理解Evangelion的非常规时间线

初回影视经常寻找一个简单的时间顺序表顺序,但Evangelion的发行权却不是直接续集或简单的再制作;而是逐渐显示自己是该发行权上的元配器,其创作者Hideaki Anno和爱好本身的性质的叙述式。将1995年电视系列及其1997年电影伴机[的结尾分别组成一个完整的、自成一体的叙事循环。Evangelion的重建四部系列(2007-2021年]不是直接续集,而是一部简单的再制作;它是逐渐显示自己是该系列的元配器,其创作者Hideaki Anno及其电影的迷心本性。将这两部系列的叙述式相隔开来,仍然是一个清晰的道路:从最初的26-episode saga开始,紧随其后。Evangelion的结束,一旦你吸收了这个经验,便将它移到整个的重建的每一个原声前,就将原声线和原声

原始的Evangelion Saga(1995-1997)

尼翁创世纪 Evangelion(1995–1996) – The TV 系列 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视剧 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视 电视

26集电视连续剧在Hideaki Anno导演的激烈个人危机时期创作,它打破了Mecha流派的习惯。 最初的故事是14岁的Ikari被他离国的父亲招募来驾驶巨型生物机器Evangelion Unit-01, 迅速进入令人痛苦的心理解构角色。早期剧集的怪物结构使得对抑郁症、孤立症和人类联系的恐惧进行了无情的检查。该系列的核心论文基于 Hedechog ' dilemma 的短片,他们更有可能互相伤害。这通过Shinji的自律、Asuka Langley Soryu的疯狂验证、Rei Ayanami的无定心空白和Misato Katsuagi的隐性创伤, 最终两集,用最低预算拍摄,eschutroF的短片, 完全用SutrT2的短片的短片, 的全程图。

神经基因学传承:死亡与再生(1997年)

以戏剧性特写形式发行,而最终影片仍在制作中, 死亡与重生[ 目的有两个,第一部分是电视系列的67分钟重刻本,重新编辑了新的动画和框架装置,暗指即将到来的仪器性,第二部分是重生[,预览了即将到来的结论的第一三分之一。今天,这一版基本上是历史文物,被最终的2 所取代,被收录在家庭录像集和完整的电影结论中。新观众可以安全地跳过这一条目,直接从导演的剪辑片向1997年的特写片过渡。

福音的终结(1997年)

部分是作为对电视最后剧两极化的接收的直接反应, 影片将Evangelion总部的进攻外部化为政治背叛和内幕恐怖的血盆。Misato的最后牺牲、Asuka的恐怖精神战和Shinji的人类仪器项目最终选择将叙述推向一个具有超乎想象力的高潮,因为它具有哲学密集度。影片不易提供阴郁;它呈现了一种醒目的噩梦,即现实、幻想和集体意识凝聚。它仍然是原始连续性的绝无缺。[F] 深度视觉和象征性语言的深度分析。[F]

福音派四部曲的重建(2007-2021年)

原创系列结束14年后,安诺恢复了最著名的创作。 最初宣布的电视系列的直截了当的重塑很快演变成了一个陌生的、更雄心勃勃的作品。 重建电影同时扮演着重塑、续集和埃文杰利翁本身的元质。 它们描绘了安诺从抑郁的深处到难得的解析感的旅程。

福音:1.0 You Are(不是) 单独(2007年)

第一部重建电影紧密地调整了电视连续剧的前六集,用惊人的数字动画重塑了像对天使拉米埃尔的战斗这样的标志性设定。然而,微妙的区别渗透到叙述中。关键的对话被改变,新的背景细节表明一个已经经历了灾难性循环的世界,而玛丽·伊尔勤勤马基纳米的性格出现在一个简短的后信用场景中,这个角色在原系列中没有类似之处。这些看起来很小的变化作为预警信号,表明这并非简单的重读。

福音:2.0 You Can(不) Advance(2009年)

重建项目开始于最初的时段差异。 新天使设计、关键辅助人物的删除以及安诺写新叙事的完全不同的结束信号。 现在的阿苏卡(Sikinami)是作为坚硬的军事资产而不是脆弱的情感天才引入的。 丽·阿亚纳米开始表现出更明显的独立意愿和情感温暖。 电影高潮中,真嗣触发了Unit-01的觉醒来拯救雷伊,重新描绘了整个特许者的轨迹,最终以绝望的准乐观主义的蔑视告终。

福音:3.0 You Can(不) Redo(2012年)

14年的失败后,真嗣醒来来到一个没有他的世界。 之前电影高潮的残骸已经把盟友变成了对手。 美佐指挥反NERV战舰Wunder号,视真嗣为责任。 浅田以冷漠的蔑视对待他。 电影几乎不理会所有陈词滥调,迫使观众分享真嗣的失明和愧疚。 卡沃鲁·纳吉萨再次出现并试图引导真嗣走向救赎,导致高潮失败,并在真嗣的脖子上引入了DSS的扼杀器。 冷酷、残忍和有意疏远,。 0. 片中拒绝提供简单答案是有意的结构选择,为最终电影决议铺平了舞台。

福音: 3.0+1.0 一次时间(2021年)

最后一部影片持续了两个半小时,它作为整个特许经营权的延伸的代言和告别。它被分成不同的行为。第一部分是发生在后apocalyptic村的慢节奏的牧业部分,它允许真嗣处理创伤,重新与现实联系。第二部影片升级为绝望的最后一场战斗,以可怕的大埃文格尔·伊希米纳为主角。第三部影片完全摆脱了行动,在真嗣、其父源多和其他飞行员之间转变成超现实的、活性的行动对话。这一序列明确解构特许经营权的叙述循环,让安诺以隐喻的方式离开他的创作。这些角色接受关闭,将整个圣加重新塑造:阿苏卡学会在没有飞行员的情况下生活,雷伊体验真正的人际联系,而真嗣选择一个没有爱娃的世界。最后一部影片在真实世界火车站上,提供了一种阴郁,使原系列的观众无法接受。 波莱贡审查影片如何最终的告别。[FLT]。

主题结构:为什么是Evangelion Endures

维吾尔人(Evangelion)的视觉标志——几何天使、紫色伊娃、霓虹灯(neon NERV)标志——可以立即辨认,但特许经营权的寿命是建立在其主题重心上。 系列并不使用其宗教和心理象征作为窗体的装饰;而是将其用作功能性叙事工具。 生命之树、死海卷轴和AT-Fields的概念不是文字神学,而是探索人们彼此之间所建墙的词汇。

黑奇霍克的难题在核心

万代杰利翁的每一个中心关系都可以通过Hedichog的“困境”来读。 真嗣因为害怕被排斥而逃跑。浅草为了预先阻止被抛弃而鞭策。丽伊通过服从来体验联系,因为她的自我感几乎不存在。美佐在隐藏痛苦的同时寻求身体上的亲密。源多操纵每个人避免感情上的脆弱。系列拒绝严谨惩罚或奖励这些行为,只是把它们描绘成痛苦的存在事实。 诚实是系列与观众强烈反响的主要原因,而观众看到他们自己的挣扎也反映在这些角色中。

人类工具项目

乐器化计划是叙述的核心比喻。 它是一个将所有个体灵魂溶解为单一原始汤,消除痛苦、孤独和恐惧的计划。 它是一个精神逃逸的字面论点。 系列和电影将这一解决方案呈现为深刻的诱惑。 真嗣最终选择了拒绝乐器化,接受个人的痛苦,即使知道拒绝会导致持续的痛苦,这也是特许权的最基本说法。 它是一个面对现实的论据,无论多么令人不快。

扩展的宇宙漫游、游戏和另类故事

在屏幕之外,Evangelion产生了大量补充材料,重新解释,扩展,或讽刺其中心叙事.

  • 尼翁创世纪 Evangelion Manga[ – 由角色设计师佐田本吉雄编剧并作插图,这14卷的系列从1995年到2013年展开,提供了真嗣的显著不同特征,使他更具有内向性和自信,并且提供了与电视系列和电影区分开来的一个结局.
  • 尼翁创世纪 Evangelion ANIMA — — 电视连续剧高潮之后,又在另一个时间线上设定了轻小说系列。 它的特点是大幅重新设计Evangelion单元,并探索一个仍在与近似美容作斗争的世界的后果。
  • Petit Eva学校日 — — 一个将人物置于学校环境的喜剧超畸形的乏味。 这与原始材料形成有意的荒谬对比,为特许经营提供了轻心幽默和元笑话。
  • 视觉小说和游戏[ – 多重互动游戏在宇宙上扩展. 钢铁的女友介绍原创人物并探索真嗣的关系. Evangelion Battlefields[系列]将重建电影改编为动作游戏,特许经营权经常出现在战略交叉系列[超级机器人战争,包括专门改编超级机器人战争V中的重建情节.

2025年的流线和接入

访问整个Evangelion saga现在比以往更简单。 最初的26集电视系列和 Evangelion的结尾在Netflix上可供全世界流传。 先前由亚马逊Prime Video持有的重建电影现在可以数码租用或购买苹果电视台、谷歌游戏和YouTube Movies等平台。对于收藏家来说,GKIDS发布了高质量的原始系列和北美重建电影的物理蓝光版,其中包含广泛的特别功能和已恢复的视频。 总是核查区域可用性,因为许可证协议可以随时间而转移。 检查GKIDS是否正式发布和更新。

大师的遗产

很少有动画作品能够像Evangelion那样有效地将流行的场景与原始的情感破坏融为一体。它重新定义了mecha流派能够讨论的内容。它开创了讲故事的解构主义方法,激励一代创造者严格地审查他们自己的影响。系列的视觉语言——纠缠电梯的停顿、严酷的文字覆盖、沉默的火车站——已经成为了整个动画和游戏中的共同词汇。Evangelion与其技术成就相比,更重要,因为它模拟艺术家如何通过创造行为本身来面对绝望。Hideaki Anno并没有简单地写一个关于抑郁的故事;他建立了一个故事结构,迫使观众感受到其重量并最终选择摆脱迷宫。对于一个以男孩为起点的故事,Evangelion留下了一个简单的、毁灭性的问题: 你为什么要从幸福中逃出? 找到答案是一个可以走掉的旅程。