Toutoro và xa hơn: Một sách hướng dẫn xem phim của studio Ghibli

Tại sao Ghibli lại là phim cộng hưởng qua các thế hệ

Những bộ phim của Ghibli không bao giờ làm giảm đi những đặc điểm sống động phổ biến: chúng không bao giờ làm hại trẻ em, và chúng thưởng cho trí thông minh người lớn. Những bộ phim của studio [FL:0] [FL:1) [FL:1] không chỉ là một sứ mệnh cứu hộ mà còn là một sự nhút nhát đi đến những quan điểm tự tin.

Hình ảnh vẽ tay tạo ra hơi ấm xúc giác mà hình ảnh được tạo ra bằng máy tính thường đấu tranh để tái tạo. nền là những bức tranh màu sắc với chi tiết - chất dinh dưỡng trong một đèn nắng, một nồi đun trên một bếp lò - mặt đất trong thực tế cảm giác. Sự tiến bộ được cố tình không gây ra, cho phép nhiều khoảnh khắc hiện đại những bộ phim hoạt hình hy sinh cho hành động điên cuồng. nhịp điệu này kết hợp với chủ đề của sự quản lý môi trường, chủ đề và sự thiêng liêng của cuộc sống hàng ngày, tạo nên một sự hấp dẫn liên tục. cha mẹ đã lớn lên với nhau, và bây giờ chia sẻ nó với mỗi lớp, tìm kiếm mỗi lớp.

Một sự hướng dẫn thiết yếu: Từ tinh thần sang thái dương cho đến cậu bé và người nam

Trong khi Mục tiêu hàng xóm của tôi là điểm nhập cảm xúc, thư viện của Ghibli có những công việc làm chủ và âm thanh bao gồm các loại phim, dưới đây là một sự lựa chọn được uốn nắn để hiểu những gì làm cho mỗi bộ phim trở nên thiết yếu.

• Chương trình của nhóm lửa (FLT: 0) ) ) ) [LLT: 1] — Hình ảnh tàn phá của hai anh em em đang đấu tranh để tồn tại trong thời chiến tranh Nhật Bản.
• Dịch vụ giao hàng của Kiki (1989) ) – Một câu chuyện về một phù thủy 13 tuổi bắt đầu một công việc chuyển phát hàng hóa bay.
• Porco Rosso (1992) ) – Một cuộc phiêu lưu không khí đặt ở biển Ariric, theo sau một phi công thủy phi hành gia bị nguyền rủa bởi một con lợn.
• Princes Mononoke (1987) ) – Một giai đoạn tưởng tượng trong sử thi đã phá vỡ kỷ lục lỗi thời ở Nhật Bản.
• Dịch bởi: diviet by by by by kt@ ) – Bộ phim đã giành giải Oscar cho tính năng hoạt hình tốt nhất và đưa hàng triệu người đến Ghibli.
• Hel’s Castle di chuyển ) ) – Dựa trên tiểu thuyết của Diana Jones, câu chuyện cổ tích chống chiến tranh này bao gồm một câu chuyện tình hỗn loạn bên trong một lâu đài bốc hơi.
• Pyno (2008) ) – Sự thích nghi lỏng lẻo của ) Người Cá nhỏ bắt đầu lại từ một quan điểm của một đứa trẻ 5 tuổi.
• [FLT:] Gió nổi dậy (FLT:1) ) – cuốn phim người lớn nhất của Miyazaki, một tiểu sử được bịa đặt về nhà thiết kế máy bay Jiro Horikoshi, và nó vật lộn với nghịch lý của việc tạo ra cái đẹp trở thành một công cụ chiến tranh, và nó được dùng như là sự suy ngẫm về di sản nghệ thuật của ông.
• Câu chuyện về Công chúa Kacana (FLT:1) ) – bộ phim cuối cùng của chamage, được làm theo một kiểu màu nước đầy ấn tượng, kể lại câu chuyện dân gian thế kỷ 10 với nỗi u sầu sâu sắc.
• Cậu bé và cậu bé Heron (2023) ) – Miyazaki trở về từ việc nghỉ hưu, cuộc hành trình như mơ ước này đã mang lại cho cậu giải thưởng thứ hai của Viện Hàn lâm.

Một trật tự quan sát cho những người mới

Hơn 20 phim được trình chiếu, có thể làm nản lòng khi biết phải bắt đầu từ đâu, nhưng một trình tự suy nghĩ có thể giúp bảo tồn cảm giác khám phá trong khi dần dần giới thiệu phạm vi của phòng thu.

1. Tartoro ) (sự tưởng tượng, hoàn hảo cho mọi lứa tuổi)
2. Dịch vụ giao hàng của Kiki ) (từ bỏ các yếu tố kỳ diệu)
3. ) (VLT:1) (VLT: 1] (VLT viên ngọc, dày đặc và tưởng tượng)
4. Princes Mononoke ) (sấp và trọng lượng âm tính)
5. Lâu đài di chuyển của Howl ) (những ảo tưởng lãng mạn với văn bản chống chiến tranh)
6. Grave of the Fireflies ) (một kiệt tác cần thiết, nghiêm túc)
7. Gió nổi ) (trong tiềm thức, cho những người xem cũ)

Sau phần cốt lõi này, chi nhánh vào trong của trái tim ngày hôm qua ) cho một vở kịch người lớn yên tĩnh ) [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:]] (FLT:3] ngày hôm qua ) cho một bộ phim tình cảm giác cần thiết trước khi nó được chuyển động. Điều này làm cho bộ xem dễ dàng hơn trước khi tài liệu nặng hơn.