超级英雄的故事总是对勇气、正义和牺牲等社会理想的镜像。 在现代动画中,两套系列的作品都非常突出,因为它们对这些主题有着根本的不同:[ 我的英雄学术[和 One Punch Man[。 一种是构建一个世界,让怪人定义一个人的命运,英雄受到训练、考验和破坏,而另一种则呈现出一个强大的主角,以至于斗争的概念变得毫无意义。 两者都重新塑造了观众对英雄主义的看法。 对比了他们的叙述优势和弱点,不仅揭示了每个人的最佳表现,而且揭示了他们如何选择情感影响、人物的弧圈和长期参与。

初看,两集占据了闪亮光谱的两端。 我的英雄学术,由Kohei Horikoshi编写和说明,序列载于[ Weekly Shonen Jump,并完全拥抱了下层结构。 Protagonist Izuku Midoriya在一个几乎每个人都拥有超级力量的世界里开始无怪异。 剧集跨越了数百章和剧集,精心描绘了他的成长和英雄社会的复杂政治。 One Punkman 开始是艺术家自己出版的网络缩写作,然后由村田雄介和一位心爱的神器将视觉改造成人。它的领头,赛塔玛用一拳一拳消除了任何威胁,却留下了一种虚无能的夹击。这些原始差异,并塑造了他们叙述的每一面貌。

起源和结构DNA

每一系列的制作根源都解释了他们的故事节奏。 Kohei Horikoshi的]我的英雄学术[诞生于的竞争性环境中,其中长期连载鼓励了摇摆的铸造、冲突升级和悬崖式的章节结束。 结果,故事的建立就像一座塔,每个弧增加了另一层人物背景、反面动机和世界迷惑。 这一方法允许进行深入投资,但也伴随着多年来保持势头的压力,有时导致一些弧线,感到伸缩或侧面人物从相关性上消失。

反之,一个Punch Man[] 开始于爱好。 一个人的最初网络游戏缺乏光泽,但受到颠覆前提和尖锐喜剧时机的推动。 即使穆拉塔重制之后,核心仍是战斗和超级英雄的讽刺性断裂。 系列动作速度缓慢,故意用反高潮来削弱积聚,其弧度往往作为扩展的笑话或哲学问询而不是情感马拉松。 优势在于紧凑的、重点突出的叙述,很少浪费时间;其缺点在于一些人物和冲突可以被人们认为是一次性的,因为故事的中心gag-Saitama的不可战胜性-可承受性-可承受的紧张。

理解这种结构性DNA很重要,因为它影响着我们如何接受每个系列的优缺点。 其中一个是马拉松,旨在培养与英雄的持久联系;另一个是一系列冲刺,它问道 : “ 如果旅程比目的地更重要,而目的地又无聊呢? ”

人物之旅与情感投资

美中之道是最清楚的例子:一个男孩在电脑屏幕上为他的偶像All Might而哭泣,他为失望而哭泣,他将他变成一个战略思想家,学习承受多重怪兽的重负和一个国家的期望。 情感地形是广泛而详尽的。 嘉树巴库戈从傲慢的欺凌到理解团队精神和牺牲价值的英雄,是现代神话中最细致的救赎故事之一。 舒托多罗基在电脑屏幕上用虐待性的教养和火焰的震荡留下的内在斗争增加了一层家庭创伤,这些创伤使超能力战斗在真正的心理痛苦中得以进行。

然而,这种力量也表明一个反复出现的弱点:铸造者如此庞大,以至于许多有希望的角色只得到轻视。 甲级联赛成员,如高田浩二或高田美佐(Mezo Shoji),很少获得聚光灯的光线,而超越万能和爱泽的导师往往会模糊在一起。 平心而论的决定也可以削弱情感打击。 比如,在Overhaul弧中,艾瑞的救援是强大的,但是与什叶派哈赛凯拖拉的扩大战斗却让剧情感到迟缓而不是在此刻得到。 系列偶尔会回到可预测的曲柄上 — — 也就是最后一分钟的强势,也就是为那些以前看过这些模板的观众们赢得时间的反常态独白 — — ,这可以缓解紧张。

萨伊塔马的情感之旅并非以更强为中心,而是以寻找目的为中心。 悖论既是系列最尖锐的叙事钩,也是最大的限制。 他的死板反应和他用随机挥发击败世界末日威胁的反复开脱的玩笑是可笑的,但也创造了情感距离。影响最大的人物工作经常发生在支持的铸造者身上。 热诺斯,真正的cyborg徒弟,为绝望的激情提供了失败,他无情追求力量的追求,也体现了萨伊塔马所否定的尖锐的神曲。 骗子萨伊塔马英雄王通过揭示真正的英雄主义可以涉及公众认知而不是权力,从而展现出系列中一些最优秀的人物喜剧。 从未赢得过战斗的C级骑手穆门恩·里德,成为了无用英勇的英勇的标志。

然而,随着系列的进化到魔兽协会和加鲁弧,萨蒂尔开始与真正的闪烁的赌注竞争。 加鲁的成为世界团结反对他的绝对怪物的意识形态令人信服,但有时叙述会努力平衡他的悲惨背面和斋玉喜剧。 动画第二季虽然忠于漫画,但却受到不连贯的动画质量和速度的困扰,使得这些角色的弧度感觉不那么紧迫。 弱点在于当萨蒂尔瘦小时,观众可能会渴望看到该系列所嘲讽的情感深度,并且 One Punman 仅部分地提供这些东西而不破坏其中心笑话。

解构英雄主义:哲学和主题深度

这两部系列都询问英雄的意义,但他们从相反的角度来看待问题。 我的英雄学术[将英雄主义视为专业的、政府监管的机构。 通过英雄公共安全委员会、日本执法部门以及维林斯联盟,贺里子希研究了产生腐败英雄和同情反派的系统性缺陷。 污点仍然是:英雄杀手谋杀他认为不值得称颂的英雄,引发了一场全国性的争论。 村志贺从男虚人转变为可怕的革命者的根源在于英雄社会未能保护和培养弱势儿童。 这些要素给这一系列的道德重心带来了与真实世界关于体制权威的讨论和对公众人物的偶像化的共鸣。

其弱点在于,我的英雄学术[]有时将这些冲突简化为好与恶的二进制,特别是在其最后的战争弧面。 极端正常解放阵线,尽管其破坏程度很高,但偶尔缺乏早期恶棍(如斯泰恩甚至温特尔·科林特)所发现的意识形态细微。 当规模指向末日的赌注时,系列会用它小心的道德模糊来换取场景,这可以感觉是一种叙事倒退。

英雄协会是一个官僚机构,通过行为和受欢迎程度来评价战士,将利他主义降低到KPI。 斋间尽管他神性强,但还是被低级困住,因为他在自我促进方面表现得可怕,而且他的胜利如此无力,以至于目击者往往将胜利归咎于其他英雄。这种对社会重视外表而不是实质的批评是咬人和一致的。这一系列还探讨了压倒性力量的孤独 — — 斋间马的厌倦和分离是无法给他带来挑战的世界的直接后果。 从这个意义上来说,[ 一个Punny Man 功能是当它抹去所有冲突时,最终力量的无用性就是一种生存喜剧。

然而,当故事试图维持高调戏剧时,哲学深度会感到拉长。 加鲁试图成为扭曲的正义形式最终邪恶的追求是一个令人着迷的概念,但漫画的后半部分将力量尺度推向了最初的讽刺被淡化的宇宙领域。 同样,动漫第二季失去了一些视觉的全景,使得第一季的讽刺感到了电动。 前来进行聪明解构的观众可能会发现自己正在观看一场标准般的更美艺术战,这削弱了叙述的独特性。

平和、绘图、和叙述性聚合

平心而论,观众是保持迷幻感还是保持电话的距离,而这里的两套镜头差异很大。 我的英雄学术 的圆弧结构往往像训练蒙太奇那样,紧随危机而来。 美联社体育节是使用锦标赛括号同时展示人物化学和成长竞争的大师级。 临时英雄执照考试弧提高了赌注,但没有出现一个主要的反派。 然而,这套镜头却与长长的顺序有冲突:例如,联合训练弧对许多球迷来说是多余的,因为它设置了课程,但却缺乏早期的紧迫情感拉力。 圆弧的高潮(尽管少于一些长期持续的时间) 中断了, 特别是当一个高潮时刻被闪回重的反弹片段所阻止的时候。

由Madhouse的真果·夏苏美(Shingo Natsume)指挥的第一季是一个步调惊人的奇迹。它通过进化之家、深海王和波罗斯入侵而从未感到匆忙地进行火箭袭击,共12集,是完整、令人满意的叙事。J.C.斯塔夫制作的第二季为复制这一节奏而奋斗。虽然它仍然神志忠实,但依靠激烈的对话,并受到缺乏原始下巴流畅的行动序列的折磨。结果是一个拖到第一部地震发生地的季节。穆拉塔领导下的曼加步步步步者大摇摆动:整个章节可以专门用来进行单一的、次高级的战斗序列,而出版的几个月时间只能进行渐进的阴谋运动。 这一不一致是系列的魅力的一部分,它让一些人看到一场神情的战斗,这是一场盛宴,但可以让那些希望这一阴谋向前发展的人异化。

比较分析显示有权衡。 我的英雄学术[ 为长期情感建筑牺牲紧凑的节奏; One Punch Man[ 为讽刺性高和艺术性景点牺牲结构一致性。 观众喜欢哪种方法往往决定他们认为在叙事上更令人满意的系列。

视觉故事讲述和适应的作用

虽然这是对叙事的讨论,但视觉介质与故事的讲述方式是分不开的。 我的英雄学者[ 的动画改编在六个季节中都非常稳定,人物表现、流畅的奎克使用以及用颜色将关键时刻变成标志性的场景。 第三季中,All Might和All For One之间的争斗是声势演技、音乐和动画的胜利,将剧本提升到漫画所能传达的高度。 一致性有助于叙述;当动画与时的强度相匹配时,情感会更强烈地打击土地。

以中村雄太郎为题材的动画将斋间村的无聊表达和随后的威胁毁灭变成艺术。 喜剧的时机、为幽默而设计的粗糙人物向超细战斗的切换,完美地反映了故事的翻转。第二季质量下降(即:混杂、僵硬动作和金属音效设计)创造了叙事的断裂。故事仍然很聪明,但交付破坏了击线。对于一个与过度和外观紧密相连的系列来说,较弱的季节在剪切画面下,使相同的剧本感到沉闷而非尖锐。 这仍然是关键生产价值如何在动画中成功的一个谨慎的例子。

听众参与和文化共鸣

我的英雄赫罗兴起, 世界英雄使命——作为叙事扩展功能,以及其在全世界流行程度排名中的存在,都强调了其广泛的吸引力。 情感迷因、迷因、关于巴库戈人物的争论,都证明一种会深深、持续参与的叙事。这种有这种专注的迷因的缺点而扩大。当一个弧形拖拉或特征的动作不一致时,反射就公开而激烈,这段会使人们产生一种感觉,即系列“甚至已经失去”销售方式。

萨玉的“OK”面孔是个迷宫标志,而系列对英雄主义的批评在超级英雄疲劳症在西方媒体猖獗的时期就受到冲击。 第一季的主题“THE HERO!”被JAM Project 制作成为了国歌,而系列经常被动漫新人引用为与传统流言相伴的切入点。 其叙述激发了对权力缩放和解构的无休止的讨论,然而,同样的元感却可能成为笼子。 一旦理解了,它要求更尖锐的变体,一些观众觉得后期的弧度并没有足够地演变。 系列的文化相关性取决于它能否保持不可预测的状态,而后者是一个比即将到来的历史史诗更难实现的目标。

综合:每一系列都教我们的故事

最终,我的英雄学术[和一个冲刺侠[是互补而不是竞争的。 贺里科希的长篇大论表明,用真诚的情感投资和无比的成长世界讲述的英雄之旅可以为新一代振兴经典的摇摆。 它的叙述性长处 — — 深厚的性格轴心、主题野心和一种感觉活在其中的社会 — — 让偶尔的节奏可以偶然地被冲动。 一个人的创造证明,如果有一个强大的中央想象,并且有一个无可挑剔的视觉展示,那么讽刺就能带一个叙事。 它尖锐的幽默和哲学的双向提醒我们,权力幻想是空洞,没有意义。

他们之间的偏好往往会降到观众从故事中寻找的东西。 如果你想想用成就来哭来哭来哭去,就像一个被欺负的男孩一样, 我的英雄学术[ 能够带来结果。 如果你想嘲笑排名英雄的荒谬之处,并想知道力量是否是诅咒,[ 单击拳手[是更尖锐的工具。这两套系列在他们最美好的时刻提醒我们,英雄主义不是关于自己掌握的权力,而是关于人们选择站在第一位置的原因。

为了更深入地考察英雄叙事在动画中是如何演变的,Anime新闻网Anime的分析提供了额外的上下文. 两个系列的漫画可以分别通过[MANGA Plus[和[Tonari no Young Jump 进行法律解读.