说故事的媒介很少留下和动画一样深的印记。 虽然许多系列都带来兴奋或笑声,但一些选定的团体却在悲伤、爱情和决定生命的脆弱小瞬间拉起幕来。 这些不仅仅是用来操纵的泪水手 — — 他们精心构筑的叙述,用动画的全部力量让你感到真实。 如果你曾寻找过能让你哭泣的动画,你已经知道这与廉价的悲伤无关。 而是与那些绊倒、失去一切、有时又找到希望的人物联系。

最情感的动画往往有几种核心成分:深刻的人性角色,愿意与痛苦并肩而坐而不是匆忙通过,以及将心境包裹在一起的分数。 将日本动画分开的,是它如何将内在动荡外部化。 流汗、在惊恐时刻简化线条、挥舞手腕或雨滴窗的留恋特写不仅仅是艺术选择 — — 它们是一种同情的视觉语言。 当这些元素合起来时,结果会比任何现场动作场面都更难。

在指南中,你会发现一个精心选择的、最令人心碎的动画的排队,从经典的]《萤火虫之行》[到现代的杰作[《沉默的声音》[ 。 你也会知道为什么某些动画如此有效地落地,音乐如何放大痛苦,当一个节目让你感觉生动时你还能做什么。 无论你是一个老练的粉丝,还是刚刚开始探索情感上的动画,这些标题都会在信用滚滚后很久内一直留在你身边。

是什么让动漫如此独特的情感?

动画不仅仅是悲哀故事的另一种形式 — — 它是一个可以让现实与角色内部状态相匹配的媒介。 在现场行动中,你依靠演员的表演、照明和镜头角度。 在动画中,导演、艺术团队和作曲家共同努力从头开始构建整个世界,用沉重的象征和心情来描绘它们。 日落不仅仅是一天的一天;它能够是一个金紫的洗涤,象征着天真之终。 一只樱花花花瓣飘入河中,可以代表一种感觉从未有机会充分开花的生活。 这种细致的控制是为什么这么多粉丝发现自己抽泣的原因,不仅仅是因为有些东西是悲伤的,而是因为他们觉得自己已经过。

视觉元数据与表达主义

情感动画往往将设计推向现实主义之外。 当一个角色崩溃时,背景可能扭曲,阴影加深,或者屏幕本身碎片。例如,京都动画以超细细的眼睛而闻名,眼睛闪烁着未断的眼泪,而山田直子()等导演则会用浅浅的焦点镜头将人物孤立起来。 光线下的故事Liz和蓝鸟[。你内心被一个热水的光线所笼罩,除了孩子的微笑的记忆之外,只有一个温暖的记忆。

音乐讲述故事

任何关于情感动因的讨论,如果不承认音轨,都是不完整的。 编曲者如Joe Hisaishi、Yoko Kanno和Masaru Yokoyama编织了那些附着于特定感情的乐章。 4月的开场白 的钢琴作品,或温柔的摇篮的写法,成为情感触发器。 通常, 乐谱会讲述自己的平行叙事 — — 当在高潮中返回时,它能带回故事中早期的所有记忆和心碎。 这种音乐回击技巧在中得到了最精通的运用。 Anohana: The Flowerence we Saw That Day 的结束主题放大了十年的压制罪感,使观众与人物一起哭泣的强烈释放。

命中家门的主题

动漫并不回避生命中最痛苦的角落。 常见的主题包括末期疾病、失去父母、欺凌、战争和不言而喻的爱情。 与其将这些作为中庸的钩子,最好的系列则将它们放在小细节中。 中,我想吃你的潘克雷斯 , 临终女孩的期刊条目不是伟大的哲学性词;它们只是忽然看来很珍贵的普通日子里的零散思想。 在 中,前士兵学会为他人写信,每集都揭开不同的失落面 — — 幸存者的罪责、等待父母的痛苦、从未承认的爱的沉默悔恨。 这些主题都因反映许多观众所经历的真理而回响,但很少看到如此诚实地表达出来。

熟悉的剧情 剪深

虽然每个动画都是独特的,但某些叙事模式却能可靠地激发情感。 认识这些动画可以加深你对故事构建方式的欣赏。

  • 失去亲人:无论是父母、兄弟还是最好的朋友,死亡的人物 — — 以及观众 — — 面对分离的终极结局。 动漫很少提供简单的答案,经常在主角甚至开始痊愈之前,让他们在内疚或麻木中溺水。
  • ” 分离和告别[:有时,悲剧不是死亡而是距离。 必要的告别、因情况而破裂的关系或朋友离开。 这些告别会抓住成长的苦恼和随后的孤独。
  • ” 不明的爱和挥之不去的遗憾:许多最令人心痛的时刻来自未言之语。 从未承认过或只在一个人离开后才意识到他的价值的人物提醒我们自己错过了机会。
  • ” 染色体疾病或残疾[:健康斗争剥夺了控制力和力量脆弱性。 观看一个角色会用听力衰弱()来编曲,或者处理一个终极诊断(]你的四月谎言[),凸显生命的脆弱性和在为时已晚之前创造意义的巨大动力。
  • 青年的无辜被打碎:当儿童被推入成人悲剧时,反差就正在穿透。 这在战时的叙述中尤为原始,在故事中,儿童必须一夜之间成为看护者或士兵。

将你击败的最情感动画

这份精心设计的列表代表着情感上破坏性的故事的顶峰。 每一篇标题都以不同的方式对待心碎,但都有着对诚实感的坚定承诺。

萤火虫坟墓(1988年)

高屋雄雄执导的吉卜力演绎的严酷战争剧情仍然是史上最令人痛心的一部电影。根据半自传的短篇故事,这部电影沿用了14岁的塞塔和他的四岁的妹妹节子在二战最后几个月中驾驭日本。 在空袭杀死了他们的母亲之后,兄弟姐妹们从一个没有护卫的姑妈的家漂到了一个废弃的防空洞。高屋雄用精度拍摄了逐渐浪费无辜的权利。这部电影的力量不在于跳跃恐惧,而在于小的累积重量——在死亡前只发光一夜的稻草。罗杰·埃伯特称它是有史以来最伟大的战争电影之一,并拒绝去寻找冲突的人命。这里的悲哀并不令人沮丧;它令人严酷地提醒人们,战争首先会摧毁最脆弱的人。 ( 更重的是在《美国邮报》。

克兰纳德 & 克兰纳德: 故事之后

开始于轻心的高中浪漫在第二季中将家庭、创伤和韧性转变为深刻的冥想。 冈崎丰也是个无方向的罪犯,她遇到了一个因病重读高年级的害羞女孩。随着他们关系的加深,故事的展开,他们的朋友圈和最终自己的女儿乌希奥都包括在内。故事之后因一系列事件而臭名昭著,这些事件系统地摧毁了观众的沉闷。在不破坏关键时刻的情况下,节目利用了一片静静静的雨色的葵花场来呈现出一个在激动史上最让人心碎的场景。 痛苦的发生在于,它永远无法忍受,因为谨慎的性格发展而获得每一滴泪,即使希望似乎已经丧失。 粉丝经常把Clannad称为使他们哭得最惨的场,它仍然是讲述情感故事的基准。 ([FLLLT:2]]

沉默的声音( Koe no Katachi)

山田直子2016年的电影以欺骗性的方式解决欺凌、抑郁和宽恕的漫长道路。 五年级的舒亚·石田无情地折磨着他的聋同学西宫昭子,导致她转学和舒亚自己被排斥。多年后,舒亚为了自我厌恶而寻求舒亚的补偿。电影的核心视觉动机——巨大的蓝色X标记在人们的脸上下降,只有舒亚才能真正面对他们时才真正面对他们——光鲜地将社会焦虑转化为图像。舒亚的残疾被描绘成一个负担,而是一个揭示一个系统失败和同伴的随意残忍的镜头。这部电影没有提供简单的赎罪;治愈是混乱的,有些创伤只是部分治愈。它是一个成熟的、令人痛心的眼光,它以一种谨慎的希望结尾,感觉是深刻的。 ( A 静音细节 。

4月的谎言(Shigatsu wa Kimi no Uso) , 由你来解释,

音乐可以成为感情过于激动的语言,而这个系列证明了这一点。 钢琴大师Kosei Arima失去了在母亲去世后听到自己演奏的能力,直到他遇到活泼的小提琴家Kaori Miyazono。她混乱而充满灵魂的风格挑战Kosei要与他曾经爱的乐器重新连接。 节目描绘了它的浪漫,在即将到来的悲剧背景下,预言是温和但不可磨灭的。春季花和光彩色调子与Kaori的病情的残酷现实形成对比,造成一种持续的情感紧张。高潮表演场景将音乐与记忆相交织,让笔记能够承载角色们不能高声说的一切。到最后一封信读完时,艺术、爱情和死亡之间的累积联系将留下大多数观众的情感,但为旅程而感恩。 ( 。

那天我们看到的花朵

六个童年朋友在朋友孟玛意外死亡后纷纷离去。 多年后,孟玛的幽灵出现在了团体前领导人金塔面前,要求他给予一个被遗忘的愿望,以便她能够继续前进。接下来的是一个悔恨的主人公阶层和未解决的悲伤的恶化方式。每个朋友都带着与孟玛的死亡联系在一起的内疚和秘密;他们都建起了墙壁,必须倒塌。这一系列的短短短的11集跑是为了在一片隐蔽的森林里建立一个阴险的决赛。 剧中的秘密武器是其标志性的结局主题“秘密基地 ~Kimi ga Kureta Mono ~ , ” 将情感的崩溃放大成一种感觉像集体呼气的东西。当你看着这些青少年最后哭喊,并让他们的痛苦消失,你可能也一样。 Anohana在 ML上

紫罗兰·埃弗加登

京都动画系列的视觉上是一名童兵成为幽灵作家,她试图理解战争期间指挥员所说的“我爱你”一词的含义。 维奥莱特通过他人信件的旅程 — — 剧作家为女儿悲伤,母亲为孩子的未来安排生日信,士兵为情人写了千篇微妙的阴影 — — 展现了悲伤。 以母亲和数十年的扩展信件为主角的剧集是情感故事的传奇壮举,甚至老练的观众也谨慎地走近。 沉浸的美学和精致的景观下有一个简单的事实:爱情不惜失去,寻找治疗语言。 这部剧集从未催生维奥莱特的情绪觉醒,让她在创伤中一次地摆脱一位客户。

更令人心碎的宝石值得你的眼泪

也希望这些额外挑剔能从意想不到的角度探索疼痛。

水果篮(2019年)

高谷夏树的漫画完全改编了这首诗,这首诗的经典是充满了欺骗性的。 孤儿藤原宏达与神秘的索玛家族一起走进,他们被异性拥抱时被诅咒要变成中国黄道动物。 掌棒幽默背后是无比的世代创伤。 每个索玛成员都带着虐待、遗弃或窒息性控制家庭头部的伤口。 系列成为了爱情和接受如何帮助人们恢复生活,即使自由解脱也不可能实现的温柔探索。 京,雪,尤其是莫米的背书会粉碎你,但托玛的坚定慈悲为人们提供了稳定的锚。

我想吃你的阴茎

标题混淆了初学者,但这个短语概括了电影的核心思想:想把一个人的灵魂带入自己体内来保住他们的生命。 山内樱则带着终极胰腺疾病,当日记被内向的同学发现时,一种安静的纽带形式。 电影通过关注小的、快乐的时刻——一顿糟糕的餐饮、海岸之旅、他们分享的愚蠢的秘密,来回避疾病和陈词滥调。 然后它提醒大家,死亡并不总是如期而至。 结果,一个肠胃的裂痕重新勾勒起你对周围人们的时代的看法。

玛基亚:当承诺的花朵花朵

玛莉·冈田的导演首演讲述了一个来自织女部族的不朽女孩在她的人被屠杀后收养了一名人类婴儿的故事。 将艾丽尔作为儿子抚养起来,玛基亚面临着不可避免的悲剧,她所爱的人都活不下去。 影片长达几十年,描绘了母亲的爱与孩子日益独立之间的矛盾,而玛基亚本人却始终没有受到时间的影响。 母亲的美丽和痛苦都以奇幻般的画面——时间的线条、古龙和白花的田野只开过一次。 这部电影对爱人最终会失去的事物的意味,令人深感悲伤的冥想。

考虑

音乐剧类中比较安静的一首歌, Given 跟着一群高中生通过歌曲处理悲伤。 Mafuyu, 握着静默的吉他,带着过去关系因自杀而结束的重物。 当他和新组建的乐队其他成员通过排练和尴尬的招供而跌倒时,系列会剥落悲伤和治愈的一层。 屋顶表演场景,其中Mafuyu的无言之尖叫成为了一首充满热忱的歌曲,是打破悲伤的最真实的描述之一。 节目的温和对人物的真正爱使悲伤无法令人感到压倒一切。

当悲伤的Anime 变得黑暗:恐怖与心理痛苦

并不是所有的情感动静都依赖于感伤性悲伤。 一些通过恐惧、偏执和身份的破碎而潜入你心灵的事物。 这些头衔并不是传统的泪水爱好者,而是产生一种同样强大的情感疲劳。

完美蓝

佐藤康的心理惊悚家跟随着一个流行偶像Mima Kirigoe,她离开这个团体成为一名女演员。 当她承担着越来越有辱人格的角色时,她对现实的把握开始滑落。 一个跟踪者、一个详细描述她每思每想的邪恶网站以及一系列谋杀模糊了Mima的人物、她所扮演的女演员和她曾经的偶像之间的界限。 这部电影的恐怖在于其身份盗窃和男性的目光的分解,其影响从黑色天鹅到现代互联网文化中都可以看到。 看着Mima碎片进入多重自我是情感上的排水,不是因为它让你害怕自我的概念。

精灵骗人

以极端暴力为名,埃尔芬·利德将溅射作为异化和寻找归属的主题的背景。 露西是一位拥有无形的电动臂的狄克隆人,他逃离了一个研究设施,与两个不了解她过去的兄弟们一起避难。 她的候补人格是哑巴,孩子名叫尼乌,揭示了她可怕的创伤与爱的欲望之间的分裂。 系列不断问道,人类是否诞生或造就“他人”的反响。 这非常凄惨,而且常常是残酷的,但是在血液之下,却是一个关于一个只希望被羁留的生物的令人深为悲伤的故事。

应对情感的后遗症

完成一个毁灭性的动画会让你感到空洞、反射或直立的哭泣。 这不是软弱的表现 — — 证明故事已经完成了它的工作。 知道如何处理这些情感会把哭的场面变成真正的情感成长。

寻找救赎和希望

最好的悲剧动画不会完全绝望。 相反,它们刻出了救赎或接受的假象,这些假象对生命是真实的。 在 A Silent Voice 中,Shoya并没有神奇地修复一切,但他学会再次观察人的眼睛。在 Clannad 中, 宇宙提供了从累积的爱情中诞生的第二次机会。 承认这些充满希望的线条可以帮助你代谢悲伤。 你可能会发现自己在记录一个人物的弧形或与朋友在网上讨论它; 这些反思往往揭示出与你自己的生活的相似之处,并打开对损失或韧性的新观点。 对于为什么阴蒂故事有益, 今天的心理学探索通过艺术释放情感的概念。

内容警告和自我护理

处理重物的动因可以引发强烈的反应,特别是如果您对描述的创伤有个人经验的话。在开始一系列事件之前,请检查MyAnimeList或Dogdie.com等网站的内容警告。常见的触发因素包括图形暴力、性攻击、自我伤害、自杀和儿童死亡。例如,[ 埃尔芬·利德[包含大量伤害和暗示的虐待儿童,而 感染萤火虫则描绘饥饿和平民伤亡。如果一个场面变得令人无法忍受,请走动,或与某人交谈。 某些故事不应该被零碎地、也许根本不是被吸收。

善哭的值

哭来回应虚构的场面可以令人惊讶地健康。 它提供了释放倒数情感的安全空间,并可以培养对自己没有经历的经历的同情。 表演像[Violet Evergarden[]和Anohana 通常帮助观众通过代理处理自己的悲伤。 哭哭诉的公道是真实的范式论坛和反应视频,揭示了成千上万人心肠中同样受到打击。 拥抱人类是这些系列中最持久的一部分。所以让泪水流下。这是你所听到的故事,也是罕见的礼物。

本文列出的动画代表了媒体在情感故事描述方面的一些最佳成就。 它们不是简单的表,而是难忘的表。 无论你是在寻求催眠的呼声、更深刻的人类脆弱性理解,还是仅仅是尊重你情感智能的故事,这些标题都会带来效果。 选一个,准备一些组织,让自己感受一切。