宫崎早男是谁?

宫崎早雄是动画史上最受人尊敬的导演之一. 1941年1月5日生于东京,在最终于1985年与高叶早雄和铃木俊雄合作创办了Ghibli工作室之前,他开始在东京动画创作了一部中庸相传的电影,在五十年中,宫崎已经制作了将手绘美貌与雄心勃勃的故事故事相融合的电影,经常探索工业进步与自然世界的紧张关系,儿童的适应能力,以及工作的尊严. 他的工作赢得了学院奖,多次日本学院奖,以及一个贯穿各个年龄的全球性的专注作品. 2024年,他仍然是唯一一位曾两次获得学院最佳动画特长奖的日本电影人—— Spirited Away (2002)和 The Boy and the Heron (2024)).

宫崎早代导演作品:电影与系列

虽然宫崎以他的工作室吉布利的特徵而出名是正确的,但他的电视连续剧和早期的电影作品对于理解他的演变同样至关重要. 以下的目录包括了宫崎所执导的从1978年的电视连续剧到他最新一部电影的每一部主要出品.

宫崎早男导演的电视连续剧

未来男孩柯南(1978年)

在日出动画的日本动画中,宫崎在工作室Ghibli存在之前就指挥了26-episode。 这部系列片的片头松散地取材于亚历山大·凯克的小说“ ” 。 这部系列片尾随一位名叫柯南的男孩,他在一场毁灭性战争后生活在一个偏远的岛屿上。 当一位叫拉娜的神秘女孩出现时,柯南的世界扩张成了与工业技术发达的社会的冲突。 未来男孩柯南 已经展现出宫崎的标志性元素:飞快跑、强大的青年英雄、环境警告故事,以及对所有活物的深切同情。 这部剧的许多机械设计和水下序列将在后期电影中重新出现。 该系列片是1970年代的标志性,是任何人追踪导演视觉和主题起源的不可允许的入场。

夏洛克·猎狗(1984-1985,Episodes Directed) 夏洛克·猎狗(1984-1985, Episodes Directed) 夏洛克·猎狗(1984-1985, Episodes Directed) 夏洛克·猎狗(1984-1985, Episodes Directed) 夏洛克·猎狗(1984-1985, Episodes Directed) 夏洛克·猎狗(1984-1985,被"猎狗"所取出") 夏洛克·猎狗(1984-1985,被"猎狗"所取出") 夏洛克·猎狗(1984-1985,被"猎狗"所取出") 夏洛克·猎狗"(1984-"被") 夏洛克·猎狗"(1984-"被"(1984-") 被"猎狗"(") 被"猎狗"(") 被"("猎狗"(") 被"被"(") 被""被"猎"")"("被"被")""""""

宫崎明子与意大利电视网RAI合作,指导了这出戏剧性的蒸汽快活电影的前六集,讲述了夏洛克·福尔摩斯的情景。 在 Sherlock Hound中,所有角色都是人类形态犬,故事将轻心之谜与狂喜之作相混合。 虽然这集缺乏他后来电影的叙事权重,但其中展示了宫崎明子在漫画时尚、发明汽车追逐以及丰富详细的欧洲风格的设定方面的魅力。 他导演的包括“蓝卡本科的冒险”在内的剧情常常被认为是该剧的创作高点。 编剧的作者们认为,这集在基比利工作室正在成型时,为导演的创作提供了令人愉快的一瞥。

由宫崎孝男导演的特有电影

卢平三世:卡格利俄斯特罗城堡 (1979年)

宫崎的戏剧化首演取了心爱的绅士小偷卢平三世并精心设计了一套快速的相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相扑相接相扑相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相

风之谷的Nausicaä(1984年)

基于宫崎自有的漫画,风之谷的纳乌西卡是一场全球战争后千年的无花无序生态环境。 有毒的变种真菌丛林威胁到了最后的人类住区,年轻的公主瑙西卡寻求与守护它的巨型昆虫共存。 影片将全球观众引入了宫崎无私的环境良知和他设计空中机器的才华 — — 瑙西卡·斯滑翔机是一例。 它的商业成功直接导致了吉布利工作室的成立,在日本,它仍然被认为是有史以来最优秀的动画电影之一。

天空中的城堡(1986年)

第一个正式的 Studio Ghibli 特辑 Castle in the Sky[[FLT: 1]],将淘宝之旅与Laputa这个具有先进但被遗忘技术的浮游岛屿的传说相融合. Orphan Miner Pazu 遇到了Hita, 女孩被天空海盗和政府特工所追赶,他们一起揭开神秘水晶背后的真相. 电影的特点是呼吸的空中序列,一对有才智的儿童主角,以及对武器化力量的细微批评. 它还引入了众多国际粉丝对Ghibli 美学的推崇:Lush,手绘背景和乔·希赛希所著的"大作曲"(英语:Lush)"一幅出彩绘出".

我的邻居通多罗 (1988年)

与伊绍·高哈塔同时发行的"萤火虫之花"作为双面纸币 我的邻居通多罗已经成为工作室最具标志性的标志。 影片在战后日本农村的拍摄中,跟随两个姐妹,在母亲住院期间发现了友好的森林之魂。 故事不是依靠冲突,而是以温和的冥想方式在童年、家庭以及自然中提供安慰的方式展开。 猫叫、烟尘和通多罗自己超越了屏幕,成为了世界文化触地石。 影片的静静的力量在几代人之间不断回响。

基基的交付服务(1989年)

基基基在海边小镇定居,开始飞行送货服务,但最终她的信心和魔法开始消退。 宫崎将一个简单的小说变成一个精致的刻板画,描绘出燃烧、创造力和自力更生。 基基基在地中海和斯堪的纳维亚建筑的混合下,是基比利最可爱的地方之一。

保克·罗索(1992年)

电影的正面瞄准了成年人, 波克·罗索[是一个由海机飞行员亚得里亚海盗和猪脸赏金猎人取名马可的世界。在战争期间,电影平衡了巴掌棒空中的狗搏斗,对罪恶、法西斯主义和失恋的沉思。 宫崎,一个航空爱好者,用细心的飞机将每个框架填充,使电影成为了早起飞行的情书。 轻音口罩是他最个人项目之一,其中一项问,如果被诅咒为猪或以人类的正气行事的猪,那是否更好。

蒙诺克公主(1997年)

宫崎美人以"公主"(Princess Monooke )打破了动画只适合儿童的假设,电影将铁城的铁作和解与古林神相对抗,让年轻的勇士阿席达卡和狼取的三女被夹在中间,冲突不是简单的好斗-对-对-邪恶斗争;每个角色都有令人难以置信的动机,暴力有真实的后果。 它复杂的工业化、自然和仇恨的处理标志着一个创意的高峰,并成为了当时日本历史上最高的-对-对-的电影,后来通过尼尔·盖曼所写的高调的英语杜布将宫崎引入西方观众主流.

精神离开(2001年)

这部电影获得了学院奖,至今仍是一股全球现象, Spirited Away 之后,十岁的千代郎在她的父母被改造为猪后,进入了超自然的浴场。 当她为巫师尤巴巴工作时,千代郎为河神、萝卜灵和神秘男孩Haku 的作品所所覆盖的世界作曲。 这部电影是一部丰富的日本民间传说、经济焦虑和个人成长的挂毯,都以开创性的数字动画为题材。 其盒式的办公室成功和被普遍赞誉为Ghibli所留下的遗产,并且继续被21世纪最伟大的电影所尊崇。

哈尔的"移动城堡"(2004年)

根据戴安娜·怀恩·琼斯的小说,[ 霍华德的"移动城堡"[原本是为另一位导演所计划,但宫崎接管了这个项目,并用他的反战感来灌输它。 年轻的帽子制作者索菲被诅咒入了一位老太太的身体并躲入属于巫师霍尔的奇特机械城堡。 随着一场毫无意义的战争在背景中升级,索菲的决心和同情心逐渐打破了束缚她周围人的诅咒。 城堡本身,一个令人毛骨悚然地,烟雾熏地混合了房屋和机械,是吉布利最令人惊异的创造。

波妞(2008年)

回到儿童画册的精神,庞妞是一个充满活力的,自由的"形式",重新构思了汉斯·克里斯蒂安·安德森的小美人鱼[。 一个叫庞妞的金鱼公主在与一位5岁男孩Sísuke交友后渴望成为人类。宫崎放弃了逻辑上的情节限制,让电影像儿童画作一样流出 — — 海洋活生生生的洪水、巨大的波浪和纯洁的情感。 它的简单而粗糙的风格,完全用17万多公尺的手绘动画制作,庆祝着一个孩子和自然世界之间无法打破的纽带。

风起云起(2013年).

被宣布为当时宫崎的最后一部电影,"风起云起"是三菱A6M零战斗机设计师贺里子一郎所写的虚构传记。 影片将历史现实与梦相融合,让次郎与意大利飞机设计师卡普罗尼交接,这是对工程美和制造武器的悲哀的沉思。 它对战前日本的无比描述、关东地震和肺结核的爱情兴趣,使其成为他最成熟的作品,并引发了对艺术家责任的激烈辩论。 影片获得了学院奖提名,成为了深刻的个人艺术声明。

男孩与赫伦 (2023)

宫崎从退休后回归,他创造了"男孩和赫伦"[(原名:]"你如何生活?")的故事,故事的讲述是马希托,他正在太平洋战争中与母亲的死亡相搏,他由说话的灰母进入了一个自贡的塔地世界。这部电影将悲伤、创造力的继承和对不完美的世界的接受结合在一起。它既深自传性又奇异乎寻常地赢得了学院最佳动画奖,证明了宫崎的想象力保留了惊奇和移动观众的能力。 手绘动画和稀有的音轨标志着一种更古老、更绘画的风格的刻意回了。

宫崎早和 编年史电影和系列 发布顺序

如果你喜欢一个包含他的电视作品的单一时间表,请遵循这个顺序。 在发布序列中观看会揭示出他的视觉语言的逐渐发展,他不断变化的主题关注,以及他越来越愿意相信屏幕上更安静的时刻。

  1. "未来男孩"克南[ (电视连续剧,1978年)
  2. "卢平三世:卡格利奥斯特罗城堡 (电影,1979年)
  3. 风之谷的纳乌西卡克 (电影,1984年)
  4. "舍洛克猎犬" (电视剧,1984-1985)
  5. "天空中的卡斯特"[ (电影,1986年)
  6. 我的邻居通多罗 (电影,1988年)
  7. . Kiki的"送货服务" (电影,1989).
  8. 波克·罗索 (电影,1992年)
  9. 蒙诺克公主 (电影,1997年)
  10. 被活化了(电影,2001年)
  11. (电影,2004年) 霍尔的"移动城堡"(电影,2004年)
  12. Ponyo [ (电影,2008年)
  13. "风起地起 (电影,2013).
  14. "男孩"和"赫伦" (电影,2023)

宫崎孝男电影和系列片

宫崎的剧情片大多通过官方发行商在全球发行。在许多地区,包括美国,整个工作室Ghibli目录流在 HBO Max 上。对于喜欢实体媒体、Bluäray和DVD收藏的粉丝,来自GKIDS和Hout!工厂提供出色的修复,可以在Amazon上找到。 卡格利俄斯特罗城堡 在许多地区都有自己的发行历史和流[Netflix。电视连续剧 Futre Boy Conan 以重制版在Crunchyroll上。此外,选择每年主办Ghibli电影节的城市,以及Mitaka屏幕中无法在独家短片中的博物馆等博物馆。

为何要花时间来回回

宫崎的作品都靠自己,但观察这些作品可以让你看到艺术家不断地改进自己的手艺。 从的大胆行动到的"风起地起"的沉思静态,以及的"男孩"和"赫龙"的个人象征意义,这一系列的排列图可以显示一个花在摔跤上的事业,如何在真切与真切之间保持平衡。当你在怀有这些作品时,不断发生运动 — — 飞行、环境衰败、女性强力的领头以及童年和成年之间的微妙界限 — — 加深。 你还目睹了Studio Ghibli的动画技术从纯的绝缘到数字工具的融合,从来不失去手提线的不可移温和。

无论是你是一个新来者,试图理解宫崎为什么用这种敬重来称呼,还是一个长期崇拜者重温了旧的喜好,以世界第一次获得的顺序踏上旅程,这都是一次独特的有益经历——它反映了一位故事大师的成长,他从未停止过寻找新的方法来给观众施以魔法并挑战。