电视开机序列通常被称为标题序列或主要标题,它有双重目的:它们引入了系列,并给观众的情感和心理状态带来了条件。 在竞争的媒体环境中,观众在几秒钟之内决定是否继续观看,这些开机秒的设计与长度已经成为了创造性和商业策略的战场。 放映者、制作者和标题设计者所做的决定在设计数十个赛季的属性和设想的自成一体、有限运行的剧情之间有着显著的不同。 这一分析研究了开机序列的结构如何反映长期和短剧集的基本故事承诺,以及为什么两者都不具备内在本质上的优越性。 开机的艺术已经从简单的信用卷发展成为一个强大的品牌工具,可以制作或打破一个演出的文化足迹。

开立信贷的历史作用

为了了解目前的分歧,它有助于回顾电视开机是如何演变的。 早期的电视从电影院借来大量,长的信用卷被设定为能令人解说出管弦乐主题。 到20世纪60年代,工作室认识到了在独特标题序列中的营销潜力,导致在上严格编辑并注入了爵士乐的插曲[,或者在一分钟内设定预期的动画迷雾 。 A 精心制作的标题序列成为了该节目的调调、流派和质量的小型电影的保证。

在整个1970年代和1980年代,网络电视都把长式入戏标准化。 长达一小时的剧情,如[ Dallas和 Hill Street Blues[] 使用通畅的蒙面和可记的音乐签名来建立即时识别。即使是像[] Chers 这样的喜剧,都把开场戏视为自成一体的短片,配有人物介绍和位置确定镜头。 经济逻辑是明确的:一个可重复使用、影响大的标题序列,在数百个剧集中摊销制作成本,并帮助保持整个赛季的收视一致性。 由于有线和后流的播放模式中断,开场戏成为传统和创新之间的战场。

长跑系列的解剖开场

现代长期系列 — — 无论是遗留的网络展示还是多季授权的流出点击 — — 都延续了这些传统。 其开场时间一般为30-90秒,由层次分明的元素构建,这些元素可以建立熟悉度和品牌忠诚度。 每个组件都经过仔细的校正,在数百个观众中幸存下来,而不成为闪烁。

音乐签名和音频品牌

音乐是最可立即识别的要素。 长期流行的主题调子被设计成一个记忆触发器。 最初由Delia Derbyshire在1963年英国广播公司无线电声讲习班上制作的“ 医生”主题。 几十年来, 音乐被重新排列,但保留了其振荡低音和高涨的旋律。 这种熟悉性使得主题的不断演变安排 能够发出新时代的信号,同时保留品牌的情感核心。 同样,[ 法律与秩序:特别受害者单位[ 使用一个一致的“chung-chung”音桥,在戏剧性的时刻,它已经变得非常容易识别。 这些音频签名成为了观赏仪式的一部分,是巴甫洛夫语提示,触发了人们的预期。

视觉特征和反复出现模式

视觉摩托建立连续性,并允许节目在不经过整改的情况下进行演化. 长跑的节目经常使用角色扮演成员,城市景观飞跃的镜头,或者可以递增更新的抽象动画. 宝座之光[ 将地图启发的机械模型变成一个叙事设备,每个季节都能够反映新的地点——一个精彩的品牌和故事的融合. 即使是抛弃了全铸作镜头的系列,如[ 辛普森一家[ , 保持了僵硬的结构模板,让观众放心,同时允许微小的变,奖励长期观众. couch gag现象 是一个完美的例子: 相同的基本内戏每集的剧,但最后镜头是动画家的游乐场,让序列保持了几十年的新鲜.

进化无重叠

长期序列的艺术在于它能够改变而不变得无法辨认。 NCIS通过多个蒙太奇编辑,与出道和到场的铸币员进行循环,然而驱动吉他和冷冻框字符介绍依然相同。这种演化方法既能容纳讲故事的转变——一个演员的退出,一个圆形的重启——同时保护特许股权。 实际上,这些开场是系列历史活生动的文件,为敬业的粉丝打入了潜入的标记时代。 观看第一季的观众可以立即看到第十季视觉语调的不同,即使结构看起来相同。

短篇系列:效率和隐含

相比之下,短片的运行受到完全不同的制约。 仅用六八或十集来讲述完整的故事,每秒屏幕时间都是宝贵的。 有限系列的创造者往往把开机视为消耗性资产或颠覆预期的机会。 目标不是要打造一个长达十年的品牌,而是要让观众更深地沉浸几个小时。

最小主义头衔卡的崛起

最简单的方法是在动作的最初时刻展示出一张单片标题卡. Fleabag 摆脱了任何传统的开场,而是从一个原始的,第四墙的独白开始,而系列标题短暂地出现。 True Detective 第1季使用了严格压缩的90秒双接触图像序列和"帅家"的纠缠主题,但即使是从传统的广播长度中缩小下来,以尊重节目的电影节奏。在随后的各季中,选用了60秒以下的顺序。最小化的标题卡之所以有效,是因为它没有中断叙述性流动——这是一个被打出的一个插脚的记号,而不是一个段落。

冷开作为叙述性隐含

许多短片完全跳过开场,从冷开开开口使收视器直接进入现场。 Black Mirror 的剧集开始没有任何标题顺序,依靠动画格式和系列的名声来吸引注意力。 Netflix的[ 后王甘比特[使用了一张短片动画片名片名片,在10秒内逐渐淡出,这种设计尊重了小片的粗放速度,同时标出剧集的中断而无停滞的势头。 当一个剧集总共只持续了7小时,60秒的内演量就占了总运行时间的1%以上;通过剧集的倍增能感觉到放纵横放纵横放纵横放纵放纵横放纵放纵放纵横放纵放纵放纵横放纵横放纵横放纵放纵横放纵放纵放纵放纵横放纵放纵放纵放纵放纵放纵放纵放纵横放纵横放纵放纵放纵横放纵

技术和预算因素

制作现实决定了开场顺序设计方面的许多差异。 设计和制作高端标题序列的成本可能从5万美元到100多万美元不等,这取决于视觉效果、许可证和定制音乐。 对于一年播放20集并可能持续10年的节目,投资分期摊销到数百个播出场次。 拥有单一季节生产预算的有限系列必须不同地分配资源。 只有在8次才能看到标题序列上花费20万美元,而当这笔钱能够资助多一天的地点射击或马克客星时,这很难证明合理。

后出品工作流程也很重要. 长跑系列经常在季初锁定开出顺序,并作为独立资产交付,可以投放到每集. 短跑系列可以同时编辑,可以同时发布,但创建单独可重复资产的积极性较小. skip intro 按钮会进一步减少许多观众在第一集后会绕过的对一多花序的感知需要. Streaming Obspector的研究发现,超过70%的Netflix收视者跳过开出分数,这一统计重塑了显示者如何优先排序的顺序.

查看器心理学和参与

观众消费电视的方式塑造了最佳的开场。每周广播创造了节奏:主题歌象征着一天的家务的结束,一个巴甫洛夫的提示。 长时间的开场仪式将观众体验化,加强每周同时调音的观众的忠诚。 对于年长的一代来说,M*A*S*H主题或朋友[手拍会激发共同的文化记忆,从而在几十年后能够保持对合成的兴趣。 开场仪式将成为一个社区触地石,某种观众一起欢呼。

相比之下,流出和宾格观察消除了每周的间隔。“滑入”按钮承认仪式不再需要。 当连续消费时,甚至30秒的内出会成为重复摩擦。因此,短系列将浸入于仪式之上,设计出非常简短的开口(如果有的话),它们并不需要跳出,或者被融入到会造成分心的叙事中。“跳出”平台数据来自] Verge 表示,跳出内出现场的观众往往在一次会中观看更多的出场,这与平台保留的目标是一致的。这甚至促使长期展示缩短了自己的内出场。

案例研究:更深的潜水

医生Who ]对 Fleabag

直接比较可以说明战略分歧。 医生Who ,这是自1963年以来连续或半连续播放的一出节目,其开场顺序作为代相摇。 时间漩涡图形和可识别音乐都是有意的反向,让长期粉丝放心,同时向每位新医生介绍一个微妙的视觉新鲜感 — — 一个不同的色调、被改变的标志、更新的安排。 剧集告诉观众,“这仍然是你所爱的同一种节目,但它正在向前发展。 ”主题音乐本身已经重新录制了几十次,但每次曲目都立即可以辨认。

Fleabag,由菲比·沃勒-布里奇作为双季系列而由有限定弧线所创造,没有使用这种仪式。该节目在媒体res中开场,主角直接对观众讲话。一个简单的标题卡——黑屏幕,白文本——只有在寒冷的开口已经确定了场景的情感原生性之后才出现。这种缺乏内幕的做法消除了观众与人物之间的任何障碍,创造了定义该系列的亲密关系。任何传统的开口都会淡化这种直接的联系。策略强调短篇如何利用标题序列的缺失作为创造性的选择。

"王座之会"[对 "后人甘比特人"[]

王座之光 大量投资其标志性地图序列,这本身就成为了人物。序列每个季节都改变,以反映叙事的不断变化的地理,奖励有目光的观众,加强节目的扩展范围。90秒的开场是致力于世界建设,这在八个赛季中都有所收获。相反, 王后甘比特 仅花几秒钟的时间来打牌,这段棋子散入了叙事。小系列不需要重复视觉摩托,因为其世界已经包含在主角的旅程中。棋子只是作为了最小的品牌,没有更多的意义。

更生的事物[和混合模型

"Stranger Ththings 展现出一种混合方式: 节目是多季命中,但其开场顺序运行了30秒的紧凑. 由合成驱动的主题和发光的红字母是即时标志性的,然而简洁的却尊重跳出时代. 序列很短, 以避免被跳出, 同时仍充当了强大的品牌标识. 这个模式越来越被流出系列所所所所所所所所欢迎, 以运行多个季节但需要与宾格观察习惯相竞争. 混合内置平衡了品牌与现代观众对步态的偏好.

文化影响和遗产

尽管出现了简洁化的趋势,但长开场并不过时。它们作为文化文物的作用超过了节目本身。 宝座之花[ 粉丝可以在决赛十年后哼出主题; 索普拉诺斯 观众听到“今日早晨的醒来”并立即被送往新泽西州特恩皮克。 这些序列成为了长期存在于中枢、被挖出和商品中的资产,将特许价值远远地扩展到了原广播窗口。 短的系列很少产生这种音响或视觉印记,因为它们多年来缺乏迭接力。

对于分析电视艺术的教育工作者和学生来说,开场顺序仍然是丰富的研究对象。它揭示了节目的目标受众、其流派传统、制作资源以及它与节目传播媒介的关系。理解为什么[ 冠王[选择了缓慢而被金叶浸透的片名顺序,而[ I May Destroy You 使用鲜明的、通电的手法,打开了每个项目的创作者意图和经济背景的窗口。甚至决定有一个标题顺序——或者省略有关节目身份的一卷。 正如《纽约时报》所指出的,开场信用往往是电视上最故意的30秒。

结论

成功开场顺序没有通用的模板。 长跑系列得益于熟悉的入场礼仪, 使用音乐和图像打造一个持久的品牌, 跨越几十年。 短跑系列摆脱了长寿的要求,追求叙事效率和沉浸, 往往完全放弃开场礼或缩小到最低限度。 选择最终反映了电视制作的核心紧张: 在建立一个能够维持数百小时的世界和讲述一个能为少数人照亮的故事之间。 由于观众习惯继续转变-斯基普按钮、可变回放速和移动消费- 最有效的解决方案很可能是尊重两种传统的长处: 精心打造一个可以被忠实的粉丝所喜爱的开场礼仪,但也在不打破咒语的情况下巧妙地跳过。 最佳的顺序, 无论是90秒还是10秒, 都能找到一种不浪费观众时间的方式来达到节目的目的。