Hiểu được sự chết ghi lại về Hê - nam - nam

Chuỗi ma-ga Ghi chú về sự chết được viết bởi Tsugumi Ohba và minh họa bởi Takeshi Oba, ra mắt năm 2003 và nhanh chóng trở thành đá quý văn hóa. nó được viết một cách đơn giản: một sinh viên trung học rất thông minh nhưng chán nản, Light Yagmi phát hiện một cuốn sổ siêu nhiên do một vị thần chết (thần chết) tên là Ryuk. Bất kỳ con người nào được viết trong sổ ghi trong sổ ghi chép, và ánh sáng bắt đầu một chiến dịch thanh tẩy tội phạm, chấp nhận bí mật Kira. Những câu chuyện này tiến hóa thành một bộ tinh thần đầy tính cách kích thích, do thám dẫn đầu, cố gắng không yêu cầu ông. Những chuỗi này tìm kiếm những câu hỏi sâu sắc về sự tham nhũng, và sự tham nhũng, tất cả những nguồn tài liệu có thể kết hợp lý, kết hợp với một nguồn thông tin mới, và những nguồn thông tin có thể truy cập.

Lập ra những điều chỉnh then chốt

Để phân tích đúng cách các phân tách, nó là hữu ích để phác thảo các giải thích chính hành động của Ghi chú về sự chết Trong khi loạt–2007 vẫn còn những thay đổi trung thành nhất, các dự án hành động sống mất sự tự do sáng tạo đáng kể:

  • Ghi chú sự chết (200 6) và Tử thần ghi chú: Tên cuối (200 6) - Một loạt phim hai phần Nhật Bản do Sh-Gusuke Kaneko chỉ đạo, đề nghị một bộ phim tương đối bị cô lập nhưng được xếp hạng lại được kể về lõi Ánh sáng so với xung đột L.
  • L: Thay đổi thế giới (2008) - Một bộ phim quay kiểu Nhật tập trung vào L, được thiết lập trong vũ trụ phim nhưng theo một câu chuyện hoàn toàn nguyên thủy.
  • Sự chết ghi chú (thế giới truyền hình) 235 của Nhật Bản - Một loạt 11 chương trình truyền hình có thể xem lại câu chuyện của người Manga với những thay đổi khác về quá trình nhân vật và sự tiến bộ âm mưu.
  • Ghi chú về đoạn chết (tiểu liệu mạng mạng cao) - Một sự thích nghi của người Mỹ do Adam Wingard điều khiển, đặt ở Seattle, điều này gợi lại nhiều hình ảnh về nhân cách và khuôn khổ đạo đức của câu chuyện.

Mỗi sự thích nghi này được hình thành bởi những hạn chế của phương tiện trung gian, đối tượng khán giả và tầm nhìn sáng tạo của các giám đốc, dẫn đến nhiều thay đổi.

Quá trình ký tự: Từ phản ứng tự nhiên đến siêu tân tinh

Nguồn tranh cãi lớn nhất giữa các fan là nguồn gốc của sự tranh cãi từ cách các nhân vật chính được viết lại. trong bản gốc của cuốn sách, Light Yagmi là một sinh viên hàng đầu, một người con trai mẫu, và một kẻ tâm thần mà thần phức tạp phát triển với sự tinh tế đáng sợ. ông không phải là nạn nhân của hoàn cảnh; ông là một con quái vật được phát triển bởi cơ hội mà cuốn sách ghi chú về cái chết cung cấp. trí thông minh của ông là vũ khí định nghĩa của mình, và sự xuống dốc dần dần được miêu tả bằng lý thuyết lạnh lùng.

Ánh sáng Yagami vượt qua sự thích nghi

Những bộ phim hành động trực tiếp của Nhật giữ lại nhiều sự lạnh lẽo này. phản chiếu bản chất hai bản chất của cây Manga. nhưng các bộ phim đã thêm vào một mối liên hệ thời thơ ấu với L và một bi kịch sâu sắc hơn liên quan đến cha mình, Souicihiro Yagami, điều này làm dịu bớt tính ác tính của ông bằng cách buộc hành động của ông với những thất bại trong hệ thống công lý.

Phim truyền hình 2015 có một cách tiếp cận mềm mại hơn, ban đầu miêu tả ánh sáng như một người đàn ông trẻ bình thường, nhút nhát, người mà trước hết sử dụng Ghi chú Chết này miễn cưỡng. Đây là một sự phân chia đáng kể có thể xác định lại câu chuyện như là một bi kịch thận trọng về một người tốt bị biến đổi thay vì một câu chuyện kinh dị về một con quái vật ẩn mình trong tầm nhìn của một con quái vật.

Sự thích nghi năm 2017 của người viết tranh biếm họa đã đưa đến sự thay đổi cực đoan: Ánh sáng của Nat Wolff là sự vỡ mộng, bị ức hiếp, bị ruồng bỏ, bị loại bỏ, bị loại bỏ khỏi sức mạnh, thay vì trở thành bậc thầy cờ vua tỉ mỉ, anh ta hay bốc đồng và bị thúc đẩy, thường hành động vì giận dữ hoặc ham muốn của Mia (một sự tán tỉnh được đổi tên thành Mimaaane). Vulture Giám đốc Adam Wingard nói rõ mục tiêu là biến ánh sáng thành “con chó cái của người Tây phương, một sự lựa chọn thay đổi cơ bản phương trình đạo đức của câu chuyện.

Sự hình dung lại L

L Lawliet là một thám tử nổi tiếng nhất trong thời kỳ kinh tế hiện đại: một thiên tài chân trần, thô lỗ, có nhiều vết hằn với đôi mắt sắc sảo và hoàn toàn coi thường các tiêu chuẩn xã hội.

Tuy nhiên, sự thích nghi với mạng lưới này cho thấy một hình ảnh hoàn toàn khác.

Misa Amane và vai trò của cô

Trong thời kỳ này, một số người đã xem xét kỹ lưỡng những gì họ làm cho nhiều người khác trong cuộc nghiên cứu, nhưng theo lời tường thuật của họ, họ không thể hiểu được. Phần ôn lại IGNMia có nhiều thủ đoạn và tham vọng hơn Misa bao giờ hết, đẩy ánh sáng xa hơn là chỉ đơn thuần giúp đỡ anh ta. thay đổi này thay đổi năng lượng, nhưng nó cũng loại bỏ sắc thái của tính cách của Mi So - nạn nhân của sự thao túng của Light mà chính Shinigami đã làm cho cô ta phụ thuộc vào một loại tiêu chuẩn cao hơn.

Cấu trúc có tính chất sinh động và sự suy sụp của thời gian

Một trong những ưu điểm lớn nhất của hệ thống này là sự tiến bộ của hệ thống này.

Để làm được điều này, họ giới thiệu một nhân vật nữ thanh tra đầu tiên, Kiymi Takada (không nhầm lẫn với nhân vật La Mã Kiymika Takada, xuất hiện sau đó, và hoàn toàn viết lại vòng cung Yotsuba.

Phim Netlix phải đối mặt với một lực mạnh hơn tại 101 phút. trò chơi tri thức mèo mèo và chuột-couse được giảm xuống thành một vài linh kiện và một hồi thứ ba nhanh chóng lửa. Phân tích của người đeo nhẫn vì bộ phim không nắm bắt được tinh thần nguồn gốc của tài liệu.

Sự bất hòa về mặt toán học: Công lý, đạo đức và sự mất mát của vùng xám

Trung tâm triết học của Ghi chú về sự chết Việc đưa ra lời cam kết về việc xử tử là một cuộc tranh luận lâu dài, có phải là một cách dễ dàng, khiến độc giả không cảm thấy thoải mái, nhưng thường đơn giản hóa sự mơ hồ về đạo đức này thành những bi kịch nhỏ hơn.

Trong vở kịch năm 2015 của Nhật Bản, động lực của Light bắt nguồn từ ước muốn tôn vinh việc cha mình theo đuổi công lý, cho hành động của ông một nền tảng đầy thông cảm. trong khi điều này giúp cho nhân vật dễ tiếp cận hơn, nó cũng cung cấp cho khán giả một sự biện minh đầy cảm xúc, ngắn gọn hơn cho đề nghị của loài cây Manga: ngay cả một người không có quá khứ đau buồn nào có thể trở thành kẻ giết người khi được trao quyền lực không kiểm soát.

Sự thích nghi của Netlix đi xa hơn nữa bằng cách hoàn toàn từ bỏ chiều triết học nó biến xung đột thành mối thù giữa Light và L, hoàn toàn với một cuộc đuổi theo và một cú ngã theo nghĩa đen từ bánh xe Ferris.

Ngôn ngữ hữu hình và sự quang hợp của bầu khí quyển

Những minh họa của ông Takeshi Orata dùng bóng tối nặng nề, táo mục nát, kiến trúc nhà thờ, và một thẩm mỹ nghệ thuật nâng cao cuộc chiến tâm lý đến một cuộc đấu tranh thần thoại.

Những bộ phim Nhật Bản cố gắng đạt được điều này thông qua việc chấm màu sắc, hướng về màu đỏ đậm và sắc tố xanh, và qua điểm ám ảnh của Kenji Kawai, sử dụng những hiệu ứng thực tế và tinh tế cho Ryuk, cố gắng duy trì cảm giác của sự hiện diện từ thế giới bên ngoài cảm thấy được dựa trên. Bài phê bình của ông Collider Chỉ ra rằng, sự thay đổi về hình mẫu khiến bộ phim cảm thấy tách biệt khỏi chính chất làm cho công trình nguyên thủy trở nên độc đáo, thay thế nỗi sợ hãi tâm lý bằng những cảnh tượng số.

Dịch văn hóa và vấn đề địa phương hóa

Thích nghi với một câu chuyện sâu sắc về văn hóa và triết học của Nhật Bản cho một khán giả phương Tây giới thiệu một loạt những thách thức hệ thống công lý Nhật Bản, áp lực xã hội, và thậm chí khái niệm Shinigam mang những ý nghĩa cụ thể mà không trực tiếp dịch ra. những người Nhật Bản thích nghi với sản phẩm bản xứ, có thể xem những yếu tố này là hiển nhiên. bộ phim năm 2017 Netflix, bằng cách vô tình giải mã câu chuyện về nước Mỹ, trong việc giải mã nhiều bối cảnh ban đầu.

Trong truyện Manga, danh tính của Light là một sinh viên hàng đầu tại một trường học danh tiếng trong hệ thống giáo dục đầy cạnh tranh cho thấy tính kiêu ngạo của anh ta. ánh sáng của phiên bản Netlix là một yếu tố chưa được công bố trong trường trung học; trí thông minh của anh ta được thông báo bởi khả năng xâm nhập vào hệ thống không phải bởi sự xuất sắc học tập. điều này thay đổi bản chất của trò chơi mèo-con-con-mouse từ sự suy luận hợp lý đến một xung đột công nghệ thông tin.

Tiếp đón khán giả và nói chuyện giữa sự hợp nhất và đổi mới

Những bộ phim hành động trực tiếp của Nhật Bản, bất chấp sự nén lại của họ, thường được người hâm mộ yêu thích chú ý bởi vì họ bảo tồn tinh thần trí tuệ và tính năng của nhân vật cốt lõi. L: Thay đổi thế giới được nhận như một người quyến rũ, nếu như được kể chuyện, thì đó là một phần nhân vật.

Vở kịch năm 2015, dù ít được biết đến trên thế giới, đã tìm thấy một thính giả trong nước quý trọng thảm kịch đang diễn ra và một ánh sáng đầy cảm thông hơn.

Phim về mạng lưới là mục nhập gây tranh cãi nhất, nó giữ tỉ lệ chấp thuận 36% giữa những nhà phê bình và những người chỉ trích và những người tham gia có điểm thấp hơn. Chức năng Looper Về sản phẩm của bộ phim, hãy tranh luận rằng sự thích nghi đã thành công trong việc giới thiệu những người xem mới với thương hiệu, nếu không phải để làm hài lòng những người hâm mộ lâu năm.

Bài học lâu dài về sự thích nghi

Hành trình của Ghi chú về sự chết Mỗi một sự thay đổi có những lựa chọn có chủ đích về những gì để bảo tồn và những gì để hy sinh dựa trên thời gian chạy, văn hóa và những người nghe có ý định. những bộ phim gốc của cây bản xứ về sự pha trộn của các sự kiện đạo đức, đấu tranh trí tuệ, và tinh thần không thể nào có được trong việc nắm bắt những hành động sống bởi vì rất nhiều trong số đó sống trong tâm trí của độc giả. những bộ phim Nhật Bản gần nhất bằng cách tôn trọng sự phức tạp của nguồn, ngay cả khi chúng chảy qua.

Hiểu được những sự khác biệt này không đơn thuần là một bài tập trong việc chỉ trích người hâm mộ, nó tiết lộ cơ chế cơ bản của việc kể chuyện trên khắp phương tiện truyền thông. Ghi chú về sự chết Nếu có ai xem những sự khác biệt này, việc xem xét có thể giúp người xem gia tăng lòng quý trọng đối với công trình xây dựng ban đầu và khơi dậy những cuộc trò chuyện đầy ý nghĩa về lý thuyết thích nghi, không chỉ là một cuốn sổ tay và tên viết bên trong.