动画故事演绎已经远远超出了简单的道德剧情或史诗般的冒险。 当代动画往往构建了各种叙事结构,挑战观众将断裂的时间线、转变的观点和道德模糊的性格弧结合在一起。 这一趋势最受人瞩目的两个例子是[ Abys[ Vinland Saga。 从表面上看,他们似乎没有什么共同之处:一个是陷入了充满了遗迹和怪物的奇特异裂痕,另一个是经过11世纪欧洲血浸的地的磨擦。 然而,这两个系列都把叙事的复杂性作为调查损失、创伤和人类联系的变革性力量的主要工具。 通过比较他们独特的方法——一个主要通过单一无辜视线过滤,另一个则跨越了相互冲突的动机的盘子——观众可以更好地理解结构如何产生深刻的情感和智力共振。

叙述性复杂性的结构

在审查这两套系列之前,它有助于澄清叙述的复杂性意味着什么。并非所有具有多个子板的故事都符合条件;当一个工作层层的时间、视角或因果链迫使观众积极重建意义时,才出现真正的复杂性。事件可能循环、回声或与先前的信息相矛盾,要求更警惕地参与。在电影和电视研究中,这往往与的复杂电视的崛起有关,其中连载的故事故事会给予认真的注意和反复的取景。Anime,以其长的形态季和OVA的延续,为此类实验提供了肥沃地。Abys[和[Vinland Saga]中的“元”都用叙述设计来说明这一点,而不是作为他们的主题核心的直接表现:深渊不可知的深度,以及无法描述的历史的分量。

影响性复杂的叙事与复杂叙事的区别在于情感清晰。 即使事件动荡或观点转变,观众也必须坚持角色的内行。 这正是两个系列的优势所在。 它们从来不会牺牲人物心理学来进行情节力学;相反,每个结构曲折都揭示出理子决心的新面貌、雷格的零散记忆、托芬的空洞仇恨或卡努特的觉醒。

在阿比斯制造:作为叙述引擎的阿比斯

Amade in Abys通过被称为"Abys"的起伏垂直坑来介绍世界,这个坑既具有奇特又具有诅咒的地盘。主角里科(Cave raider-in-train)梦想成为像她母亲莱扎一样传奇的白口哨人。 当一个名叫雷格的神秘机器人男孩带着无人理解的技术来到阿比斯时,里科抓住了下山的机会。 叙述最初呈现自己是典型的英雄之行,但很快地通过让环境本身成为主要对立者 — — 以及拒绝保护自己年轻人物免受身心伤害,从而颠覆人们的期望。

分层历史和不可靠的记忆

理子的本源是这样一个深藏的真理:她死后被遗物所活化,这不仅解释了她与诅咒的奇异联系,而且还预示了她对人类的疑问。 Reg的缺失记忆作为另一层的功能。他寻找李克的发现者,以及他建造的原因,却仍然难以找到他的身份,每一次新的闪回或隐藏的力量都增加了更多的问题,而不是答案。 这种故意的隐瞒将叙述变成了考古挖掘;观众们和人物一样,必须把冰冻笔记、古壁画和轻而易举的回忆分解。

纳纳奇和可怕的邦德鲁的引入加深了这种模式。 纳纳奇通过令人痛心的回放揭示的背面重新塑造了以前与阿比斯人所有遭遇的文字。 这样的启示不仅增加了悲剧;从根本上将观众对世界道德环境的理解转移了。 邦德鲁德,一位白惠斯特和一位父亲人物,体现了系列最黑暗的主题:爱情和科学好奇心可以与难以想象的残酷共存。 通过多种视角——里科的恐怖、普鲁什卡的奉献、邦德鲁德自己的扭曲逻辑——的实验,故事拒绝简单的反派。 此处的叙述复杂性来自道德模糊,而不是孤立地构思。

专题深度:牺牲与饥饿取知识

亚伯斯人不仅仅是一个危险程度不断升级的地牢;它是一种在实际上强制推行不可逆牺牲主题的叙事工具。 亚伯斯人的诅咒使越来越可怕的症状越深地呈现出德克威尔的上升,使每一步都成为无法逆转的承诺。 这个机械师将阴谋和人物弧线捆绑在单一的紧张线上。 理子欢快地愿意使自己的身体变形以生存,雷格的再三暴行和纳纳奇的孤独耐力都涉及到一个中心问题:这种痛苦有什么值得吗?故事从来没有清晰的回答。 相反,它让观众与不适者坐在一起,迫使对抗人们以某种追求知识或联系的方式付出比任何宝物所能回报的要多得多的代价。

艺术和音乐方向放大了这种主题的分量,但叙事本身却在进行情感管弦乐。 保持核心投放年轻和视觉上无害,同时让他们暴露在身体恐怖之中的决定是一种刻意的结构选择。 它确保了观众的保护本能不断与叙事本身更深入、更危险的启示发生战斗。 官方资源像制作网站一样,经常凸显出该系列可爱设计与其严酷内容之间的对比,这种紧张情绪是复杂的叙事利用来充分发挥作用的,绝不让观众忘记阿比斯毫不关心无辜的。

文兰·萨加:历史的重量与寻求和平

反之,在“阿比斯之子”“战争”中,“战争”将它的复杂性从垂直地降入未知的“世界之子”中,“ ” “温兰·萨加”[ 横向地扩展到历史画布上,将战士、国王和奴隶的命运相接并肩。 最初的弧线紧跟着一位传奇的和平主义战士索尔斯的儿子索尔芬。 在索尔斯被雇佣兵阿斯克拉德所杀后,索尔芬发誓要复仇,并成为阿斯克拉德乐队的暴虐成员,磨去他的刀刃并关闭他的心。 然而,系列拒绝庆祝这种迷恋。 相反,它缓慢地摧毁了索尔芬的身份,揭示出他已经成为了自己野心的幽灵——直到他的目标被夺去的令人震惊的事件迫使他从一无所不为所重建。

多视角的故事故事和北海帝国

温兰·萨加(])中最有力的叙事策略之一是它愿意转移注意力,使其远离名义主角。 托尔芬讨厌的阿斯克拉德成为了第一季情感和政治剧的真正中心。 他的威尔士遗产、对维京和萨克森政治的狡猾操纵以及保护卡努特的最终牺牲,使他从一个坏人变成了一个悲剧人物。 这一视角迫使观众重新评价早期的每一个场面,巩固了历史中不存在纯英雄或怪物的思想。 丹麦征服英格兰的复杂政治提供了浓密的背景,但故事却从未失去对个人代价的视线。 每场战斗都通过一个悲伤的母亲、一个怀疑的牧师或一个土地正在被烧毁的农民的眼光来感受。

托尔芬的第二个弧线设定在克蒂尔的农场上,它通过引入全新的奴隶和地主来加深结构的复杂性,同时拖住托尔芬的体能之旅。 起初,这似乎是一种绕道,但事实上是一种必要的叙事。 托尔芬的内部转变从纯粹复仇转变为梦想无剑之地的人不可能在战士的肉花厅上发生;它要求缓慢、重复的耕作劳动、同奴隶艾纳尔的纽带以及同建立在奴隶制之上的“和平”社会的残酷对抗。 因此,系列采用了一种 类似萨加的节奏,其中性格的审视往往优先于阴谋发展,而真正的冲突是内部冲突。

消除复仇和男性暴力

索芬的父亲索尔斯(Thorfin)为主题奠定了早期的基础:“真正的战士不需要剑 ” 。 多年来,观众被迫看到索芬进一步偏离这一理想,他的整个存在就沦为了仇恨的一纸空文。 叙述的复杂性不在于时间,而在于心理层次。 同样的事件通过不同人物的世界观来改变 — — 坎特的觉醒,以国王的神圣权利为中心,阿斯凯拉德的狡猾勇者,和索芬的空心毛泽 — — 分别是冲突,并合并到关于暴力如何得到调控和控制,永远没有持久和平的更广泛的评论中。

当索芬终于放下刀子时,叙述不仅仅只是向幸福的救赎倾斜。 接下来的章节在将同情视为软弱的世界中,解决了非暴力的巨大困难。故事变成了哲学的探究,将历史背景不仅用作场景,而且用作仍然令人惊叹的相关问题的实验室。 这是复杂性的最终形式:一种与主角一起演化的叙述,将它的流派从复仇刺激器转移到道德观上冥想,并要求观众同时进化。

比较叙述性战略:垂直水平

将这两套系列并排排列在一起,说明叙述的复杂性如何会由相反的冲动产生。 Abyss 的Made 构造了一个大致线性但很纵向的故事。通过层层的倒流决定了事件的顺序,然而每个新的层层都揭示出重新构思上方所有事物的信息。单视焦点(主要是理子,偶尔转向雷克或纳纳奇)产生了强烈的幽闭恐惧症,一种感觉框架之外的世界是广阔而永远无法到达的。复杂性来自深度-从文学和虚拟角度-秘密相互堆积在一起。

相比之下, 温地·萨加 横向地扩展。多个字符具有相同的叙述分量,而且时间线经常回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回回

情感核心:保护与救赎

另一种区别在于驱动复杂阴谋的情感引擎。在《阿比斯的悲剧》中,叙述紧张的主要根源是希望保护人物免受无情伤害的世界的伤害。 观众对理子、雷格和纳纳奇的感情深处放大了恐怖,使每一个结构扭曲都成为了肠道。 复杂的世界建设 — — 遗迹、诅咒、白花岗岩等级 — — 都存在,以测试这种保护本能的突破点。

然而,在中,温地萨加,引擎是求取救赎的欲望。 索芬的旅程不是保护无辜,而是恢复他小时候失去的自我。 漫漫漫的铸造代表了各种诅咒或救赎的道路,以及叙事的复杂性 — — 使卡努特作为一个实用统治者崛起与索芬作为农民的静静静再生之间发生着交错 — — 将道德景观的轮廓放大。 这一系列复杂性用来邀请观众进入悲观的质疑状态,但同情心的方向却不同:一个是向掠夺性环境中脆弱的身体,另一个则是向掠夺性社会中的受伤害的灵魂。

知识分子和情感对观众的召唤

为何要投资于如此高调的故事? 回报在于这些叙事迫使人们积极参与。 当在阿比斯的“Made in Abyss[] 中呈现出Idofront的弧线和弹匣实验的真相时,它并没有给观众一个道德论文。它迫使他们持有不相容的感情 — — 拒绝邦德鲁德的方法,同情普鲁什卡,对科学目的的冷酷理解 — — 极其强烈。这种认知上的不和谐是故意使用叙事复杂性的标志。 同样,当 Vinland Saga 显示索芬拒绝打击一个警卫甚至为了挽救自己的生命,它就敢于质疑他的和平主义是智慧还是鲁莽撞天真。 故事拒绝证实,让紧张在剧情结束很久之后才沉浸在心里。

这样的瞬间通过策略而不是通过模式好奇心和同情心来强化批判性思维。 他们训练观众检查自己对判断的冲动,并承认任何单一观点的偏颇性。这是这些作品的教育价值,超越了娱乐。 维兰·萨加的伦理[ 或的分解等学术分析,可以证明,许多观众和学者在这些叙事策略中找到了丰富的讨论基础。 情感共鸣 — — 被诅咒所失去的人物或被冷冻岸上杀害的父亲所流下的泪水 — — 证明了复杂性不必冷;当它尊重观众的思考和感觉能力时,它可以成为最直接的心灵途径。

系列之外地平线

动漫中的叙述性复杂性并不是一个过去的趋势,而是介质的成熟。 Made in Abyss 和 Vinland Saga]代表了这一演化的两个极点,但它们却汇聚在共同的真理上:挑战自身结构的故事加深了我们的同情能力,它们拒绝让我们成为被动的消费者。相反,它们要求我们与理子一起进入恐怖的未知的境地,并与索芬一起走入遥远和不确定的岸上。在这一旅程中,我们不仅面对虚构人物的痛苦,而且面对我们对牺牲、暴力和变化可能性的假设。 这是一种复杂的叙述的最终礼物——不仅仅是一个令人愉快的谜题,而是一面与人类状况相接合的镜子,它巧妙地破了出来,使光以出乎意料的方式。