Những năm 1970 và 1980 là một thời đại vàng son chắc chắn cho một giải tích đặc biệt là cho robot những thế hệ này hai thập kỷ này tạo ra một loạt những người khổng lồ cơ khí đã thu hút trí tưởng tượng của một khán giả toàn cầu và cơ bản là định hình lại ngôn ngữ của kể chuyện bằng hình ảnh điều làm cho thời gian này trở nên thú vị không chỉ là những câu chuyện của chính nó mà còn là những câu chuyện, mà là những người máy có chủ tâm, và thường tiến hóa nhanh chóng của robot trong suốt hai mươi năm đó, những nghệ sĩ và kỹ sư làm việc trong các phòng hoạt hình và các công ty biến đổi lớn, thiết kế đồ vật thành những thiết kế cực kỳ quan trọng để hiểu được những con robot gần đây hơn 70 những con robot đã tạo ra những con robot mới và cuối cùng là những con robot mới được tạo ra những hình ảnh mới mẻ của những con robot và những con robot mới được tạo ra những hình ảnh mới mẻ của những con robot này và những con robot này đã chết trong quá trình tạo ra những hình ảnh mới mẻ của những con robot và những con robot mới mẻ của những con robot mới mẻ của những con robot này

Bình minh của các siêu robot: Quỹ 1970

Những năm đầu của thập niên 1970 đã thiết lập một từ vựng hình ảnh mà sẽ chi phối thập niên. thiết kế robot được truyền cảm hứng sâu sắc bởi các cơ chế công nghiệp đương đại, các thiết bị xây dựng và lĩnh vực phẫu thuật của quân đội. có một sự ăn mừng vô lý về sức mạnh và chức năng cơ học. kết quả là những con số trông như thể được rèn luyện từ thép rắn và được cuộn lại thành một đường dây hội nghị.

Ma đời Z và kiểu anh hùng khổng lồ

Năm 1972, Maver Z Nó được tạo ra dưới sự chỉ dẫn của Go Nagai, Mazinger Z là một sự hợp hạch của bộ giáp và một bộ phận máy điện toán, và thiết kế của nó trở thành một mẫu vật cho toàn bộ thế hệ, được gắn liền với sự hiện thấy của Go Nagai, Mazinger Z là một bộ phận hợp hạch của bộ giáp và bộ phận máy điện tử, và thiết kế của nó trở thành một mẫu vật cổ động, vai rộng và nắm đấm khổng lồ chuyển tải cảm giác sức mạnh không thể chịu được. Nơi chính thức của Ma đời Z Nó là hình dạng con người, hoàn thành với khuôn mặt khác biệt và đôi mắt biểu cảm, tạo nên một sự kết nối cảm xúc với người xem.

Hàm hàm và hàm lượng gây mê

Trong khi Ma đời dựa vào kiểu siêu anh hùng, loạt như Name (1974) và Trình tạo trình phiên bản rô- bốt UFO Thiết kế của ông ta không chỉ là một cách mạng để giới thiệu khái niệm về ba phương tiện kết hợp thành ba dạng robot khác biệt mà còn là kỹ thuật thô, gần như hung bạo hơn. cấu trúc của con thú có kích thước như cánh, mà còn là một bộ cánh cứng và một bộ mặt hình dạng không giống con người với một chiếc rìu, làm cho nó trông giống như một khối động cơ đi bộ. máy này, trên bàn tay kia, trình bày một thiết kế công nghiệp ngoài hành tinh và hữu cơ hơn, với việc quét và bay như sừng hộp sọ. Nó cũng là một bộ lông vàng, giống như một bộ lông của một bộ giáp hình tròn, và khuôn mặt của một bộ phận siêu hình ảnh, mà có thể được dạy một kiểu dáng hình dáng của robot, và có thể là một bộ phận duy nhất của một bộ phận khác, mà có thể được tạo ra để tạo ra một bộ phận kết nối và có thể tiếp cận với các thiết kế của nó.

Thiết kế đồ chơi và sự ra đời của các công ty cơ khí

Một thiết kế robot chính của lực lượng 70 là ngành công nghiệp đồ chơi, được những công ty như Popy (một công ty con Bandai) thành lập) có nghĩa là sự xuất hiện của robot thường cần phải dịch trực tiếp thành một đồ chơi chết được phát triển thành công. NameSự chuyển hóa thứ ba của ba trên một tạo ra làn sóng rô - bốt đa dạng, các nhà thiết kế bắt đầu tiên tiến hóa phân khúc mô-đun, kết nối nhỏ, và các bộ phận có thể trao đổi. Đấu sĩ V ( (76) và Voltes V Những chuỗi chuyển hóa này trở thành điểm nổi bật về nghi lễ của mỗi tập, củng cố nhận dạng riêng của mỗi bộ phận.

Cách mạng Robot thật sự: Cuối những năm 1970 đến đầu thập niên 1980

Khi những năm 70 gần kết thúc, một sự thay đổi địa chấn đã xảy ra. một khán giả ngày càng lớn của thanh thiếu niên và những người trẻ khao khát những câu chuyện phức tạp hơn và một thế giới cảm thấy có thể nhìn thấy được sự khai thác của những con người khổng lồ vô địch bắt đầu cảm thấy vượt qua những bước tiến của một thế hệ được nuôi dưỡng theo những viễn tưởng khoa học khó khăn.

Bộ đồ di động Gundam: Thực tế quân sự và độ sâu cơ khí

Buổi ra mắt của Trò chơi nhập vai cho trình nềnComment Trong năm 1979, người ta thấy sự thay đổi của mô hình. Giám đốc Yoshiyki Tomino và nhà thiết kế cơ khí Kurio Okawara tiếp cận bộ đồ di động không phải là siêu anh hùng nhưng là bộ đồ quân đội sản xuất hàng loạt. Bộ đồ điều khiển RX-78-2 có khớp, một bộ áo choàng có hình chữ nhật và tay khoan cho một bộ áo choàng trắng cứng, xanh dương, và màu vàng được lấy cảm hứng từ máy bay hải quân thực tế. Cánh cổng chính thức của Gardam Sự thay đổi này đã mời cử tọa nghiên cứu máy móc, cung cấp nhiên liệu cho sự gia tăng chưa từng thấy trong việc sắp xếp bộ phận phát triển và sự hiểu biết sâu sắc hơn về cơ học về cơ học.

Nghệ thuật biến đổi: Từ Macros thành người biến đổi

Trong khi Gundam thúc đẩy sự thực tế bền bỉ, vào đầu thập niên 80, một vụ nổ song song nhằm biến đổi mecha ưu tiên khí động lực tao nhã. Pháo đài Siêu Định Kỳ (1982) Với thiết kế cơ khí của Sh xét xử Kiwamori, giới thiệu chế độ VF- 1. Đây không phải là một trò sắp xếp đơn giản; nó được nhận ra đầy đủ, sự biến đổi 3-mode giữa máy bay chiến đấu sleek, một hình thức trung gian Gerwalk, và một chế độ định dạng người. Thiết kế của Kwamori được cấu tạo ra trong không gian thực, với chế độ phản lực trực tiếp ảnh bởi con mèo F-14. Sự kết hợp của máy bay thực sự với nghệ thuật robot tạo ra một cảm giác cao cấp, công nghệ chưa từng được phát hiện. Khái niệm này nhanh chóng truyền tải về nhiều dòng robot trên toàn thế giới khi người Nhật Bản chuyển đổi sang một số dòng robot sang con mèo dạng nhanh chóng. Biến hình Các thiết kế của Optimus Prime, Starscy, và Megatron ưu tiên chế độ phương tiện sạch sẽ - một chiếc xe tải bọc bằng phẳng, một chiếc F-15 Eagle, một khẩu súng lục Walther P38 - gấp lại thành các rô bốt hộp, quyến rũ.

Đỉnh điểm của sự sáng tạo: Vào cuối những năm 1980

Nếu những năm 80 đã thiết lập ra các quy tắc của cảnh quan mới, khoảng giữa thập kỷ đã phá vỡ chúng trong một bùng nổ của sự vượt trội trí tưởng tượng và sự tinh chỉnh về mặt hình thái. đây là kỷ nguyên mà các nhà thiết kế cảm thấy tự do tiêm vào nhân loại, vô lý, và sự tinh tế chưa từng thấy vào các sáng tạo của họ, kết quả là một số trong những biểu tượng đáng nhớ nhất của robot từng được tạo ra.

Voltron và Craze phối hợp

Sự xuất hiện của Voltron: Bảo vệ Vũ trụ Tôi đã đưa khái niệm kết hợp robot lên đỉnh cao của nó. Quỷ Vương GoLion và Hạm đội Đại bác XV Chiếc Voltron có hai triết lý kết hợp riêng biệt. với năm con sư tử robot khổng lồ hợp thành một chiến binh dũng cảm, với màu sắc, màu xanh lá cây, và vàng, là một hạng bậc bậc thầy trong các hạm đội quân đội liên kết, lắp ráp 15 vùng đất riêng biệt, biển và phương tiện bay thành một người lính cao lớn. sự tách biệt màu sắc là sống động và có mục đích, với sự bão hòa, màu đỏ, xanh lá cây, xanh dương và vàng mà làm cho mỗi thành phần ngay lập tức bị phân loại trong giai đoạn chiến tranh hỗn loạn. hành động này được kéo dài thành một chuỗi dài, hoạt hình hoạt hình, làm cho khán giả cảm động này trở thành một loại hình ảnh được thiết kế cho một loại hình ảnh màu sắc đẹp và hình dạng của nó, và nó được tạo ra một dạng giống như vậy, nó có thể hiện diện tích hóa của một hình dạng của một hình thái độ đẹp và không thể hiện diện.

Máy trợ cấp và mỗi ngày

Khi những năm 80 giảm đi, một bộ phận phụ mới nổi lên rằng dựa trên những robot trong những thói quen thường ngày của cuộc sống. Công cụ điện thoại của cảnh sát di động Những con robot khổng lồ được hình dung lại là những con robot khổng lồ được dùng để xây dựng, thực thi pháp luật và lao động, được gọi là “những con người khổng lồ, những con robot khổng lồ, được hình dung là những con robot khổng lồ được dùng để xây dựng, được dùng để làm công nghiệp, và lao động, được gọi là“ những con người có vỏ bọc vai, một chiếc khiên có thể kéo lên được; nó giống như một thiết bị thân thiện, đáng tin cậy hơn là một vũ khí chiến tranh trong quá khứ. Dự án sáng chế Tiếp tục xem lại những thiết kế này, chứng minh sự hấp dẫn bền vững của họ như là biểu tượng của một sự gần như đáng tin cậy.

Thiết kế bộ ký tự: Biểu hiện và tính cách

Trong suốt thập niên, một xu hướng thiết kế tinh tế nhưng mạnh mẽ là hiện thân của robot ngày càng gia tăng. Biến hình Hoạt hình xuất sắc, cho Autobot và Decepticon không chỉ giọng nói mà còn nét mặt của những tấm in, những cái nắp đậy, và những cái mũ như cái mũ che mặt có thể truyền đạt sự quyết tâm, giận dữ, hay đau buồn. Gundam ZZ (1986), bộ đồ di động có tựa đề là một máy viết truyện tranh, với những tấm giáp nặng được tách ra thành ba chiếc phản lực, phản ánh năng lượng trẻ của nhân vật chính trong OVA. Khủng hoảng bong bóng Những bộ áo cứng của hiệp sĩ Sabers là những bộ giáp rôm, nữ tính và siêu lỏng, về cơ bản là bộ giáp rô - bốt di chuyển với sự duyên dáng của một vũ công, hòa trộn dòng giữa bộ xương ngoài có sức mạnh và thiết kế có tính cách cao.

Di sản cuối cùng trên thiết kế Mecha hiện đại

Cung tiến hóa được tìm thấy qua những năm 70 và 80 không phải là một chương cuối của lịch sử; nó là DNA sống của hầu hết các loại thuốc kích thích, người máy, và bộ đồ điện tử có năng lượng trong các trò chơi điện tử hiện đại, phim ảnh và video. Code Geass. Khủng hoảng toàn phần!và tiếp tục Gunsam Các sagas liên tục dao động giữa các glugy, siêu robot mở rộng của thập niên 70 và sleek, thực dụng quân sự làm tiên phong bởi Gunsam và MacrosCảnh sản xuất thu nhỏ, từ bộ dụng cụ hạng cao của Bandai cho đến những hình ảnh thuộc tầng lớp thứ ba cao cấp, xem những tài liệu thiết kế cơ khí của thời đại này như là văn bản thánh, liên tục phân tích và giải thích lại những giải pháp tìm thấy bởi Okwara, Kawamori, và những đồng nghiệp của họ. Một tính năng của Nippon.com trên hoạt hình robot Nhật là cách mà những thiết kế nền tảng này đã thiết lập một ngôn ngữ hình ảnh toàn cầu thậm chí những bộ phim siêu anh hùng phương Tây, những bộ phim ngày càng tăng có sức mạnh như bộ giáp và những tấm ảnh mecha khổng lồ, mượn rất nhiều từ cảm giác cân nặng, logic biến đổi, và sự hoàn hảo màu sắc trong suốt hai thập kỷ này những dạng cứng nhắc, công nghiệp của 70 robot siêu tân tiến trong các trò chơi như là một sự thẩm mỹ trong quá trình tái phát triển của thời gian các trò chơi Coi chừngTrong khi cắt kim cương hiện ra trên các phương tiện của Titanfall Tuy nhiên, di sản lớn nhất là sự hiểu biết cơ bản rằng robot không bao giờ chỉ là một cỗ máy; nó là một chiếc tàu cho tính cách, một chiếc gương của phi công, và biểu tượng của thời đại đã thiết kế nó.

Những nhà thiết kế từ những người đã đi từ những người có khả năng kiểm soát được bộ máy này cho thấy sức mạnh của Ma đời sống, và họ đã nâng cao một loại hình giải trí của trẻ em thành một hình thức nghệ thuật phức tạp.