少數動畫工作室捕捉到心靈, 像是工作室Ghibli。 由宮崎早和俊雄共同創建的1985年,日本電台提供了一套珍貴的故事,把奇幻世界和深刻的人類情感融合在一起。對家庭而言,把孩子引入這些電影是一種經典,但你看的顺序可以塑造這段經驗。周密的觀察序列可以讓年輕的觀察者了解吉卜利独特的故事節奏,在處理更成熟的故事之前建立情感的回應能力。這本指南提供了家庭友好的觀察秩序,洞察每部電影的主题,以及把電影之夜變成一個持久的記憶的提示。

為何工作室Ghibli電影是家庭必見的

吉卜利電影遠超於视觉外觀。它們教孩子們接受好奇心、尊重自然、以及像失去、同情和獨立一樣的複雜感情。宮崎的哲學是動畫必須尊重一個孩子的內在世界,每場都有亮光。根據一部 BBC文化探索他的作品[, 導演相信影片可以幫助青少年把自己看成是改變的代言人,而不是被动的消费者。 看著這些故事是家庭的造就了可能不會出現的對話:欺凌、環境管理、或靜時的價值。 手畫家也提供了快手畫的解脫離,邀請觀眾慢下來,注意細節。

引導吉布利的情感境界: 年齡適合

許多吉布利電影被评為G或PG, 情感的强度相差很大。 溫柔的森林精神可以分享一部有父母病情的電影; 在戰爭背景下存在奇幻的飛行城堡。 要指引你的家庭旅程, 請參考Common Sense Media的年齡評論[。 其收視率可以打破可怕的、正面的信息和语言, 幫助您預告。 通常, 以最年輕的觀眾( 4–7) 为目标的影片包括 [[FLT: 2] My Neighbor Totoro [[FLT: 3], [,[[FLT: 5]], 和 [[[FLT: 6] Kiki ' s 提供每一首個年長的年的年齡服務。

家庭友好的終極觀察秩序

以下列表以最容易理解的故事為首, 并逐步引入更深层次的主旨, 建立共同的情感語言。 每項条目都包含簡表、核心外賣和建议的談話點。 您可以隨意調整序列以适应你家庭的步伐, 或用一個星期的時間在電影中進行, 或是用幾年來傳播。

1. 我的鄰居托托羅(1988年) - 溫柔的開始

兩位年輕的姐妹搬到鄉下, 發現了一個由圖圖拉所領導的森林精神家庭。 宮崎早男導演在自己母病的童年經歷中發揮了這部電影的靈感。 沒有惡棍, 只有大自然的靜靜的魔術和孩子的堅韧性。 和你的孩子談談姐妹們如何互相支持, 以及成年人對魔法事件有何不同反應。 4歲及4歲以上,本片完美地引入了Ghibli的美學。

2. 琪琪的送貨服務(1989年)

13歲時,小巫女琪琪必須離開家接受一年的實驗訓練,在海邊鎮上建立飛行服務。 愛子卡多諾的小說在一個關於燒焦、自我懷疑和找到你位置的故事中重现。 琪琪的暂时失去魔力,反映了許多孩子面對的創意戰鬥。 在觀察後,問家人:「什麼讓你在辛苦的日子后感到強壯? ” 影片的溫暖的調和低沉的衝突令它適合5歲及5歲。

3. 波妞(2008年)- 威西的一刀

受漢斯·克里斯蒂安·安德森的「小人魚」的啟示,波尼奧跟隨了一只金魚,在一位名叫Sísuke的五歲男孩的帮助下,她逃出水下父親。這部動畫以幼稚的能量爆炸了,波浪變成了魚,洪水也成了新的游樂場。在地表之下,宮崎輕輕輕地質疑了人類與海洋的關係。 年輕的兄弟姐妹會被波尼奧的變化迷惑,而年長的人們可以討論Sísuke的不屈不屈的忠誠如何拯救一天。 推薦4歲以上的人。

4. 阿列蒂的秘密世界(2010)-小奇才

根據瑪麗·諾頓的《借款人》,阿里蒂是生活在地板下的小青少年,當一個人類男孩發現她的時候,世界就變了。 由宮崎導演的導演 弘馬莎·尹林 讲述了一段微妙的友誼故事,以及不可避免的改變。 影片的溫柔速度吸引了對偏見的談話 — — 阿里蒂的父母害怕「大人物 」 , 而男孩,Shō,卻只表现出善良。 6歲及6歲以上,男孩的病情和家人被迫離開,可能會心碎。

5. 天空中的城堡(1986年)-洗劫大冒险

帕圖和神秘女孩希達(Pagu)與天空海盜和軍事特工競爭,以找到浮游城市拉普塔。這是吉布利工作室的首部官方特辑,它仍然是不至於黑暗的驚人入手。影片提倡管理科技和尊重失落的文明。 逃逸和空中追逐會激動孩子的七歲及七歲以上,而惡棍的複雜性卻提供了討論權力如何腐敗的機會。 Mark Hamill和Anna Paquin發表了英文的口號,讓父母們感到懷念。

6. 精神的消失(2001年) - 路過的路程

千郎在父母變成豬之後, 偶然進入了精神浴室, 她必須努力釋放他們。 這名奧斯卡得主是長大時的一流—— 千郎從一個抱怨的孩子變成一個有才智的英雄。 精神世界可能很怪異, 有時會很可怕(無臉的暴虐, Yubaba的脾氣), 所以最好能活到8歲, 並且更能活到8歲。 和孩子討論記憶你是誰的重要性, 即使其他人試著取你的名字。 更多關於電影的豐富象征性, 探索一下 官方工作室 Ghibli頁 。

7. 豪爾的城堡(2004年) – 亂世中的愛

一個女巫的詛咒把她老化後, 帽子製造者索菲在巫師豪爾神奇的感動城堡中尋求庇護。 影片根据戴安娜·溫恩·瓊斯的小說, 編织了一個反戰的訊息, 其主题有自尊和內在美貌。 空中爆炸的背景回應了宮崎和平主義的观点, 使它成為了9歲及9歲以上的自然交談的始祖。 人們認為, 蘇菲在戰爭中會變化而為悲觀。 問孩子:「即使她看起來老了, 蘇菲會如何改變? ”

8. 風谷的Nausicaä(1984年)-生态可解

古斯比之前, 這部電影常常被收入到 風谷公主 Nausicaä 的 开创性觀點中。 影片想治療一個充滿巨蟲的有毒丛林, 而戰爭的王國卻威脅著要摧毀剩下的。 生态信息是勇敢的, Nausica ⁇ s 同情所有生物, 提供了令人振奋的領導模式。 巨型的奧姆生物對年輕人來說可能很強烈, 最好對10歲及以上的孩子來說是好的。 用影片來討論環境責任和選擇和平的勇氣。

9. 心之微言(1995年)-呼吸与第一愛

由Yoshifumi Kondō導演,這篇片段的人生故事跟隨著書蟲Shizuki的發明,她發現她所有的圖書館書本之前都由同一個男孩Seiji來查。它只是一種溫柔的創意和年輕浪漫的探索,它根據了东京市郊的日常美景。除了Shizuki的生動想像之外,沒有任何幻想,它之後啟發了Ghibli的轉變。貓回 。 10歲及10岁以上,它鼓励青少年在路程似乎很艱難的時候,仍追求自己的激情。 談論與世界分享你的藝術的勇氣。

10. 風起云起(2013年) -- -- 夢想及其后果

宮崎健夫的航空工程師佐里子二郎(Jiro Horikoshi)半虛構的傳記,他设计了三菱零戰鬥機,他沉思著美貌和道德模糊的交集。 影片的視覺令人惊奇,但涉及成人的現實:戰爭、革新和末代疾病。 最好只留給13歲的青少年,以及那些能控制創作者可能無法控制其作品使用方式的上层人。 一個「夢能一時美惡? 」 的問題在成績卷之后很久才會回應。

處理最強烈的影片

有些吉布利杰作需要格外小心。 Grave of the Filflies (1988) 是一個令人痛心的戰爭故事, 故事的主角是兩個兄弟姐妹在神户火爆事件後拼命求生。 雖然他們不斷的誠實, 但這卻是情緒上的毀滅性, 只能展示給15歲及15歲以上的成熟青少年, 最好有父母在场。 公主莫諾諾克[ (1997) 的作品中, 以圖像化的暴力和肢體的失落為主題; 其道德的復活性奖励了12歲及以上的觀眾。 這些影片是非凡的, 但並非偶然的家庭電影之夜。 在分享前, 要了解您的孩子和預覽。

要試用的其他檢視命令

如果你們的家人喜歡不同的結構,

  • 發行令:[ 以天空中的卡斯特爾[(1986)開始,并及时向前看工作室的進化。這對被動畫歷史迷住了的年長儿童最有效。
  • 或對 心的聲音 和 貓回 的反向雙功能, 以討論環境管理與失落的科技。
  • 也只對大孩子最有利。 校對:Soup

啟動年輕人的思想:每部電影的討論指南

如何在每部電影之後用幾個問題來編寫魔法。 這些簡單的提示有助于孩子處理故事, 并連結到自己的生活。 保留一本日記或素描書; 许多孩子喜歡畫出自己最喜歡的吉卜利角色或寫幾句關於電影感受的句子。 隨著時間的流逝, 這種習慣會建立情感素养, 使被动的觀察變成积极的學習。

創造完美的吉布利電影之夜

做一點準備可以提升從隨時放映到珍愛家庭儀式的經驗。 關閉燈光、收集坐垫和毯子, 以及選擇一個與影片相關的小吃。 在 [[FLT: 0] ] 期间服侍丹戈或米球。 在 Marnie Was There [[FLT: 1] 或 Diana Wynne Jones ' s [[[FLT: 6]] 的作品中, 霍爾的移動城堡[[FLT: 7] 。 之后, 自然地让聊天流逝; 在按下播放前, 讀取原始資料的短篇, 如影片中Joan G. Robinson ' s [[FLT: 4]] 或 戴安娜· 溫·瓊斯 [FLT: 7]。 如果影片是從小說到一些觸摸它們的東西, 請先聽。

在哪里看和學到更多

美國HBO Max上的大多数 Studio Ghibli影片流, 而國際觀眾可以在Netflix 上找到。 要更新提供, 请檢查一個像 的集合器, 只需觀察 [[FLT: 1] 的平台, 以觀察您所在的地區收藏。 如果您曾到過日本, Mitaka 的[ Ghibli Museum[ 提供一幅令人反感的幕后觀察動的畫像, 包括短片。 要更深入地挖掘宮崎哲學和工作室的歷史, 紀錄片 [ 夢境界和瘋狂是多個流服務中可用的一幅動畫像。

結 论

一個傳統的家庭觀看令將一部簡單的電影馬拉松轉變成了一個共享的旅程,它用想象力、回應力和心力。從托托羅和琪琪的溫柔奇觀開始,你將建立更傳奇的故事,給年輕的觀眾一個安全的基础。一路,你為笑聲、眼淚和一些你家人將有意義的對話创造出空间。 聚集你的愛人,準備一些小吃,讓基布利工作室的世界提醒你故事的意義。