Chuyển thể anime và đa phương tiện
Lịch sử sản xuất các trò chơi biểu tượng: Cách các phòng thu đóng vai trò không có thời gian trong các tiểu thuyết
Table of Contents
Trong khi nhiều người xem lại phương tiện truyền thông với bản gốc, một phần đáng kể của trò giải trí biểu tượng thực sự bắt đầu với những tiểu thuyết nghệ thuật thị giác và ngày càng nhiều tiểu thuyết về việc dẫn truyền tải một câu chuyện bằng những câu chuyện được viết ra từ mê cung của những người làm ra trước khi sinh sản, những câu chuyện, ghi lại, và hoạt hình là cả một phương tiện và một cuộc đàm phán.
Từ trang in ra đến trang hoạt hình: Một thế kỷ của sự tiến hóa
Cuộc hôn nhân của văn học và hoạt họa Nhật Bản đã hình thành trước sự bùng nổ sau chiến tranh trung ương. đầu tiên các thí nghiệm trong những năm 1910 và 1920 thường được vẽ trên những câu chuyện dân gian và văn chương cổ điển, nhưng thời kỳ hiện đại của sự thích nghi tiểu thuyết và giải trí đã hình thành vào những năm 1970. sự thành công của truyền hình đã tạo ra một nhu cầu không thể thỏa mãn về nội dung, và các nhà xuất bản nhanh chóng nhận ra rằng các tiểu thuyết nối tiếp với người lớn tuổi hơn, đặc biệt là những người đã nhắm vào một đường ống đã sẵn sàng để làm nên những câu chuyện kiểm tra.
Một bước ngoặt đã đến vào năm 1974 Heidi, cô gái vùng AlpsĐược tổ chức bởi Isao-Cube và có thiết kế bởi Hayao Miyazaki, loạt bài đã thiết lập một tác phẩm văn học có thể được mở rộng ra thành một mùa truyền hình đầy đủ mà không mất đi tính xác thực về mặt cảm xúc. nhóm sản xuất lại núi Alps với nền móng nghệ thuật khó hiểu, và nhịp điệu yên tĩnh của câu chuyện cho thấy rằng một trò chơi có thể tôn vinh tốc độ của một tiểu thuyết thay vì chỉ trích nó. Anne của đội quân bóng xanh và Chó của người dân tộc Canh - đê .
Những người công bố như Kadokuwa đã xây dựng toàn bộ các công trình in ấn xung quanh các nhà sách báo có thể nhảy từ sách vở sang truyền hình.
Công nghệ cũng thay đổi hình dạng. cho phép các studio xử lý tác phẩm văn học dày đặc với lời thoại nội tâm. Thiên hà Tami Ngày nay, những bài thuyết trình truyền hình và giấy phép quốc tế chỉ tăng cường sự cạnh tranh cho việc nhận diện tài sản trí tuệ, làm cho những sự thích nghi mới hấp dẫn hơn bao giờ hết.
Bên trong máy thích nghi: một tiến trình đa chiều
Biến một cuốn tiểu thuyết thành một loạt phim giải trí hiếm khi là một bản sao đơn giản, nó đòi hỏi một trình tự nhảy của những bước đi sáng tạo và bản ghi, mỗi bước có thể tái cấu trúc sản phẩm cuối cùng. trong khi thời gian biểu thay đổi theo studio, hầu hết các sản phẩm đi qua những giai đoạn sau.
1. Quyền truy cập và chọn nguồn
Trước khi một khung hình được vẽ ra, một ủy ban sản xuất phải đảm bảo quyền lợi. một nhà xuất bản, thường nắm giữ một danh mục lớn của tiểu thuyết ánh sáng, tiếp cận với một phòng thu hoạt hình hoặc một đài phát thanh. Ủy ban đánh giá không chỉ các nhân vật bán hàng mà còn tính hợp lý: tiểu thuyết có những hành động rõ ràng không? những xung đột có thể hình dung?
Thiết kế sự phối hợp và trò chơi
Giai đoạn này được gọi là cấu trúc của các bộ phim, đòi hỏi nén, sắp xếp lại và phát minh ra các cảnh. Phần mở đầu trong tiểu thuyết, phải trở thành đối thoại, ẩn dụ trực quan, hoặc kiểm tra cẩn thận giọng nói. Một sự thay đổi của một loạt các bộ phim mới lạ dài, gồm hàng chục hay nhiều tập khác.
3. Thiết kế ký tự và nghệ thuật thế giới
Người vẽ tranh minh họa của tiểu thuyết ánh sáng cung cấp một bản vẽ vẽ hình ảnh, nhưng thiết kế nhân vật một hình phải được tối ưu hóa cho chuyển động liên tục. Những nhà thiết kế đơn giản hóa bộ đồ phức tạp, chuẩn hoá khuôn mặt cho các góc độ khác nhau, và tạo ra những biểu hiện cho phép các nhà hoạt hình chuyển động tinh tế trong tâm trạng. Để thiết kế mô tả trong các từ - một lâu đài thời Trung cổ, một hình ảnh mặt tiền tệ xây dựng bảng tham chiếu từ kiến trúc, hình ảnh lịch sử và ý tưởng. Giai đoạn này là hợp tác mạnh mẽ; các nhà văn chúc phúc trên các thiết kế thường được tìm kiếm để trấn an các bộ quạt.
4 Bức tranh và sự hướng dẫn tập trước
Mỗi tập bắt đầu như một bảng câu chuyện: một bản thiết kế bảng điều khiển, chỉ định khung, chuyển động máy ảnh, ký tự chặn và thời điểm. đối với một sự thích nghi mới lạ, người quản lý tập kịch bản giải thích văn bản, quyết định làm thế nào để phát hiện một sự thật mà sách được đưa ra qua suy nghĩ của một nhân vật.
Thu âm và thu âm sau khi cung cấp
Người ta thường ghi âm cách diễn đạt sau khi bảng kể chuyện hoàn tất nhưng trước khi hoạt họa hoàn chỉnh, một tiến trình được gọi là trước khi bắt chước. Điều này cho phép các nhà hoạt động cơ thể khớp với cánh miệng và ngôn ngữ cơ thể với trình diễn của các diễn viên, rồi các hiệu ứng hình học, chân, và các dấu hiệu môi trường tạo ra các họa tiết cho thế giới, thường lấy cảm hứng từ các đoạn văn của tiểu thuyết.
6. Hoạt hình và sự phân chia cuối cùng
Các công cụ số cho phép các phòng thu âm bàn tay kết hợp các nhân vật 3D với quá trình vẽ tay, nhưng áp lực của thời khóa biểu chặt chẽ nghĩa là một tập mới thường được hoàn tất ngay trước khi phát thanh. đối với một sự thích nghi trung thành, thách thức là giữ được tâm trạng của những khoảnh khắc yên tĩnh nhất của tiểu thuyết - một nhân vật đọc một lá thư, một con đường dài bị hủy hoại - mà không để hình ảnh cảm thấy tĩnh.
Nghiên cứu về sự thích nghi giữa thư viện
Xem xét các dự án cụ thể cho thấy cách các phòng thu định hướng sự căng thẳng giữa trang và màn hình.
Tấn công Titan: Quản lý thang đo và bí ẩn
Hajime Isayama, thay vì một cuốn tiểu thuyết thuần túy, cung cấp nguồn, nhưng phương pháp sản xuất được cung cấp, nhưng phương pháp này bổ ích vì nó thích ứng với một sử thi dày đặc. thách thức của studio là bảo tồn cảm giác cực kỳ rõ ràng về quy mô và sự tiết lộ đã làm cho bản gốc trở nên hấp dẫn. họa sĩ trượt bảng tự truyện sử dụng các đỉnh cao để nhấn mạnh độ cao của Bức Tường, trong khi dàn nhạc của Hiroyuki Sawano đã phản ánh sự quét của thế giới của các đoạn phim truyền hình. Phương pháp của nó tác động đến nhiều chương trình mà không mất đi một tài liệu tham khảo trung tâm nào để làm cho các tài liệu phức tạp được giải phóng bởi các tập phim tài liệu 3D được thiết kế bởi hai thiết kế bởi các thiết kế của máy quay phim, được thiết kế bởi hai thiết bị quay phim quay phim, được thiết kế bởi các thiết kế bởi các thiết bị quay phim quay của thế giới. Phòng thu Wit Sau đó, tôi đã làm tốt hơn trong công việc sau đó.
Được che chở: Giữ mình và có thị lực riêng
Của Hayao Miyazaki Được thần linh hướng dẫn Miyazaki đã tự viết kịch bản, xây dựng một bộ phim xung quanh một nhà tắm cho các linh hồn - một không gian hình mileal nơi mà sự phát triển nội tâm của một đứa trẻ có thể được thể hiện bằng hình ảnh. Phòng thu Ghibli là một sự hữu cơ nổi tiếng; Miyazaki đã được viết ra những chuỗi câu chuyện trước một kịch bản hoàn thành, cho phép hình ảnh dẫn đến những lựa chọn kể chuyện. phương pháp này phản ánh cách mà một nhà văn có thể khám phá một câu chuyện thông qua văn bản, và kết quả cảm thấy ít giống như một sự thích nghi được vẽ lên và giống như một câu chuyện đã luôn luôn tồn tại, bây giờ chỉ đơn giản là hiện ra trên màn hình.
Thiên hà Tami: Thích nghi với nội dung thông qua thiết kế
Tiểu thuyết khuôn viên trường Tomihiko Morimi Thiên hà Tami Giám đốc Masaaki Yuasa và nhóm của ông tại Science SARU đã biến vấn đề thành một nguồn ý thức đầu tiên. Bảo tàng viện viện viện bảo tàng Maga quốc tế Kyoto Làm nổi bật quá trình thiết kế lặp lại.
Một cuộc thi sắc tộc: Phòng thí nghiệm nói chuyện và trừu tượng
NisiOisishiN Monogatari Những bài viết của ông được phổ biến bởi bộ phim mới nhất, những bài viết mang tính cách triết học, hành động mang tính vật lý tối thiểu, và sự thích nghi của ông là nhờ Akiyki Shinbo điều khiển mọi cuộc trò chuyện, xem mỗi cuộc hội thoại như một bản thiết lập. kỹ thuật chữ ký của studio - cắt giảm hình ảnh đến văn bản màn hình, nền màu sắc và khung hình học - khung hình học - khung hình ảnh bao gồm việc tập thể dục qua các bài tập thể dục của các tiểu thuyết.
Vai trò của âm nhạc, âm thanh và sự im lặng
Trong một cuộc phỏng vấn, người soạn nhạc và đạo diễn âm thanh phải tạo ra một thế giới nghe được mà cảm thấy không thể tránh khỏi nhưng ngạc nhiên. Tên phản ánh những vòng thời gian của phim, trong khi đó, điểm số của Yuki Kajiura Comment mặt đất thế giới ảo trong những tình huống có thể gây ra tình cảm.
Một tiểu thuyết có thể dùng một đoạn miêu tả mưa trên mái nhà thiếc; họa sĩ của nhà hát sao chép âm thanh đó với vật liệu được ghi lại, rồi giám đốc quyết định để nó đứng một mình hoặc phai nhạt nó dưới âm nhạc.
Những thử thách độc nhất để thích nghi với môi trường
Thích nghi với một cuốn tiểu thuyết mang những chướng ngại cụ thể mà ngay cả những người thích nghi với cây Manga cũng không thể đối mặt với cùng một mức độ. đầu tiên là khối lượng tài liệu. một tiểu thuyết nhỏ có thể trải dài 300 trang, và một loạt bài có thể chạy đến 20 tập. Namelà thông qua một lệnh phát thanh phi tuyến tính để tạo ra bí ẩn và để ngưng tụ các cung; cuộc thảo luận về sự kiện niên đại nội bộ của tiểu thuyết có quan trọng đối với người xem truyền hình hay không.
Một thách thức khác là trí tưởng tượng của khán giả trước đây. độc giả dành nhiều năm với giọng nói của nhân vật trong đầu có thể cảm thấy xa cách khi một diễn viên đầu tiên diễn xuất khác nhau.
Cuối cùng, sự tăng tốc của truyền hình với những buổi quảng cáo và những khoảng trống hàng tuần mà có thể bị mất đi. những nhà soạn nhạc giải mã thường phát minh ra những chương nguyên bản của phim ảnh hoặc những chương cấu trúc để mỗi tập tạo ra một nhịp đập thỏa mãn trong khi phát triển câu chuyện lớn hơn. sự dệt lại này là một trong những kỹ năng không được đánh giá cao nhất trong sản xuất trò giải trí.
Đường dẫn tương lai: công nghệ, đồng công nghiệp và sự phát triển toàn cầu
Đường chân trời của sự thích nghi tiểu thuyết và giải trí đang mở rộng theo một vài hướng. thứ hai, sản phẩm cộng tác quốc tế đang giới thiệu nguồn tài liệu từ bên ngoài Nhật Bản; loạt webflix Bảy tội lỗi chết người Ví dụ, thương mại, được vẽ từ một hệ thống manga thành công toàn cầu, nhưng các hệ thống truyền hình cũng đã tùy chọn các tiểu thuyết tưởng tượng phương Tây cho việc thích nghi kiểu hàng không, mở ra một kênh mới cho các tác phẩm văn học để nhập vào đường ống hàng không.
Những người công bố cũng đang thử nghiệm “những câu chuyện có tính chất tổng hợp, nơi mà những câu chuyện về chi nhánh của tiểu thuyết được chỉnh sửa thành những bản cài đặt theo cử chỉ thư điện tử mà người xem có thể ảnh hưởng qua các thực đơn tương tác, mặc dù cách thức này làm mờ đi dòng giữa người đọc và người xem theo cách có thể sắp xếp lại toàn bộ quá trình thích nghi của các chi nhánh.
Trong một khoảng thời gian gần đây, những nguyên tắc cơ bản vẫn không thay đổi: một câu chuyện mạnh mẽ, một tầm nhìn rõ ràng, và một đội sản xuất sẵn sàng đối xử với cuốn tiểu thuyết không phải như một sự ràng buộc mà là một nền tảng. khi những tác phẩm thẳng hàng, khán giả nhận được một loạt những câu chuyện mà người đọc luôn luôn biết về chuyển động.
Được phục hưng như truyền thống
Lịch sử của các trò chơi điện tử là lịch sử của nhiều loại lịch sử về sự thích nghi, đạo diễn, nhà văn và nhà hoạt họa đã dành hàng thập kỷ để xây dựng một ngôn ngữ hình ảnh có thể chứa đựng những cuốn tiểu thuyết, từ những sử thi của mục sư đến những truyện hư cấu, mỗi thế hệ sáng tạo có thể thêm vào những kỹ thuật riêng: Osamu Tezuka về sự chuyển động, Hayao Miyazaki, một tác phẩm tương tự, nói về sự thật đầu tiên, từ máy tính hình ảnh, khoa học SARsylity, từ trước đây, có thể là một tài liệu trực tiếp từ một dòng điện tử, nhưng từ một dòng điện, và tương tự như thế, nói về sự thật trong tiếng nói về sự cân bằng âm thanh của nó, và sự cân bằng âm thanh này, từ những hình ảnh khác nhau trong các tác phẩm có thể hiểu được tiếp từ những hình ảnh khác nhau trong quá khứ, và nó đã được dùng để tiếp tục chuyển hóa từ những hình ảnh trong quá khứ.