在动画中,主角是故事的核心。他们驱动情节,体现主题,并形成观众与虚构世界之间的情感桥梁。 然而,许多观众可以立刻识别出陈词滥调的清单:通过友谊获胜的密集但善良的英雄、从未出过汗的寡头伊塞凯救世主、在一次闪回中揭示悲惨历史的史托克·反英雄。 虽然这些典型的手法已经证明商业上的成功,但是在不经过深思熟虑的创新的情况下过度依赖它们会导致可以预见的、可忘的系列。 这篇文章探索了从那些陈词滥调和巧妙的主角中解脱出来的改革技术,这些主角感到真正新颖的、共和难忘的。

与Anime的Clichéd Protagonists有关的问题

克利切斯并不是在真空中存在的;它们常常来自观众已经接受几十年的叙事捷径. 被鸣人Uzumaki或Monkey D. Luffy等人物所模仿的"热血白痴英雄"令人心烦意乱,因为他的简单和不可动摇的决心推动故事向前发展. 在许多伊塞凯线索中看到的"支配性漂流者"的原型,如剑术在线的Kirito,提供了即时的许愿,但很少研究神性力量的心理重力. 即使是"暴龙"(如佐佐治·乌奇哈,早期古茨),当他的创伤仅仅被用作阴谋装置而不是持续的内部斗争时,他也会感到疲倦.

使这些短线对新故事描述有害的不是它们的存在,而是它们表面的处决。一个检查所有个性特征盒的人物—— 敏锐、善良、拥有隐藏的力量、为失去的父母复仇—— 说不出什么新鲜事,除非作家深入挖掘。观众经常看到这些图案,以至于他们可以按插曲预测人物的决定。 动漫新闻网即便是爱人,比如“从未赢过的童年朋友”或“演讲中瞬间的力量”,也已经被曲解成自我的空谈。 显而易见,创作者必须亲切地理解这些陈词滥调,然后自觉地打破这些陈词滥调。

重写动画英雄的核心技术

1. 向预期弧的倒转

与其让主角跟随传统的英雄之旅 — — 冒险、拒绝、导师、考验、胜利 — — 考虑一个或几个阶段。 比如,你可能会写一个最初拒绝这个要求的英雄,而永远不会完全接受这个要求。 他可能完成违背义务的追求,而不是命运,而他的心脏却保持不变甚至坚韧。 另一个颠覆者是积极反感预言并试图破坏预言,做出自私的选择,无意中拯救他人。

也可以颠覆力量幻想。 赋予主角超凡的能力,但将它与削弱成本联系在一起,而这种成本随着使用而变得更加糟糕,迫使她依赖智慧和谈判而不是野蛮的力量。关键在于通过推翻他们所预期的情感回报来让观众惊讶。如果观众期待一场胜利的战斗,则会带来一场创伤性的退场。如果他们期待一场真诚的友谊演说,那么英雄就会以残酷的诚实与异己盟友们相伴。 这些颠覆迫使人物以出人意料的方式与世界互动,立即将他们分开。

2. 复杂和真实的后台作坊

许多动漫的反面故事被描绘成大打折扣 — — 一个村庄被摧毁,一个家庭被谋杀,一个科学实验被错误所错。 虽然悲剧是一个合法的引擎,但当背面引入矛盾、遗留的内疚或轻度创伤时,却出现了独特的主角。 英雄可能由慈悲的父母抚养,但仍承担着羞辱他的社区的公共失败的重担。 一个恶棍反掌的反掌派可能犯下暴行,不是因为她被控制,而是因为她真心相信自己是对的,现在她正努力将过去的思想与她现在的行为相协调。

建立一种真实的回溯,探索那些平庸的细节。在悲剧发生前,主角最喜欢的食物是什么? 他们是否有童年的对手,从未成为大反派? 他们从英雄时代起就带着什么小的、非理性的恐惧?这些触摸,让人想起了人物建设的练习。 李兹让他们有具体的情感反射 能够有机地推动阴谋的发生

3. 使国内增长达到超前电量水平

动因,特别是在闪光和异凯的流派中,往往优先考虑外部力量升级 — — 新的转化、隐藏模式、指数式的静态增长。 然而,一个独特的主角可以更多地由内部演化而不是由新的最终技术来定义。 保持角色的原始战斗能力相对固定,并规划出其情感成熟、不断变化的世界观或与复杂的敌人共鸣的能力。

一开始是自私、操纵的策划者,但通过痛苦的丧失,人们可能知道信任并不是弱点。 高潮不是一次更大的能量爆炸,而是一次真正的脆弱时刻。 同样,一个从一开始就身体虚弱的英雄,通过成为战略家、外交家或象征人物,仍然能够主宰叙述。 通过将每个重大阴谋与内部实现而不是训练弧联系起来,你创造了一个其旅程感觉内在和不可预测的人物。

4. 矛盾和道德模糊

单维人物是一致的;现实的人是行走矛盾。 独一的动画主角可能是一位同情心的医护者,他暗藏着复仇的痕迹,或者是害怕社会互动的无畏战士。 潜入这些内部冲突。 让角色的矛盾特征与盟友和敌人产生摩擦,不要急于解决。 医护者伤害病人的欲望可能成为她有时无法抗拒的反复诱惑。

道德模糊是另一个强大的工具。 一个真正相信他们的残忍行动是为了更大的利益 — — 而叙述并没有自动证明他们是错误的 — — 让观众参与道德质疑。让他们做出残酷的行为并忍受后果,永远不要得到一种能够抹去污点的方便的赎罪。 这种方法要求观众们更加努力,把故事提升到超越简单的善与恶冲突。

5. 灌输文化和个人特质

动漫是日本的媒介,但许多主角都觉得文化上是通用的。 切入特定区域、历史或次文化元素可以立即区分一个角色。 或许你的英雄是神道神社少女,她对精神的理解决定了她冲突的解决,或者现代的NET,她与社会融合的斗争使她所形成的各种关系都具有色彩。 融入真正的日本方言、地区节日或民间信仰(有适当的研究和敏感性),可以构建一个有纹理的世界和主角。

即便超越民族文化,个人的特异性也很重要。 给主角一些不寻常的爱好、语言模式或认知框架。一个在舞蹈舞蹈而非剑术方面思考的英雄,将以目光和叙事的新方式接近战斗场景。一个沉迷于古装相机的人物,可能会通过一个"捕捉时刻"而不是"拯救世界"的镜头来看待世界。 这些怪兽在编织成故事时,会让主角感觉自己像一个特定的个人而不是一个模板。

6. 将失败作为界定托盘的方法

大多数动漫英雄都早早受损失,然后稳步获胜直到最后。 更大胆的做法是让失败成为持久、明显的伤疤。 让主角失去重大战斗,不保护他们发誓要拯救的人,做出反击灾难性行动的决定,然后必须继续前进。观众不应该因为自己是主角而确定他们会成功。 这种持续的脆弱状态将每场冲突变成紧张、有意义的赌博。

失败定义的人物仍然可以英雄化。 他们的勇气不是靠不可战胜的,而是通过反复被打破后再次站起来的决定来证明。 他们的技能可能不是通过线性改进而是通过绝望的适应而增长。 这一技术也为支持角色介入和证明自己的价值创造了有机的机会,培养了更丰富的组合。

7. 打破第四面墙和Meta-Narratives

在充满自我意识的介质中,一位承认流派传统或直接对观众说话的主角如果用微妙的手法处理,会感到令人兴奋的新鲜。 你可以用元意识来解构英雄自己的动机。 比如,主角可能意识到他们只是在追求复仇,因为“恐怖英雄”的叙事颂扬了它,然后质疑他们复仇的渴求是否真正是他们自己的,还是他们所遵循的剧本。

更轻的元代主义者可以评论他们自己力量的尖锐性,或者叹息他们在完成打击前不断遇到有悲惨背影的恶棍。 诀窍是让这些时刻为人物成长服务,而不是简单地让观众笑。 当英雄真正地与自己的故事性质斗争时,它增加了一个哲学层面,这远远超出了通常的颤抖意识。

案例研究:反对公约的Anime Protagonists

火力神拉·库坂贝(英语:Shinra Kusakabe)(火力)

乍一看,神拉似乎是一个标准的线索:他有一个标志笑容,一个火力,一个成为英雄的梦想。但是在表面之下,人物在关键方面颠覆了人们的期望。他的紧张的微笑,每当他感到焦虑时,他的脸就变的一团糟,这是真正的心理教训,使他在社会上尴尬,而不是费尽心机的魅力。此外,他小时候被责怪的背部,是杀死家人的火力,使他背负着罪恶,渴望得到验证,而没有任何战斗手段能够治愈。 内部 踏上重新找回清白的道路,并承认并非每个人都会把他视为英雄,这种细微的,使他超越许多传统的消防使用者。 动画片. . . . . . . . .

⁇ 山"黑道"(黑道100)

黑道的整部人物设计都否定了权力幻想。 作为他世界上最强大的灵媒之一,他可以通过武力支配任何人。 相反,这个故事故意在身体上进行战斗,以表达情感。 黑道的成长是以他了解自己的感受、阅读社会提示和形成健康关系的能力来衡量的 — — 对他来说,这些感觉比驱除复仇精神更难。 他最终的权力爆炸从未成功;这些是他所担心和遗憾的崩溃。 这种“力量等值”的彻底反演使得黑道成为现代主义中最原始和最能让人心动的主角之一。

登吉(尚索人)

登基打破了利他主义、正义驱动的英雄的典型。他最初的动机不是保护世界,而是摆脱可怕的贫困,仅仅吃上体面的食物。他受到基本欲望的驱使——肉体的舒适、感情和正常生活的低调幻想——的驱使,对此他却残忍地诚实。然而,在粗糙的外表之下,登基是系统剥削的受害者,他为界定自己真正想要的东西而作的斗争成为了故事的情感引擎。叙述从来不会评价他浅浅浅浅的目标;相反,它却把这些问题当作一个角色弧线的合法起点,这个弧线缓慢、痛苦地教他如何加深联系和个人牺牲。你可以研究他在社区平台上的分裂性接待,如在社区平台上的分歧性。 动画片 以观察当主角在如此道德上灰色,不英雄化的基线上行动时,观众如何反应.

作家的实际步骤:建立自己独特的倡导者

以字符相信的谎言开始

每个复杂的主角都持有驱动他们行动的内在错误信念。 也许她认为爱情总是交易性的,或者脆弱等同于死亡,或者她的价值完全与她对他人的用处联系在一起。 找出谎言并围绕挑战它构建阴谋。 然后高潮就不仅仅是一场外部胜利,而是角色必须在谎言和痛苦的新真相之间做出选择的时刻。

给他们一个矛盾的轨迹

写下三个形容词来描述您的主角。 然后加上第四个形容词, 直接与前三个角色之一发生冲突。 一个极度迷信的无畏战士, 一个享受粉碎昆虫的温柔治疗者, 一个不能读房间的天才战略家。 这一矛盾立即造成内部摩擦, 防止角色被降格为单个音符 。

以有意义的损失测试其限度

至少计划一场中场失败,让主角失去他们无法轻易恢复的东西 — — 一个人、一个理想、一个身体部分、一个名声。 禁止自己使用时间滑冰或神奇的复苏来消除它。留下的伤疤将迫使你和性格以永远无法实现的完美胜利的方式适应。

在设计前写下他们的语音

在绘制角色或锁定其权力集之前, 请从他们的视角写一个独白或日记条目。 关注语言模式、 词汇以及他们对世界的注意。 它们是否用形状、 颜色或情感来描述人? 是否剪辑或流传着他们的句子? 这让主角在不同的意识中根植, 确保从对话到战斗风格, 都从真正的身份中产生, 而不是从一个酷似人的概念中产生。

结论

将陈词滥调的动画主角转变为新颖的、难忘的角色并不是拒绝任何大会批发的人物。而是理解那些吸引观众的结构,然后用有意的、人类的矛盾来重塑这些结构。 通过颠覆预期的弧线,层层的正反面,强调内部增长而不是权力膨胀,以及接受失败和道德模糊,作家可以创造出那些在信用卷之后长期沉浸在思想中的英雄。 动画媒介在创新上蓬勃发展,下一个偶像主角可能是敢于走出疲惫道路的人。 因此,学习经典,学习规则,然后有目的地打破这些经典 — — 因为真正的动画英雄是对整个狂热的礼物。