当人们想到动画喜剧时,人们往往会想到夸张的面部表情、疯狂追逐和过度反射的画面。 然而,这种更安静、更持久的传统却在生命的片段中兴盛起来,幽默并没有用一股拳头来表露出来,而是通过一眼、一时停顿或儿童无所作为的逻辑而渗入到框中。 Usagi Drop(Bunny Drop))是这种低调艺术的最佳例子。 系列的出现是30岁的单身汉川藏大吉,他意外地成为了已故祖父六岁私生女儿林川的守护者。 从这个故事种子中,人们长出了一幅充满了父母情怀的画像,而不是大喜剧的片,而是从日常生活的文字中涌现出来的无数微小笑容。 文章描绘了这种微妙的幽默的力学——它是如何构思、为何产生共鸣,并出现在温情的故事的广阔的画面中。

界定人生的幽默

片状动画中的潜质幽默是用观察而不是干扰的原理操作的。它很少打破一个活世界的假象,而是从现实生活中可能没有记号的情景中汲取温暖。这些基础可以追溯到日本的审美概念,如[ 美观概念[ ——对永久的苦涩意识——以及 iyashikei(治疗)子基因,它把气氛置于冲突之上。在iyashikei的工作中,观众被邀请放慢,喜剧的演绎则从人物怪兽、环境细节和对话中产生,模仿真实的演讲。对于对iyashikei及其特征的透彻概述, Wikipedia 进入iyashikei 提供了有益的背景,不同于围绕着一个前提(“一个男孩可以游泳的男孩”)、这种不折腾疑的友谊,它需要一种深厚的印象。

西方喜剧理论常常区分“超常幽默 ” ( 笑着别人的不幸)和“不和谐幽默 ” ( 惊奇或荒谬 ) 。 低俗的片段幽默倾向于更柔软的变体:[ 承认幽默[。 我们笑是因为我们一直是Rin,在成年人等待时努力将鞋带绑住,而他却过于耐心。 我们笑是因为我们第一次在打扫便当他打包便当他时,承认大吉的骄傲和尴尬的混合。 这种承认触发了一种轻微的情感奖励 — — “啊,这实在是”的回答,使我们与人物们紧密相连,而从未嘲弄他们。

乌萨吉·德普: 温柔喜剧的大师级

基于Yumi Unita的漫画,Usagi Drop[(流畅的细节和社区收视率可以在 MyAnimeList上找到)从第一集中选择它的语气。 大吉来到祖父的葬礼时,他悲伤地为一家人所难忘,只是发现林在花园中徘徊,被视她为可耻的秘密的亲属所忽视。 这一集的幽默可能让你怀念不忘:林的虚构解释让她知道老人的死是因为“他冷却醒了 ” , 或者大吉的表情被打动,他意识到没有人会收留她。 系列从未用喜剧刺来压住这些时刻。 相反,它却让观众悬在空中,让观众一次感受到荒谬和温柔。

制作I.G的动画师们使用了一种软水彩色的调色板和流水,限制人物动画,这反映了情感记录。 由于节目没有给观众发短信,每个观众发现幽默都感觉个人的感受,就像在房间里看到朋友的私人微笑。 大吉从一个吃方便店晚餐的人到一个专心研究日托和儿童心理学的家长的旅程变成了一个小喜剧演员的画布:他在父母的一天的僵硬姿态、他第一次做肉膏的灾难性尝试、以及Rin欢快地宣布她长大后想嫁给他时的宁静恐怖。 每一次观众都因为大吉很认真而打地,从不向镜头中打出。 观众们只能欣赏一个被六岁老的无情诚意所忽略的成年人温柔柔的讽刺。

视觉故事:面部和微缩表情的语言

大部分人生的幽默都生活在视觉边缘。 常规的动漫喜剧往往扭曲人物设计 — — 奇比变形、流汗和静脉符号 — — 来示意一个笑话。 Usagi Drop 基本上避开了这些符号。 相反,幽默在于动画家们掌握的微表情:Rin在被拒绝第二甜品时的微小小的凹槽,大吉一意识到忘记洗衣时的肩膀的细腻的露出,Rin的眼睛在问一个尴尬问题之前的瞬间就放大了不动的视线。 这些细节并没有打断场面的自然流;它们形成了它的纹理。

想想这系列节目的早期,大吉试图让Rin告诉他想要吃什么。 Rin,一个静静的顽固的孩子,只是摇头,盯着地板。大吉蹲到她的眼睛,脸朝开,很认真。 场景也许持续了20秒,几乎没有对话,但Rin眉间微弱的紧张-与微笑对峙-而且大吉的表达方式越来越绝望的搭配产生了温和的、非强迫的喜剧。 没有人倒下,没有人大吼,然而,这一时刻无可否认的有趣,因为它抓住了与持有所有牌的孩子谈判的普遍荒谬。 这种节制的动画家和信任他们的导演们的技巧在很大程度上取决于他们的能力。 在[ Usagi Dropet中,决定优先考虑那些表现风格诡异的低调角色,是一种创造性的风险,通过保持情感上扎根于现实主义的观众来抵消。

作为低语工具的对话

乌萨吉·德普()中微妙幽默的另一个基石是对话,对话遵循实际对话的节奏。 角色互相打断,留下句子,用非下级的、感觉真实而非脚本的回答。 林的问题常常会让大吉:“大吉,婴儿从哪里来? ” , 让她开车时白摇一下方向盘,“让我们在年纪大的时候再谈这个话题 ” 。 喜剧不是来自一个精心的解释,而是来自成人恐慌与孩子一样的好奇心之间的鸿沟。 林的时机是无可置疑的,她放弃了存在性的询问,然后立刻在人行道上点出一只猫,而她却不知道自己造成的混乱。

这种方法也延伸到成人对话。 大吉的同事,特别是单身母亲Yukari Nitani,有时会用死板的观察来刺穿自己的自我形象。 当大吉过度解释自己的养育技巧时,Yukari轻轻地回答 — — “你听起来像一本养育手册,川藏 ” — — 的语气是友好的。 这些话从不升级为冲突;它们只是揭示了大吉焦虑和实际需要之间的差距。 幽默是完全相近的,由那些关心彼此的人物所生,他们能随意和诚实地说话。 它奖励关注动态的观众,将对话转变为寻找暗语的静悄悄的寻宝。

情景喜剧和每日讽刺

除了对话和面孔,Usagi Drop从日常生活固有的尴尬中收获喜剧。 大吉因为错过了申请窗口而挣扎着为小学注册林,这个监督让任何新家长都以同情的惊恐感认出来。他的惊慌失措的电话和疯狂的研究被直线播放,但情况却与黑暗的喜剧相交:一个有能力的成年人被官僚主义和孩子的入学形式所压垮。 当他终于获得一个位置时,这种缓解变得如此明显,以至于观众对他大呼小叫,幽默也逐渐消失为感情所淹没。

其他场景都有点讽刺。 连连对大家庭说话都不太对大吉说,在聚会上,大吉在外交技巧上因为她自己而名列前茅。在公园里,大吉试图通过展示自制午餐来打动其他母亲,只是让小林随意宣布他第一次烧了饭。 这些时刻的喜剧时间取决于节制;节目永远不会停顿,让一个笑容的轨道环。 相反,场景还在继续,而闪烁观众脸上的笑容是对注意到愿望和现实的软碰撞的私人奖励。 这种喜剧风格符合日本的理念,即[ `a-un no koky ⁇ ' ——共同的呼吸或不言语理解 — 幽默在行动中并存在于紧接着的寂静空间中,而同时,人物和观众都承认这一时刻温和的荒谬。

时间、安抚和沉默的作用

喜剧经常被描述为“时间,”但是在片生动的动画中,时间被拉到了几乎是音乐的喉咙。 坎塔·卡梅(Usagi Drop)等导演用长时间的、不急忙的编辑来让瞬间呼吸。 一个典型的系列可能会在笑话后切成反应镜头,但 Usagi Drop[ 经常把框框放在沉默上:大吉盯着一个洒出的蜡笔盒,Rin在树叶上看着毛虫寸,两个人物坐在一个长廊上,却不说话。 幽默的出现,因为脚步让大脑感到了平静。

沉默的这种使用也强化了喜剧反响。 在一场晚餐场景的安静中,林可能突然宣布“大木奇,你闻起来像老面包 ” , 线条的落地是10倍,因为它会喷发静态的泡沫。 没有爆炸性得分或夸张的动画,评论的出乎意料的场景就成了全部作品。 观众的笑声来自一个真正出奇的地方 — — 如果节目已经以典型喜剧提示为它们配音,那是不可能的。 拒绝发出幽默信号, Usagi Drop 重新描绘观众的注意力,告诉他们每次看一眼和暂停都可能包含一个小的回报。

情感共鸣:为什么安静的幽默棒

低调幽默为何会在观众和人物之间产生更深层次的联系,这是有心理依据的。 2010年发表的关于幽默风格和关系的[《个人和社会心理学杂志》[ 的一篇研究报告几乎完全是从属性:大吉从来不是小林,林永不嘲讽大吉,叙述绝不将观众置于人物之上。 相反,我们被邀请与他们一起笑,就像我们是家庭单位的一部分。

这种方法也支持了系列的戏剧性重心。 因为幽默与内心的瞬间一样被编织成一个结构,所以它不会削弱到来时的悲伤。 当林发烧而大吉一整晚不眠的时候,没有笑话,但是对早期的笑笑场景的记忆让忧心更加尖锐。 对比不是在搞笑和严肃的场景之间,而是在关系质中,它同时保持幽默和温柔。 对于观众来说,这意味着系列的情感印记比笑话驱动的喜剧要长得多。 笑声成为角色现实的一部分,进而成为我们自己对观看这些场景的记忆。

超越乌萨吉落:俯瞰人生的冰雪

Usagi Drop[是一个触摸石,但并非孤独。丰富的生命片动画群采用了类似的微妙喜剧手法,每个动作都有自己的口味。 Barakamon[,例如,在偏远的岛屿上画书法家,在城市-红树的愤怒中找到无尽的幽默,满足农村非欢乐。村庄的儿童,特别是不可压抑的Naru,通过不受抑制的诚实——一种风格,与Rin的死神真象相呼应。系列从对表现性动画的同样信任中获益;Naru的弹性面,在没有单词的情况下传达了儿童逻辑的全部段落。Barakamon[ 的评分和背景,在上可以找到。 My AnimeList[FLIT:7]。

温馨与闪电(Amaama to Inazuma)将一位丧偶的高中教师与他的女儿和一位厨师配对。幽默主要来自厨房:过度盐味的餐点、Misshapen Onigiri,以及教师对烹饪步骤的庄严分析,仿佛他们是一个教训计划。 系列尊重损失的严重性,同时允许日常的荒谬,绝不让喜剧轻视悲伤。它与 Usagi Drop一样,以食品准备作为将人物联系在一起的轻微灾难的舞台。

Non Non Biyori采取稍稍多一点的奇特做法,然而其乡村环境与休闲节奏却产生出最小的情景的喜剧——一种在稻田中发生遥控船灾难的情景,第一次与自动售货机的遭遇,一个角色的铸造,其年龄从一年级到高中不等。幽默根植于对比:童年的无限想象力与乡村生活的平庸现实相对照。 譬如 Usagi Drop,它抵制过度解释其笑话的冲动,相信观众会抓住一个试图教浣熊玩死游戏的女孩的沉默的荒谬。

即使是像的更重的戏剧,March 也像狮子 (3-gatsu no Lion))一样在雷桐山和川本三姐妹的交往中找到温和喜剧的空间。 莫莫的幼稚言辞、希娜的顽固乐观和阿卡丽的母乳调情创造了暖暖暖的绿洲,抵消了雷桐的抑郁。 这里的幽默是生存机制,它表明这种联系可以与痛苦共存——推动着的哲学的直接后裔 Usagi Drop的故事。

为什么在大喜剧时代的"小小事"

在日益被高刺激内容所支配的媒体环境中,即刻切除、亮亮的颜色、无情的拳头,微妙的片段幽默的吸引力似乎与直觉相反。 然而,这些系列却因为尊重观众的智力和情感带宽而享受到专注的情节。 观看 Usagi Drop[是一种减压行为;喜剧的到来是肩膀上的温柔的敲击,而不是一响的喇叭。 对于被日常生活的噪音耗尽的观众来说,这种静静静的幽默感觉就像一种关爱。 它说 : “ 你不必在这里做出反应,只要注意这个小事,只要你想微笑。 ”

批评家和学者已经开始记录Yashikei在现代焦虑环境下的治疗潜力。关于“治疗动漫”及其文化作用的讨论可见于此[ Anime新闻网的特征[,该特征审查像 Usagi Drop[这样的系列如何通过平庸的美丽和温柔的幽默提供情感恢复。文章强调,观众往往不为自负而转向这些节目,而是为了一个有根据的简化现实,帮助他们处理自己的复杂生活。 亚特鲁特幽默是该公式中的一个关键要素——它验证了小的欢乐,同时又不至于使可能共存的悲哀无效。一个失败的便藤,一个长颈的画,半成句子:这些都是真实生活的宁静的荒谬之处,看到他们在屏幕上受到尊重,是一种悄悄悄悄的肯定。

结论

Usagi Drop 表明最持久的喜剧不一定是最响亮的。通过微表达、自然对话、场面讽刺和耐心的节奏,将幽默放在普通生活的节奏中,创造了一种欢笑和泪水都一样的情感景观。这一系列并不要求我们笑;这给我们许多理由,可以融入大吉和林的不断演变的关系。有时,在房间里最有趣的事情只是童话,让成年人知道未公开的真相,最伟大的选择是让观众不动,让观众看到微笑。