鸣人Vs.鸣人Shippuden:分析原系列与其序列之间的过渡
动画景观充满了长期流传的沙加,但很少有人像木岛志本的忍者史诗那样完美无缺地自我重塑。 鸣人 改为: 鸣人船普登 这场转变不仅是一个时间跳过 — — 是一个完整的直觉、主题和视觉的变形。 虽然这一系列都是跟随毛头怪忍者寻求承认的,但续集却在一场全球战争、世代创伤和成年人责任的压抑的背景下重新塑造了梦想。 这一分析打破了转型是如何重塑人物的弧度,提升了利害关系,并最终将即将到来的故事变成了关于和平与人类联系的冥想。
叙述性概述和结构演变
鸣人 由2002年到2007年播出的共220集,改编了前27卷的漫画。 介绍隐叶村,并跟随12岁的忍者学院毕业生奈鲁托·乌祖马基,与神田浩夫的佐佐佐夫·乌齐哈和樱春野组成第七小组,并完成了一系列任务,逐渐揭示了更大的阴谋。 春宁考试、科诺哈粉碎和寻找 ⁇ 那德为一个宗族、Kekkei genkai和尾兽的世界奠定了基础,但中心冲突仍然是个人冲突:奈鲁托与佐佐夫的争斗,以及他的斗争被曾经避开过他的村庄承认。
鸣人船普登剧情的转变体现在第一个曲轴上。 剧情的转变是: 剧情的转变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变,即: 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情的改变, 剧情变, 剧情的改变, 剧情的改变 , 剧情变, 的改变 的改变 , 剧情变 的改变 , 剧 船舱盖拉是怪物,现在是可爱的凯奇。 卡泽卡奇救援任务开始于加拉,现在却被赤松基绑架和杀害。 其利害关系不再仅仅是通过测试或拯救朋友;整个国家都悬在平衡之中。
人物发展:从青年狂欢到负担的成年人
时间跳过让纪本跳过重复训练阶段,将人物呈现出急剧成熟的能力和心态,然而真正的转变却在于他们的心理学.
鸣人乌祖马基:成为象征的孤儿
在原著系列中,鸣人声大,冲动,渴望关注 — — 一个用恶作剧掩饰孤独的麻烦制造者。 他的成长是以小胜利衡量的:掌握了影子克隆人朱措,在春宁考试期间赢得了同伴的尊重,学习了拉森甘。 鸣人船普登明博库山的圣训、他与痛苦的对抗、仇恨循环的循环、以及他最终接受九塔里的力量,都展现了一个年轻人在努力承担着成为金丘里基和救世主的重任。 他的理想主义依然存在,但受到吉拉雅的死和忍者世界丑陋的下层——童兵的启示、村庄的操纵和无休止的报复的考验。
内原佐介:从复仇者到革命者
佐助的弧形可以说是最激进的。 他作为杀死弟弟伊塔奇的神童进入了最初的故事。 到第一部分结束时,他叛逃到奥罗奇丸,标志着他显然拒绝为权力而建立纽带。 鸣人船普登 萨介的复仇从一个人变成了整个体系。 他成为国际恐怖分子,攻击五凯奇峰会,并计划摧毁隐藏的叶子。 他的旅程是愤怒如何演变成虚无主义的大师,他最终的救赎 — — 由奈鲁托坚定的立场 — — 是整个萨迦的情感高潮。 没有原创人缓慢燃烧的对抗,最终在末日谷发生的冲突将失去其毁灭性的影响力。
樱春野和川上竹:打破魔力
樱花从一个旁观支持者演变成一个在Tsunade的监护下前线的战斗医生,最终形成了她不可思议的力量和拜古金印。 她早期与千代一起对抗佐佐利。 鸣人船普登 剧情宣布了一个不再简单地看大和和佐助的背影的角色。 川崎也从酷酷的、充满谜团的乔宁变成了一个被战友 — — 奥比托、林和父亲 — — 所负担的领导人。 他的卡木伊的精明和最终的任内反映了一个人终于对过去有所交织。
主题移动:从梦想到绝望,再回头
原画 鸣人 扎布扎和哈库的悲剧纽带都强调了这些思想。 世界是危险的,但从根本上可以管理 — — 村庄冲突是局部性的,而象奥罗奇丸这样的恶棍是可怕的,但不是生存性的。
鸣人船普登 赤松树是对隐藏的村庄剥削儿童历史的直接反应; 痛苦关于仇恨循环的言论将希诺比概念描绘成悲剧。 第四大忍者战争成为各国被迫团结起来对付共同威胁的舞台,然而,根源——玛达拉的操纵和卡古雅的沙克拉——来自同一有缺陷的意识形态,系列的理论已经逐渐灰飞烟灭。 " 债券 " 的主题不再仅仅是保护你的朋友;而是打破制造儿童如长藤、加拉拉和佐助的代代暴力链。 奈鲁托通过共同痛苦而做出的回答是哲学核心。 船舱,而且它是一个比第一部分简单的“永不放弃”的口号复杂得多的论点。
对抗者和恶棍的升级
对抗者的口径跟踪了系列的发展。 最初的恶棍扎布扎、加拉、奥罗奇丸和声五被个人创伤和具体的怨恨所定义。 他们虽然可怕,但根植于忍者系统。 鸣人船普登 由S级罪犯组成的流氓画廊,每个画廊都有着悲惨的过去:伊塔奇,自我牺牲的哥哥;基萨姆,雾中的忠贞之剑;迪达拉,沉迷于短暂美貌的艺术家;最深层的是长门,他的痛楚人物是对伟大民族的温和的直接批评。 后来,马达拉·乌奇哈和奥比托成为虚假和平的建筑师,最后,卡古亚· ⁇ 苏基代表着一种几乎超越凡人政治的二分之威胁。 这一从人类规模的对抗向宇宙利害关系的发展是有争议的,但无可否认的水泥。 鸣人船普登 作为史诗般的超越了村庄的界限
视觉、动画和艺术成熟
Studio Pierrot)制作两集,但七年的缺口带来了重大的技术改进. 鸣人 动画虽然表现性强,但除了"末日之谷"的鸣人与佐助或"摇滚李"对"加拉"等主要战斗之外,还存在较暖,略微受宠的彩色调色板和较圆形的人物设计,反映了其铸币的青春.
鸣人船普登 眼下,人们更觉得自己是尖锐的,更黑暗的影子工作,更详细的背景,以及宽屏的侧面比,可以增强电影范围。 动作序列的编程充满了流畅,将台珠苏和珠苏融合在一起,其壮观的手法是-卡卡什对卡穆伊的奥比托,鸣人对京畿比查克拉模式的登场,以及马达拉对盟军新罗比部队的进攻都是突出的例子。 艺术方向的转变也反映了故事的成熟:血液更为普遍,伤害不断,天气往往反映情绪动荡。
音轨和音频身份
音乐在转型中扮演了被低估的角色,东雄·马苏达(Toshio Masuda)编织了原作. 鸣人 声音轨迹,给它以像“悲伤与悲伤 ” 、 “ 刺痛与打击”和“纳鲁托的日常生活”这样的标志性音轨。 这些作品将传统的日本乐器与摇滚乐和管弦乐元素融合在一起,突出了系列的忧郁与恶作剧的混合。 鸣人船普登高桥靖夏(Yasaharu Takanashi)接任了这一角色,他用更重的吉他、歌剧和广博的管弦乐安排来给乐谱注入了音量。 诸如“Senya ”、“ Kokuten ” 和“世界之人”等曲目引起了一种即将来临的末日感和史诗规模,完全补充了饱受战争蹂躏的叙事。 开场和结束的主题也逐渐成熟,如FLOW、亚洲功夫一代和Nico Touches the Walls提供了与枢轴的曲目密不可分的国歌。
世界建设和洛尔扩展组织
第一部分是更广阔世界的一面:另一面是凯奇,有"太极野兽"的存在,是赤松纪的长眠。 但其实,它就是。 鸣人船普登 系列探索了六道圣人的历史、查克拉的起源、乌奇哈大屠杀背后的真相以及隐蔽村庄的建立。 诸如阿姆盖库雷、铁之地和密奥博库山等地已经逐渐消散,五大民族之间的政治动态也成为中心。 漫威还得益于漫威的深度探索,尽管有时充满了水的泥潭。 尽管如此,神话扩张正在改变。 鸣人船普登 从一个故事 一个男孩 成为整个文明的编年史。
平和、填充和叙述式韵律
两种系列中最常见的批评之一是填充器内容. 原版. 鸣人 最终在135集结束其插曲故事,然后在时间跳过之前跑了一个85集的填充器马拉松——周发行后令球迷失望的东西. 鸣人船普登 从中可以学到一些东西,在罐弧之间编织填充弧,然而它仍然积累了大量的成分:大约44%的片段是填充的。闪回的频率,特别是在第四次大忍者战争期间,进一步考验了耐心。 然而,续集的高收敛叙述往往使甚至更慢的拉伸力也难以承受,许多填充弧如十二守护忍者或强力弧提供了有价值的性能时刻。现代的解决方案,像许多粉丝现在使用的那样,是参考填充指南来简化经验。 自动填充器列表 成为有效重新审议系列文件的必要工具。
文化影响和遗产
很少有动因子实现了全球渗透 鸣人原创系列是一代西方观众的网关,因为其播出于漫画网络的丰南块和2000年代初的蓬勃漫游销量。 鸣人船普登 其影响可见于无数后来的知名标题,从此, 黑克罗弗 改为: 恶魔杀手特别是他们处理继承的意志力和组合铸造物的方式。 博鲁托:鸣人下一代 与世界直接联系和在 船舱将双人理论作为现代动画的基础文本之一。
打开 动画片, , , , , , , 鸣人船普登 保持令人印象深刻的收视率,并且始终是最受关注的系列之一,而原作则保持了令人印象深刻的收视率。 鸣人 仍然宣称自己拥有很少标题能够达到的经典地位。 围绕这些系列的对话往往会归结为个人口味:那些喜欢紧凑、以人物为导向的故事和禁欲的战斗倾向第一部分;那些渴望散漫史诗、哲学深度和下巴滴击战冠军的人。 船舱诚如分析所显示的,事实上,两者都是不完整的,没有其他的。 鸣人童年的痛苦使他关于结束仇恨的演讲有意义;佐助在第一部分的倒下使他的救赎在了 船舱 阴郁的。
判决:一个故事,两个行为
最终,标签 鸣人 财务报告和已审计财务报表 鸣人船普登 独立系列是一个广播的方便。它们形成了一个单一的15年的叙事弧,将主角从孤独的被抛弃到世界英雄。从原始到续集的转变是怎样在不失去灵魂的情况下使故事成熟的大师阶层。坚持不懈和同情的主题保持不变,但通过日益复杂的道德难题来表达。动画、音乐和世界建设都是为了满足阴谋的宏伟雄心壮志。今天,对于开始这一旅程的观众来说,回报是完全的经验 — — 720集、电影、OVA和情感的摇摆机,只有这个规模的故事才能提供。无论是你来参加宁加行动还是留下来学习人生,纳鲁托萨加都证明了彼此相信的持久力量。