Phân tích tương tự về Laputa: Lâu đài trên bầu trời và xứ Nausicaä của thung lũng Gió

Nơi mà Nausicaä là một sự suy ngẫm về sự cộng sinh sinh sinh học, Laputa là một câu chuyện cảnh giác về sự ngăn chặn đạo đức. lâu đài nổi, là một khu vườn nổi, bị xâm chiếm bởi lá cây, được canh giữ bởi một con robot hiền lành. Bên dưới bề mặt bình tĩnh của nó nằm ẩn chứa sức mạnh phá hủy không thể tưởng tượng được. Miyazaki sử dụng hình ảnh của các chuyến bay - tàu, tàu bay, và đá nổi, để gợi lên cảm giác ngạc nhiên và tự do, nhưng cũng để làm giảm xu hướng của con người về việc chế ngự vũ khí.

Những so sánh về phương diện sinh học

Thiên nhiên và công nghệ: Hai mặt của đồng tiền

Ở trung tâm của cả hai bộ phim là một phương ngữ giữa thế giới tự nhiên và nghệ thuật của con người, mặc dù mỗi cách tiếp cận sự căng thẳng từ một góc độ rõ rệt. ở Nausiä, công nghệ chủ yếu là hồn ma của một nền văn minh suy đồi: tàu bè là di tích, động cơ đấu tranh, và vũ khí tối hậu, là một vũ khí của Thiên Chúa, là một cơn kinh hoàng về mặt xác thịt, phôi thai mà sụp đổ dưới sức nặng của riêng nó. xung đột trung tâm không chỉ là về việc sở hữu một loại vũ khí mà còn về sự lựa chọn triết học giữa việc phá hủy rừng ô nhiễm hoặc học để tồn tại với nó. bộ phim tranh luận rằng rừng không phải là một cuộc sống của con người nhưng là một sự khám phá thế giới tích cực nơi mà cô đã phát hiện ra những vùng đất bí mật của cô ta đang phát triển và những loại vũ khí thiên nhiên đã được định trước đó là những sai lầm về mặt đất và những loại vũ khí thiên nhiên đã được định trước đó, để cố gắng để tìm kiếm trong một loại vũ khí sinh học và những thứ có thể xác định trước đó là một loại vũ khí có thể xác định trước đó là những

Trong khi đó, bộ phim này gợi ý rằng công nghệ không phải là một sự trùng hợp, nhận ra rằng quyền lực của họ không tương thích với sự khôn ngoan thật.

Chiến tranh, quyền lực và lý tưởng hóa cuộc tranh chấp

Cả hai phim đều chống chiến tranh, dù chúng bị nhốt trong cuộc chiến tranh quân sự trong nhiều bối cảnh khác nhau. Nausicaä diễn ra trong một thế giới hậu chiến nơi chiến tranh là một cuộc chiến sống, bao giờ là mối đe dọa hiện diện. những người Tolmekian và Pejite bị nhốt trong cuộc chiến tranh lãnh thổ, mỗi người sẵn sàng hy sinh toàn bộ dân số để giành quyền kiểm soát vũ khí cổ xưa. Naunicaä can thiệp không phải như một chiến binh mà là một người trung gian, đặt mình vào con đường của một đàn bò đuổi để ngăn chặn bạo lực. chủ nghĩa tình dục của cô ấy là một sự hi sinh, nó không phải là một sự yếu kém thụ động để hấp thụ các vòng quay của các bộ phim chống lại.

Khi tham vọng của hoàng đế, người đã chứng tỏ mình thuộc dòng dõi của nhân dân Laputa, có ý định dùng quyền lực của Laputa để thống trị thế giới, trở thành thần mới của vua chúa, những tên cướp trời, trong lúc đầu chống đối, được thúc đẩy bởi lòng tham hơn là tư tưởng và cuối cùng được nhân đạo là một gia đình đáng kính và là một gia đình đáng sợ.

Lãnh đạo và trách nhiệm

Nữ công chúa là người lãnh đạo bẩm sinh, một công chúa lái tàu lượn của mình, thương lượng với sức mạnh của nước ngoài, và dẫn đầu các cuộc nghiên cứu khoa học, lấy lòng trung thành qua sự can đảm và nhân từ của mình. quyền lực của nàng là hữu cơ và có nguồn gốc từ sâu sắc của đất đai và sinh vật của nàng.

Thị giác nghệ thuật và sự xây dựng thế giới

Hình ảnh động và gây mê ảo giác

Dù cả hai phim đều có bàn tay của Miyazaki, nhưng có một bảng màu riêng biệt, nhưng người ta có thể thấy được sự khác biệt về các hình chữ nhật.

Ngược lại, các kiến trúc này dựa vào vẻ đẹp của người Âu Châu, như là những thị trấn khai thác đá, tàu lượn đồng và đồng, và những di tích trồng nho được phủ đầy ánh sáng và thẳng đứng, được nhắc nhở về cả những khu vườn treo cổ của thần thoại và công nghệ mà Miyazaki sẽ xem lại sau này trong sự nghiệp của ông. Hoạt hình của chuyến bay đặc biệt là một bức thư tình yêu thoát thân của việc thổi kèn lên.

Âm nhạc và thiết kế âm thanh

Cả hai phim này đều có đặc điểm khác nhau về âm nhạc, và bản nhạc Nausiä dùng âm thanh tổng hợp và dàn nhạc để gợi lên khung cảnh xa lạ, sau khi có trận chiến kết thúc, các yếu tố điện tử, gợi nhớ đến sóng tổng hợp của năm 1980, cho phép một kết cấu không gian nằm ở dưới tiêu đề của bộ phim về sự phân rã công nghệ.

Điểm số của Laputa lãng mạn hơn và cổ điển hơn, được xây dựng chung quanh những dàn nhạc vĩ đại để nhấn mạnh sự phiêu lưu và bí ẩn, trong khi bộ phận chơi piano tối thiểu khi robot có xu hướng biểu diễn sự sùng bái đơn độc trong cả hai trường hợp, âm nhạc không chỉ là một bản nhạc, mà còn là một bài diễn thuyết, truyền đạt những cảm xúc sâu sắc, gợi ý rằng chỉ ở hình ảnh mà thôi.

Phân tích kí tự

Những nhân vật phản diện là gương

Nausicaä và cặp SheetaPazu hoạt động như gương của nhau. Nausicaä gần như siêu phàm trong đạo đức của cô; cô là một nhân vật thần thoại từ lúc bắt đầu, một “một cô gái da xanh ca ngợi một lời tiên tri đi giữa con người và thế giới tự nhiên, một nhà khoa học xuất chúng, một nhà khoa học chuyên về chiến tranh trong lòng cô, mà ít khi được thể hiện.

Những kẻ thù nghịch và sự phức tạp về đạo đức

Miyazaki hiếm khi viết về những kẻ xấu xa và những bộ phim này không phải là ngoại lệ. và những bộ phim này không phải là ngoại lệ. nhưng thậm chí nhân vật của ông ta có thể là một sự lãng phí bi thảm của sự tài giỏi. tướng Muoro và quân đội là những kẻ tham lam, cung cấp sự an ủi cho ông ta để giải thoát cho tất cả những người xem xét vấn đề đạo đức.

Công chúa Kushna lúc đầu là một chỉ huy tàn nhẫn nhưng câu chuyện của cô ấy là một con côn trùng và cô ấy không ngừng mong muốn báo thù cho những con người đã ngã xuống cô ấy cô ấy là một lãnh đạo có khả năng bị mắc kẹt bởi chấn thương và nhiệm vụ thực sự phản kháng là tư tưởng của sự thống trị bản thân không phải là bất kỳ cá nhân nào.

Văn hóa và văn cảnh lịch sử

Nguồn gốc thần học và văn chương

Các chuyến đi của ông Gulliver ), nơi mà Laputa là một hòn đảo nổi của trí thức không thực tế.

Nausicaä vẽ tên của nữ công chúa người Phaeaceus bị đắm tàu (FLT:0) [FISSey ), người giải cứu công chúa của vùng Phadyseus - một tương tự như thế cho một nhân vật có thể cứu sống người bị thương và nuôi dưỡng hiểu biết qua nền văn hóa của người bị thương.

Sau chiến tranh đã phản ánh

Cả hai phim đều xuất hiện từ thời điểm văn hóa Nhật Bản đang giải quyết những chấn thương của Thế Chiến II và các vụ đánh bom nguyên tử, với chiến binh của Thiên Chúa ở Nausicaä, một vũ khí hủy diệt có khả năng đốt cháy một thành phố từ trên không, trực tiếp kích động khủng bố vũ khí hạt nhân, trong khi sự hủy diệt cuối cùng của trí óc của Laputa, hy vọng rằng nhân loại có thể phá hủy những phát minh khủng khiếp nhất của họ.

Di sản và ảnh hưởng

Nền tảng của Studio Ghibli