由宫崎孝和高屋雄共同创办的日本动画工作室吉卜力在故事中长期停留在心底,因此赢得了全球声誉。 虽然工作室令人发指的视觉和温柔的主角经常偷看焦点,但其对待对抗者的方法同样具有革命性。吉卜力很少给观众一个简单的反派。 相反,它的对手是刻意真实的、道德上的灰色的,并且用同样具有破坏性的动机编织在故事结构中。 通过将那些站在英雄面前的人人性化,吉卜力邀请观众面对关于冲突、贪婪、恐惧和环境的不适真相 — — 将一场直接的善恶斗争转变为对反对派本身性质的细致沉思。

工作室的对立者不仅仅是障碍;而是反映故事最深层主题的镜像。 无论是Eboshi夫人在 蒙诺克公主[ 清除森林以维持她的铁工,还是Yubaba在 雕刻了Away 经营一个充满资本主义无情精神的浴室,这些人物仍然刻在记忆中,因为他们感到我们可能认识的人,甚至我们自己的一部分。 这篇文章解开了吉卜利最难忘的恶棍背后的哲学、原则和工艺艺术,为作家和粉丝们提供了一张路线图,以创造挑战、挑动和忍耐的角色。

无纯邪哲学

吉卜利的对立主义设计的核心是简单而激进的信念:没有纯粹的邪恶。 工作室的创造力宫崎早男(Hayao Miyazaki)曾名声大噪地说,他不相信那些邪恶的恶人。 在接受BBC文化[的采访时,他解释说,现实生活从未如此清晰;人们的行为是因为他们自己的情况、伤痕和信念。 这一世界观部分源于日本战后的复杂历史和宫崎深层次的人文主义,后者坚持说,即使是最具破坏性的人物,也是由比自己更大的势力塑造出来的。

因此,吉布利反派很少在黑暗或卷起胡子时摇摆不定。 他们都是试图为自己的社区提供食物的实业家、执着于关联的绝望女巫,或者让恐惧卷土重来成为残酷的普通人。 这种做法并不能为有害行动开脱,而要求观众理解背后的原因。 其结果是情绪丰富,使冲突比表面更复杂 — — 成为道德难题,英雄和对立者在自己的心目中都是正确行事的。 吉布利通过否认简化敌人的安慰,挑战观众质疑自己的偏见,甚至为那些反对者找到同情。

界定吉布利对立派的核心原则

吉布利的反派是用一套有意的原则构建的,这些原则将反派提升到功能图设备之外。 理解这些支柱揭示了工作室如何始终如一地制造出比屏幕更宽重的人物。

深度根植于可恢复动机

吉卜力的对抗者从不无故在某种程度上造成情感上的伤害。 易卜士夫人不会出于恶意而破坏森林;她为麻风病人和前妓女提供了家,通过工作给他们提供尊严。尤巴巴对黄金的痴迷和控制权在 Spirited Away中反映了害怕失去自己所建东西的人的焦虑。这些动机潜入了人类的普遍运动 — — 生存、爱、恐惧、野心 — — 以至于即使方法不正确,观众也不能解雇这个人。 这种细微的举动迫使观众接受好人可以做可怕的事情,并且永远有可能实现赎罪或改变。

脆弱性陷入每一个困难边缘

格布利的人物们不是独具一格的对立势力,而是用破解的盔甲来展示。 荒芜之女巫从]霍尔的移动城堡[开始是一个虚无的复仇巫师,他用嫉妒来诅咒索菲。然而,她失去了能力后,她变成了一个无助的、无助的老年妇女,索菲必须照顾她,电影却敢于让她显得可怜,甚至同情,却又不消除她造成的伤害。 公开弱势的意愿将对立派转变为具有自身极限和尊严的角色。

视觉故事描述, 讲出音量

吉布利的动画通过刻意的设计选择增强了人物心理学。 易卜生夫人的锋利、优雅的圆明镜和她的枪管方式,立刻传达了权威和实用主义。 优巴巴的奇特比例、巨大的头和高贵的首饰将她压倒性的贪婪和超大自大外化,而她的双胞胎妹妹泽尼巴(她没有这种物理扭曲)则暗示了一条尚未走过的替代道路。 甚至阿列提的秘密世界[中的管家哈鲁(Haru)也用宽广而沉的眼线画出来,这表示人们渴望拥有和控制小借阅者,而人类的倾向变成了支配者。 这些视觉提示与叙述一致,将对立者内心世界直接融入观众的观念。

吉布利族的对立派及其教导我们的东西

检查特定字符可以发现这些原则是如何变成不可忘记的屏幕存在的。下面的每个对立派都显示出反对的阴影和使吉布利分身的层次化的故事。

女神伊波希 – 傲慢的实业家(莫诺诺克公主)

在 蒙诺克公主中,易波希夫人经营着铁城,这是一个兴旺的定居点,通过剥除周围森林而生产铁。 她是自然精神和主角阿席达卡寻求和平的主要对立者。易波希并不贪婪的军阀。她拯救了被贩卖到妓院和麻风病人中的社会被抛弃的人,并给了她们有意义的工作和自尊。她是一个进步的、忠于她的人民和严酷的保护者。她想要杀死森林精神并不是来自暴政,而是出于一种信念,即这样做可以确保她所在的社区能够生存的未来不受自然的威胁。

宫崎的天才是,他迫使观众看到Eboshi的破坏原因和她所表现的同情心。 当森林精神被杀死和大自然报复时,铁城就被摧毁,然而,Eboshi并没有溶入漫画中的恶棍;她悄悄接受后果,并且决心在电影结束时重建一个更好的城市。 由Ghibli Wiki分析详细描述的这个弧形使Eboshi夫人成为了一个案例研究,研究一个对立主义者如何同时成为她自己故事的英雄和冲突根源。 她教导说进步和保存并不容易解开,而一个人物的善良不会抹去他们伤害的能力。

尤巴巴 — 心胸宽大( 被刺杀) 的暴徒企业家( Spirited Away)

浴场女巫尤巴巴用铁拳支配着她的精神领域,使那些不悦她的人转变,并痴迷于计算黄金。 她贪婪、专制和恐吓。 当奇郎的父母变成猪时,尤巴巴似乎是一个完美、无情的恶棍。 然而尤巴巴的残酷与她的母亲身份有着错综复杂的联系。 她对巨大的婴儿博赫的追求,以至于他发育迟缓,而她最终的动机在于保护她的商业帝国和孩子免受外界的威胁。 最后,她与奇郎(尽管她自己所设定的规则约束着她自己)的契约尽管令人发指,却却暴露了自己所设定的性格。

这部电影从未免除尤巴巴的宠爱,但表明她的暴政来自千郎必须学习的同样生存本能。 通过尤巴巴,希布利证明了在温柔错位时,成年很容易发生控制与贪婪的变异。 正如在维基百科[上所探讨的那样,她的存在提醒作家,一个恶棍的家庭脆弱性和扭曲的感情可以像公然恶意一样令人信服。

春 - 人类的破坏性好奇心(英语:The Secret World of Arriety) 互联网档案馆的存檔,存档日期2013-07-22.

在阿列蒂的秘密世界中,人类的主要威胁是长者春。 与史诗幻想的伟大对立者不同,春是无情的。 她发现借款人的存在,并沉迷于捕捉和展示他们,把他们当作奇异的生物而不是活人。 她的对抗不是出于仇恨或对权力的渴望,而是源于不断升级的无情的好奇心。

春的描绘正是因为她缺乏宏伟的意识形态而令人寒栗。 她代表着日常的人类冲动,控制、分类和拥有一种不熟悉的、能摧毁脆弱世界的微妙而强大的邪恶。 吉卜利利用她强调共存和尊重其他形式生活的主题。 没有任何回响可以赎回春;相反,电影要求观众认识到权利被破坏的静静静。 这种对抗者教导普通人,而不仅仅是暴君,可以通过无脑的行动成为恶人。

废物女巫-复仇女巫变无助的长老(Houl的移动城堡)

荒野女巫在 霍华德的移动城堡 中,将她作为一位令人发指的、迷人的女巫进入故事,她用一个老尸体诅咒索菲,对巫师哈尔充满怨恨和嫉妒。她的行为自私且具有破坏性,起初她似乎是一个经典的童话恶棍。然而,随着阴谋的展开,女巫被苏利曼夫人剥夺了魔法,她变成了一个虚弱的、忘记的祖母人物,索菲必须照顾她。这种剧烈的转变不是为廉价的笑柄,而是为真正的病态;荒野女巫被揭露为她自己虚荣的受害者,而且一个非常害怕变得无关紧要的女人。

吉布利在女巫被打败后拒绝抛弃她,从而将剧本翻到恶作剧上。 叙事坚持敌人可以成为同伴,而宽恕并不是忘记所造成伤害的同义词。 荒野魔女的弧线突出了工作室通过连线赎罪的信念,证明即使是最凶恶的角色在脱去盔甲后也能改变。

创造可计量的恶行的技术

吉布利的对抗者的英明并非偶然;而是以反复讲述故事的手法为主,将人类置于原型之上。 无论你如何作动画、虚构或电影,这些方法都能让自己的对抗者生机勃勃。

  • 吉布利反派很少背诵他们的历史,但观众却感受到了过去重负。 易卜士夫人对麻风病人的温柔暗示了目睹痛苦的生活,这塑造了她实用主义的世界观。 甚至尤巴巴也需要控制,因为毕生都让浴场不易发生。 关键在于让回溯故事为目前的行为提供依据,而不作长时间的阐述 — — 展示伤疤、习惯、象征内心深处生活的矛盾。
  • 格比利的对立派追求的是安全、接受、自由或遗产等。 荒野女巫渴望永恒的青春和爱;春寻求发现的刺激。 通过将邪恶根植于人们可以理解的欲望中,故事就迫使人们产生共鸣。 将你的对立派的目标与人类的基本需要联系起来,冲突立即变得有意义。
  • 让Them Thero of their Own Story: 每个吉卜利对立派都认为他们正在做一些必要或正确的事. 易卜希夫人把自己看作边缘人群的救世主. 优婆夷将自己视为秩序的保护者. 当你写作一个反派时,从他们的角度起草一个故事的版本,并确保他们的行动在内部是一致的. 这一转变消除了二维邪恶,并吸引观众与道德灰色领域接触.
  • 古布里允许其反派被打破、谦卑甚至被改造。 荒巫女承受着力量的丧失,暴露了她的虚空。 春在的结尾,阿瑞特[被抓住并被迫面对残酷,尽管她几乎不悔改 — — 缺乏整洁的救赎让她变得真实。 脆弱可以是身体的、情感的或意识形态的;它使性格人性化,并为充满活力的故事开辟了道路。
  • 使用视觉对比来强调个性: 在动画和视觉故事描述中,设计就是对话。 易博希的精致和服和装填步枪与原始森林冲突非常激烈。 优巴巴的粗俗花招反映了她灵魂的过剩。 甚至微妙的选择,比如哈鲁的框架在借债者很小的时候,用隐蔽的出现来传达威胁。 让对立者的外表、动作和周围回响他们内心的冲突,形成一种未言之意的层次,加深观众的反应。

在您自己的写作中应用吉布利的对立主义哲学

吉布利的反派的教训远远超出了动画。 媒体上的作家可以采用这种哲学来构思挑战主角的反对,而这种反对方式会让人感到真实和情感上受人指责。 首先,要问一下你的对手想要保护什么,而不是他们想要摧毁什么。 当代戏剧中的房地产开发商也许不是出于无耻而为邻居们扫清道路,而是为自己挣扎的家庭争取未来 — — 故事的兴旺层。

其次,允许您的主角和对手分享共同的价值,即使通过相反的方式表达。阿席达卡和夫人江户都想要保护自己的人民。千弘和优婆保都想要重新获得自己的身份。当两个角色以不同的方式为同一事物而斗争时,冲突变成了世界观的碰撞,而不是一个简单的好与坏冲突。这强化了主题,迫使人物进入更丰富的互动。

勿惧怕在与中央冲突无关的善意或软弱时刻向对手展示。 与工人一起笑的伊博希夫人或尤巴巴在波赫问题上大惊小怪的场面比翻页的幕后故事更能表现品格。 这些人性化的快照让最终的对抗变得痛苦,因为观众已经看到他们可能信任的人。 最后,不要把救赎视为一种可能。 吉布利常常让我们感到不确定 — — 废墟女巫真的改变了吗? 让一个对立派在高潮之后在道德上仍然模糊不清,而不是整洁的转变,因为它反映了真实的生活,人们很少一夜之间就抛出自己的缺陷。

吉布利复杂事件的持久力量

吉布利工作室的对立派拒绝被遗忘。他们沉浸在其中,因为他们挑战我们的本能,将人们归类为英雄或怪物。伊博希夫人促使我们权衡文明的代价。尤巴巴迫使我们看到我们自己的野心中的丑恶。哈鲁和荒野女巫提醒我们,残忍可以来自最普通的恐惧。通过精心策划完全人性化的反对,有时比预期的还要善良,有时比主角更破碎,演播室将它的全部精力提升到一个空间,而这个空间里的故事不是关于打败敌人,而是关于理解一个破碎的世界。

对讲故事的人来说,吉布利模式是一种叫嚣,要求摒弃陈词滥调,接受同情作为戏剧工具。 当一个对立派被允许成为完整的人时 — — 被奴役、被驱使、易受伤害和可以赎回 — — 由此产生的叙述会变得更丰富和更加发人深省。 观众离开剧院时,不是因为一个坏人败坏,而是他们可能在同一位置上做了什么的挥之不去的问题。 这最终是工作室最大的礼物:教导我们自己自我的对立派。

无论是你起草第一部剧本,还是重温莫诺诺克公主[,吉卜利对对立者的态度都提供了永恒的提醒,最令人难忘的角色是那些我们永远无法完全谴责的人。