anime-in-global-contexts
Sự quan trọng của thiên nhiên và môi trường trong phim của Hayao Miyazaki và thông điệp của họ
Table of Contents
Hayao Miyazaki là một trong những tiếng nói phản tác dụng nhất của điện ảnh cho ý thức sinh thái, trong một bộ phim dài hơn bốn thập kỷ, thế giới vẽ tay của ông không chỉ bao gồm cây, sông ngòi và thú vật như phong cảnh - họ nâng chúng lên các lực lượng có sẵn với cơ quan, trí nhớ và trọng lượng đạo đức.
Thế giới sống, thở ra: Thiên nhiên là một đặc tính
Trong hầu hết các hoạt hình, cảnh phong cảnh là hình nền tĩnh phục vụ cho âm mưu này. Miyazaki đảo ngược cấp bậc này. Các khu rừng, đại dương, và gió trong phim của ông có sự hiện diện và tính cách, thường che phủ các mối quan tâm của con người. Trong [FLT: 0] Hàng xóm của tôi [FLT: 183], cây cao su [FLT: 1], cây cao su phía sau nhà Kusakabe không phải chỉ là một yếu tố đặc trưng cho các yếu tố; nó là một trục thiêng liêng kết nối gia đình với lĩnh vực thần linh. Totoro, một người bảo vệ gỗ, tự nhiên của bầu trời đang gào thét, để xem trẻ em âm thầm, hoặc người tạo ra các nguồn lực khổng lồ; thay vì thế, họ đang cố gắng khắc phục một sự kiện này.
Tương tự như vậy, đại dương Phê - ni - xi [Fyno: 1] ) [Fyno ) [2008) chứa đầy sự sống làm mờ đi ranh giới giữa sinh vật và nguyên tố. Sóng biển trở thành cá khổng lồ, các nữ thần biển cổ đại điều khiển thủy triều, và sóng thần mà Piyo cưỡi ngựa là cả sự tàn phá lẫn kỳ diệu. Miyaaki từ chối cho thiên nhiên là hoàn toàn nhẹ nhàng.
Những người bảo vệ thần linh trong rừng
Hiện tượng sinh vật này được tượng trưng bởi các thần cổ đại: Okkoto, và Deer God (Shigimi) bước đi như một con nai vào ban ngày và biến thành một đêm khổng lồ Walker sau hoàng hôn.
Quan điểm thế giới theo thuyết vô thần này rút ra từ truyền thống của Thần Đạo [FLT: 0], nơi [FLT: 0] có những vị thần [FLT: 1] [FLT:] [thần linh] sống trong những vùng núi, sông ngòi và cây cối.
Phân tích môi trường: Máy móc và vườn
Những bộ phim của Miyazaki luôn luôn đặt sự căng thẳng giữa nền văn minh công nghiệp và thế giới tự nhiên như một sự xung đột của hiện đại. Nausicaä của thung lũng [FLT: 1] xảy ra một ngàn năm sau một cuộc chiến tranh tàn phá, nơi mà nhiều trái đất bị bao phủ bởi một rừng rậm khổng lồ và bào tử.
Trong Hình ảnh [FLT: 0] của bầu trời [FLT: 1], thành phố nổi của Laputa thể hiện khả năng sinh học kép của công nghệ.
Người làm phim trực tiếp lên án công nghiệp hóa Công chúa Mononoke ). Thị trấn sắt là một sự kiện kỳ diệu của sự khéo léo của con người, cung cấp phẩm giá và việc làm để bị ruồng bỏ, bao gồm những người làm việc nhà thổ cũ và người phong cùi. Tuy nhiên sự thịnh vượng của nó phụ thuộc vào những khu rừng sạch sẽ và tàn sát các thần dân cư. Miyaki không lăng mạ thị trấn, phu nhân, bà Giuma; bà có lòng thương xót đối với những người bị cách cư xử nghiêm ngặt và rõ ràng về thực tế sống còn rất khó khăn. Đây là sự phức tạp về mặt đạo đức từ chối không chịu được việc tạo ra những cảnh vật liệu sơn và giết hại như một hệ thống nhân loại.
Tinh thần hôi thối và sự ô nhiễm của linh hồn
Một dạng nhận định tinh tế về môi trường trong đã được xử lý ) ) [FLT: 1]. (1), dạng nhận dạng tinh thần nhận thức về mặt chất thải trong nhà tắm, được bao phủ bởi bùn và từ chối, lúc đầu được xem như một con quái vật. Một khi Chihiro đã rút ra những mảnh vụn - một chất thải trong nhà, chất thải công nghiệp - tâm linh tiết lộ mình là một con sông hùng mạnh, ô nhiễm bởi sự bất cẩn của con người. Sự chuyển hóa này là một ẩn dụ trực tiếp cho sự tổn thương của xã hội tiêu dùng.
Sau đó, anh Haku, bạn của chị ấy, được tiết lộ là tinh thần của dòng sông Kohaku, được lát lát lại và phá hủy để xây dựng một căn hộ phức tạp.
Sự khôn ngoan của những đường lối cũ: Kết nối với đất
Một động lực liên tục trong phim của Miyazaki là sức mạnh tái tạo của sự sống trên đất.
Ngay cả trong dịch vụ giao hàng của Katie [FLT:] [FLT: 1], nơi cô khám phá lại niềm vui đơn giản là lướt trên bầu trời cùng với người bạn cũ.
Sự kiện này không phải là một sự tưởng tượng, nhưng cha của Miyazaki đã điều hành một nhà máy sản xuất máy bay trong Thế Chiến II, và giám đốc lớn lên xung quanh bởi công cụ bay và chiến tranh. Mối quan hệ tương đối với công nghệ - vẻ đẹp và sự tàn phá của nó đã làm cho công việc của ông trở nên vô cùng thú vị. Máy bay trong [FL:0] Gió ) được thiết kế một cách đáng kinh ngạc, nhưng nó phục vụ một máy in của iloi. Người theo đuổi chiến tranh trên Trái đất.
Nữ nhân vật chính làm bảo vệ hành tinh
Nausicaä liên lạc với những con côn trùng khổng lồ Ohmu và hiểu được chức năng của loài côn trùng rừng rậm, San, loài sói, thường là những người trung gian bảo vệ rừng, và những người có khả năng bảo vệ tinh thần ô nhiễm của sông.
Việc này không phải là cần thiết theo ý nghĩa bắt đầu của sự bắt đầu, các cô gái và phụ nữ trong những bộ phim này thể hiện một loạt các nhân cách khác nhau - giống như là sự ngoan cố, bướng bỉnh, học giả - nhưng họ sẵn sàng lắng nghe thế giới nhiều hơn là con người.
Thần Đạo, chủ nghĩa động vật và phong cảnh thánh
Để hiểu được chiều sâu của triết lý tự nhiên của Miyazaki, nó giúp hiểu khung thần đạo ảnh hưởng đến câu chuyện của ông. Thần đạo dạy rằng thần linh ngự trị tất cả các hiện tượng thiên nhiên, từ thác nước chảy xiết đến những cây già nua.
Miyazaki không thu nạp Thần đạo; ông mượn độ nhạy của nó để tạo ra một hệ sinh thái thiêng liêng phổ quát. Các cảnh rừng trong Công chúa Mononoke ), với những thân cây dappled của họ, có vỏ cây có vỏ cây, gợi lên cảm giác đi vào một nhà thờ bằng thời gian riêng. Sự kính sợ mà San Ashitka cảm thấy trước khi Đức Chúa Trời không phải là giáo lý mà là bản năng thừa nhận thế giới sống với ý nghĩa vượt trội của sự hiểu biết con người. Địa lý này là những thử thách thiêng liêng để xem xét lại những nơi ở trong rừng.
Đối với những người quan tâm đến giao lộ của Thần đạo và thực hành môi trường, các tổ chức như [FLT: 0] Rainfost và ) Quỹ hoang dã thế giới kết hợp các hệ thống kiến thức bản địa và truyền thống để thành chiến lược bảo tồn, lặp lại nguyên tắc rằng sự tôn kính về thiêng liêng thường dẫn đến sự bảo vệ hữu hình.
Một thế giới bị thương tích và đòi được chữa lành
Những bộ phim thừa nhận rằng sự thiệt hại đã xảy ra. thần sông ô nhiễm đã bị phá hủy, những cánh rừng hoang dã [FLT] [FLT:] tại vùng biển [FLT: 1], những con sông bị ô nhiễm đầy rác thải, những khu rừng [FLT2] [FLT:] ở bờ biển [FLT:] [FT:] [FLT:]] [FLTT:]] [FLTTTTTT: 1]], những con sông bị ô nhiễm tinh thần không bao giờ đầu hàng với những chuyện tuyệt vọng. Mỗi con hươu có thể tái tạo lại: sự tái tạo của thần linh hồn [FLT2] thấy những con ruồi ô nhiễm, những con ruồi độc hại này tiếp tục làm cho hệ sinh thái độ không lành mạnh mẽ, nhưng có thể tự nhiên không thể làm cho chúng được lành mạnh.
Trong một cuộc phỏng vấn năm 2005, Miyazaki đã nhận xét một cách nổi tiếng: “Tôi nghĩ chúng ta cần suy nghĩ xem những gì chúng ta đang làm có cần thiết để có được sự thành công thật hay không.
Kể chuyện bằng hình ảnh như là môi trường học
Phương pháp nghệ thuật của Miyazaki là một hình thức thực hành môi trường, vẽ bằng tay đòi hỏi sự kiên nhẫn, quan sát kỹ lưỡng và tôn trọng các đức tính mà ông bênh vực trong mối quan hệ giữa loài người với thiên nhiên.
Bảo tàng Studio Ghibli ở Mitaka, Nhật Bản và công viên xung quanh của nó, thiết kế với những đầu vào từ Miyazaki, có cùng một bản thể.
Kết luận: Nghệ thuật như một phép tính sinh học
Qua những hình ảnh minh họa về sự phụ thuộc lẫn nhau sinh thái sâu sắc, chúng nhắc nhở chúng ta rằng sự lựa chọn giữa phát triển và bảo tồn là một sự phân hủy đơn giản; cái cần thiết là một hình thức mới của nền văn minh -- một cái làm sạch chất thải của chính nó, lắng nghe sự khôn ngoan của người và nhận ra rằng sự tồn tại của nó phụ thuộc vào sức khỏe cộng đồng lớn hơn.
Khi thế giới đối mặt với sự mất mát về sinh học, biến đổi khí hậu và tài nguyên bị cạn kiệt, thông điệp của Miyazaki ngày càng cấp bách hơn.