很少有动画系列命令着人们自1995年电视开机以来 尼昂创世纪 Evangelion[ 一直保持的持久迷想水平。 藏木安诺的大师作远不止于美察的外观;而是心理挖掘、解构曲子和深刻的个人艺术性陈述。 叙述的复杂性使得简单的第一取景往往给观众留下更多的问题,也是粉丝间最顽固的辩论之一,涉及体验其时间线的最佳方式。 新的观众应否按顺序观看,在向原始观众展示时吸收故事,或者按严格的时间顺序整理出作品? 文章审视了两种方法,解析了每一条路径的结构、主题重量和实际影响,同时为探索埃文格尔通的断裂而凝聚的世界提供了全面的指南。

释放令:通过情感克累斯克累多的旅程

发布命令遵循了特许经营权的历史揭幕。这一序列捕捉了创造者不断演变的意图、技术进步以及影响每期发行的不断变化的文化背景。 这是大多数退伍军人推荐给初选观众的命令,正因为它模仿了最初的冲击和阴沉沉沉。

第一阶段:原电视系列(1995-1996年)

26集电视剧的开场是一部似乎很传统的怪兽周回相机剧。 少年真嗣被他远走高飞的父亲源多召到东京3号,将Evangelion Unit-01对开迷天使进行比喻。 早期的剧情设定了公式:天使攻击、NERV部署EVA、新嗣、雷伊和阿苏卡在与自己创伤作斗争时战斗。然而,在14集左右,该剧开始崩溃其典型的结构。 当22集的标志性“轻度强奸”系列到达时,故事已经完全向内传入,以天使之战为人物断裂的心理比喻。 最后两集(25和26集)完全放弃了常规情节解析,在人类乐器项目期间占据了人物的思想位置。 这一抽象结论在严重的预算限制下,使观众分化,但巩固了该剧的声望,成为了大胆的艺术实验。

第二阶段:死亡和再生(1997年)

死亡和再生[]在现代取景指南中经常被跳过,但理解它的作用对于绘制发行体验至关重要。 死亡是一部70分钟的重拍剧集1–24,用新的镜头插上插图,并被设定为由人物进行排练的剧情。 再生 然后呈现全新的结局的第一分之三,这将会在几个月后完全实现。 电影的主要功能是重新塑造观众的情节,同时取出替代的结论。 对于现代观众来说,其叙述意义很小,但历史上它代表两个无法完全分析的结局之间的桥梁。

第三阶段:Evangelion的终结(1997年)

影片在死亡和再生, Evangelion 的结尾是电视决赛的替代和伴奏。 影片分为两集: " 第25集:空气 " 和 " 第26集:相信你/一个更最终的:我需要你 " 。 它为故事线提供了具体、启示性的结论,同时与原第25和26集描述的内部仪器性平行运行,影片的最后一段时间,特别是第三次撞击序列和信治拒绝仪器性的决定,产生了数十个解释分析。 影片在最初结束之后,作为更黑暗的精神主义最后的更近似答案而出现。 这一排序使电影的情感沉闷得最大化,迫使观众调和两个截然不同但主题互补的决议。

第四阶段:重建福音派十二部曲(2007-2021年)

重建电影—— 启蒙电影——1.0 You Are(不) Alone (2007) 2.0 You Can(不) Advance (2009) ] 3 .0You Can(不) Redo (2012) 3+1.0 Thrike on a Time (2021) ——最初作为电视系列的重现,以升级的动画和精简的图案形式出现。第一部电影密切地反映了第1-6集,第二集的重现和8-19集的相去相去相去相去相去相去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去去

为何发布命令重调调和

以释放令来体验Evangelion的神秘、启示和情感鞭打结构,这决定了特许权的文化影响。 分期的空白 — — 无论是文字年限还是叙述性椭圆 — — 创造了反射和猜测的空间。 最初的电视结局的内观最小主义与Evangelion的残酷外部化 的对立[,这种释放令的冲突依次产生效果。 之后,重建者评论甚至与原始材料争论,这种对话只有在你从1995年到2021年按全世界观众经历的顺序走过时才能完全展开。

编年史顺序:将反相接的线条拼接在一起

构建一个严格的时间顺序线,用于 Neon Genesis Evangelion[ 是一项充满内容的工作,因为特许经营故意模糊了记忆,感知和平行现实之间的界限. 然而,对于寻求对事件因果理解的观众来说,可以先放出回放和事前材料来编组一个时间顺序,再放出主要叙事流程,然后将相竞结局评价为交替的时段或同时的精神层.

开始前:第二次冲击和后起倒行

万能游戏时间表的基础就是"第二次撞击",即发生在2000年9月13日的灾难事件,虽然没有被描绘成完整的预后胶片,但灾难的碎片通过闪回在第七,十二,二十一集和中被揭示,以及"万能游戏"的结尾[,以及补充材料和"死"[重写. 时间轴上的有心的观众可以从这些闪回序列的图谱表开始:南极的克图拉吉远征,美佐活下来,以及紧接全球的后继. 这个设定了2015年的后影响世界,作为SEEELE和Gendo Ikari所安排的隐藏议程的直接结果,电视系列的开始在此开始.

核心叙述: 第1至24集 (2015至2016年统一版)

第1至24集大致线性地贯穿了2015年,最终摧毁了第17名天使塔布里斯(Kaworu Nagisa ) 。 时间线内部是一致的:真嗣在第三名天使被袭击的当天到达,Asuka在第四名之后转移,第03集事件发生在第18集前后。 时间线上对这个长度的观察与发布命令完全相同,因为系列本身被线性地告诉只有短暂的回放。 从纯事件的角度来说,时间线序允许观众跟踪天使遭遇的升级、飞行员精神状态的恶化以及NERV指挥结构的侵蚀,而不会对抽象的结尾进行直断。

断裂点: 第25-26集和"福音"的终结

最初的25和26集发生在人类仪器项目期间,在中,Evangelion的结局,开始于源多试图使用Rei的失败并最终影响第三。许多分析家认为,电视结局和电影描绘的是同一元物理事件——所有人类灵魂的结合——从内部(电视)和外部(电影)中体验。把电视结尾放在电影之前的严格编年法造成了时间问题,因为电影的结论表明真嗣拒绝仪器特性,回到物理世界,而电视结局则以接受和祝贺的突破而告终。一个更综合的分时法将两个结局放在同时:虽然真嗣的意识将第25和26集的内部仪器特性视为内部特性,但外部事件 Evangelion的结局正在出现。一些粉丝编辑了两个部分,将对话的具体线和视觉动向进行调和,但对于一个固定的顺序,它却认为是先行式。

重建电影:平行或相继的时线?

重建四部曲起初似乎是一个单独的连续性,从2015年第三天使的攻击开始,并遵循不同的事件顺序。然而,3.0+1.0 Thrice Anon a Time引入了一个概念,即Evangelion宇宙在周期循环中运作,而真嗣反复重复同一事件的变化。在影片中,人们发现,原系列的事件和 Evangelion[ Enters 被记为过去周期。因此,按时间顺序,重建可以放在[ Evangelion Enternters 之后,作为随后的现实的重迭,使整个特许发行权成为关于从创伤中解开来的故事。如果采用这一视角,时间顺序就变成了:第二次影响- 原电视事件 →[ ;通过3.0+1.0] 恢复电影的续集,作为最后的续集,支持。

比较两个顺序:叙述、字符和主题变化

两种取景方法都提供了合理而丰富的经验,但它们在如何塑造与人物和中心主题的接触方面却大相径庭.

神秘与清晰。 发布令保留了最初的模糊性。电视连续剧对死海卷、SEELE议程和EVAs真实性质的隐秘提及,往往通过零散的对话逐渐被解开。 时间顺序,特别是如果补充PS2游戏中的额外材料分类信息文件,可以解密其中的一些要素,有可能减少叙述的神秘性,但能更牢牢地掌握情节力学。

夏克特弧. 信长从被动避去到主动(如果痛苦)选择的旅程依顺序不同而不同。 在发布命令中,电视结局的自我接受信息感觉是一种暂时的希望,即电影的暗淡启示录日后将进行测试并最终与海滩场景重合。 时间顺序上,在24集之后立即经历的电影显示了信长灾难性的崩溃,然后是和解的闪烁。 阿苏卡的后传、美佐的后传和雷伊的日益个性,所有土地都具有不同的分出点,取决于观众是在最初的断裂释放中遇到他们还是作为因果关系的线链。

重塑的记忆是“重塑”的循环。 重塑的循环。 特许经营人对刺客困境的痴迷、母亲的缺席以及当重建被作为时间续集时想要回到子宫的增生层。 慎治一再试图“固定”他在重建周期中的关系 — — 以 的“时间结束”为背景 — — 将埃娃飞行员的欢快告别视为原著所见心理斗争的直接延续。 相比之下,重塑令则感觉像一个截然不同的艺术反应,评论而不是直接解决了原著的故事。

关键主题和查看顺序如何影响它们

不论先后,Evangelion的主题核心始终是一致的,但观众对这些主题的看法可以发生实质性的转变.

身份和自我发现

诚地、浅田和芮在反射他人之外各自为难。 电视结局关于“一”的抽象对话是根本的内部对话;[ Evangelion的结局[通过可怕的图像和有形亵渎将冲突外部化。 将两者配合为同时行动的时间定位让自我发现的主题具有双重螺旋结构:内部谈判及其外部灾难性代价是同一枚硬币的两面。

隔离和连接

AT Field既代表了武器,也代表着每个灵魂所立的屏障。 在释放顺序中,AT Fields真正象征的逐渐被揭示——个人心相通的墙壁——与人物们对自己孤立的认识日益提高是平行的。 时间线上,特别是当重建被附加时,它会发现一个人物克服这种孤立,跨越了多个周期:真嗣在中的最后行动抹去Evangelions是对自创障碍的直接否定,这种障碍使他在时间上受到折磨。

人性和存在主义的性质

当人类可以被简化为LCL,工具性保证了无痛团结时,人类意味着什么? 原系列和电影提出了问题;重建者们以对自负主义的决定性拒绝来回答它。 在一个连续的时间圈里,从静态哲学调查到与自己一起的史诗性争论,将这些问题转变为最终肯定痛苦和联系的生活比解散的虚假舒适更好。

粉丝辩论和外部视角

Evangelion 时间线仍然是动画片中最热门的争议话题之一。 长跑的社区网站,如 [ EvaGeeks , 保留了详尽的事件时间表,将从天使攻击的确切日期到死海卷的隐藏文本的所有内容都编成目录。 与此同时, [ Anime新闻网 , 发布了一些指南,建议首次发布命令,同时承认电视和电影的结局是互补的还是矛盾的。 导演 Hideaki Anno 本人在围绕 Thriske Upon a Time 的发布进行的访谈中,讨论了重新制作电影的设计如何既作为重写,又作为续作,故意地将重写和续作之间的界限分解。 这一模糊性邀请观众构建个人时间表,社区的许多精力都在争论电视和电影的结尾是互补还是相互矛盾的,以及重写成一个单独的专题循环。

选择哪一个顺序?

答案取决于您与材料的关系。 对于第一次观看者来说, 发布命令- TV系列( episodes 1–26), 选择 [[FLT: 0]]] 死亡(True)2 [[FLT: 1] , 以高质量的重写, [[FLT: 2]] , 以 Evangelion [ 结尾, 然后是四部重建电影—— 提供了最有影响的情感旅程。 它尊重创作者的意向, 保留关键的惊喜, 让重建者能够发挥反射的coda 而不是令人困惑的预语。

对于一个寻求更深入分析的再观察者来说,时间顺序方法可以是回放的。 从第二部影响材料开始,通过第1至24集,然后将电视决赛和 Evangelion的结局相交(或视影片为最终终点),最后将"再建"作为一部新颖的叙事续集来体验,从而创造了一个新奇的叙事弧。 这一命令澄清了因果关系,突出了本来可能错过的预示,并将再建"从重铸变为深刻的续作。

迷想社区经常建议的一种混合方法是首先观看原作系列和 Evangelion的结局[,然后在纳入时间顺序和粉丝时间的同时重新观看,最后转到重建。 这尊重了未启动的观众对情绪即时性的需求,同时满足了Evangelion总是唤醒的分析冲动。

最后想法

Neon Genesis Evangelion[ 的时间表并非一个简单的事件序列,而是视角、记忆和元文字循环的迷宫。 无论是选择跟随面包屑,因为安诺在放行历史的26年中都抛出面包屑,还是将其重新排列成线性叙事,系列的力量都不受减损。 每一顺序都揭示出其复杂设计的不同面貌,而这种热烈的辩论的存在本身就证明了作品的光辉。 最后,通过Eva时间表的旅程反映了它的核心主题:你走的道路不如你一路所形成的联系重要,以及你在此过程中对你自己的理解。