星際大戰: 視覺與星系中遠遠的事物不同。 這部動畫動畫動畫把一些世界上最有想象力的工作室的鑰匙交到了, 要求他們在星際大戰沙盒裡玩, 不受罐頭的限制。 結果是故事、藝術風格和音效的卡利多望鏡, 從水彩色的決斗到雷霆的搖滾劇和希望的寧靜的民谣。 兩卷的流動, 問題不僅是「 是什麼? 」 , 而是「 你如何觀察它以取得最大效果? 」 。 這部指南在 [ [FLT: 0] 中打破世界的視覺 [[FLT: 1] , 建議清晰的觀察秩序, 并拆開每一集, 以便你像一個老练的絕地拱手一樣, 拯救這集。

星球大戰是什么 幻象

被想象成是一封情書, 寫給了《星球大戰》[和日本動畫[]。 星球大戰: 視覺 最初於2021年9月推出, 由日本七個最受歡迎的動畫工作室編製的九部短片。 Lucasfilm給了每支工作室完全的創意自由:跟原力玩耍,重新解譯圖像畫, 創造新的英雄和壞人, 完全忽略官方時間線。 短片不是被"天行者之旅"所吸引的; 它們的存在是"在對盧卡斯的宇宙有精神上真實感",而這些影片是永遠不會被打磨碎的。

2023年5月發行的第二卷拓宽了畫布。排隊的範圍超越了日本,包括了愛爾蘭、西班牙、智利、法國、印度、南韓、南非和美国的得獎工作室。視覺語言仍然深深地吸取了動畫和全局動畫傳統,使整集都成為了講故事的慶祝。 任何一卷都不需要事先的知識, 儘管熟悉光劍手和光面/黑暗的動力都增加了深度。 所有18集都可以在 Disney+[ 上,每集都自成,一般不到20分鐘。

為什麼要查看顺序

因為每集都孤獨地站著,你可以按任何顺序來看,即洗牌、以馬拉松或按發行時間來看。 然而,明智的收看命令卻把短篇小說集變成了情感、風格和驚奇的旅程。 官方的放行命令(第一集第1至9集,然后第二集第1至9集)保留了卢卡斯·弗林的創意性對話,從動力、武士的開場者“決斗” 轉而到安靜的、反响更近的“奧之歌 ” 。 也讓你理解這兩卷之間的安特派野心如何演化。

第一次觀眾們,我建議發行命令,這正是迪士尼+上列出的序列,因为它平衡了能量和內觀,尊重每卷最后的曲目中包含的微妙的情感弧。 对于回歸的粉絲,定制命令(如按音調、流派或演播室)可以解開新的解釋。 這部指南會按發行顺序向你們走, 以及足够的細節, 幫助你們決定從何開始, 以及該如何保護。

終點檢視命令: 釋放命令走過

第1卷(2021年)

1. " 決斗 " 工作室:Kamikaze Douga

黑白的刷子會遇到一顆金色光劍的閃光。 「決斗」感覺像Akira Kurosawa游走在星際大戰的罐頭裡, 帶了龍寧、游走的機器人, 以及一個神秘的西斯, 他握著一把獨一無二的刀片。 故事跟隨了一個獨一無二的戰士, 名叫羅寧, 他保護一個村莊, 並且在氣息的、結構的衝突中面對西斯領袖。 這短短的時間确立了古代的高混亂美觀, 證明了原力能在封建的日本框架內呼吸。 首先看這一點, 以了解到底會有多遠 。

2. " 塔圖因狂歡 " 工作室:工作室

一個完整的Totooine Rhapsody轉移的動畫在搖滾音樂和心臟上流傳。 一個名叫Jay和Hutt的年輕絕地爱好者招募了一幫不適合者來躲避賈巴的離合器,都被放入了J-pop樂團Inugami Circus-dan的原唱。 動畫中流行了貼心的沙漠天空和奇比式的人物,使其成为最有戲的一首。 這提醒了叛亂并非總是更火的,有時是力量的弦。

3. " 雙胞胎 " 工作室:触发器

如果你們喜歡Trigger的超動態風格(),,,就把殺人刀綁起來。“雙胞胎”讓體恤力量的雙胞胎姐妹在巨大的星艦摧毀器和超級武器上互相對抗。這一行動會在星系中展开,而光劍衝突則在首都船只中切斷。爆炸的背后是家庭、調整和绝对力量的危險魅力。這是最明顯的戰鬥劇,也是在大戰初期的全體上射出的。

4. " 村新娘 " 工作室:Kinema Citrus

一個沉思的中枢,這個短片跟隨一個在傳統婚禮那天來訪一個偏僻星球的F型原力感知力的流浪者。 村莊受到突襲者的威胁,F必須選擇躲藏和接受她留下的絕地之路。 美麗的水彩背景、溫和的步調以及凱文·彭金的一分([ ) 使“村莊新娘”成為沉默的勇氣。這集的收視速度慢、深度的聽覺是值得獎勵的。

5. " 第九絕地 " 工作室:制作I.G

這集像飛行員, 像是一整集的飛行員, 也是個好理由。 在絕地已近絕地的未來, 一群無刺的希望者應答了一個名叫朱羅的主人的神秘呼喚。 不知何故, 抓住他們潛力的陰謀已經在動了。 片中巧妙地玩弄了Kyber晶體的概念, 并帶領了一個冰封世界的戰士的令人激動的集合。 製作I. G( [[FLT: 0]] 鬼魂在雪城中, 提供精致而优雅的动作舞蹈, 結局令你們真正想要续集。

6. " T0-B1 " –工作室:科学SARU

一個寫給古典 的情書, 以及奇跡的「T0-B1 」 集中了一個孩子般的機器人, 他夢想成為絕地。 他和一位善良的教授住在一個空虛的星球上, 修剪和希望, 直到帝國審判官到來。 藝術風格柔軟、圓圓形、充滿了狂躁的氣息, 但這並不是犧牲而畏缩的。 這集最能提醒大家。 你第一次用纸板管建了一個燈塔。

7. " 长老 " 工作室:触发器

激怒者以更受约束的、沉悶的故事返回。 一個年紀老的絕地大師和他的學徒追蹤著黑暗的存在到一個遥远的世界,他們遇到一個像西斯一樣的古老的、已經超越了整個文明的人。 戰鬥的舞步是根據和刻意的,强调每一次運動的重點。 “ 長者” 研究了戰士在戰鬥中生存到無止境的復發模式時會發生什么。這是個哲學、困擾,包含了一些最精美的動畫。

8. " 洛普和奧查 " 工作室:熱諾工作室

該集讲述了被忠誠撕裂的一個被發現的家庭的故事。 一個叫Lop的兔子類外星人,由一個人類父親和她的養母奧查(Ochō)一起養大,必須決定她的效忠所在,當奧查(Ochō)和帝國的一面拯救他們的世界時,這付出了可怕的代价。 動畫把2D人物和详细的3D環境融合在一起,而情感高潮是和《星球大戰》的核心直接接觸。 的意義在于:選擇你想成為誰。

9. " Akakiri " 工作室:科学SARU

第1卷以童話模式結束。一個被杰迪德打倒的絕地回到了他曾經愛的公主身邊,卻被一個黑暗的姨媽抓住。藝術借用了墨水畫和小說家的畫面,而道德困境是严峻的。科學SARU(Devilman Crybaby)把星球大戰變成了悲傷、犧牲和太緊追隨的代价的傳說。這場小氣斗在功勞卷之后很久才回應。

第2卷(2023年)

卷一 的 分數 之後 , 動畫 的 孔徑 也 擴大 。 卷二 的 演播室 、 既 保持 動畫 的 靈氣 、 又能 保持 動畫 的 前進 。 短清單 的 分類 、 跨 了 流 和 大洲 , 證明 原力 的 音效 。

1. " Sith " 工作室:El Guiri(西班牙)

翻譯的卷子是一場彩色和彩色的爆炸。 一位前西斯徒弟住在隔離中, 實際上把她的世界畫成原力。 她的過去以她以前的主人的形式追上來, 接著的決斗是一場令人目光的抽象和動靜的聚會。 西班牙導演羅德裏戈·布拉斯( Trolwhunters ) 發表了全沙加最有視力的发明光劍戰。 立即有一句說, 第二卷將像第一次一樣勇敢。

2. " 施萊切爾的伸手 " ----工作室:卡通沙龍(愛爾蘭)

漫畫沙龍(),狼人,海之歌],把他們的簽名手畫的富足帶給了一個幽靈故事。一群在遠方的工廠的年輕工人,通过探訪鬼洞來考驗他們的勇氣。他們發現的是一個古老的生物,它用黑暗的陰影來勾結孩子的逃跑欲望。凯尔特人啟發的美學、土色色調和苦甜的結論使這段故事成為最受讚美的一集。這是大气故事的一流派。

3. " 在星星中 " –工作室:Punkrobot(智利)

停止動態在權力的歷史上第一次遇到星球大戰。 住在一個被帝國采掘戰所摧毀的星球上的兩個姐妹,为了重新與母親和周围自然世界的記憶相關。 朋克羅博特的触摸木偶和南美民間藝術設計給故事帶來了土生土長的手工美貌。 片段的核心是環境寓言,其原始情感性使其成为集中最獨一的作品之一。

4. " 我是你母親 " 工作室:Aardman(英國)

奧德曼動畫—華拉斯和格羅米特[人—都短短了。這與你所希望的一樣迷人和痛苦。一位名叫安妮的年輕飛行員在家庭賽日與其他學士比賽, 都試圖打敗她令人尷尬的熱情母親。 停止运动的塑膠式帶來了銀河系中很少看到的溫暖幽默。 扭曲:母女們最後在真正的斗狗中隨時而來,這非常快樂。這在更激烈的情況中是完美的呼吸。

5. " 黑暗之首之旅 " –工作室:工作室Mir(南韓)

演播室 Mir () 《 科拉傳說》 發表了動力雙光的動作故事。 一個懷疑和年輕的熱情之旅, 前往一個傳說有黑暗面的神殿。 兩條領導線的動力, 一個是玩世不恭,一個是虔誠的, 既推动了幽默, 也推动了找到平衡的更深層主題。 格斗的舞蹈很滑稽, 也具有杂技性, 劇集在真正觀察意味上, 帶了令人驚訝的哲學拳。

6. " 间谍舞者 " 工作室:工作室La Cachette(法國)

如此短短的時間里, 歌舞表演者是叛逆份子。 藝術风格的演技是新藝術和2D 的花序, 重視法國動畫的花樣化美觀傳統。 當一位帝國官員太急于做顧問,舞者必須決定是用她的表演來完成她的使命,還是保護無辜的生命。 一個被羽毛波拉包圍的間諜驚人,高潮的舞曲就是純粹的電影。

7. " Golak的匪徒 " 工作室:88幅照片(印度)

影片中,一位年輕的原力感性男孩和他的姐姐在乘著一輛行走的火車在日光照耀的地貌中逃离帝國軍隊時,他非常活跃,而且很陡峭。 視覺受到印度建筑、纺织和漫畫的影響。 影片是一股心靈的追逐故事,里面裝有發明的碎片和快速的感想。 兄弟姐妹們的結合使這場景以真實的事物來解釋。

8. " 坑 " 工作室:Dart Shtajio & Lucas film(日本/美國)

一個有彩色的黑白短片,即「坑」,讲述了一位被奴役的工人在帝國監視下挖開蓋伯晶體的故事。 當他終於逃脫時,他并不孤單的——被剥削的勞動人口會增加。 直覺語言偏重德國的表情主義和涂鸦藝術,而音效設計又很強烈又很緊急。 這短但有力地提醒了在星球大戰中受到的壓迫總是一種集体的鬥爭,而不只是一個个体的。

9. " Aau的歌 " –工作室:触发魚(南非)

第二卷 關閉了 純潔 溫柔 的 音符 。 一個叫 Aau 的 小女孩 、 發出 扭曲 的 水晶 、 被她 保護 的 父親 、 使 他 躲藏起來 。 以 毛毯 和 感知 的 地貌 、 結合 的 工廠 動畫 、 感覺到 你 手中 的 樣子 。 尖魚 ( Khumba ) 手裡 寫著 找到 你 聲音 、 信任 你 所愛 的 、 、 使你 心裡 心裡 心裡 心裡 心裡 的 、 靜靜而光亮的 結 、 使你 心裡 心裡 發出 的 氣息

重覆檢視的替代檢視命令

也將不同心情重組:

  • 」「九世絕地」「長者」「西斯」「黑暗頭目之旅」「高拉克的強盜」。
  • 」「Lop and Ochà, 」「Akakiri, 」「Screecher的伸張」「星中」、「Aau的歌」。
  • 」《我是你母親」、《刺客舞者》、《奧歌》,

由工作室組成的影片也揭示了令人著迷的線索:Trigger的兩集(“雙胞胎”、“長者”)顯示了他們的範圍; SARU的背後音量更接近(“T0-B1 ” 、 “Akakiri ”) 探究奇跡和悲劇;以及“在星星中”“我是你母親”和“Aau的歌”的止動曲, 都感覺到在動畫學裡是小型的電影節。

關於從星球大戰中獲勝最多的提示: 愿景

  • [ [FLT: 0] 有意觀察 。 [[FLT: 1] 每個短片都像短片節的項目一樣。 請全心全意地看, 或許在各集之間暫停, 讓藝術與主題都結合 。
  • 了解一些創作人, 像是卡通沙龍在愛爾蘭民俗改编中出名, 更能加深你的觀賞。
  • 提供复活節蛋。 無卡通時, 影片、電視系列和經典動畫的參考。 聽聽熟悉的音效、觀察 Kyber 水晶回應、享受玩樂的卡通(如「Lop and Och ⁇ 」中某位BD機器人) 。
  • 分享最讓你們驚訝的一集, 或是討論最精彩的光劍決鬥(我的選舉是「長者」)。
  • 以不同的語言重看。 [[FLT: 1] 兩卷都提供可以改變經驗的日文音效( 和其他 dubs ) 。 尤其是第1卷, 聽到日本原有的表演往往會使動畫家更加強壯。

最后想法

星際大戰: 幻覺 [[FLT: 1] 是自由的化身。 這項計畫讓藝術家相信在權力內尋找世界性的神話, 並且用水彩、塑膠、铅筆和止動結织物來表達它。 照下發布命令, 你將騎著盧卡斯費林设计的情感和風格的過山車, 從孤獨的羅寧的黑白決鬥會轉移到一個在感知的山上歌唱心聲的小女孩。 每個畫框都提醒著原力是屬於所有人的, 享受這些故事的最佳方式是讓他們告訴你自己是如何看到星系的。 無論你是一生的粉絲, 還是好奇的新人, 視覺正在等待你。 願這部動畫永遠與你同在。