慎凯2016年的电影 你的名字 Kimi no Na wa 变成了一种全球现象,它打破了多个国家的动画票房记录,并刻入了数百万人的心。它头部混合了身体-游泳喜剧、痛苦的浪漫和科幻悲剧,包裹在摄影现实主义背景艺术和冲击式的Radwimps音轨中,常常让观众更渴望。但这部电影并不存在真空中 — — 它将新凯的主题连结在一起已有十多年了,它与探索连接、损失和时间弹性的其他即将到来的时代幻想紧密地结合。 观看一部与 相伴而成的电影集,你的名 将单一的晚间娱乐化为更丰富、更层次的历程,通过当代日本动画绘制了最佳的地图,解释了为什么每个选择都属于,并为最可能的经验提供了实用的建议。

慎信凯的故事的情感结构

在跳入多电影马拉松之前,它有助于理解是什么使得新凯的视觉和叙事语言如此独特。 在他职业生涯中,他一次又一次地回到了少数核心动机:身体或时间分离的痛楚、光线通过云和火车窗口过滤的方式、无口可言的言语的重量以及一个瞬间可以重塑整个生活的理念。 他的角色常常横跨了平凡和奇迹 — — 突然发现自己与超自然相撞的普通青少年,无论是用陌生人换身相接、召唤出雨来,还是追寻一个迷失了的爱情的幽灵后遗迹。

视觉上,新凯的电影以粉丝所谓的“新凯天空”而出名,这种巨大的、光亮的蓝色和橙色的外观让日常生活几乎变得神圣。 这种通过数码绘画和仔细的色彩分级而实现的超细化风格,将东京地铁站和乡村山地神社变成了令人惊奇的地方。 声音设计与图像并存;在 中,你的名字 , 自行车轮胎下碎石的碰撞或火车公告的回声可以像雷声一样重要。 承认电影中的这些模式让每个观众都更加有收获,因为你开始看到新凯如何成熟了自己的中心问题:当世界似乎与我们密谋反向时,我们如何与某人保持紧密联系? 记忆能否抵消抹去的力量?

为什么观看相關作品会增强你的名字.

一部像这样的复杂电影会奖励重复观看,但通过精心选择的伴奏片来扩展周围环境,可以解锁更多。当你观看早期的"新凯"作品像[5厘米/秒 ,你会注意到"身体-游泳"机制的种子:距离不仅仅是物理上的,而且还是时间上的距离,对火车时间表的迷恋,对技术的延绵不能相通的生性. Pairing . 你的名字与其它受人赞誉的处理类似主题的动能——时间旅行,互换身份,青春期,以及环境焦虑——揭示了"新凯"参与的文化对话,在许多方面都重新定义了.

此外,Ghibli工作室的神奇现实主义和Shinkai的当代数字美学的对比使得经验更加丰富。 一部像 Spirited Away 这样的电影也涉及一位年轻主角,她失去了自己的名字,必须通晓超自然的范畴,但是Ghibli的手工、逐帧方法却设定了不同的情感节奏。 通过这些动向和艺术转变,你构建出现代动因的情感范围的精神图。 最终的目标不是要排出或比较,而是让每部电影和其他人说话,把整个顺序变成一种关于命运、身份和保持关联的静默默的英雄主义的延伸对话。

手动理想查看顺序

以下的顺序设计在几天或一个专门的周末。 每入一段都建立在之前的一段基础上,深化情感投资并吸引人们关注共同的象征主义、视觉动机和叙事结构。 虽然主要事件是[你的名字本身,但用新开的早后作品和马莫鲁·霍索达和弘马萨·尹林等导演的作品来订下,从分离的忧郁中,通过重聚的阴沉,形成一种充满希望的、有时是苦闷的、对接下来的事物的沉思。

1. 5厘米/秒(2007年)

开始吧。 信凯的三段反弹在时间、距离和童年承诺的消失都作为前奏 你的名字 [FLT: 1] 。 影片遵循高木和阿卡丽从小学到成年的悲哀, 连接如物理动作、 漏掉的火车和数年的重活, 将它们拉出。 有一出著名的火车被雪所阻断的场景, 稍后在 [[FLT: 2] 中回响了你的名字[FLT: 3] 的终局, 信凯在描述 [[FLT: 4] 你的名字[FLT: 之前留下的悲伤的答案 。 注意导演如何将电话杆、空教室和樱花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花

2. [ 你的名字(2016年)

现在,在吸收了5厘米]的忧郁后,你被装入了另一半的社交生活。但是,经过中途,电影的花点变成了一些陌生的更令人惊叹的东西:一场与时间相违背的竞赛,将天文学、神道仪式和2011年的Tōhoku灾难叠成一出心脏相接的顺序。注意反复出现的摩托活——由来自伊藤森农村的神道女和田克相接而来,以及他们如何打破身体、时代、甚至生命和死亡之间的界限。这些被击倒的歌不是背景;而是叙事的装置,而是直接用歌词表达的动作。[PerF5]。[Per5]

3. 与你共度的周到 (2019)

紧接着,你的名字,紧跟在新凯的下个特征上, 与你相通。它紧跟在被雨淹没的东京,它紧跟在逃的浩达卡和孤儿希娜身上,他们可以祈祷晴天——一件令人生畏的个人代价的礼物。两部电影都有一个明显的卡通(塔基和米苏哈是作为年轻人出现的),但联系却更深了。在其中,你的名字将自然世界视为一个与(彗星的破坏最终是承认和接受的), 与你 一起走出去,更不听话:如果拯救你爱的人意味着让世界淹死,那段视觉风格的发展——水的影响令人吃惊,在永恒的她身上——但你们会立即认识到对青年的同样的关切。[FLT: Suse: Suse: Suse:

4. "词之园"[ (2013).

在超越新凯的电影拍摄之前,请回到这个短而精致的作品,它直接出现在. Your Name , 本片几乎完全限于一个单一的花园展台,而关注天气——雨、光、叶上水的声音——预示着新凯后来的作品中的元素魔法。仔细注意雨滴和叶片的超细渲染; 动画家花了大量时间研究光线如何通过水折射,技术成就,在后来将改变彗星的尾部和花花花序时,将感觉成一个“ ” 。 [MutH: : 。 。

5. 被标出(2001)

现在,像宫崎孝男(Hayao Miyazaki)所指导的“Ghibli工作室”经典。 影片是一个活生生的漫漫无边的、手绘的奇幻之地,与新凯的工作没有直接关系,但它提供了日本动画如何对待身份丢失和复原的基础理解。 千道郎和美津哈一样,必须记住自己的名字,打破超自然咒语;她进入了取名的灵之所,就像美津哈和田基在互换时的记忆逐渐消退一样。这部电影是一个活泼活的、手绘的奇幻之地,与卡米、巫婆和相生相生,其视觉语言——在水上滑翔、灯夜、广阔的室内——将在你的记忆中回声,与新凯的数字图作一对比。 对比,这更能激发你对新凯晶之完美、水之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之光之

6. [狼儿童 (2012年)

与 Mamoru Hosoda 的 Wolf Children 关闭主序,这个故事表面上是无法改变的:一个年轻母亲在父亲去世后抚养两个半狼孩子。然而,这部电影分享了 你的名字与乡村景观的深度接触,神道体现了对自然的尊重,并尝试着成长成一种既能选择又能继承的特性。 遥远的山地环境,花儿在其中为孩子带来了自由,回顾了伊通莫里所生的花绿化。更重要的是,Hosoda 和Shinkai一样,对时间的流逝去和观看被爱的人的苦涩的心痴迷。这部电影长达13年,在季节和学校的成绩中展现出对时间的飞跃的反射。 尤名。 这一最后的入句让你有了一种土生的希望 — 连最脆弱的纽带都能够通过转变、完美的情感结晶体结结结你完成。

进一步探索:补充和对比

一旦你吸收了核心序列,其他几部电影和一系列电影就提供了主题回响,这些回响会继续按时间、记忆和人类的关联进行冥想。 这些影片最好按任何顺序观看,也许在接下来的一周里,让主马拉松在重新入住时重新用新眼睛来安顿下来。

"穿越时间的女孩"(2006)

这部由相中鹤一所出演的小说,由马摩鲁·同田所执导的电影是动画中最受人喜爱的时空旅行故事之一。 高中生慎三发现她可以直接在时间上向后跳,并用这种能力冲动地使用,直到她意识到每次跳跃都会产生后果。 这部电影的轻心语气慢慢地让位给了真正的赌注,这与《你的名字》从喜剧转向悲剧。 相中,同田将时间描绘成一种可以被挥霍或被唾弃的有形有限资源,这与新凯的更具有物理和身体扭曲作用的手法形成了一个令人惊奇的对比。 两部电影最终都认为,小而日常的瞬间是值得保护的。

在这个世界的角落 (2016).

光绪年间和二战期间在广岛所出的历史剧情似乎很怪异,但其微妙的日常生活和普通人的韧性有着深刻的联系。 光绪年间的伊藤森是一个与传统密切相关的农村社区,观看秀祖的配给、损失和缓慢的常态侵蚀,使得你的名字对灾难和记忆的处理更加令人不快。 电影的水彩相随的动画和无心的节奏,邀请了类似的关注观看 — — 注意灯光落到塔塔米垫上的方式,以及女孩的手怎么去绣绣绣花——你从新开的细心背景中学习。

从"上"起起 (2011)

这部由Gorō Miyazaki执导的Ghibli工作室电影专注于怀旧、年轻主义以及两个高中生之间神秘的浪漫。 20世纪60年代,横滨开始,它渴望一个与新凯对传统和现代主义的沉迷相呼应的时代。 主角们为拯救而斗争的学生经营的会所是记忆和社区的物理表现,与神社仪式和线条 你的名字 中不同。 影片的无心而日而红的气氛为新凯的动能编辑提供了温和的对比,然而,两者都同时庆祝了年轻人决心坚持什么的小规模叛乱。

. March comes in like a Lion (2016-2018) (中文(简体) ).

夏夫特根据奇卡·乌米诺的漫画创作的这一两季动画系列,并非关于超自然的搜身,而是关于孤立、抑郁和现代动画中发现的家族的最情感的尖锐描述之一。 Protagonist Rei Kiriyama是一名职业性男主角,他慢慢学会了让人在多年孤独后再过下去。 该系列使用色彩、内部独白和比喻(河水代表情感过度)将令被塔基疯狂地搜索或米苏哈孤独感动的人感到熟悉。 在电影之后观看日本动画如何深入地探索年轻人的内心生活。 在NHK的官方人物网站上更加了解。

Anohana:我们那天看到的花(2011)

由Mari Okada所写、由Tatsuyuki Nagai所指导的十一集动画系列 Anohana 集中讲述一群在其中一人死后因悲伤而被撕裂的童年朋友。多年后,死去的女孩的幽灵再次出现,请被撤回的主角Jinta帮助她实现愿望,以便她能够继续前进。与的类似之处是:活人和死人的交接点、未表达的感情的痛苦以及最后告别的阴花。 Anohana 提供了一种基于同一主题的更有泪性的冥想,其著名的结局序列被设定为“秘密基地”已成为音乐提升了敏度——一种技巧Shinkai和Radwimps的通的通。

收听比分作为叙述

无法写出 你的名字 , 而不在 Radwimps 音轨上回旋。 作曲家Noda 洋次郎在项目前装入了歌曲, 在剧本仍在开发过程中写作歌曲, 以便让节奏、 情绪膨胀甚至出解调的短语为编辑和叙事间隔。 轨迹如“ Zenzense ”、“ Sparkle ” 和“ Nandemonaiya” , 并不只是在场景下播放; 被喷出, 有时完全占据了音效组合, 仿佛陀的内出声开始。 在最佳的收视顺序中, 注意每个前辈如何使用音效。 5 百分音节/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/秒/ 声/秒/ 声比乐[FLTT] 将乐协作进一步推进, , , 声

完整体验的实用视图提示

为了让这场马拉松获得最大的成功,对你的环境和心态进行一些简单的调整可以产生戏剧性的变化。 这些电影的设计是浸润;把它们当作事件,而不是背景噪音。

  • 选择正确的时间和空间。 在一个暗淡的、淡淡的房间里,看,没有分心。 申凯的视觉细节 — — 光线捕捉一线发型的方式,人物姿态的微妙转变 — — 在你完成多重任务时很容易被错过。
  • 使用最佳的可用音频. 耳机或周围的音响系统可以让你欣赏音乐和环境的全部效果. 许多流媒体平台提供高质量的音频流;利用这些音频流.
  • 原日语中至少有一次字幕观看. 相声表演,特别是相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相相
  • 电影间休息。 即使有短篇像的词典园[(46分钟),你的情绪储备也需要时间消化。走出去,看看真正的天空,吃点零食。让每部电影的后味在下一部电影开始前就解决。
  • 保持笔记本的手势。 将反复出现的图像 — — 火车、绳子、大门、暮光。经过整组的顺序,请回顾你的笔记,你会对电影在导演和几十年间如何相互交谈感到惊讶。
  • 后退关键场景。 一旦你看到整个弧线,就回去重看 你的名字 或5厘米/秒 的最后时刻。你会注意到预示、视觉韵律和第一次看不见的主题回声。

文化和神话的底蕴

虽然,但对于国际观众来说,没有事先的知识,你的名字是完全可以被取用的一种具体比喻,但是关于文化参考的一点背景可以放大共鸣。有条纹的绳子,或kumihimo[,米苏哈的外祖母教她做的不是随机的工艺。在神道看来,编织线线在一起与织造时间和关系是相似的。线条是连接命运线,将人们的边缘和时代联系在一起。神道仪式,关于文化参考的一点背景,可以放大共鸣叫声。 圣殿仪式,祭奠的祭奠的祭奠的圣体,[ Kuka-t-t-t-t-t-t-t-t-t-t-],在2011年命名的红色海啸中,永远不给人们带来一个感应知的感知力。

最终反思

围绕建立一种精心设计的取景体验。 你的名字将电影从惊人的一回变成了正在进行的艺术对话的中心。 通过穿越新凯早期和后来的作品,利用吉卜利的神话创作,最终融入了霍索达的土生土长、面向家庭的故事,你追踪一条从孤立的渴望到难以实现的联系的道路。每部电影都成为了使你对他人的认知更加清晰的一出镜头,你不仅看了电影清单,而且参加了跨时代的探索,探索了它意味着我们之间可以抛出的时间和自然的鸿沟。 动画的力量在于它能够使无形的——半记忆的名字,一张脸从记忆中滑出,一个不再存在的地方——感觉就像东京窗口上所雨一样坚固而真实。