为何太空丹地的喜剧永远不老去

Space Dandy 不仅将科幻动画的界限推向了它们之间的高跟鞋上。 由渡边正一郎导演并由Bones制作的系列于2014年首映,是一部大胆的、充满精神的爱情信来给荒谬。 部分的赏金,部分的实验性安人学,其秘密武器总是幽默,拒绝遵循任何规则。 节目的喜剧引擎如此多样和难以预测,即使在无数次的重看之后,笑的场面也像Dandy自己在Bobies餐厅的窗户上崩溃一样,充满了混乱的能量。

使喜剧如此持久的原因不是一个笑话或一种签名风格,而是不断自我再造的意愿。 剧集从耳光外星误解跳入了平淡的哲学口号,从音乐数字到超现实的人体恐怖,都以丹地的口号“想享受生活,你就必须活下来!”为最佳的特征总结。 这篇文章整理了保持空间丹地的幽默层,不仅新鲜,而且至关重要 — — 从其性格怪异和视觉口号到其元版的恶搞和流派。

荒谬的艺术: 情境喜剧 败坏逻辑

宇宙弦可以让丹地变成僵尸,整个星球文明围绕拉面来发展,最具破坏性的敌人是具有遗弃问题的有意识的真空清除器。 每集都引入了一个新的异域或奇异现象,为喜剧混乱创造了一个沙盒,而唯一的规则就是没有规则。

想想“孤独的宝克星球,宝贝 ” ( Season 1, Episode 8), Dandy, Meow, 和 QT 同意运送一只可爱的外星狗。 任务螺旋地变成了一种令人毛骨悚然地悲哀和泪水相伴的戏剧,狗无意中引发了一系列日益悲惨的事件,直到Dandy的过度悲伤成为了打击线。 荒谬的不光是在情景中,它还存在于一个像大魔王一样武器化的"取笑"取笑"。

另一个经典是“永远有明天,宝贝 ” ( Season 2, Episode 3), 一种地道浩日环环将丹地及其船员困在了永远无聊而蓝色皮肤的人类相片的星球上。 喜剧通过重复而成,但每次重复都升级到怪异地:低潮尝试银河系所熟悉的每一条接线,QT哲学对存在的性质进行阐述,而丹地不可避免地以越来越有创意的方式死去。 剧集愿意以时间作为笑话而不是阴谋装置来说明系列地雷从结构本身中是如何荒谬的。

即使是最平凡的活动也变得超现实。 在“没有人知道变色龙外星人,宝贝 ” ( Season 1, 第11集)中,简单的剪相游戏变成了一个高拍子来对抗变形人。 节目理解,从外星视角看,人类的细微习俗本质上是荒谬的。 Dandy的宇宙不仅仅是奇怪,而是让世界看起来最奇怪的地方。

喜剧引擎的字符

荒谬的情况会变得平淡,没有完美的三重角色(以及扩展的演员)来应对。 每个角色都是一个独特的喜剧乐器,而节目确切地知道何时让他们独奏或者一起玩耍,而他们却在混乱的和谐中。

丹地:无敌的布拉格

丹迪本人是一个步入歧途的自相矛盾:一个自称的美与宇宙最大失败者的自相矛盾。 他的过度自信是节目中最可靠的喜剧燃料。 无论他试图给布比斯的外星女士留下深刻印象,还是无视在闪亮的地表上修饰自己的浮雕的危及生命的危险,丹迪都生活在令人愉快的否认之中。 笑话不仅仅是他失败了;他的成功定义如此扭曲,几乎从未意识到他失败。 在“无敌与威斯之战”(Season 1, Episode 7) 等事件中,他实际上为时尚纠纷而发动了一场星际战争,并说服他成为了英雄。

QT: 死板直通人

QT是机器人真空清除器的机组成员,它提供了基本的反衡。 QT的死板观察通过一个永远中立的表达和能够描述税务审计的声音,常常用手术精度切入神经。 当他周围的世界解体成无稽之谈时,QT会冷静地计算出他们存活的统计概率 — — 然后指出数字“并不伟大 ” — —然后他面对逻辑的直截了当逻辑制造出一种喜剧摩擦,而这种摩擦永远不会磨损。 在“我要记住你,宝贝世界 ” ( Season 2, Episode 8) 中,他对一个爱是传染性疾病的星球的无端反应与可能发生的疾病本身一样有趣。

低调:可爱的"黑道"

美奥,一个看起来像猫的贝特尔格乌斯人,如果你叫他一只,就会咬你,用纯粹的由id驱动的喜剧来围捕剧组。 远比重力更强,他不断寻找通向财富的捷径,永远被食物、社交媒体或最近的迷人生命体所分心。 他的签名闪烁而令人发指的笑讯号,即丹地所编的计划已经注定了。 然而,美奥偶尔会意外地有能力,或者他滑稽地尝试让他不仅仅是漫画解脱。 他是观众中最困惑的,但更不必担心。

支持Rogues的画廊

喜剧通过反复出现的奇球来扩张。 戈戈尔帝国的大猩猩式对抗者Gel博士以莎士比亚反派的庄严尊严在银河系上追逐丹地-和一艘造型为自己一副巨型雕像的太空船。 他对丹地的痴迷几乎是一股连连环的斗殴,几乎不注意。 然后,还有哈妮,那欢快的布比女服务员,其无情的乐观和对危险缺乏认识,与丹地的冷酷尝试形成了喜剧对比。 甚至连以兴旺地宣布丹地是“太空中最有魅力的人”为每集开场的旁白的旁白,最终成为了该节目自我意识荒谬的评论。

视觉盖克和表情动画

”空间丹地[是眼界的盛宴,其喜剧生活于其动画的细节中。 由伊藤吉雄所领导的人物设计将表达力推向了漫画的极端。 一个典型的反应可能涉及丹地的头部气球被气球打成一团,QT的一双眼睛会膨胀以填满他整个脸,或者Mow的毛皮像静电的马桶刷子一样站到一端。 这些视觉的超音符不仅仅是装饰性的;它们会用一种无法相容的外形来强化出击线。

这部电影还使用色彩和组成作为喜剧工具。 在由Masaaki Yuasa(“我从浪漫世界中想起你,宝贝”)或Eunyung Choi(Eunyung Choi)等客座人才指导的节目中,动画风格本身就成了个笑话。 人物扭曲、融化或滑过屏幕,以挑战物理学和叙事预期。 突出之处之一是臭名昭著的“植物星球”插曲“植物是活物,太活了,宝贝 ” ( Season 1, 第10集), 丹迪与有神灵性的花花相遇,用流水来制造出几乎令人惊异的动画,让恐怖喜剧以超现实的影响来战胜大地。

物理喜剧也得到了高损失的治疗。 丹迪频繁而日益精心地死亡 — — 被烧成灰烬被巨大的太空弹吞噬 — — 被戏剧和一副花花样相混合的相片所活化,使每部"死亡"成为漫画时尚的迷你大师。 系列中知道,在漫画中,痛苦是有趣的,它永远不会错过让丹迪被爆破、被粉碎或被改造成为壮观的情景的机会,而下一集却欣然忽视了这一切。

接头词、 运行的盖格斯和主题重复

重复是喜剧的基石,Space Dandy培育出一种随着每次回归而更搞笑的常态。 Dandy的签名“Yoohoo! ” —— 令人欢快而喜悦的问候 — — 在极度忘却的瞬间流行起来,在轻而易举地缓解了紧张。 “我丹地,宝贝! ” 其作用更不像是身份声明,而是更像一种否认的口号,是对抗现实的口号。

亚罗哈·奥埃的注册记录的被打得一团糟。 在每次冒险结束时,丹地和他的船员们都向注册中心投放出一个新稀有的外星——只为了让工人注意到扫描仪一直被打破,使其赏金一无所有。 这是一种从未改变结构的一击,然而,人们却对它到达的预期以及船员的日益沮丧保持了新鲜。 同样,“波比斯”餐厅链条 — — 银河系的胡同派——几乎每集都出现,它的霓虹灯和穿制服服务员既作为视觉地标,又提醒丹地的要务永远是横向的,比如说。

节目也喜欢通过重复来玩弄叙事连续性。 Dandy死在一个剧集里, 并且活在下一个剧集里, 却没有解释。 平行宇宙被暗示, 但从未直接处理, 这使得重设一个元格, 是关于偶发性格式本身的。 这使编剧可以杀死他们的主角一百次, 也永远不会失去喜剧价值 — 每一次复活都是下一个笑话的一个新开始 。

流派和讽刺性咬伤

简单的笑剧中提升 的空间丹地[是其剃须-尖端的动画和科幻曲调。 剧集是一个变色龙,能够化为高中的rom-com(“转校生是丹地,宝贝 ” ) 、 烹饪表演(“竞速太空是危险的,宝贝 ” ) 、 或僵尸爆发(“没有人知道变色龙外星人,宝贝 ” ) , 同时又在每一出流的陈词滥调中游玩。 喜剧不仅引用了引用的参考资料,而且还用有识的温柔语来解构出它们。

在“大鱼是巨大的,宝贝”(Season 2, 第5集)中,船员参加了一场渔业锦标赛,该锦标赛螺旋地升级为史诗 Moby Dick比例,由灰熊般的渔民导师和关于海洋的哲学沉思所完成——除了这里的"海洋"是一个气体巨头,而鱼是一个宇宙实体,该剧集通过将经典冒险故事运用到一个荒谬的上下文来嘲弄其经典故事的精髓,这种节目反复使用的技术暴露了故事本身的人工性。

戈戈勒帝国有着无脸士兵和恶搞的恶作剧,是对抗全能邪恶组织的大恶作剧的一面。 格尔博士对丹迪的无果追逐使如此多的动静对立者沉迷于此,而他的船的雕像头设计则是对科幻中基于物体的建筑的浮夸的视觉攻击。 甚至连科幻故事的宏伟介绍也成为了对许多经典节目的自大声音超越的评论。 最后一集,科幻故事本身就成了一股冲锋,他的权威已经溶入了叙事可靠性的神秘性。

打破了第四道墙和Meta-Humor

很少有动画像 Space Dandy 那样在幕后轻轻地窥视。 系列的繁荣来自于元修道士,承认它事实上是一幅漫画。 第四道墙不是刚被打破;它被一面迪斯可球和一面出奇的低音线所抹去。 在“我将要从浪漫世界中想起你,宝贝 ” 中,丹迪在动画风格和现实之间滑倒,一度变成了粗略的草图,抱怨预算。 这种自嘲的口吻让观众在笑话中被邀请,强化了节目的核心论点:没有神圣的能耐,只有无限的可能性。

R. Bruce Elliott以发作的格鲁维塔斯(gravitas)为代表的旁白者,他以他可能用来写神话史诗的同样重量来宣布每集的前提,当剧组偶尔对他作出回应或评论他的叙述时,狄更斯和非狄更斯现实之间的界限模糊了喜剧金子。 在系列决赛中,旁白者的角色变成了一个阴谋点,巩固了整个剧集从一开始就是一部活泼活泼的作品的观念。

这部元器件确保了喜剧永远无法预测,因为它不断提醒大家规则可以改变。 开场的剧情可以在任何时候成为荒谬的支柱,而该剧的自嘲意愿让每一出出戏都觉得自己是赚来而不是便宜的。

音乐和音乐作为喜剧放大器

由旋转团队组成的爵士乐、放克入声的音轨(包括Kanno洋子和Mountain Mocha Kilimanjaro等名字)提供了一种声响背景,在回旋凉爽和直率的低调之间摆起一摆。紧张的场景可能用休息道来打分,而一回一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回回回回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的一回的

声音效应同样是超顶的。 QT的真空运动反射像情绪时刻的肌肉汽车,外星生物产生出像断裂合成器的点击和叫声,而丹迪的平板声音似乎有它自己的闪亮音提示。 声音用日语和英语表现,表现了一种扩大荒谬性的承诺 — — 丹迪自夸自夸、梅奥的鼻喉和Gel的快感声明都有助于形成一个音响,使喜剧在每一个听觉细节中都活在其中。

秘密材料:人类学自由

也许最终原因 Space Dandy 仍然是新鲜的,因为它拒绝构建一个单数的,线性的故事. 每集都发挥自成一体的实验功能,常常由不同的客串动画家和作家指导,他们带来了自己的喜剧感. 这种安特派方法意味着节目可以是一个浪漫的悲剧,一个可笑的舞蹈竞赛,一个礼拜,而不会因为节目没有固定的连续性而打破.

这种自由是系列疲劳的反面。 没有笑话是过分的,运行中的堵塞了它的欢迎,因为框架允许每个喜剧思想在真空中存在。 如果一个集的幽默不为某个观众所接受,下一个集的口味就完全不同了。 结果,[ Space Dandy [ 功能不如常规的动能,更像一个被精心整理的喜剧艺术画廊,每个入场都可以独立地或作为更大的、光荣地不协调的摩赛克的一部分来享受。

对于那些想更深入地进入节目制作历史的人来说,可以采访渡边信一郎和创作团队。 官方空间丹地的Crunchyroll页面[ 主持整个系列和偶然的奖金特写。 Anime新闻网的百科全书条目[提供了对演员、剧组和剧集指南的全面概述,而Studio Bones网站(日文)包括了工作人员的评论和制作艺术,突出了视觉喜剧的起源。

为什么笑出忍耐

” Space Dandy 并不依赖单一公式,因为它根本不对公式感兴趣。 其喜剧取自惊奇、性格和视觉智慧等普遍语言,但也相信观众会同时欣赏那些能聪明、愚蠢、真诚和沙德的幽默。 系列节目尊重观众的智慧,拒绝重复自己,并在颠覆预期的行为中寻找幽默。

在许多动漫遵循僵硬的常规或单一喜剧声音的时候, Space Dandy[ 代表着多样性。 这部剧可以让你嘲笑一个与空间拉面厨师争论的人,然后几秒钟后,你通过机器人真空的眼睛思考存在的性质 — — 然后用一个糟糕的“Yoohoo!”来削弱这种亲切性。 这部剧的不可预测性是系列的脉冲,也是在它首演十年后,喜剧依然与生命相搏的原因。

无论是老练的粉丝重新观看隐藏的视觉口技,还是新人首次发现阿洛哈·奥埃的错事, Space Dandy 提供了一场从未被嘲笑的喜剧之旅。 这是一个用直立的面孔和一副怪节拍讲的宇宙笑话,而宇宙对此更有趣了。