤立無援。她學到了一個母親寫信給她女兒,要她死后多年才送去,劇作家在追蹤失蹤,一個士兵被幸存者的罪惡所困擾,以及一位公主在政治婚姻中。這些遭遇都成了人類的模擬,薇奧利特在慢慢地融合自己的身份時吸收了它們。這一系列的書把通信——寫一封信,選擇一個字,留著另一個人的悲傷的空間——當做治療的基本行為。這項研究對寫作和创伤恢復原的反應很深,它表明把混亂的記憶化為结构性的語言語可以減低创伤后壓力的心理负担(見 VA的對PTSD的表达文的評論[FTT:1]。在維奧的世界裡,每封信都是對戰爭所施加的沉默的微小勝。

道德和道德主题

戰事的法力

系列從來不詳細地顯示戰鬥, 衝突的影子就一直存在。 人物們一再質疑任何原因是否都比留下的殘骸更能勝過人命。 違抗保護維奧萊特的命令的吉爾伯特少校告訴她,他希望她有一天能理解「我愛你」的詞, 因為他后悔只教她如何殺人。 他個人對軍事邏輯的叛亂定下了道德基調:戰爭機構可能告訴士兵他們是消耗性的工具, 但真正的人情聯系拒絕了這段敘述。

該節目讓任何清潔的說法都變得複雜了,它讓一個「敵人」發聲。 在一集中,一位來自對手的士兵,觀眾看到一位也失去了同志的人,他也寫了信回家,他也為自己的行為是否公道而戰。 該集把另一個人化,[ Violet Evergarden[ 与一個和平主義的下流結合一,而日本战后思想深植于日本。 憲法第9條宣布戰爭是主权,它反映了一個民族的创伤,它繼續影響文化產業(更讀來看來 日本的和平主義憲法論論論[[ 。 ) 。 該集不宣傳說,但悄悄悄地堅持,任何旗號、條或思想都不能抹去收到死亡通知的父母的悲痛。

生命的神圣

如果每集都有一個主題占据主导地位,那就是每集生活都有不可估量的价值。 Automic Memory Dolls 都接受過將每個客戶的故事當做聖事的訓練。 不管他們是編造愛情供詞、告別或簡單的謝詞,他們都投入到任務中, 因為他們認清人與人的關係是脆弱的、不可替代的。 最初把自己當作武器的人的薇奧莉亞, 學著用這張鏡子來重新估量自己的價值。 如果客戶的情感重要, 她的情感也重要。 當她意识到自己也感到悲傷時, 轉折的時刻即將到來。 悲傷不是軟弱的徵,而是她愛的能力的徵兆。

系列中反复把制度上对个人生活的漠視和個人的記憶行為作對。 最有力的例子之一是一個正在死去的母親寫五十封信給她的女兒,每封生日到她成年。 母親故意的愛行為,不顾她衰弱的身體,卻被處決,它与不經儀式而將生命扼殺的不人性戰爭機構格格格不入。 道德學家們可能在這裡看到Emmanuel Levinas的哲學回應,其中其他人的面貌要求我們承担無盡的責任。 系列中,通过注重面面面的寫信,提出了一個令人信服的道德論:大规模暴力的匿名性解藥就是對每個人獨特的故事的認同。

暴力的沉浸在其中的后果

維奧萊特的假肢是她付出的代价的常年的體面提醒。 然而更深的傷痕卻是隱形的。 她的臉部表情在大聲的聲音中微弱地低調。 她努力解釋面部表情。 她的本能是應激時刻遵循命令的表面。這些細節符合現實世界的複雜的外傷症症狀, 精神保健專家注意到系列中與人分離和情感麻木的精確描述() 國家儿童创伤壓力網[提供了這些反應的可理解的概述。

其他角色也背負著自己的負擔。 本尼迪克特,一位同鄉的娃娃和前士兵,用殘酷的表情遮掩他的痛楚,但表现出超過的氣氛。卡塔利亞,一個老牌娃娃,在她幾乎倒塌之前,一直對著情感上的事情收稅,揭示出目擊他人的创伤可能導致二次的创伤壓力。即使環境,一個被廢墟淹沒的大陸,在城市中,在紀念中,也可以看到了過去從來就沒有真正過去的意識。世界的建築被刮痕,人物們穿過一個需要記憶的空間。這一系列故事也因此認為,战后的復原貌不是線性旅程,而是包括承認傷痕而不是隱藏的共性努力。

以目擊與治療者的身份自動記憶娃娃

愛爾蘭的愛爾蘭人(Auto Memory Doll)服務本身就是個令人著迷的道德體育机构。 愛爾蘭人接受過不做判斷的聽力、不留情語、不留情語、不留情語的精準詞句的訓練。 愛爾蘭人在许多方面扮演世俗的忏悔者或治療性的聽力,扮演了在現實世界创伤復原計劃中提供心理辅导的角色。 系列甚至表明,這項職業是由一位研究者發明的,他希望保留那些可能失去的人的聲音 — — 直接抵抗那些讓未來戰爭發生的忘卻的歷史證人。

通過選擇描繪信件而不是更戏剧性的英雄主義形式, Violet Evergarden 強烈地表達了治療的真實要求。 它的工作很慢, 需要谦卑, 因為娃娃必須壓抑自己為客戶的真相服務的自我。 這也是冒險的, 因為重燃感情傷痕會造成暂时的痛苦。 然而, 系列卻永遠不會從這複雜的情況中退後。 它顯示了讓受訪者感到不快的招供、 緊張的關係以及維奧萊特的有限理解造成傷害的時刻刻。 通過這些失敗, 描述會變得更誠實。 真正的治療似乎不能靠一個英雄的行為來完成, 卻是由很多小小的、不完美的照顧行為所組成的。

文化和歷史背景

日本战后的記憶和身份

」 Violet Evergarden[ 的主旨并不存在於真空中。 日本現代文化地貌的深刻塑造了對二戰、原子彈以及随后的占领和和平憲法的記憶。數十年来,藝術家們一直在努力研究集体罪惡、士兵非人化以及尋找和平身份等问题。這段線索從 火蝴蝶的傳染[到。 在這個世界的角落[。 維奧萊特·埃佛加登 屬於這個傳統,但從其重點在戰後而不是戰前的戰場而分開。

系列作品含蓄地勾勒出日本電影學家平野京子描述的「战后影院 」 : 作品在尋找生存方式的同时,也面對被毀壞的身體和精神。 維奧利特的物理假肢—— 精心設計但不可磨改的人工造型—— 重述了那些长期佔領日本視覺想象力的受傷老兵和原子彈幸存者的影像。 与此同时,歐洲人策動的把故事從直接歷史批判中拉開,讓它向任何經歷戰爭后果的觀眾大開口。 這種有意的普及既是一种叙事選擇,也是一种文化策略,使道德問題可以被理解而不受民族主义者的指责。

全球共鸣和普遍道德

美國的老兵們正在努力重新融入平民生活, 退役軍人部在911年後的戰友中報導了高的PTSD率和自殺率。 在歐洲,兩場世界大戰的記憶仍然塑造了軍事主義和集体安全的政治論壇。 即使在目前正經歷武装冲突的國家,前童兵的印象也正在試圖學習用文化障礙來消滅愛情的意义。

使這一系列故事具有普遍吸引力的是它對道德特殊性的承诺,即一般道德原理只有在适用于特定、具体的人類情況時才具有其效力。 而不是說出和平的演講,[ Violet Evergarden[ 讲述了一個女孩的故事、一個字母、一個記憶。這項叙事方法反映了保留幸存者證詞的口述歷史工程的方法,例如 戰爭博物館的音源存檔, 表明歷史的瞭解在我們遇到個人聲音時加深。 通过拍手握手、眼淚和猶豫的筆擊的近距离,動畫家們把每封信都變成了證詞。

心理現實主義和创伤語言

該系列的心理深度吸引了临床醫生和教師的注意,他們在心理外傷知識的护理訓練中使用此系列。 維奧利特的情感發展圖令人意外地融入了既定的治療模式。 在早期,她表现出了惊人的手術症狀,即無法辨別和描述自己的情感。 在長期的兒童虐待或戰鬥中,她也表现出精神上的傷痕,在犯下、目睹或未能防止侵犯自己核心价值观的行為時,她會產生深刻的憂慮。 吉爾伯特少校的"生与自由"終結命令成了她所坚持的生命線,而真正的幸存者常常把自己的康复定在了記憶的仁慈行為或失去的愛人的愿望之上。

所設置的] 維奧萊特·埃弗加登[ 除了許多虛構的外, 其耐性是其耐性。 治療的進步是用季次來衡量的, 不是場景。 紫羅蘭跌倒、誤會、無意傷害他人。 她只看到客戶哭泣才會哭。 她只看到跟Gilbert說再見後才理解到「愛」這個詞。 這種缓慢的积累理解尊重了治療的真正時間, 而治療很少遵循一個戏剧性的弧度。 正如心理學家貝瑟爾·范德科爾克在 中解釋的, 身體保持得分數不仅需要說過去,而且要體會體會到目前的安全與聯繫。 維奧萊特的打字行為—— 摸到她的指尖下、聽到客戶的呼吸、送完的紙—— 成了一種如此的通訊, 使她從威脅解回傳回心。

教育應用和教室聊天

教師和討論團體領袖們日益轉而把Violet Evergarden[ 作為一個工具,在沒有超過學者的情况下引入敏感科目。 動畫美人造就了溫柔的入門點,而劇本的情感誠實卻使談話根據。很多故事可以用作獨立的案例研究。 例如,關於失去女兒的劇作家的一集可以引起對用藝術來處理悲傷的道德質疑。 維奧萊特在被處決前寫信的故事引起了關於寬恕、公義和最后言語價值的問題。

主持人可以把放映和反射的寫作提示结合起来,要求参与者把自己想象成一個自動記憶娃娃,以對自己失去或被欺負的人。 這種有條理的同情心演習被顯示得更清晰,更能降低對精神上有爭取的人的污辱。 對年長學生來說,這一系列的演講可以和道德哲學中的讀物放在一起:把維奧萊特的愛情發現和康德的職責道德或諾丁斯的照料道德相提并論。這一系列作品也適合了跨学科的研究、融合了文學、心理學、動畫史与和平研究。京都動畫工作室本身的故事——從2019年的悲劇性纵火中恢复了過來——增加了一層真實世界的抗御力,教育家可以诚实而敏感地對付教師們(見] KyoAni的復活努力,以工作室的內情態來做。

供进一步讨论的反省性

包括個人日記、課程或社區對話:

  • 維奧萊特從武器到信寫作的旅程如何反映真正的童兵或被招募的青年所面临的重返社会的戰鬥? 她需要什麼社會支持,鎮民提供什么或不能提供什么?
  • 信本身是何種道德物件?
  • 該系列作品呈现出一個大戰結束、而舊的民族主义情感仍沉浸在其中的世界。 這如何反映停战未能真正实现和平的歷史案例,以及平民在維持和平方面负有什么責任?
  • 維奧萊特的假肢非常高級,讓她能完成微妙的工作。 如何塑造她的机械手能影響我們對身體完整、殘疾和受傷后的人格的思考?
  • 如何去傳達你的想法, 以及你所要說的道德觀點?

結論:默默的默默爭論

最後, 維奧萊特·埃弗加登(Violet Evergarden) [ 提出一個安靜而持久的论点: 戰爭機構最激进的反應是選擇與他人的痛苦同在, 并幫助他們定名。 故事裡沒有勝利的將軍, 沒有與粉絲簽訂的協議。 勝利是親密的: 撕裂了, 一個字終於被理解, 一個信被接受。 以這些小瞬間為中心, 系列重新塑造了力量, 而不是施加力量, 而是建立連結的勇氣。 其战后和平主義的文化根據日本的歷史, 提供了它跨越国界和世代的語言。 在媒體上, 常常充滿爆炸性的景象, 這一系列動畫面提醒我们, 注意、耐心和挑剔的語可以成為深刻的道德后果。