創始與早年:從蘇伊莎到日出

工作室日立起於1972年,由傳奇動畫工作室穆希製作公司前員員員組成,包括富野佳和一群熱情的創作人,他們希望有更大的創作自由。工作室起初主要致力于分包大產品的工作,但很快就投身于重新定义日本動畫的原始專案。他們第一部主要的原著作品,Brave Raideen(1975年),引入了一個神話超級机器人,具有神經的背面,不再像當時的纯粹小巧英雄。這一系列作品為工作室的機械外觀和人物化的戲劇的簽名混合奠定了概念基础。

透過「超級機器人」的標題, 透米諾的劇本引入了更黑暗的題目:平民伤亡、心理创伤和道德模糊。 透米諾3的最後結論是:人質被公开處死, 震惊了觀眾, 證明機器人動機可以傳達真正的悲劇。

真正的机器人革命:[] 摩比勒·西特·甘丹[及其遺產

1979年,Sunrise發行了Mobile Suit Gundam[,這一系列根本改變了Mecha的流派。由Yoshiyuki Tomino創作并执导的由Kunio Okawara 的机械設計, 該節目放棄了超机器人配方,而改用「真正的機器人」故事說法,其中巨型机器人是大批生产的軍用武器,受供應線、维修和實際物理的限制。地球聯盟和澤恩公国发动了獨立戰爭,兩方都被描述成道德複雜的。 該節目起初在收視率上挣扎,但熱心的粉絲運動將其編譯電影轉為票房,產產品,目前包含40多部電視系列、電影、OVA和無數的模具。

引入RX-78-2 Gundam及其飛行員Amuro Ray為主角的脆弱度制定了新的標準。 Amuro不是熱血英雄,而是一個不情愿的青少年,在戰鬥中苦苦挣扎,與恐懼、怨恨和戰鬥的迷雾。他與魅力的Zeon Ace Char Aznable的對抗,成為了微妙的對抗的原型,在動力中影響人物的寫作,數十年來,系列也證明了mecha anime可以帶領精密的政治評論,探索殖民主义、環境退化和人類衝突的周期性。

世界紀念時光線

原著系列之后, 日出將Gundam宇宙擴大成長的「Universal Century」(UC)時間線。 Mobile Suite Zeta Gundam [ (1985) 激化了政治劇情, 描绘了泰坦斯—聯邦精英特遣隊—法西斯的壓迫者。 它的黑暗氣氛和道德灰色的人物巩固了特许者成熟、串連的故事演說聲。 Mobile Suit Gundam ZZ (1986) 短暫然地照亮了心情,而1988年的電影 Mobile Suit Gundam: Char ' sunfet 使Amuro-Char saga 成為了一個詩意的、通靈的結結。

之後的UC項目, 如OVA系列 Mobile Suit Gundam 0080: 戰爭在Pocket (1989) 和 Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team[(1996) 等, 都顯示了日出公司在大型科幻場景中能說出個人的、小规模的戰爭故事。 [ 0080 尤其因其反戰訊息和心碎的決賽而备受歡迎, 由一個崇拜手機服的無辜孩子的眼所觀察看。 這些作品證明, 美人可以扮演一個私人的人類劇體體的傳, 不只是巨大的機器人行動體。

替代宇宙與擴展品牌

日出公司在意識到需要上船的新一代而不需要了解數十年的UC神話,因此率先提出了獨立的「變相宇宙」(Gundam)系列概念。 机动戰士Gundam[(1994) (1994) 拋棄了現實主义,以超机器人武裝大賽,而完成國內定型和超級特殊動作。 其野生實驗顯示了特许權的灵活度和冒創意冒險的意愿。

1995年,[ Mobile Suit Gundam Wing[] 成為首部透過卡通網路的Tonami區塊在美國電視上播出的Gundam系列, 發動了国际動態。 其由五位美麗、感情矛盾的飛行者所表演的, 以及其政治阴谋, 引起了西方觀眾的反感, 熟悉梅查傳統。 之后, 更是AU的成功, 包括了中戲劇劇 Mobile Suit Gundam Seed (2002年), 近時期能源危机評論, Mobile Suit Gundam [00 (2007年), 以及硬油污的童童童話[ Mobile Suit:鐵血孤家[9](2015年)。

更近些時候, Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury(2022) 引入了該特许權的首位女性獨奏主角和一個著名的終點愛情故事,以對公司戰爭和技术压迫進行反擊。 其机动服使用"GUND-FORMAT"武器,對飞行员的身體征税,重塑了特许權的核心人命主题。 在Bandai Namco Filmworks (2022年起工作室的公司身份)的旗下,日出公司在提供無聊心的GUNDAM模式工具市场——一个价值数十亿美元的獨家產業,繼續确保Gundam仍然與現代社會議題相關。

掌握超過Mecha的科幻故事

巨型機器人成為了Sunrise最可辨識的外傳,而工作室的科幻指揮卻遠超了mecha。 太空跑步Ideon (1980) , 也由Tomino導演,用其末日和集体意識的元體探索,把信封推得更深。 1982年電影 思想:被啟動 震撼了觀眾, 使工作室的觀望更加無敵。 雖然在商业上是适度的,但Ideon深深地影響了後來像Hideaki Anno(Hideaki Anno,])等創作人,而Neon Genesis Evangelion 大量借用了宇宙絕望。

日出在1990年代的產品包括标志性的西太空牛仔Bebop[(1998),与班代视觉共同制作,是有史以来最受人好评的動畫之一。 套在一個由賞金獵人和爵士樂组成的多元文化太陽系統中,系列影片的演绎、香港行动和存在哲學以不費力的酷似方式混合在一起。 它的影院方向、超自然的結構和康野洋子的傳奇音軌證明了在藝術野心中,動畫能符合直播的威望電視。

幻想-mecha混合 Escifflowne[ (1996) 的觀光元素以廣泛的管弦樂樂樂和蒸汽力的Jemmelef 融合, 創造了一個独特的浪漫世界,吸引了不同的觀眾。 与此同时, Code Geass: Lelouch of the Rebellion (2006) 的 mecha 動作與策略性的棋術師策劃和面具的反英雄們一心一意要瓦解一個全球帝國。它的震撼動和道德上的終結激起了激烈的爭論,並凝固了日立斯的能力,把高受感的科幻與心理驚嚇器融合在一起。

技術藝術和制作

日出公司影響力的基石在于它致力于机械设计和動畫質量。 工作室培育出傳奇的設計師:Kunio Okawara(最初的Gundam, Dougram),Hajeme Katoki(重新设计的動裝的「Ver. Ka」線),以及Yutaka Izubuchi(Patlabor,RahXephon),都為屏幕带来了独特的工业美學。 他們的工作使米查人感到有形,有可動的框架、活性推進器和强化浸泡的磨斗。

日立是早期采用光影技术的一個作品, 後來無缝地轉換到3D CG 集成。 系列如 [ Mobile Suit Gundam Unicorn [ (2010)] 展現手绘角色与數位化的手機服的精巧混合, 设定了科幻動畫的新基准。 工作室內音效部也提升了酒吧, 委托了佐木佐木、 关野洋子和佐野弘雄等作曲家的廣泛管弦樂分數。 佐野的爆炸作品有 和 , 和 , 成為了史詩的同义, 而Kanno的天才給予了 Cowboy Bebop[ 。

影片中, 日出公司在製作計劃上所持的嚴肅方式培植了導演的氣氛。 工作室給了不同的声音提供了空间, 像是渡邊新一郎() 牛仔貝波[、 薩穆萊·香波、戈爾·田口[ 、 柯德·蓋斯[5]、以及水島清二( 富金属化學家 2003年的改编, Gundam 00 ), 實驗叙事和視覺風格。 如此意向創者授權的種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種種的類的說。

持久遺產和全球影响

日出在國際動畫地貌上的足跡是巨大的。 光是Gundam特许经营就已產生了9億多美元年收入,而模具套件的銷售推动了全球的大型爱好文化。 横滨的活體形的Gundam雕像(以及小田巴的更早的靜態的獨角獸Gundam)已經成為了朝圣地點,它把工程藝術和流行藝術融合在一起,象征著Mecha如何深入到现实世界文化中。 Suningdio 一直列在最有利可圖的演播室中,其特性也常出現在全球最繁忙的媒體特许行業中。

西方電影製作人和演藝家都公開地稱太阳升的作品為影響。 吉列爾莫·德托羅的太平洋環境 引發了超級機器人和真正的機器人傳統的外景,而沃奇斯基家族的[ 母體借用了Shost在Shell 中的视觉提示,以及Sunrise的科幻小目錄的網絡上感。 更直接的是,Gundam Wing 東南廣播送了一代美國粉絲,將成為業業業家,激起了目前有活力的西方動畫和好萊坞改編的浪潮。

工作室真正的机器人樣本變得如此普及, 重塑了mecha 流派本身。 之後的命中點擊, 如 [ [[FLT: 0]] 富爾金屬 Panic ! [[FLT: 2]], [[FLT: 2] 86 EVIIITY-SIX , Knight's & Magic 都以日出后框架运作, 机器人是戰爭的工具, 飞行员是政治與创伤所累的士兵。 即使是在關於叙事與技術的学术文件研究的「 cute girls does 」 子作品, 也都是科幻的永久支柱。

更何况,日立公司的商业模式是用和班達伊的紧密關係,侵略性地把動畫和模型套件制造结合起来,使目前主导業務的媒體混合策略更加強烈。 每周播出的一套和同时发布的一套Gunpla套件的合力,創造了消费者的回應圈,其他工作室,从Toei到 Kamen Rider玩具到Sanrio,都以性格商品模仿和放大。

新時代的進化

」 2021年電影Mobile Suite Gundam:Hathaway的閃光片[給劇院帶來了惊人的光學迷幻動畫, 證明了工作室的技术雄心仍然未减。

水星之女巫的目前成功表明,日出公司有能力在不疏遠長時期粉絲的情况下,以進步主題和不同性格關係為中心,刷新老化的權限。 随着流動平台的全球化,日出公司特性比以往更加容易被利用,讓新收視者可以發現工作室產品的丰富歷史。從的逆轉魅力,Gundam 0079到的Gundam SEED自由的光滑現代戰,目提供了惊人的切入點。

結 论

工作室把巨大的機器人從簡單的動力幻想變成了政治色彩和人的痛苦的複雜的器皿。 除了Gundam的特许權, 日出公司制作了一些科幻杰作, 如[牛仔Bebop、、、真正的机器人流派, 以及 柯德·蓋斯, 都推動了故事和技术的界限。 工作室不懈追求高质量的机械设计、音樂分數和導演的觀眾造型, 創造了一個提升了集成全球藝術形式的基准。 透過持续重塑和深深尊重觀眾的智慧, 日出超級小說, 不仅在科幻史裡, 而且在科幻的更廣泛泛的劇裡, 也將將將將將來代的創造機器和人類的先進的先進。