Tokyo Ghoul đã khắc một chỗ đứng cố định trong truyện manga hiện đại và một giải trí, không chỉ qua việc khám phá bản sắc và đạo đức mà còn qua một từ điển hình, chuyển đổi mọi nhân vật thành biểu tượng đi lại.

Ngôn ngữ màu sắc ở Tokyo

Thuyết màu sắc đã được dùng từ lâu trong việc kể chuyện bằng hình ảnh, nhưng một loạt phim lại tuân thủ các quy tắc của nó với tính chất cứng cáp của công việc Sui Ishida. Tại Tokyo, mỗi sắc màu được chọn với mục đích: âm thanh mát mẻ như xanh và xám thường biểu thị sự kiềm chế hay cảm xúc, trong khi màu đỏ ấm áp và màu lục địa lại bùng nổ trong những khoảnh khắc của bản năng lưu giữ cảm xúc hoặc niềm đam mê quá lớn. Sự tương phản giữa những bảng màu này tạo ra sự căng thẳng trên trang và màn hình, làm cho các cuộc chiến hữu hình hữu hình. Ishi, một họa sĩ ảnh nhiều bởi nghệ thuật không có tính nghệ thuật và đồ họa hiện đại, thường được tô màu sắc màu sắc nhất, có thể được dùng để chỉ ra một tính năng sắc màu sắc màu sắc màu sắc có tính năng màu sắc hay sự thay đổi màu đỏ, có thể gợi ý là sự biến đổi màu đỏ, hoặc sự biến đổi màu đỏ có thể gây ra dấu hiệu của sự biến đổi của một hệ thống màu đỏ tươi sáng màu đỏ, hoặc sự biến đổi có tính chất màu cam.

Để hiểu được hệ thống này, cần phải tìm kiếm những mối liên hệ đơn giản giữa màu sắc. loạt bài này chơi với những ý nghĩa văn hóa và tâm lý học về cái chết trong một số truyền thống Đông phương, đỏ cho cả máu sống lẫn bạo lực, da đen cho độ sâu ẩn nấp hơn là ác tinh khiết. Bằng cách thao tác những mã này, Ishida mời độc giả đặt câu hỏi về những giả định của họ.

Để hiểu rõ ngôn ngữ sromatic này, nó giúp chúng ta xem xét cách màu sắc hoạt động trong bối cảnh rộng hơn của các hệ thống bán dẫn manga.

Kaneki Ken: Một cuộc hành trình của Chromatic từ trắng đến đen

Không có nhân vật nào được ghi nhận bằng chứng rõ ràng hơn Kaneki Ken. tóc của anh ta là bản đồ tâm lý của anh ta. đầu tóc đen tự nhiên của anh ta nằm trên mặt một khuôn mặt thường xuyên bị va chạm nửa, gợi ý về một nhân cách nhẹ nhàng, không có sự tự tin và sâu sắc của con người. sau khi bị tra tấn bởi Yamori, bị căng thẳng quá mức làm mất máu não thay đổi màu trắng một biểu hiện của một chấn thương nặng trắng cùng lúc mà biểu hiện của một chấn thương tâm hồn cũ của anh ta. trắng không phải là một phiến đá trắng trắng của thời đại vô tội; nó là sự mất mát màu sắc của tất cả mọi thứ mà anh ta đã làm mất đi mọi thứ mà thay đổi mắt anh ta, màu đen không bao giờ trở lại một màu đỏ hoàn toàn bình thường.

Khi ông Kaneki đi vào con đường tối tăm, một cuộc chiến tranh có thể nhìn thấy được giữa ký ức của ông và ước muốn bảo vệ những người ông yêu mến.

Khi kagule trước tiên mang màu đỏ rực rỡ, hầu như màu đỏ, như máu tươi, sâu sắc hơn, trở thành một hình nón màu đỏ đậm, phản ánh cách mà sự phát triển của anh ta làm bẩn mọi phần của anh ta.

Anh chị Touka Kirishima và anh chị em da đỏ và anh Đen

Bà Touka Kirima là neo của lòng trung thành mãnh liệt và đàn áp sự tổn thương, và bảng màu sắc của bà là một đường ống trực tiếp dẫn thẳng vào sự mâu thuẫn đó. mặc định là tóc đen, thường được tô điểm bằng một dải băng đỏ hoặc mũ đỏ của mặt nạ thỏ — thiết lập vai trò là một nhân vật tồn tại trong khoảng không gian liminal giữa sự hung hăng và sự dịu dàng bên trong.

Trong sự tương tác đầu tiên giữa hai màu này, sự tương tác giữa hai màu này cũng thể hiện mối quan hệ giữa hai màu sắc với Kaneki.

Trong khoảng không an toàn đó, màu đỏ sắc sắc của Toshida cũng được pha trộn vào môi trường đại diện cho thế giới loài người, Anteiku, nơi mà màu nâu ấm áp và đồi trụy chi phối trong nhà, màu đỏ của Toka không bị mờ đi, đồng phục hòa hợp với màu đỏ của bà vào môi trường biểu thị thế giới loài người, nơi mà bà đang cố gắng bảo vệ, sự tương phản giữa màu sắc nội chiến và màu sắc chiến của bà nhấn mạnh đến sự phân chia nội tâm của mỗi khuôn mặt.

Juuru Suzuya: hỗn loạn màu sắc

Nếu hầu hết các nhân vật ở Tokyo có thể bám vào một bảng màu có hạn, Giuuru Suzuya đập tan hội nghị đó với xô sơn. Thiết kế của ông là một cuộc tấn công có chủ đích: kẹp tóc không đúng chỗ, khâu màu sắc theo dấu cơ thể ông, và quần áo dường như được lắp ráp từ một thùng rác bị mất và tìm thấy sau một lễ hội. đây không phải là sự hỗn loạn ngẫu nhiên; đó là sự ngoại hình của một cuộc tấn công tâm lý do lạm dụng tâm lý trẻ em và hình dạng thiếu dây cáp cảm xúc.

Các chỉ màu đỏ là cả hai vết thương và chiến thắng, một màu la lên: “Tôi vẫn còn ở đây.

Với tư cách là một điều tra viên hàng đầu, ông di chuyển như một kẻ săn mồi, nhưng bảng màu của ông cho thấy sự thật của ông là một ống kính lục giác không thể cảm nhận được, và ông là một bức tranh của sự mâu thuẫn, và đó chính là điểm chính xác.

Hãy đánh phấn cho Kamishiro: Sự quyến rũ của Violet và Bóng tối

Rize Kamishiro được giới thiệu thông qua huyền thoại và nỗi sợ hãi, và kế hoạch màu sắc của cô ấy ủng hộ vai trò của cô ấy như là cả cám dỗ và quái vật. nó làm cô ấy khác biệt với những màu nâu trần tục và màu đen của những con cá sấu Antikuhouls, đánh dấu cô ấy như một sinh vật của sự giải trí và không kiềm chế. bộ quần áo, thường được gắn liền với màu sắc và hình ảnh màu sắc đậm, làm cho cô ấy trở nên quyến rũ, gợi ý một cách tự nhiên, nhưng không phải là một điều gì đó gợi ý.

Khi thanh kiếm này xuất hiện, nó là một cú sốc của màu đỏ rực, một tiếng thét của cơn đói, một tiếng thét của ánh sáng, một sự khác biệt giữa vẻ ngoài rực rỡ bên ngoài của cô, màu tím và ánh sáng rực rỡ bên trong của cô là một trong những cách sử dụng màu sắc một cách mỉa mai.

Sự kết hợp với tham vọng của Violet mang ý nghĩa đen tối hơn khi xem xét sự hòa hợp giữa Athhuu và âm mưu của loài cá sấu khổng lồ, sự kiện này củng cố chủ đề rằng những con quái vật thật không phải là những con quái vật mặc màu đỏ một cách công khai, mà là những con vật ẩn đằng sau màu sắc được luyện lọc.

Con mắt Ghoul: Kakugan như một con cá voi màu

Khi một con mắt có bản năng săn mồi thức tỉnh, một hoặc cả hai con bọ cánh cụt quay màu đen và con mắt đỏ, thì màu sắc chuyển động ngay lập tức là dấu hiệu của sự khác biệt, nguy hiểm và thèm ăn.

Tuy nhiên, loạt bài này không xem kakugan như một dấu hiệu tĩnh, nửa người và một mắt lai thường biểu hiện những biến thể.

Màu sắc mắt cũng đóng vai trò trong việc tăng cường quyền lực và trạng thái cảm xúc.

Màu sắc là thiết bị cho việc tương phản hiển thị và tiêu điểm

Tokyo Ghoul phát triển mạnh mẽ trên các ký tự, và màu sắc là cách nhanh nhất để thiết lập các sự tương phản đó. Sự tương phản giữa Amon Kotarou và Akira Mado là một ví dụ hoàn hảo. Amon thường được vẽ trong xanh, màu sắc nâu và hải quân. Màu trái đất, màu sắc đáng tin cậy nhất được xếp theo sự vững chắc về đạo đức và sức mạnh vật lý của mình. Tương phản, xuất hiện trong xanh nhạt, trắng, hoặc bạc, gần như băng giá. Điều này không chỉ phản ánh trí tuệ mát mẻ, phân tích mà còn liên kết với cha, Kureo, mà còn với nỗi ám ảnh gdo, với màu xám được tẩy và tóc bị tẩy trắng.

Ẩn được liên kết với màu vàng sáng, màu da nâu, màu sắc của ánh sáng mặt trời, sự lạc quan và nhân tính của anh ta thực sự sưởi ấm khung cảnh khi anh ta xuất hiện và mái tóc vàng của anh ta là ngọn hải đăng của thế giới tối tăm Kaneki.

Khi các đường màu sắc được dùng để thiết lập và sau đó phá vỡ các mảnh vỡ, thì những đường viền giữa người và ghoul cũng có màu sắc.

Ảnh hưởng của màu sắc trên nhận thức của người hâm mộ và sự tiếp nhận văn hóa

Những người chơi đầu tư nhiều nỗ lực để sao chép chính xác sắc màu tím của tóc tím và màu sắc trong tóc giả của Kaneki, hiểu rằng những biến thể tinh vi có thể đặt một thiết kế trong một cung cụ thể.

Hình ảnh của Kaneki thường được thể hiện bằng hình dáng nửa sắc màu trắng, có màu đỏ sáng, trong khi chìa khóa và quần áo lại được tách ra thành những thiết kế tối tăm và màu đỏ.

Các bài báo về các bán dẫn bán dẫn thường tham khảo về màu sắc Tokyo để liên lạc với các nhà tâm lý học, thường đi kèm với các tác phẩm cổ điển như Neon Genesison.

Kết luận:

Màu sắc không chỉ tô điểm, mà còn kể lại câu chuyện về sự vô tội mất đi và quyền lực được thu thập, về danh tính được giấu kín và sự chấn thương. từ cuộc hành trình của Kaneki với màu trắng đến đen, đến cầu vồng hỗn loạn, mỗi bóng tối được đặt với mục đích.

Nhận ra lớp này làm cho việc xem hoặc đọc trở nên sâu sắc hơn, khuyến khích bạn nhìn kỹ hơn vào những lúc yên tĩnh - ly cà phê trong ánh sáng màu nâu ấm áp, đèn đỏ đột ngột trong mắt nhân vật, cách quần áo màu đen bao phủ một hình ảnh như tấm vải liệm, không phải là những chi tiết nhỏ nhặt; chúng là nét vẽ của một người kể chuyện hiểu rằng những sự thật sâu sắc nhất thường được hiển thị, không phải là nói.