Sự quyến rũ của Baccano!

Khi phát sóng lần đầu tiên vào năm 2007, nó nhanh chóng phân biệt được với phong cảnh đông đúc của một trò chơi giải trí với các nhịp điệu, khung cảnh văn hóa, và một sự diễn viên diễn tập quá tự hào mà thẻ tựa đề hỏi: “Bạn có thể theo dõi câu chuyện không? loạt phim không chỉ là một câu chuyện của các băng đảng, các nhà giả kim, và một nhà giả kim; nó là một hình vẽ tỉ mỉ các ảnh văn hóa vượt qua ranh giới địa lý. bằng cách chúng ta kết hợp năng lượng thô của nước Mỹ, tinh thần ngẫu hứng của nhạc jazz, sự tự do của người Nhật, một câu chuyện thần thoại bắt nguồn từ các phương tiện truyền thông, các kỹ thuật giả mạo và các chuyên gia giả thuyết!

Thời kỳ cấm đoán là xương sống lịch sử

Ở tâm điểm của nó, Baccano! hút máu từ thời kỳ cai nghiện Mỹ (1920–1933), thời điểm bán hàng, sản xuất và vận chuyển rượu bị cấm đoán theo hiến pháp. loạt bài này không coi thời gian này như chỉ là một cách ăn mặc cửa sổ; nó hấp thụ sự hỗn loạn, tinh thần kinh doanh bạo lực của thời đại vào âm mưu và động cơ của nó. câu chuyện mở ra qua nhiều dòng thời gian, năm 1931, và 1932 - một chuyến tàu xuyên lục địa đang bay, nói chuyện trên đường phố New York, và trong các gia đình mafia để kiểm soát các gia đình của các tổ chức rượu chè.

Cảnh quan tội phạm có tổ chức trên thế giới, được thống trị bởi những con số như Al Capone và Lucky Luciano, được lặp lại trong sự cạnh tranh tưởng tượng giữa các gia đình Martillo và Gandor. tuy nhiên, Baccaano! không bao giờ đơn giản là sao chép lịch sử, nó phối hợp nó với sự khinh suất liều lĩnh. Sự hiện diện của các băng đảng, Tommy súng ống, và fedora tồn tại cùng với sự bất tử và hoculi. sự kết hợp của tội phạm dưới lòng bàn tay thực sự với điểm tuyệt vời là điểm chính xác: các đường biên giới của lịch sử bị bóp méo khi xem qua ống kính thiên văn toàn cầu. Kênh truyền hình về việc cấm đoán cung cấp nền tảng vững chắc cho sự hỗn loạn thật sự của thời đại này.

Jazz như là nhịp động mạch và hình thức ứng biến

Nếu sự cấm đoán là bộ xương, nhạc jazz là một bộ xương, thì nhạc jazz là một bộ phim có tên gọi là Bacano!, tiếng Ý cho “Sruchus và“din - sun - sun - sun - sun - so với những tiếng vang vang của ban nhạc lớn và smoky saxophone hát đơn điệu, làm cho mỗi tập, trong khi soạn nhạc Makoto Yoshimori tránh các dàn nhạc chung, thay vì thế, họ tạo ra một bản nhạc có tiếng đu đưa, và la hét.

Ngoài bầu không khí, sự hợp lý của nhạc jazz hình thành một cách sâu sắc các kiểu kể chuyện. Jazz phát triển mạnh mẽ theo cách ngẫu hứng, về một chủ đề trung tâm được giới thiệu và sau đó bị cắt giảm, được chuyển giao giữa những người đơn độc, và tái cấu trúc thành một đường rãnh tập thể.

Tuy nhiên, những bài hát của Yoshimori cũng có lịch sử lâu đời để diễn giải nhạc jazz với sự nhạy cảm, từ những tác phẩm cao bồi của Yoko Kanno đến bản nhạc pop của những năm 1980. Những bài phê bình người dùng của Aim-Planet Thường nhấn mạnh cách âm thanh mang trọng lượng cảm xúc của câu chuyện.

Các kỹ thuật Narrative của Nhật và truyền thống Tây Noir

Trong khi bối cảnh và âm nhạc kéo mạnh từ văn hóa Mỹ, kiến trúc kể chuyện rõ ràng là Nhật Bản. Baccano! đã được mô phỏng từ bộ phim ánh sáng của Ryohgo Narita, và đạo diễn Takahiro Omori đã mang đến nó sự nhạy cảm sau thời đại định nghĩa nhiều năm 2000 của một trò chơi điện tử. cấu trúc phi tuyến tính, nơi khán giả phải tích cực kết hợp các công trình như Pulp Fiction, nhưng sự thực hiện của nó tương ứng với truyền thống của một conmesememass và câu chuyện bí ẩn được xem trong loạt như là Durara! (Arsoitara!) hoặc Maruta Phantom!

Cách giải thích của một giải trí về nhân vật cũng phản ánh sự thoải mái của phương tiện truyền thông Nhật Bản với những khuôn mẫu lớn, liên kết với nhau, thay vì tập trung vào một nhân vật chính, Baccano! rensName (Những suy nghĩ liên kết) nhưng đẩy nó vào lĩnh vực của phim truyền hình xã hội đen. manzah Hài kịch, ngay cả khi đối tượng là một người lai văn hóa: người Bắc Mỹ, người Anh, người Trung Quốc, người phụ nữ có thể chết vì rượu, người ta lọc ra những động lực, gần như là một cách diễn xuất của tiếng Nhật.

Ngoài ra, loạt bài này dùng khung hình siêu hình: nhà giả kim kiêm người kể chuyện Carol và phó chủ tịch của tờ báo Daily Days thỉnh thoảng phá vỡ bức tường thứ tư, một kỹ thuật mà cũng nợ của nhà hát Kabuki ky- x- tô- ni- namName Việc cố tình che đậy những lời tường thuật và hành động khiến người xem nghi ngờ tính đáng tin cậy của chính câu chuyện, một chủ đề có thể hòa hợp sâu sắc với cả những sự thật huyền thoại của Nhật Bản và truyền thống không đáng tin cậy trong tiểu thuyết tội ác của người Mỹ.

Ảo giác: Đông và Tây trong tính cách và nền

Hình ảnh, Baccono! là một bức thư tình gửi cho các bộ phim 20 tuổi được lọc qua một thấu kính hoạt hình Nhật Bản.

Nghệ thuật nền đóng vai trò quan trọng tương tự như vậy hướng vẽ lại một cách tỉ mỉ đầu thế kỷ 20 ở Mỹ: những tiếng nói gạch được thắp sáng bởi đèn hổ phách, xe hơi cổ điển, những đồ trang trí bên trong của tàu xuyên lục địa. nhưng những bảng màu này thường chuyển sang những người kì dị. một cảnh quay có thể được tắm trong âm thanh của các âm thanh, rồi phun trào thành những tia đỏ tươi, những tia đỏ không thể chấp nhận ánh sáng thực tế. kỹ thuật này vẽ từ những con tàu xuyên lục địa của Nhật Bản teppi82@ gmail. com Dấu tay bằng gỗ, thường dùng những trường màu phẳng, tượng trưng để truyền đạt cảm xúc hơn là sự thực tế nghiêm ngặt.

Xe lửa tự nó là một chiếc xe lửa bay trở thành một vi điểm của sự hợp hạch thẩm mỹ này, là những chiếc xe ăn tối sang trọng và hành lang hẹp vang lên tàu tốc hành hướng, một biểu tượng của sự sang trọng châu Âu, nhưng sự kinh hoàng trong nó được dàn dựng với những góc sát của màn ảnh kinh dị của Nhật Bản, nơi mà những chiếc xe ngựa chở những nạn nhân qua những chiếc xe tải tối tăm sử dụng bóng và ánh sáng theo cách mà cả những người nổi lên trên con chó Hitchcock và những câu chuyện ma của đạo diễn La Mã là Kobakiyashi.

Sự pha trộn ngôn ngữ và tiếng trầm ngâm

Ngôn ngữ trong tiếng Baccaano không chỉ là phương tiện để đối thoại, mà còn là một dấu hiệu của sự mê hoặc mã hóa văn hóa. Bản nhạc tiếng Nhật nguyên thủy dùng một sự phân tán của cụm từ tiếng Anh, phát âm với độ đa dạng khác nhau của sự đa dạng, gợi lên bối cảnh của người Mỹ. Các ký tự như Isaac Din và Miria Harvent - những kẻ trộm đến từ - tiếng Anh bị vỡ ra với sự cố ý kịch nghệ, trong khi các hình người mafia trượt vào tiếng Ý.

Đối với khán giả người Tây phương, hệ thống âm thanh tiếng Anh của Tyler Walker trở thành một sự đảo ngược đầy sức sống. Các diễn viên du lịch du lịch trình diễn kịch bản bằng tiếng Anh, xóa bỏ khoảng cách ngôn ngữ nhưng thay thế nó bằng giọng Mỹ đặc biệt và tiếng lóng đặc biệt, mang lại sự dẫn đầu. băng đảng Ý nói với giọng Brooklyn, và người điều khiển tàu kéo với tiếng miền Nam, trong khi những nhân vật tiếng Nhật (như du khách) thường giữ giọng nói nhỏ. Cả tiếng Nhật lẫn tiếng Anh đều là sản phẩm của văn hóa, và cũng không phải là “tự nhiên. Tính hiện đại này đã trở thành một vòng lặp lại của người tạo ra văn hóa tiếng Hoa Kỳ và sự tiếp xúc với cả nước Mỹ lẫn văn hóa của họ.

Tờ báo Daily Days, một mặt trận cho những nhà môi giới thông tin, thêm vào một lớp khác: các phóng viên lưu trữ các sự kiện với một giai điệu riêng biệt, có vẻ xa cách, như thể các sử gia tương lai đang xem.

Bí mật bất tử: thuật giả kim và chữ thập ngang Folklore

Baccano không hài lòng với một nền tảng lịch sử thuần túy; nó tiêm một liều truyền thuyết siêu nhiên mạnh mẽ mượn từ giả kim châu Âu. chất thuốc bất tử, được tạo ra bởi nhà giả kim Szilard Quates và chia sẻ với một cadre nhỏ trên tàu Advenna Avis vào năm 1711, cung cấp chuỗi với bí ẩn trung tâm của nó. các nhân vật có khả năng tái tạo từ bất cứ vết thương nào, nhưng chỉ khi chúng có thể tiêu thụ một nguyên tắc bất tử khác, chúng thực sự có thể thực sự gây ra một nền kinh tế khủng khiếp, vampi.

Alchemy trong lịch sử phương Tây là một nhà khoa học triết học hòa trộn triết học, thần bí và hóa học đầu tiên với nguồn gốc ở Ai Cập, thời kỳ hoàng kim Hồi giáo và châu Âu trung cổ. Name cho những cuộc thám hiểm triết học Mushi Bằng cách biến trung tâm bất tử thành một nhóm người Âu Châu là nhà giả kim, loạt bài này kết hợp các giao kèo thần thoại phương Tây với sự cô đơn tồn tại thường được khám phá trong các câu chuyện kể của phương Đông.

Trong vũ trụ Bacculi do Szilard tạo ra giống như bi kịch mà Ennis - acire rút ra từ truyền thống truyền thống của người Do Thái và khái niệm giả kim về đời sống nhân tạo. trong vũ trụ Baccuno! vũ trụ, những sinh vật này đấu tranh với danh tính và ý chí tự do, những chủ đề hợp nhất trong văn hóa của xã hội đen với hệ thống xã hội đen tạo ra một người lai có một người lai đặc biệt nơi mà cuộc tìm kiếm quyền lực được định nghĩa: sự bất tử trở thành hàng hóa cuối cùng, được tích trữ và tích trữ trên các loại rượu whiskey. khái niệm về sự bất tử ở Baccano! trên mạng mạng Tin Tức Annime.

Những người đóng góp nhiều vai trò là một vi phân của sự tương tác văn hóa

Không bàn cãi gì về Bacrano! có thể bỏ qua sự phân loại của nó, cố tình lấy từ một danh sách toàn cầu các kiểu mẫu. gia đình Martillo hoạt động với một mã mafia kiểu Ý rõ ràng, người Mỹ-Mỹ, Ladd Russo mặc quần áo trắng, sát thủ kênh glee, có chủ tâm, có ý định gây rối loạn cho các nhân vật phản diện Mỹ cổ điển; cặp sát thủ nói tiếng Trung Hoa, Lua và Chane, mang lại một sự im lặng-vô thức về thể chất mà đã tham khảo điện ảnh điện ảnh; và cặp du khách Nhật Bản đại diện cho những người hàng ngày thường xuyên bị cuốn vào sự hỗn loạn, một sự hiện diện của họ không có thật lịch sử của họ về lịch sử của các công nghệ cổ đại và đầu thế kỷ 20.

Bảng màu khác nhau này không chỉ là vật tượng trưng. mỗi nhóm mang truyền thống kể chuyện riêng của mình, và sự va chạm giữa chúng tạo ra năng lượng đáng kể. khi một người Trung Quốc ném dao vào mặt một chuyên gia thuốc nổ người Mỹ gốc Ireland, sự xung đột không chỉ về thể chất mà còn là sự chính xác về nghệ thuật múa ba lê của võ thuật Trung Quốc đáp ứng với những cảnh tượng cứng nhắc của phim hành động phương Tây. loạt bài này còn chọc vào khuôn mẫu văn hóa thông qua Isaac và Miria, mà sự lạc quan có thể đọc được như một bản sao của tinh thần “tinh thần Mỹ, nhưng trở thành một trái tim của cảm xúc.

Bằng cách từ chối tập trung một người hùng của nền văn hóa duy nhất, Baccano! tranh luận rằng sự hỗn loạn của thế giới hiện đại và sự kích thích tội phạm kích thích-được hiểu rõ nhất thông qua một thấu kính đa tâm. những người xem truyện cổ tích đã chấp nhận sự hỗn độn, người Ý, du lịch Nhật Bản, và nhà giả kim học người châu Âu tất cả đều có thể bằng với câu chuyện này. cách này sau này đã tạo cảm hứng cho việc phát triển xuyên suốt nền văn hóa, khi được thực hiện với sự thông minh và tôn trọng, có thể tạo ra một câu chuyện truyền thuyết phong phú hơn.

Ảnh hưởng, tiếp nhận và bền bỉ thừa hưởng

Khi được thả ra, Baccano không phải là một nhà đầu tư thương mại khổng lồ ở Nhật Bản so với những tiêu đề cao cấp, nhưng nó đã tạo ra một giáo phái nhiệt tình theo sau mà chỉ phát triển theo thời gian. Chỉ điểm phân tích cộng đồng trên mạng của Trang điểm Nơi mà người hâm mộ vẫn còn tranh luận về sắc thái thời gian.

Tác giả cuốn tiểu thuyết mới của Ryohgo Narita sau này là Durarara!, ông đã áp dụng một cấu trúc tương tự trong bối cảnh hiện đại của Nhật Bản, trong khi ngành công nghiệp giải trí của một nhà giải trí lại thích sử học và thẩm mỹ mafia trong loạt các ngày như 91 ngày.

Những người hâm mộ nghiên cứu về cấm đoán, jazz và những đường sắt xuyên lục địa đầu tiên là kết quả trực tiếp của việc xem chương trình. tác dụng phụ của giáo dục này nhấn mạnh sức mạnh của tiểu thuyết đầy tham vọng để hành động như một điểm xuất hiện của kiến thức thực sự. trong khi không phải là một tài liệu tài liệu, Baccano! đủ thông minh để mời họ vào chi tiết, sự tò mò thưởng thức hơn là sự khai thác của văn hóa.

Kết thúc

Bacrano! không chỉ là một trò chơi giải trí; nó là một nghiên cứu về cách ảnh hưởng văn hóa có thể được kết hợp lại để tạo ra một thứ gì đó mà cảm thấy quen thuộc và đáng kinh ngạc. bằng cách neo lại sự hỗn loạn của nó trong lịch sử hữu hình của việc cấm đoán nước Mỹ, đánh dấu bạo lực với các giai điệu ngẫu hứng của jazz, cấu trúc của nó được cấu trúc, và lấp đầy một lõi huyền thoại của thuật giả kim châu Âu, loạt các hình một sự sáng tạo không ngừng, vượt qua biên giới.

Trong thời đại mà phương tiện truyền thông được tiêu thụ toàn cầu và những người tạo ra thường xuyên mượn các nền văn hóa, Baccarno! đứng như một ví dụ sớm về cách làm thế nào để làm điều đó với sự đau đớn và chất liệu. nó không bao giờ nói về sự trao đổi văn hóa; nó chỉ đơn giản thực hiện nó, trong mỗi tiếng súng, tiếng la hét bằng tiếng súng, và nhảy thời gian. kết quả là một trò giải trí mà, gần hai thập kỷ sau, vẫn còn xoay với năng lượng không bền vững của một ban nhạc lớn trong một ban nhạc lớn nói tiếng erpy - một lời cầu nguyện không ngừng cho nghệ thuật của nhạc Pô-pô-pô-pô-pô-đi-pô-đi-đi-pô-pô-đi-p-pô-p-p-p-p-p-p-p-p-a.