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独家采访未来永恒的光辉动画背后的造物主
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“永恒的光辉”:与创造者田中弘志和团队的独家对话
在东京制作室的静静角落,故事板覆盖墙壁和人物素描在软灯下诞生,即将来临的动画“永恒的肖宁”背后的心灵凝聚了起来。空中有一种明显的兴奋——不是沉闷、过度咖啡的种类,而是那些知道自己正在建造一些东西的艺术家的集中能量,这些东西可以成为一代人的触摸石。由于短短几个月之后,系列已经产生了跨论坛、社交平台和动画会场的讨论。在这次独家采访中,我们与导演[田中希希、主编斋藤亚子、人物设计师、嘉祖雅·莫里、音乐制作人Rina Kitagawa,探索“永恒的肖尼”的心脏——什么激发了世界、其人物和团队带向屏幕的强烈希望。
永恒故事的起源
每一个伟大的闪光灯都以火花为起点,一个创造者设想一个年轻英雄面对不可能的不幸。对于田中希郎,这个火花是在深夜重读塑造他少年时代的经典漫画时发出的。 “我想抓住我第一次看Dragon Ball或读[ One Plake时的感受。”田中解释,向前倾斜。“看到一个角色超越极限的刺激的纯洁而无比的刺激。但我也希望故事能问出更深的问题,说明在一个不断告诉你放弃的世界里,什么是强的。”
“永恒的肖宁”的概念源于田中希望将传统头衔的广阔冒险与既现代又亲密的叙事结构结合起来。 他赞扬作家斋藤爱子将粗糙的思想转化为团结的萨加。 “希罗希先生给我绘制了一张由元素派别和一位不知自己出身的英雄分裂的世界地图。 ”斋藤谦恭地笑着说,“我的工作就是用你所希望的人来填补这个世界。 ”
团队花了两年多的时间在生产前,精炼神话、动力系统以及情感弧。 他们研究经典神话、东方哲学甚至游戏设计理论,以建立一个能感到逻辑而令人敬畏的战斗机械师。 “我们希望战斗像谜题一样。 ”田中指出 , “ 不仅仅是野蛮的力量,人物们必须理解他们所持元素的本质 — — 火不仅仅是热,而是激情和毁灭交织在一起的。 ”
来见见冒险的建筑师
制作“永恒的Shonen”是由四重奏的老练创作作风所支撑的,每一重奏都是动漫行业中受人尊敬的名声。 田中希(Hiroshi Tanaka )导演,他曾经主持过“Dragon Quest: The Advention of Dai”和视觉上受到赞誉的“英雄之路 ” 。 他的动态动作舞蹈和情感克制的声望使他特别适合平衡系列的伟大战斗与静态时刻。
萨伊托以将复杂的关系和道德模糊化编成可以理解的故事而著称。 “永恒的沙尼恩”让她探索了遗产的概念。 “我们从我们之前的人那里继承了什么,我们应如何对待之后的人?这些问题贯穿每个角落。 ”她解释说,“我们从我们面前的人那里继承了什么?”
人物设计师Kazuya Mori,他的“布莱德纪事”的作品使他赢得了以下的热忱,他接受了创造一个在各种情感登记册上仍然具有视觉特征的大型石膏的挑战。 " 我希望每个人物的设计在他们说话之前都讲一个故事。围巾的伤痕、前臂上的伤痕、衣服的色调色调——都暗示了他们的过去。"Mori说,他透露他在最后的表情上出现了300多个服装变化。他的艺术画廊可以在官方的Eternal Shonen网站上找到。
音乐方面由 北川Rina 指挥,他以将管弦乐大调与电子纹理混合而闻名。 “我希望乐谱同时能感受到古老和未来的风光 — — 就像世界本身正在呼唤被遗忘的魔法 ” 。 预告曲已经流传了超过100万次,早期听众形容它“来自一个你不知道的梦中的记忆 ” 。
创造出一个充满活力的世界
“永恒的Shonen”在古代力量的碎片上保持了一种不安的和平,在这片破碎的世界的中心,一个被称作“Sundering”的灾难摧毁了的古老土地,现在,先进的文明的残余是漂浮的废墟和沉睡的遗迹,四个元素派别——伊格尼斯(火)、Terra(土)、Aero(风)和Aqua(水)——首先发现他能够拥有一个在几个世纪里从未见过的元素:艾瑟的失落元素,据说是所有生命的源泉。
世界建设是细致的。斋藤写了一本长达200页的简编,详细介绍了每个派别的历史、政治联盟和文化仪式。 “我们有一个规则:如果在神话中存在细节,观众就必须能够推断,即使我们从未大声说出来。 这让世界感到深处,不需要进行展览。 ”她说。 在 lore门户上预先注册的粉丝们可以访问互动地图和派别传记。
被称为Essence Weaving的动力系统让战士们通过身体手势、口语咒语和情感状态来操纵元素能量。 “这个系统有明确的规则和限制,但也伴随着性格的成长。 ”我们不希望权力蠕动让早期的斗争变得毫无意义。 Tanaka解释。 详细描述这些力学的战斗图在Anime Expo的最近一个小组中被分享,而Crunchyroll News[上的视频重现已经获得了50万次以上的浏览。
粘贴在您的字符
任何一副光辉的画像的核心都是他的铸造者,“永恒的肖尼”吹嘘着一群年轻英雄、导师和神秘的对手,他们的旅程以出人意料的方式相互交织。主角Ren Asagiri[不是典型的响亮、贪婪的英雄。他深思熟虑,有时犹豫不决,被抹去童年的灾难的零散记忆所困扰。他宁静的实力逐渐出现,使他的胜利时刻感到得到。 “对于任何在自己的皮肤中感觉像外人的人来说,伦是英雄 ” 赛托也分享了“他的远大意是了解脆弱性可以成为武器。 ”
相对的Ren站着 盖尔·伊格尼斯,伊格尼斯派领导层的狂热继承人。 凯尔是狂躁、竞争和充满魅力的人物 — — 那种可能成为最大盟友或最令人心碎的对手的对手。 他们的动力,斋藤说,将颠覆人们的期望。 “这不仅仅是谁更强大。 ”这关系到两个持不同哲学的男孩如何学会,他们既无全部答案。
三人组由 Lyra Voss完成,她是一个快速智慧和分析头脑隐藏着深沉孤独的Aero侦察员,她选择的武器——双曲刀,用风精哼响——是森设计,以反映她的双重性:玩耍但致命。 莫里承认,“Lyra是最有趣画画的,”“她的表情可以从一个框架的邪恶转向凶猛。” 支持的铸造包括灰熊老兵、蒙面哨兵和古代人,他们用谜语说话,可能掌握着桑德林的关键。
每一个主角的背面都受到谨慎对待。 “我们并不想仅仅为了震撼价值而悲剧性过去 ” , 斋藤强调 。 “ 每一处伤疤都影响着他们现在的决定。 ”这就是戏剧真实的感受。
将传统与创新结合起来:视觉语言
视觉上,“永恒的Shonen”旨在推动每周电视动画所能达到的界限。 田中选择了混合方法:为角色行为和情感场景手绘2D动画,与3D CGI无缝地融合,用于复杂的战斗序列和扫射环境。 系列的幕后工作室[Arkadia Production[,花了几个月时间开发定制软件,以确保CGI元素保留传统线艺术的温暖和不完美。 “我们不希望观众注意到转型 ” Tanaka解释说 。 “ 当Ren召唤一个螺旋的艾瑟能量列阵列时,它应该感觉自己所画出的表达方式自然延伸。 ”
色彩调色板是另一个值得骄傲的地方。 每个派别的领地都以标志色调为主 — — 象征伊格尼斯、翡翠象征泰拉、银蓝象征艾罗、深蓝宝石象征水族。 中立的奥姆法洛斯闪烁着金色灯光,象征着这个王国脆弱的统一。 “科罗尔在讲故事,”莫里说 , “ 当一个人物进入新领地时,调色板的转变会悄悄地强化他们的情感状态。 ”
肖宁之声:音乐与声音代言人
没有一个动画体验,没有能放大每一拳和每一眼泪的分数是不完整的。 Rina Kitagawa 的“永恒的Shonen”的构象从泰子鼓所演奏的雷声管弦乐作品到闲暇,缠绕着那些在静静的人物时刻回响的钢琴旋律。 “`Eether ' s Akening ' 这一主题最难写出来。 ”她透露 , “ 我既需要它来抓住Ren的旅程的孤独,也需要他即将继承的世界的伟大。 ”最终版本有一个90块管弦乐曲和一个儿童合唱团,用我们为系列发明的语言演唱。 ”官方的音轨将随首演而发行,而序曲已经攀升。
制作的语音也用类似的方法来表达。 Ren是一位在表现上平衡脆弱和受限力量的恒星中村Yuto 。 “Yuto-san understand Ren,即刻”田中说。 “在试镜中,Ren轻声“我记得”——而亭里每个人都感到了寒冷。 ”对面他,松田浩太给Kael Ignis带来了磁力,而Miyu Irino[ 借出了Lyra一个充满玩乐的、但灵魂的声音。 铸造决定深受化学的影响,确保了三重心的节奏感。 国际哑弹已经出现在作品中,预计在未来几个月内会发出公告。
共鸣的主题:友谊、损失和发现
“永恒的Shonen”提供了粉丝们期待的令人兴奋的行动序列,而创作团队却坚持故事的真正力量在于其主题深度。 除了元素战之外,这是一连串的自我发现[ , 以及当世界要求符合时拥抱自己身份所需的勇气。 “Ren开始的故事相信自己没有特别的天赋,”斋藤说 : “ 他把自己比作像Kael这样的天才,认为自己永远不会衡量。 ”但他的天赋并不是可以被评分的,而是他能够看到人们的好,即使他们自己忘记了自己。 ”
这场战争的主题是“永久 ” 。 ” 。 这场战争的胜利是一场真正的胜利。 失败留下了无法在下一集中神奇治愈的伤疤 — — 身体和心理创伤。 “我们希望尊重永远不放弃的光辉传统,但也承认有时你能够做的最勇敢的事情是承认你受伤并请求帮助 , ” 田中说。 早期的一集的特点是,Ren、殴打和哭泣的顺序被莱拉的沉默声援而不是突然的强势解除。 此时正是将系列的心脏包罗起来的时刻。
另一层是探索遗传创伤。 桑德林不仅仅是一场肉体灾难,它打破了Aethralis的集体记忆。 人物们背负着他们从未见过的祖先的内疚和愤怒,而Ren的旅程的一部分正在打破这一循环。 “过去可以是监狱或指南针 ” 。 斋藤穆塞斯(Saito Muses ) 。 “ 我们的孩子必须知道他们携带的是哪一个。 ”
生产挑战和增产
将如此规模的项目带入生命并非没有障碍。 团队承认,同时全球发行的压力和早期取笑者的高期望都很大。 生产管道的流行时代转变迫使阿卡迪亚生产公司采用新的合作工具,数月来,机组人员在跨时区远程工作,完成关键框架。 “有几晚我睡在桌子上,视频通话还在运行,”田中承认 。 “ 但动画家的热情从未动摇。 我醒来时发现凌晨3点提交新的剪切,这些剪切非常美丽。 ”
系列还面临着在没有压倒性观众的情况下引入复杂世界的挑战。 斋藤透露,早期的几部剧本被改写,以将情感清晰度放在迷雾密度之上。 “很容易爱上你自己的世界,并忘记观众需要某种理由来照顾自己,然后才能记住派系的名字。 我们把一些解释转移到后来的几集,把开场白集中在Ren的个人利益上。 ”这一决定拯救了我们。
接下来是什么:释放、附带利益和未来
“永恒的Shonen”计划在今年晚些时候在200多个国家独家首映。 已经确认第一季的24集,制作委员会已经根据观众的观看情况在第二季进行绿色点灯预制作。 信心很高。 “我们的故事至少够四季了 ” 。 斋藤笑曰。 “我心中的结局绝对会毁了我写作,但最好的方式。 ”
商品线已经开发,包括Good Smile Company的动作人物,服装合作Uniqlo,以及探索主时间线之前设定的侧面故事的移动游戏. 轻小说预告片"永恒的Shonen: The Sundering Chronicles,"将和第一集一起数字化发行,为粉丝们更深入地审视古代的灾难. 移动游戏的预注册在官方游戏门户网站上开放 .
田中对发射过程持哲学态度。 “名声和数字并不是我们制造这个东西的原因。 我们之所以制造这个东西,是因为我们是粉丝,而且我们相信这些人物能够激励那些挣扎的人。 如果连一位观众都看着Ren站起来,决定自己也这样做,我们的工作就完成了。 ”
造物主们的最后想法
采访结束时,四位创作者都默默地看清了共同的目标。 “关于`永恒的肖尼'的工作提醒了我为什么爱上了动漫 ” 。 莫里说,“这是关于你能看到的希望 ” 。 北川点头说 : “ 音乐将在信用卷卷后很久才沉浸在你的心中。 我保证。 ”
斋藤,从小就是文字匠,他提出了最后的反思:“故事结束,但它们的影响是永恒的。 这就是我们所追求的。 一种永恒的光辉精神,它存在于那些观看它的人身上。 ”
一支富有创造力的团队,在充满天赋的同时,又怀着尊重老人们、同时拥抱新事物的远见,“永恒的肖宁”不仅可以娱乐,还可以给动漫历史的丰富历史留下持久的印象。 倒计时已经开始,世界正在等待。