由Tsutomu Nihei创建的漫画Blame 是网络朋克科幻小说的一个无序的作品,它已经成为了继而进行人类后主义讨论的试金石。 在1997年至2003年间,系列在甘特纳特纳内展开,自我复制的巨型建筑,这个城市被简单称为“城市 ”, 一个混乱的迷宫,它消耗了地球,并伸向太阳系边缘。在这个金属墓中,人类、机器和数字意识的分界已经崩溃,对“人类”这一类的本质进行了令人沮丧但深刻的哲学探索。 尼平的世界不是一个乐观的技术-乌托皮亚,它是一个无声无声、压迫和经常是暴力的、身份流畅无常的、进化的、人类后人性是存在的默认状态。 Blame ,它将追溯人类后人类的表达出人类的特征,揭示其内在人性、内面貌的解体。

⁇ 末尼平宇宙中人类后期的状态

后人类主义作为一个关键框架,超越了文艺复兴人类主义传统中以人类为中心的基本主义观点,它不单纯地想象人类拥有提升的身体;它质疑人类意识、化身和作用的特权。学者们的论述将跨人类主义——从道德上利用技术来增强人类的智力和身体能力——和更广泛的后人类主义区分开来,使人类完全合法化,承认人类与非人类动物、机器和生态学的缠绕存在(,见斯坦福哲学百科全书),这些线条被拉到他们的极端结论中。这些系列几乎是所有传统的人类社会结构,留下了一个基线、未改造的人类几乎灭绝的遗迹。 在那里,它们漫游合成生物、断了人工智能,混合体、金属和数据已经分化了。

界定人类后主义:超越生物

后人类的哲学根源可以追溯到诸如唐娜·哈拉维这样的思想家。 在她1985年的“一个Cyborg Manifesto”中,她为机器人辩护,认为这个数字模糊了机体和机器、物理和非物理之间的界限。 哈拉维的机器人是拒绝僵硬的二元和网络化的、部分身份的拥抱。 Blame! 将这个抽象理论变成一个具体、夜梦般的现实。 人物们并不是“机器人”在灵巧的影视意义上;而是那些身体不断崩溃、正在重建或被城市本身吸收的拼凑体实体。 系列问道:如果一个意识能够复制、破碎,并上传到无数的合成器中,原始人住在哪里? 这并非对无限自由的庆祝,而是对生物本质主义崩溃之后的深刻疏远的调查。

巨型结构及其系统:人类后期的建筑

城市可以说是人文漫画中人类后的主要特征。 城市是一个几乎无限的自建机器,它早已逃脱了人类的控制。 其起源在于人类试图建立一个完美的网络社会,但病毒性缺陷或网络圈的丧失导致建筑者无休止地建造,而这种系统是自动化的。 建筑不是为人类居住设计的;它由不规则的、具有纪念碑的隔间、相互连接的管道和幽闭式的走廊组成,它们伸展了数千公里。生命存在于建筑层之间的瞬息万变的、意外空间中。这种环境体现了哲学家尼克·兰德可能描述的“机械加速 ” , 即资本和技术摆脱了一切人类引导,按照自己的非人道逻辑进行的过程。城市完全地吃掉了创造者,将其作为进一步扩张的原材料。 人文化在这里并不是为了增强个人,而是为了通过一种非天真又自主的技术新陈代谢而完全消亡。

以字母表示的字符

在这个庞大的机制内,Blame的居民们存在于一系列人类后人身上,断然地将人与设备之间的界限解开.

基利:人类后保皇派

基利是故事的沉默和独具特色的主角。 他的任务是找到一个拥有网络终端基因的人,而这种基因钥匙将使人们能够重新连接到网络圈,并阻止城市的混乱扩张。 乍看,基利似乎是一个年轻人,但他很快被揭示为更具有弹性的东西。 他的伤痕会迅速消灭任何有机人类,恢复肉体和骨头,并显示出超人的力量和活力。他不是纯粹生物或完全的机器人;他的身体是一个合成结构,它所蕴藏着一种似乎持久的、记忆驱动的意识。基利的身份模糊不清。他广泛的寿命意味着他的记忆已经退化,但他却几乎是用算法决心坚持他的使命。 他是一个人类后人物,他活了下来,这个被人类目标所包围的工具。 他的轨迹模糊了一个人在探索中与一个执行指令的方案之间的区别,迫使读者询问他的机构是否真实,还是仅仅是一个非常复杂的模拟。

Cibo: 跨越底物的意识

奇波,基利的主要同伴,体现了意识的后人流性。奇波最初是失落的人类飞地的首席科学家,她的思想在整个系列中被转录、复制和移植到多个身体。她的本质通过网络-层的备份在死亡和机械故障之间持续存在。她的意识一度与硅生命生物融合,创造了一种混合特征,保留了两个人格的元素。奇波挑战着一个独特的灵魂或自我的传统观念。她不是一个连续的主题,而是一种信息模式,可以在不同的硬件中被即时化,每个版本都分支化为独特的存在。她后来的转变,包括她与一个庞大的保障机构的联系,并最终融入一个电子圈,就像与孩子在一起的球体,进一步强调了后人类领域的身份是一个动态的、多月分现象,而不是固定的、个人的本质(),参见维基百科人物的概述。

硅生活:无意进化

硅生命形式是另一个至关重要的人类后类。 它们是由城市建筑系统意外污染有机DNA而演变而来的先进生物。它们是碳-硅杂交体,它们往往轻视原始人类的残余,并寻求为自己获得生命之源。 诸如Pcell、Schiff和戴维内·卢林维加这样的实体表现出复杂的智能、语言和文化,但它们完全是人造的,没有直接与Homo sapiens的血统。 它们是一种新的进化分支,是人类后中心物种,声称城市是它自己的。 它们的存在对任何遗留下来的人类特殊性构成了直接挑战。 如果聚合物和电路组成的生物能够感觉到、战略化、创造艺术和自由的渴望,那么一个人又能以什么为基础否认它的存在? 尼海把他们视为对抗者,不是因为它们本身就邪恶,而是因为他们的生存道路与人类衍生人物的目标发生冲突,使得冲突成为人类后主宰的悲剧性斗争。

保障:方案存在

保护是网络-层的安全系统,它的任务是消灭任何缺乏网络终端基因的人,并试图进入网络。它的代表在物理世界中表现为恐怖的、往往是天使的形式,如萨那坎或灭亡者级单位。与基利甚至硅生命不同,保护实体完全缺乏生物幽灵。它们只是暂时不物理化的纯程序。然而它们表现出类似情感的行为:萨那坎最终发展出对西博及其孩子的保护性。 保护的存在表明,人类后机构不需要有机起源甚至永久的身体。意识可以从代码中产生,甚至安全协议也随着时间的推移可以漂移到自主。这种激进的生物学体面化是理解后人类主义描述Blame!的关键:人类形态只是许多船只中的一个,而机器内任何地方都可能出现火花。

净圈和人类的损失

网络-空间是支撑实体城市的数字基质。一旦人类建立统一的全球网络,它就成为几乎所有人都无法进入的禁区。它代表了一个纯信息领域,一个真正的后人世界,在没有物质锚地的情况下,意识能够存在。在漫画中,进入网络-空间的人物冒着立即变成城市的一部分或被“保护”攻击抹去的危险。网络终端基因是原始建筑者留下的生物密码。它意味着人类在数字世界中的真正参与被取消。悲剧是[ Brame! 人类创造了一个后生物天堂,然后把自己锁在外,变得与它设计的系统无关。网络-空间变成了一个隐秘的隐秘,它不再涉及我们,它是一个观察和吸收但又不与肉体-血祖先谈判的技术基质的子。

视觉故事和机器美学

⁇ 木·尼平的艺术对于交流人类后主题至关重要。 他作为建筑师接受了培训,他的布局强调规模,系统地削弱了读者对人类的重要性。小组往往以广阔的、类似于阴暗的空间、无尽的管道和混乱的机械为主。 人物是小人物,穿越这些环境,不是通过长对话而是通过运动、身体斗争和沉默进行沟通。视觉风格通过拒绝将人的脸和身体置于中心而形成人后视角。Scens 停留在机械细节上——一个破碎的防御的内部结构、无人机阵容的腐烂层——如果暗示城市的每一片段都值得传统的描述给予人类的注意,那么这种美学与以物体为导向的理论概念是一致的,所有实体,无论是人类的还是非人类的,都拥有自己的现实和作用。读者的反应常常描述一种潜伏和奇的感觉,一种被迫采取一种观点的直接结果,这种观点自动地赋予人类观察者以[[F] 的影响力。

哲学反思:身份、机构和人类学

人类的文明是人类的伟大未来。 布雷姆(Blame !])与其说是对人类后时代不可逆转的路径的冥想,不如说是对技术的警示。 这座城市不是要拆除的堤坝,而是新的性质。 分散的人类部落生活在它的洞穴里,就像洞穴中的早期人类一样,适应了钢铁而不是石头的地质层。 这个世界的机关分布在网络上。 基利的旅程并不重要,因为他的寻找是象征性的姿态,是生物冲动的最后回声,它与造物系统重联。 曼加甚至与安特罗波辛的结局思想调和:人类的冲击如此彻底地同化,以至于一个新的地质纪元开始,这是由自主技术定义的。

叙事决议 — — 携带Net terminal Gene的孩子成功诞生以及她最终与Killy一起前往一个未定义的目的地 — — 并不能保证恢复。 儿童是一个混合体,是遗传钥匙的后人,但她的命运和城市的最终命运仍然模糊不清。 最后一页描绘了一个充满水的舱室,从金属中有可能延缓,然而却无法回到临终前的人类状态。 后人类主义在Blame!中不是一个需要解决的问题,而是一个需要导航的条件,是生存的永久转变。 Nihei的工作因此与当代关于AI调整、遗传工程和生态危机的辩论相呼应,所有这些都强调人类可能已经是地球上的轨道上一个少数部分。

文学坚固派和影响

布拉姆! 占据了网络朋克传统中独特的空间,扩展了威廉·吉布森的无序小说和H.R.Giger的生物机械噩梦的主题. 与西方许多关于后人主义的处理方法,即确定个性和维护记忆不同,尼平的方法更加严谨,侧重于在庞大的系统内解散自我. manga影响了后来的作品,如[ 希多尼亚的Knights(也由Nihei)和像[Dark Souls[系列的视频游戏,这些游戏同样使用建筑和稀疏解的故事来浸化那些从分散的碎片中要重塑意义的人,承认这些联系丰富了分析,将 Blame! ,作为了解视觉媒体如何探索非人哲学前沿[FLT] 的专题(9]。

结论

在Blame 中,后人类主义是宇宙的基础现实,而不是一个投机的边缘案例。通过它的反人类建筑、其形态特征及其沉默的不祥的叙事,Tsutomu Nihei构建了一部拒绝让读者与熟悉的人休戚相关。 系列挑战着意识、表现和有机生命至上的思想。它描绘了人类实验远远超越其起源的宇宙,留下了金属的荒野,必须从数据、机械部分和绝对意志中不断重建身份。 随着我们自己的世界日益充满人工智能、自动化基础设施和生物技术的改变,城市的荒芜走廊不再像遥远的虚构,更像是未来预言,人类将只是众多故事中的一个,一个脆弱的信号从机器静态中消失。

最终,Blame!邀请我们凝视静态而不畏缩,并在一个寻找基因密码的合成人的静默旅程中,找到人类不再中心时所留下的深刻反省。 Nihei的回答不是空洞的,而是奇怪的、美丽的和可怕的延续性 — — 一个人类后期不是终结,而是下一个漫长、未知的存在弧形的地方。