1995年的动画片由Mamoru Oshii导演并基于Masamune Shirow的漫画的外观取景,这仍然是投机小说中的一个里程碑。 它不仅仅是一个视觉上令人惊叹的网络朋克惊悚片,还提出了一系列令人不解的问题,说明在肉体和电路的分界线溶解时,人类意味着什么。 其核心是,在网络网际增强为常态的世界中,叙事性质询身份、意识和自主性。 文章审视了壳中 Ghost的哲学面貌,通过浮出、记忆、心灵和泛光学状态的镜头追踪其对网络网际存在和人类长期问题的待遇。

赛博朋克的愿景和马萨穆纳·希罗的哲学根

塞博朋克作为一个流派,在高科技和低等生命相撞上兴起,但"鬼"在壳牌上 将它的叙述嵌入了长期的哲学辩论,从而超越了单纯的"阴沉美学"。 希罗的漫画于1989年首次被连载,取自西方哲学的思想 — — 最显著的是心灵问题和约翰·洛克的个人身份理论 — — 以及当时出现的关于人工智能和网络内涵的言论。 1995年发行的奥希伊的电影改编,将漫画中许多幽默的取出,而专注于其人物所携带的存在分量,从而放大了这些主题。

中心自以为是的是,2029年日本网络化已经变得无所不在。 公民可以通过假肢、感官增强甚至全身替换来增强身体。 最激进的形式是“全身细胞体 ” , 只有大脑(有时还有脑细胞的一部分)仍然有机地被嵌入钛壳中。 这一前提为哲学家提供了一个生动的游乐场,他们问道:如果心灵能从生物体内分离出来,什么能保护自己? 系列从网络网络思想的批评传统中汲取,但它也向当代读者讲述了生物鉴别、假肢和脑计算机界面,使其对身份的探索继续具有相关性。

网络机构与身份可变性

在 Shell [[FLT: 1] 中的鬼魂, 身体不再作为身份的稳定参考物发挥作用. 字符交换 shell 模型, 修改外观, 甚至完全居住在被捏造的形式中. 这种激进可塑性迫使人们重新审视物理和个人之间的关系.

假体作为变形地

网络网络的机体从细微的外形植入到像1995年电影主角Kusanagi少校那样的全身外壳。 影片表明,身体不仅仅是一个容器,而是体验世界的媒介。 当Kusananagi的外壳受损时,她感到幻觉;当她潜入网络时,她感到了暂时溶解。这种紧张反应了莫里斯·梅勒-庞蒂的生理特征,而这个生物体正是一个已经融入世界的幽灵,而并非只是被安置在其中。

鬼魂、贝壳和活的神情

典型的“鬼魂”(借用了Arthur Koestler的“机器中的鬼魂”概念)是动画本质:意识、记忆和任何其它东西都使一个人成为了一个人。“壳”是物理形式——有机或假体。 电影的标题宣布了中心角:没有壳的鬼魂能否存在?如果一个心灵被复制到一个新的网络网络机构,那它是不是同一个人?系列从不解决单一的答案,而是通过像傀儡大师这样的人物戏剧化冲突,这种人物声称自己已经发展出鬼魂。 当主要人物与傀儡大师在电影高潮上合并时,她为了一种新的、分布式的存在形式牺牲了她个人身份的完整性 — — 一种与哲学理论相呼应的决议,即个人身份不是一个全无所为的事情,而是一种可以延续到单一生命之外的叙述。

意识和数码幽灵

在外壳中的鬼 的中心,是意识可以被复制,被转移,甚至被机器所产生的想法. 系列探究了意识的难题:物理过程为何以及如何产生主观经验.

数字时代的认知难题

在外壳中的鬼魂的宇宙中,大脑是鬼魂的地盘,但大脑可以被黑入。1995年电影的开场序描绘了一个非法的鬼-黑,外交官的记忆被改变,以至于她相信她的丈夫在作弊。受害者的意识仍然完整,但她对现实的接触却被致命地腐蚀。 类似这种哲学的情景是,如果心灵被信息所贬低,它就可以被外部操纵,破坏自我的自主性。 影片,以及后来的 [ Stand Alone Complex,说明了意识并不是一个对世界的透明窗口,而是一个依赖于记忆和观念完整性的构思。 当这些观念被伪造时,自我就变成了另一个虚构的作者。

与此同时,傀儡大师挑战意识需要生物底物的概念。 为数据操纵而创造的人工智能2501项目宣布自己是活的,思维实体,因为它已经发展出自我意识,是"鬼"。 影片拒绝驳回这一说法,将观众与必须决定AI是否为人的角色置于同样的困境。 系列预想当代思想哲学中关于人工意识可能性的辩论,大卫·查尔默斯和丹尼尔·德内特等思想家深入探讨的话题,他们关于个人身份的[ 特性的作品帮助了谜题的设定。

上传、伪造和认证问题

心灵上载的概念渗透到特许区。 在 壳牌2: 内涵中的鬼魂 角色遇到可能或可能不容纳人类鬼的玩偶, 和巴图在完全身体网络化后与自己的情感的真实性相争。 系列表明被复制的鬼魂与原生的不自动相同; 经验的连续性很重要。 个人身份的心理理论和生物理论之间的哲学辩论每一次都以人物问题为题, 问他们记忆是否是自己的。 围绕这些主题的 扩展文化论述() 说明了系列如何迫使观众重新考虑什么是真正活下来的, 而不仅仅是模拟。

记忆、叙述和构造的自我

如果鬼是人的本质,那么记忆就是织出不同时间身份的线条。 壳中鬼魂反复证明记忆是脆弱的、可编辑的,而且往往不可靠。 1995年电影的中央调查涉及一个垃圾工,他对于妻子和孩子的记忆完全由鬼魂猎人所创造。他对自我定罪、感情甚至是晨间例行的感受被揭示为一种脚本。 这一集增加了一个令人寒心的可能性,即角色的记忆都无法信赖。 在这样一个世界上,意识的外部存储和备份是常见的,自我就变成了可以被改写的草案。

哲学家早就认识到记忆在个人身份中起着构成作用。 约翰·洛克认为,一个人“具有理性和反思,可以视自己为同一思维事物,在不同的时间和地点”正是因为记忆。 Shell 中的鬼魂可以植入、去除或分享记忆。 中的笑笑人弧克(Stand Onely Complex)依赖于一个黑客,它取代了证人对某一事件的记忆,创造了一种集体的错觉。 这损害了洛克人的身份:如果记忆是同一的,但记忆要受到外部控制,那么,那么它就不再具有主权。 然而,系列还表明,对于身份的描述更加叙事的观点,无论自己受到何种污染,其一致性仍然构成一种现实。 库萨纳吉坚持寻找自己所指定的任务之外的意义,表明,你所记得的不仅仅是身份,而是你所选择的。

自治、监督和泛光学国家

” 壳中的鬼魂[ 并非仅仅是内部冥想本身;它也充当了对权力、控制和隐私被侵蚀的剃刀-尖锐评论。 描绘的社会是光学伪装和热视服是标准间谍工具,政府也监视着每一个数字交易。 第9节,精英反网络犯罪单位拥有巨大的监视能力,保护公众和侵犯公民自由之间的界限也不断模糊。

最初由杰里米·本特姆提出并由米歇尔·福考尔(Michel Foucault)著名分析的泛光学概念得到了生动的实现。 在“单人综合体”[插曲“SA:公共安全第9节 ” 中,团队使用安全相机、卫星图像甚至黑入网络黑幕实时追踪嫌疑人。 公民们意识到他们受到监视,但监视的普及使隐私丧失正常化。 系列提出了一个令人不快的问题:在一个安全至上的世界中,个人是否有任何不可侵犯的内地空间?当人们能够阅读或植入独立主体的自由理想时,这种“单人”的愿景就与现代关于数据收集、面部识别以及公司和政府共同建造的数字泛光学的争论相呼应。

控制的主题超越了监视,而延伸到身体商品化。在 Shell 2: Innocence 中的鬼魂,对用于非法目的的性机器人-gynoid机器人的调查暴露出一个剥削网络,其中合成尸体被当作可支配物品处理。影片与人口贩运平行,并询问意识甚至人工的活体是否值得道德考虑。这里,这个活体变成了一种商品,如果存在,鬼魂就可悲地被忽视。

后人主义和伦理地平线

人类后期状况——人类不再被稳定的生物精髓所定义——贯穿整个特许区。 壳中的鬼魂不仅仅描绘了机器人;它想象着一种包括基线人类、增强的机器人、全身假肢、人工智能以及1995年电影末发生的单一聚变的光谱。 这多重性吸引了超越人类中心论的伦理。

身体和灵魂的通化

网络社会的经济基础往往被低估,但却至关重要。 波塞冬工业公司和洛克斯·索卢斯公司等巨型公司制造出人们居住的外壳,有效地拥有了化身手段。 当库萨纳基怀疑她可能无法拥有自己的身体时 — — 如果她不能满足政府的条件,她的假肢外壳就可以重新被取回 — — 她让人们对后期资本主义下的身体自主性深感忧虑。 系列意味着在一个身体为产品的世界里,自我被降格为消费者的好东西。 这种体制批评与后马克思主义的生物政治学读物一致,因为在那里,生命本身就成为了管理和优化的资源。

独立综合体:新出现的现象和集体身份

在 Stand Onely Complex中引入的最有创意的哲学概念之一是“Stand Onely Complex”本身,这是一种社会技术现象,其中似乎没有协调的个人行动会联合成模仿者效应,产生一种无头目的运动。笑人事件就是一个例子:一个单一的事件是神话化的,由无关个人复制,创造一个缺乏中心角色的统一文化实体。系列利用它来探索社会系统的新兴属性,将网络内涵和复杂理论中看到的繁多智能相提并论。它也提出了集体层面的身份问题:一群脱节的个人能否形成一种鬼魂?Stand One alone Complex是一个集体的叙述,它会影响自己的生命,挑战个人的无意识观点,并暗示身份可以传播到一个网络,这与电影结尾的合并实体一样。

现代演讲中壳牌中鬼的遗迹

原作后超过25年,"壳牌中的鬼"[继续为学术和大众对技术和自我的讨论提供参考。 该系列被后人主义学术论文所引用,被作为人造意识辩论中的试金石,甚至被网际网络立法政策讨论中引用。 活行动适应(2017)可能引发了对白洗和叙事忠诚的争议,但也重新引发了新一代对核心哲学矛盾的争议。

特许经营权的持久相关性在于拒绝提供简单答案。 它将人与程序之间差别日益缩小的世界的眩晕戏剧化,并坚持认为古老的问题“什么是人?”不是一个解决了的问题,而是与技术、记忆和力量的谈判。 在神经植入、深层假象和人工智能所创造的艺术时代,“壳中的鬼”不再是科幻;它是一面反映我们自己不安身份的镜子。

最终,壳中的鬼魂并不能解决鬼魂和外壳之间的紧张关系,以及内生与外生之间的紧张关系。 它给观众留下了未解决的悬念,这与草木在融合后最后的模糊的声音一样。 系列表明,人类不是固定财产,而是我们所拥有和我们所建设的事物之间的动态互动。 随着我们日益成为我们自己壳体的设计者,鬼魂的问题变得比以往更加紧迫,而且个人性也更加强。