吉卜利工作室不仅仅是动画工作室 — — 但它是通往世界的门户,在墙后烟尘闪烁,浴场充满古灵,年轻女巫们在海边城镇中寻找出路。 三十多年来,由宫崎孝男、高屋雄和制作人铃木俊雄创立的日本强房已经交付了一些最受人喜爱的动画电影。 然而,随着一个横跨20多个特色的无序目录,新人甚至回归粉丝往往面临一个两难:你从何开始,以及你应该遵循什么秩序? 这本指南揭开官方的海沟,突出艺术的奇特长,并提供了一个尊重吉卜利宇宙情感艺术艺术的表令。

吉布利工作室的电影宇宙的神情

在进入清单之前,应该了解是什么将吉布利分开。 与许多将“孩子的电影”与成人票价分开的动画工作室不同,吉布利电影编织的主题是跨时代的共鸣:环境管理、无辜丧失、战争的平静悲痛和同情的恢复力。 每部电影,无论是轻心的隆隆起像]]] , 或者是像 那样的毁灭性历史剧场,都具有明显的情感标志。 手绘的艺术家、细致的背景画和乔·希塞希的粗略得分创造了一种统一的美学,既感觉无名又感觉无时。 由于这些电影是叙事相连的,而不是像MCU那样的共享宇宙,你选择的顺序可以大大塑造你的情感历程。

定义 Canon: Core Ghibli vs. 扩展提供

“canon”一词经常引发吉布利爱好者之间的争论。 就本篇文章而言,该词指的是Ghibli工作室自1985年正式成立到今天完全制作的长篇电影。 这些作品代表了工作室的艺术核心,通常由宫崎、高原或在吉布利创作文化中成长的弟子指导或密切监督。 不属于这一定义的电影——制作科科、Ghibli项目前和数字实验——被认为是戏剧发行或补充作品,往往缺乏同样的视觉和专题DNA。

电影“Canon”是什么?

电影由电影制片厂的墙壁内诞生,电影由同一批动画家和艺术家出资、配制和手绘,这些动画家和艺术家自1980年代后期以来一直保持着这种风格。宫崎公主的作品—— 关键作品—— 、 公主莫诺诺克、 霍尔的移动城堡——和 宫崎公主的电影同样是中心。即使是由年轻导演执导的电影,如Hiromasa Yonebayashi ' s ,和[FLT],[FLT] 的导师,尽管在1984年的《FLT》中,[FLT] 的《FLUs》的《FLU》, 和《FLUs》的《FLU》的《FLU》,

完全卡农特写电影(1986–2023)

如果你想体验每个基本的Ghibli特征,下面的列表将记录工作室制作的电影的完整时间顺序。 每部影片都是Ghibli演化中的声音的一章。

  • 天空中的城堡(1986年)
  • 萤火虫坟墓(1988年)
  • 我家邻居托托罗(1988年)
  • 基基的交付服务(1989年)
  • 仅在昨天(1991年)
  • 波尔科·罗索(1992年)
  • 海洋波浪 (1993) – 电视电影,仍能登上
  • 蓬波科(1994年)
  • 心之华声(1995).
  • 蒙诺克公主(1997年)
  • 我的邻居山田家(1999)
  • 精神离开(2001年)
  • 猫归来(2002年)-附带产品,但完全由吉布利生产
  • 哈尔的移动城堡(2004年)
  • 地球海洋的故事(2006年)
  • 波妞(2008年)
  • 阿利埃蒂(2010年)
  • 从上到上从罂粟山(2011年)
  • 风起云起(2013年).
  • 嘉庆公主的故事(2013年)
  • 玛妮在那里的时候(2014年)
  • 爱维希与女巫(2020年) — 首届3D CG Ghibli
  • 男孩与赫伦号(2023年)

戏剧发行、联合制作和附带利益

除了Canon之外,还有一些电影经常带有Ghibli标志,但稍稍分开。这些戏剧发行是通过与其他工作室或国际合作伙伴的合作进行的,或者它们来自没有使用Ghibli主要生产管道的侧面项目。 红龟 (2016) 是Michaël Dudok de Wit导演的Studio Ghibli和几个欧洲工作室之间的无文字合作。虽然它带有Ghibli的名字并分享诗意的灵魂,但并不直接来自工作室的内部团队。其他的例子包括风谷的Nausicaä(Topcraft:3)和Mitaka博物馆独家的Ghibli博物馆短片。这些作品是美丽的,但在你吸收了核心之后最有经验的——他们感觉就像伴奏作品而不是主要章节。

为什么看秩序改变你的经验

工作室 Ghibli 不要求你遵循线性情节,而是根据你所看的和何时的情感重量变化。 从奇想性开始,我的邻居Totoro[ 设置了温和的怀旧语气。跳进的萤火虫之战[ —— 这部电影原本是一部令人痛心的电影,它与Totoro一起作为双重特征发行,以软化吹-可以歪曲工作室的范围。 深思熟的进可以见证动画技术的演进,加深你对反复出现的摩蒂夫(飞行机、强壮的海洛因、环境衰落)的欣赏,甚至可以保护年轻观众不受强烈的素材的侵扰。 一种可避免“疲劳”的“从太多慢看起,冥想的电影回起的”的“疲劳累” 。 相反,你可以在粗糙的冒险和重的戏剧之间交替,模仿工作室本身的节奏。

终极格希布利观音令(Canon + Theatrial) ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

下面是三种不同的方法,它们都适合不同的目标。 释放命令是最纯洁的历史道路。 数学行程命令[ 编织了一种情感弧,以重新塑造工作室最史诗般的成就。 新人的指导路径[是为那些希望恋爱的人设计的,然后更深入地探索。所有这一切都包括了能动电影加上一些基本的完整戏剧标题。

时间释放令(1986年-今天)

从天空中的卡斯特尔开始,到男孩和赫伦结束,这一命令让你见证吉布利的艺术成长。 你会经历从1980年代画家简洁到2000年代的繁华、复杂的世界的飞跃,最后是艾维希和女巫[的数字实验。 这条道路对电影学生或完成者来说是理想的,但应该警告:在[火花的花 和[之间,可以成为情感的嘲弄。

主题行程顺序( 电动弧)

这部作品将情感和主题共鸣放在优先地位。 它从轻度的冒险开始,通过即将到来的故事,与自然和人类的阴影形成史诗般的对抗,然后形成反省的最后篇章。 你还将将卡恩和几部重要的戏剧发行品融合在一起,如Nausicaä[以丰富旅程。

  1. 我的邻居托托罗[(1988) — 一个温暖,富有想象力的开端.
  2. 基基的交付服务 (1989) – 独立与安静的勇气.
  3. Castle in the Sky(1986) – 第一次尝到大规模冒险.
  4. 心之闲谈[(1995) – 温柔的创造力和年轻的爱情.
  5. 风谷的纳乌西卡(Nausicaä)[(1984) – 生态-ecro ⁇ pic prologue.
  6. 蒙诺克公主(1997) — 大自然的愤怒的全力.
  7. 刻画了Away[(2001年) — 奇异与身份的顶峰.
  8. 霍尔的移动城堡(2004年) – 反战浪漫与转型.
  9. "萤火虫之战(1988)——一个必要的,毁灭性的暂停.
  10. 惟昨(1991年) — 成人反思与治愈.
  11. 波尔科·罗索(1992年) – 苦味怀旧和天际的魅力.
  12. Pom Poko[(1994年) – 民间传说遇到城市无序扩展.
  13. 高丽公主的故事(2013) ——高丽太的水彩杰作.
  14. Ponyo[(2008年]] – 童年般的欢乐和元素魔法.
  15. Arrietty (2010) — 一个很小,秘密的世界.
  16. 从罂粟山上 (2011) – 平静的历史和年轻的决心.
  17. 风起(2013) — 梦想,创造,以及美的代价.
  18. 当玛妮在那里(2014) – 忧郁和连接.
  19. "男孩与赫龙"[(2023) ——宫崎 ⁇ 对遗产的最后冥想.

新来者指引路径

对于格希布利来说,这份紧凑的列表首先将工作室最容易接触和标志性的作品,然后将分馆打入其更丰富、更具挑战性的电影中。 这是一个“最受欢迎的加深度”的方法。

  1. 拼写Away – 通用切入点,一个将一切吉布利封装的奥斯卡奖得主.
  2. 我的邻居托托罗[] — 纯洁温柔的魔法.
  3. 公主莫诺诺克[ – 拓宽成史诗幻想.
  4. 霍尔的移动城堡 — — 浪漫、创新和视觉惊艳。
  5. 基基的送货服务 – 切片与心合生命.
  6. Castle in the Sky – 基础冒险.
  7. "火萤之战 –面对工作室的情感深度.
  8. 心之闲话[ – 致创作的情书.
  9. 风谷的纳乌西卡——看它从哪里开始.
  10. 风向上升[]——一个成熟的,具有叠加性的决赛.

电影焦点:导航关键地标

这里不是列出每部电影,而是集中关注那些支撑着表秩序和突出犬类内部多样性的重要条目。

早期宝石(1986-1992)

天空中的卡斯特尔介绍了吉布利公式:一个勇敢的年轻女主角,一个神秘的男孩,飞船,以及一个漂浮在云上之上的失落的文明。这是一场洗刷的冒险,确立了工作室的视觉野心。 我的邻居托托托罗采取了相反的方法,放大了两个搬到农村的姐妹,让森林精神变得如此标志性。没有恶人,只是童年的静静魔法。 基基的送货服务 遵循了年轻女巫的第一年航海——一部与任何在新城市中感到迷失的人共鸣的电影。 波科·罗索[7]转而到亚得里亚海,在那里,一场世界大战我被诅咒,看起来像猪战的天空海盗。

宫崎小三部曲

20世纪90年代中期至2000年代初的三部电影定义了吉布利的全球声誉。 蒙诺克公主(1997年)是一部关于工业进步与森林神之间的冲突的密集而暴力的史诗,其特点是道德复杂,拒绝简单回答。 被刺穿的Away[(2001年)]是一个门户幻想,它遵循了10岁时的奇贺,进入了一个精神世界,她必须在浴屋里工作以拯救父母。它赢得了学院最佳动画性特征奖,并且仍然是有史以来最高的日本电影。 霍尔的移动城堡(2004年),基于戴安娜·温恩·琼斯的小说,是一个带有行走城堡的闪耀的反战浪漫主义,一个火魔,以及将年轻女性变成老太太的诅咒。 这三部电影一起展示了宫崎从民俗主义到政治评论到纯粹的迷幻。

高叶的触摸

宫崎真一(Isao Takahata)的贡献往往被宫崎名声所掩盖。 《萤火虫之行》可以说是有史以来最具有破坏性的动画电影,是两个兄弟姐妹在战时日本挣扎生存的故事。 这部电影不是一部战争电影,而是一部战争后的电影,它要求至少观看一次。 昨日才使用双线探索27岁女性的乡村之行,揭开她10岁时的自我记忆。 这部电影是一部静悄悄而又深沉的成人电影,讲述自己没有戏剧性动荡。 高原公主的故事,最后一部电影,利用水彩和木炭的风格来重塑日本最古老的民俗,实现一种感觉手绘在屏幕上的地上画的美。

现代魔法与新声音

吉卜力后来的时代出现了在工作室中训练的导演的崛起。 Arriety 和 当Marnie在那里时,都是由Hiromasa Yonebayashi 指挥的,带着吉卜力美学,以微妙的故事讲述借来的生活和被遗忘的联系。风起,宫崎美志关于飞机设计师Jiro Harikoshi的历史基础电影,用幻想来冥想艺术、战争和梦想——从总体上看他最个人的工作。2023年的发行 The Boy and the Heron 回到了超现实的幻想,作为半真实的传记式的coda,用遗留和损失来操作。[ Earwig and the Witch[[,吉卜力的第一全3D CGGG电影,是一个有趣的支线,它显示工作室的实验意愿,

在哪里流播工作室 Ghibli 电影

现在,进入Ghibli的图书馆比任何时候都容易。在美国,除了] 由不同发行商持有的萤火虫[],整个Canon是良好的第一步,它可以在 Max(HBO Max)上查阅。Netflix在全球许多地区拥有国际流媒体权利,因此,检查你的地方Netflix 库[,这是你在美国以外的一个很好的第一步。物理媒体收藏家可以在Bluáray和DVD上找到GKIDS发布的大多数标题,经常装有故事板和后面的X ⁇ scuscus记录片。官方 Studio Ghibli网站 提供了有关电影放映、博物馆新闻和特别活动的最新信息。对于电影的完整概述,Ghiblicio Ghibil 电影 Wikipedia列表和制作的可靠日期。

经常问到关于观看吉布利的问话

” 我是否必须按具体顺序看电影? 不,没有连续的情节,所以你可以跳到任何地方。 然而,按照经过精心修饰的命令,会增强情感速度,帮助你欣赏工作室的进化。 许多粉丝建议从[]''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''

奈乌西卡在工作室正式组建之前就已经制作过一部电影,但奈乌西卡被广泛视为事实上的吉卜利电影。 宫崎与将成为吉卜利核心的团队一起执导,并被收入了吉卜利旗下的大部分家庭录像收藏中。

哪些吉布利电影不适合幼儿? 火花之爪 和 蒙诺克公主 包含激烈暴力和成熟的主题。 风起, 仅昨天,和 卡居雅公主的故事在情感上很重,可能会吸引非常年轻的观众。许多家庭都使用普通媒体.org的收视率作为指南。

高哈塔的作品和 《Kaguya公主的故事》是杰作。电影如《心之声》和[玛妮在那里时,提供了不同的味道,加深了人们对工作室范围的欣赏。

最终幕幕: 手艺您的个人吉卜利游览

探索Ghibli目录没有单一的“正确”方法,但有一种方法可以让你感到正确。 无论你选择按时间顺序旅行,看刷子演化,遵循上升至的旋弧,走进反射美景[,或者只是挑出能吸引你眼睛的封面,关键是让每部电影呼吸。Ghibli电影不应该像动作系列一样被拍成宾格;它们都是在平静的时刻停留,注意风向的行进,并坐到常常不为人所知的感受。 让这些摇摆动的画像领路,在积分卷之后你就会找到一个与你相伴的世界。