由Tsutomu Nihei所创造的漫画 Blame 是网络朋克科幻小说的一个无所作为的作品,它已经成为了继而进行人类后主义讨论的试金石。 在1997年至2003年间,系列在甘特纳特纳内展开,自我复制的巨型建筑,即城市,一个已经消耗了地球并延伸到太阳系边缘的混乱迷宫。在这个金属墓中,人类、机器和数字意识的分界已经崩溃了,对“人类”这一类的事物的意义进行了令人沮丧而深刻的哲学探索。 尼平的世界不是一个乐观的技术-乌托巴;它是一个无声无声、压迫和往往暴力的、身份流畅无常的、进化的、人类后人性化的默认状态。 Blame ,将追溯出后人类主义在其中的表述,揭示其内在人性、内面貌和内面貌的解体的特征。

⁇ 通武下平宇宙后人类状况

后人主义作为一个关键框架,超越了文艺复兴人类传统中以人类为中心的基本主义观点。它并不简单地想象人类拥有升级后的身体;它质疑人类意识、化身和作用的特权。学者们的论述将跨人主义——从道德上利用技术增强人类的智力和身体能力——和更广泛的后人主义区分开来,前者承认人类与非人类动物、机器和生态学的缠绕存在(,见斯坦福哲学百科全书 Blame!,这些线条线条被拉入了他们的极端结论;这一系列流出几乎所有传统的人类社会结构,留下了一个基线,未被改造的人类几乎灭绝的再生物质的世界。 在那里,人类的活体、人工智能和混合体的合成生物,其肉体、金属和数据已经无法分辨别。

界定后人文主义:超越生物

后人类的哲学根源可以追溯到诸如唐娜·哈拉维这样的思想家。 在她1985年的“Cyborg Manifesto”中,她为机器人辩护,认为这个数字模糊了机体和机器、物理和非物理之间的界限。 哈拉维的机器人是拒绝僵硬的二元和网络化的、部分性身份的拥抱。 Blame! 将这一抽象理论变成一个具体而夜间的现实。 人物们不是“机器人”在灵光影院意义上;而是那些身体不断被倒塌、重建或被城市本身所吸收的拼接实体。 系列问道:如果一个意识能够被复制、被分解并上无数的合成器,原始人住在哪里? 这并非对无限自由的庆祝,而是对生物本质主义崩溃后深刻的疏远的调查。

巨型结构及其系统:人类后期的建筑

城市可以说是人文漫画中主要的后人性。 城市是一个几乎无限的自建机器,它早已逃脱了人类的控制。 其起源在于人类试图建立一个完美的网络社会,但病毒性缺陷或无法进入网络圈,导致建筑者无休止地无休止地建造了自动化系统。 建筑不是为人类居住设计的;它由不规则的、有历史意义的隔间、相接的管子和幽闭式走廊组成,它们绵延了上千公里。生命存在于建筑层之间的瞬息万变的意外空间中。这种环境体现了哲学家尼克·兰德可能描述的神通加速,即资本和技术摆脱了一切人类引导,按照自己的非人道逻辑行事的过程。城市完全地吃掉了创造者,将其作为进一步扩张的原材料。 人文之后,这里不是为了增强个人,而是为了通过一种非天真人、但又自主的技术新陈代谢而完全消化。

以字母表示的字符

在这个庞大的机制中, Blame的居民们存在于一个人类后人谱上,断然地将人与设备的分界线相去不远.

克利:人类后卫论者

基利是故事中沉默而独有的主角。 他的任务是找到一个拥有网络终端基因的人,这个基因钥匙可以让一个人重新连接到网络圈并阻止城市的混乱扩张。 乍一看,基利似乎是一个年轻人,但他很快被揭示为更具有弹性的东西。 他的受伤会迅速消灭任何有机人类,再生出肉和骨头,并显示出超人的力量和活力。他不是纯粹生物或完全的机器人;他的身体是一个合成结构,它所蕴藏着一种似乎持久的记忆驱动意识。基利的身份模糊不清。他广泛的寿命意味着他的记忆已经退化,但他却以几乎算法的决心坚持他的使命。 他是一个人类后人物,他活了过去,这个被人类目标所包围的工具。 他的轨迹模糊了一个人在探索中与一个计划上的区别,迫使读者问他的机构是否真实,还是仅仅是一个非常复杂的模拟。

Cibo:跨越底物的意识

奇波,基利的主要伴侣, 体现了意识的后人流性。 奇波最初是失落的人类飞地的首席科学家, 奇波的思想在整个系列中被转录、复制并移植到多具体内。 她的本质通过网络-相间备份而持续地跨越死亡和机械故障。 某一点,她的意识被与硅生命生物融合,形成了一种混合特征,保留了两个性格的元素。奇波挑战着一个独特的灵魂或自我的传统观念。她不是一个连续的主题,而是一种信息模式,可以在不同的硬件中被即时地被切入,每个版本都分化为独特的存在。她后来的转变,包括她与一个庞大的保障机构的联系,并最终融入一个电子圈,就像与孩子一样的球体,进一步强调后人类领域的身份是一个动态的多鼻相,而不是固定的个体本质( 见维基百科人物概览。

硅活:无心进化

硅生命形式是另一个关键的后人类别。它们是从城市建筑系统意外被有机DNA污染而演变出来的先进生物。它们是碳-硅杂交体,它们常常轻视原始人类的残余,并寻求为自己获得“网终端基因 ” 。 类似Pcell、Schiff和戴文·卢·林维加这样的实体表现出了复杂的智能、语言和文化,但它们完全是人造的,没有直接与Homo Sapiens的血统。 它们是一个新的进化分支,一个以人类为中心的物种,声称城市是它自己的。 它们的存在对任何遗留下来的人类特殊性构成了直接挑战。 如果聚合物和电路组成的生物能够感觉到、战略化、创造艺术和渴望自由,那么人们又能以什么为基础否认它的存在? 尼平把他们视为对抗者,不是因为他们本来就是邪恶的,而是因为他们的生存道路与人类衍生人物的目标发生冲突,使得冲突成为了人类后统治的悲剧。

保障:方案存在

保护是网络-星层的安全系统,负责消灭任何缺乏网络终端基因并试图进入网络的人。 保护机构在物理世界中表现为恐怖的、往往是天使的形式,如萨那克或灭亡者级单位。与基利甚至硅生命不同,保护实体完全缺乏生物幽灵。它们只是暂时不物理活体的纯正程序。然而它们表现出类似情感的行为:萨那克最终发展出对Cibo及其孩子的保护。 保护机制的存在表明,人类后机构不需要有机的起源,甚至不需要一个永久的身体。意识可以从代码中出现,甚至安全协议可以随时间而漂移到自主。这种激进的生物学体面化是理解人类后人性描述 Blame! 的关键:人类形态只是许多船只中的一个,而机器内任何地方都可能出现出火花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花花

净圈和人的损失

网络-空间是支撑实体城市的数字基底。一旦人类建立统一的全球网络,它就成为几乎所有人都无法进入的禁入的维基。它代表了一个纯信息领域,一个真正的后人世界,在没有物质锚地的情况下,意识能够存在。在漫画中,进入网络的人物冒着立即变成城市的一部分或被“保护”攻击所消灭的危险。网络-空间基因是原始建筑者留下的生物密码。它意味着人类在数字世界中的真正参与已被取消。悲剧是 Brame! 人类创造了一个后生天堂,然后把自己锁出,变得与它设计的系统无关。网络-空间成为了一种隐秘的隐秘,它不再涉及我们,它是一个观察和吸收了但与血肉和血祖先不相商的技术子。

视觉故事和机器美学

津津一平的艺术对于沟通人类后主题至关重要。 他作为建筑师接受了培训,他的布局强调规模,系统地降低了读者对人类的重要性。小组往往以广阔而像阴暗的空间、无尽的管子和混乱的机械为主。这些人物穿越这些环境,不是通过长时间的对话,而是通过运动、身体斗争和沉默进行沟通。视觉风格通过拒绝将人的脸和身体置于中心而形成了人后的观点。Scens 停留在机械细节上——一个破碎的保障的内部结构、无人机框架的腐烂层——如果暗示城市的每一片段都值得给予人类的同一种传统描述,那么这种美学与以物体为导向的理论概念是一致的,所有实体,无论是人类还是非人类,都拥有自己的现实和权威。读者的反应常常描述一种潜伏和奇的感觉,一种被迫采取一种观点的直接结果,这种观点自动赋予人类观察者以特权([F:讨论]。 [F:影响。

哲学反思:身份、机构和人类学

人类的文明和文明的文明是共同的。 Blame! 与其说是对人类后时代不可逆转的通向之路的冥想,不如说是对技术的警示。 城市并不是要拆除的堤坝;而是新的性质。 分散的人类部落生活在它的洞穴中,就像洞穴中的早期人类一样,适应了钢铁而不是石头的地质层。 这个世界的机关分布在网络上。 基利的行走并不重要,因为他的寻找是象征性的姿态,是生物冲动的最后回声,它与造物系统重相通。 曼加甚至与人类末期的思想调和:人类的冲击如此同化,以至于一个新的地质纪元开始,这是由自主技术定义的。

叙事式的决断 — — 儿童携带"网生"基因成功诞生,以及她与克莉一起最终前往一个未定义的目的地 — — 并不能保证恢复。 儿童是一个混合体,是遗传钥匙的后人,但她的命运和城市的最终命运依然模糊不清。 最后几页描绘了一个充满水的舱室,从金属中有可能延缓,然而却无法回到临终前人类状态。 后人主义在 Blame! 中不是一个需要解决的问题,而是一个需要导航的条件,是生存顺序的永久转变。 尼平的工作因此与当代关于AI调整、遗传工程和生态危机的辩论相呼应,所有这些都强调人类可能已经是地球上轨道上一个少数部分的影响力。

文学坚固派和影响

Blame ! 占据了网络朋克传统中独特的空间,扩展了威廉·吉布森所出"斯波拉"小说和H.R.Giger的生物机械噩梦的主题,与西方许多处理后人类主义的专注个人性和保存记忆的方法不同,Nihei的方法更加严谨,侧重于在庞大的系统中解散自已。Manga影响了后来的作品,如[ Knights of Sidoni (也影响了Nihei)和像 Dark Souls [系列的视频游戏,这些游戏同样使用建筑和稀有故事的情节来将玩家浸入后人类世界,其中的意义必须从分散的碎片中再造就。认识到这些联系丰富了分析,将 Blame ,作为理解视觉媒体如何探索非人类的哲学前沿[FLT] 专题(9]。

结论

在 Blame 中,后人主义是宇宙的基础现实,而不是一个投机的边缘案例。通过其反人类建筑、其形态特征及其沉默的不祥的叙事,Tsutomu Nihei构建了一部拒绝让读者与熟悉的事物相协调的作品。 系列挑战了意识、化身和有机生命至上的思想。它描绘了人类实验远远超越其起源的宇宙,留下了一个金属的荒野,必须从数据、机械部件和强烈意志中不断重建身份。 随着我们自己的世界日益被人工智能、自动化基础设施和生物技术的改变所所所所包围,城市的荒芜的走廊不再像遥远的虚构,更像一个人类未来将只是众多故事中的一个预言,一个脆弱的信号被逐渐消失入机器静态。

最终, Blame!邀请我们凝视这个静态而毫不犹豫地,并在一个寻找基因密码的合成人的静默之行中,找到人类不再处于中心状态时所留下的深刻反省。 Nihei的回答并不是空洞,而是奇怪的、美丽的和可怕的连续性 — — 人类后期不是结束,而是下一个漫长而未知的存在弧。