anime-adaptations-and-cross-media
Bài học từ A - ga - in: Những gì Tropes thường dạy chúng ta về việc kể chuyện ở phương tiện truyền thông
Table of Contents
Anime đã phát triển từ một sở thích có sẵn thành một hiện tượng văn hóa toàn cầu, ảnh hưởng đến mọi thứ từ thời trang đến triết học nhưng vượt ra ngoài tầm nhìn và thế giới tưởng tượng của nó, người trung gian cung cấp một giáo dục sâu sắc về kỹ thuật kể chuyện. những mô hình lặp đi lặp lại và những bản sao định nghĩa các bộ phận yêu thích không chỉ đơn thuần là những công cụ kể chuyện được tinh tế qua hàng thập kỷ của việc kể chuyện nối tiếp. bằng cách phân tích những thiết bị thông thường này, chúng ta có thể hiểu được điều gì làm cho khán giả đầu tư cảm xúc, tại sao một số cung phổ biến, và làm thế nào để tạo ra những bài học này có thể áp dụng cho các bài học trung gian. bài viết này chiếu sáng trên các bậc thầy và những gì họ tiết lộ về nghệ thuật truyền thông tin về nghệ thuật truyền thông đại chúng ta có thể tìm hiểu về nghệ thuật truyền thông tin về những gì về các phương tiện thông tin về các phương tiện truyền thông đại chúng ta có thể hiểu về những gì để hiểu về những gì để hiểu về những gì mà chúng ta có thể hiểu về những gì để hiểu về những gì mà chúng ta có thể hiểu về
Cuộc hành trình của anh hùng: một dấu vân tay xanh cho sự biến đổi
Một trong những khung hình được nhận diện nhiều nhất trong tất cả các câu chuyện, cuộc hành trình của anh hùng, xuất hiện trong vô số các cuộc hành trình của anh hùng với sự nhất quán đáng kể. được phổ biến bởi Joseph Campbell trong nghiên cứu thần thoại thế giới, một đơn điệu này theo dấu vết của một nhân vật chính trị gia từ thế giới thường vào một lĩnh vực phiêu lưu, thử thách, và cuối cùng trở lại với sự khôn ngoan mới.
Hành trình của anh hùng dạy chúng ta rằng một nhân vật chính phải bắt đầu với sự thiếu thốn hoặc mong muốn rõ ràng. Khán giả được vẽ trong khi nhân vật bắt đầu từ một nơi dễ bị tổn thương - một cô đơn mồ côi, một người mơ mộng bất lực, một cậu bé với một con cáo bị nguyền rủa. Thiết lập này cho phép khán giả gốc rễ cho một con chó con và cảm thấy mỗi chiến thắng nhỏ như khó khăn--. Khi cuộc hành trình tiến bộ, người hùng gặp người hướng dẫn, đồng minh và người bảo vệ ngưỡng, phục vụ một mục đích kể chuyện. Người hướng dẫn cung cấp tri thức và la bàn đạo đức (nghĩ rằng có thể là một trong [FL: 0] Acade [FL: 1] Trong khi người có thể] sự thay đổi nội tâm, sự thay đổi của một sự cố gắng, hoặc một sự thay đổi của một sự suy nghĩ về sức mạnh của một người.
Sức mạnh của tình bạn: neo neo trong thế giới có nhiều cảm xúc
Nếu có một trò chơi điện tử, thì đó là sự nhấn mạnh đến tình bạn và mối quan hệ của gia đình.
Tình bạn trong một giải trí dạy một số nguyên tắc kể chuyện quan trọng: Đầu tiên, nó đặt những thiết lập tuyệt vời trong các nhu cầu tương đối của con người. Không cần biết bao nhiêu rô - bốt khổng lồ hoặc cuộc trưng bày siêu nhiên xảy ra, người xem nhận ra sự khao khát thuộc về và được đánh giá bởi một nhóm. Những kẻ này tạo ra sự căng thẳng trong [FLT: 0] một [FLT: 0] mảnh [FLT: 1), một [FLT1],] có nhiều tính năng đa dạng, không phải máu, và mỗi thành viên của họ nhận được thử và xác định lại trong vòng chung của saga. Điều này tạo ra sự căng thẳng có thể gây ra sự sợ hãi mất bạn bè như bất cứ mối đe dọa nào trên thế giới thứ hai.
Tâm lý học hiện đại ủng hộ những gì mà các câu chuyện này đã được diễn đạt. Tìm hiểu về sự kết nối xã hội cho thấy rằng những liên kết bền vững cải thiện tính kiên cường và sức khỏe tinh thần, giải thích tại sao những câu chuyện về tình bạn có thể ảnh hưởng sâu sắc đến thế.
Sắp đến tuổi tác: Làm tăng thêm nhân cách
Aim là người xuất sắc trong câu chuyện sắp đến, nắm bắt sự hỗn loạn của tuổi dậy thì với sự nhạy cảm vượt qua ranh giới văn hóa. Từ cuộc hành trình đau khổ của lòng tha thứ Tiếng nói thầm để phát triển nghệ thuật trong [FLT2] của bạn [FLT2]. Sự nói dối của bạn [FLT: 3], trung gian miêu tả sự tự tha thứ trong [FLT: 0] [FLT: 0] [FT: 0] Một giọng nói im lặng [FLT: 1] cho thấy sự phát triển bên ngoài thường quan trọng hơn thành tích bên ngoài. Trong khi người hùng có thể cứu thế giới, người đứng đầu tiên phải hiểu bản thân mình và người chủ nhân bản thân.
Bài học quan trọng về kể chuyện ở đây là việc sử dụng điểm quan trọng cá nhân như điểm vẽ. Một tình yêu đầu tiên, một thất bại đau đớn, một khoảnh khắc đứng lên trước một bậc cha mẹ - những sự kiện nhỏ, thân mật này mang trọng lượng rất lớn khi miêu tả sự trung thực. Một hình ảnh riêng tư thường dùng hình ảnh tượng tượng trưng như là các mùa thay đổi hay là đại dương như một ẩn dụ cho các trạng thái vô cùng lạ thường được ẩn dụ, để bên ngoài các trạng thái nội tâm. [T: 0] Những sự kiện này xảy ra trong một cuộc hội thoại như sư tử [FL: 1 giai đoạn] hình ảnh trầm cảm và cô lập qua màu sắc câm và khoảng trống, rồi dần dần dần đưa ra sự ấm áp như là những kết nối của các hình nhân tạo vật tạo hóa có thể nhắc nhở về sự phát triển và cảm xúc mạnh mẽ của các kỹ thuật tạo hóa.
Cung chuộc tội: Sự phức tạp của việc hồi phục đạo đức
Trong một số thiết bị kể chuyện, có nhiều người đầu tư như một cung chuộc có sẵn. Trong một hình ảnh đối lập hoặc có những con số rất có khuyết điểm, người ta thường cho con đường để thay đổi mà không cảm thấy vội vã hay không được báo trước. Hình như Gaara trong [FLT: 0] [FLT: 0] ), những nhân vật bắt đầu ), [FLT: 1], [FL:2], [FL:],], trong [FL: 1 số người], có vẻ như đang chịu đựng, nhưng chỉ có thể phát triển những hành động này để dễ dàng làm sáng tỏ những tính cách kể chuyện cổ tích, nếu không dễ dàng để người nghe sự thật trong quá khứ hiểu được.
Sự kiện này không bao giờ xóa bỏ được sự tàn ác của mình, nhưng nó tạo nên sự tồn tại của ông xung quanh sự mỏng manh của nhân loại.
Đối với những người tạo ra sự cứu chuộc, cung của sự chuộc tội là một bài học về hậu quả và sự đồng cảm. [FLT: 0] Phương pháp này làm cho sự phức tạp về đạo đức [FLT: 1] trở nên sâu sắc hơn [FLT: 1], nó nhắc nhở chúng ta rằng kẻ ác có thể vượt qua trở ngại; chúng có thể là những tấm gương của chính tiềm năng của anh hùng để đạt được nơi tối tăm, khiến cho sự thành công của sự sáng thật khó khăn.
Sức mạnh của sự hy sinh: Nâng cao sự tự cao
Sự hy sinh là một nền tảng cho sự thờ phượng không thể quên được, xuất hiện dưới dạng một hình thức từ một thời điểm anh hùng duy nhất đến sự suy giảm chậm của bản thân vì lợi ích của người khác.
Có hai loại tế lễ thông thường trong việc kể chuyện. thứ nhất là sự hy sinh kịch tính, một nhân vật dâng hiến mạng sống của họ hoặc một cái gì đó không thể thay thế để cứu người khác. loại hình này có hiệu quả vì nó có thể đạt được một mối quan hệ lâu dài - khán giả cảm thấy trọng lượng của mọi thứ mà nhân vật sẽ bỏ lỡ bây giờ. thứ hai là sự hy sinh im lặng, tiếp tục tồn tại: một nhân vật đè nén mong muốn của họ, chịu đựng sự đau khổ im lặng, hoặc gánh nặng để bảo vệ ai đó. phiên bản này thường là một sự tương tác khó khăn và trì hoãn trong tâm trí vì nó phản ánh những người hàng ngày.
Hy sinh như một công cụ kể chuyện có một bài học đơn giản nhưng sâu sắc: để tạo ra một câu chuyện có tác động đến cảm xúc, bạn phải cho các nhân vật sẵn sàng để mất đi một thứ mà họ trân trọng sâu sắc. nó làm sáng tỏ động lực, biến đổi các mối quan hệ, và buộc khán giả phải đối mặt với các giá trị riêng của họ. mà không có sự hy sinh, chiến thắng có thể trống rỗng. thậm chí nỗ lực thất bại có thể trở thành một lời tuyên bố tái hợp lý về tình yêu, lòng trung thành, hay giá cả của một thế giới tốt đẹp hơn.
Vượt qua nghịch cảnh: Tinh thần bất khuất của con chó
Hình ảnh của con chó bị hạn chế vượt qua giới hạn của chúng được đặt trong một hình ảnh đặc biệt sinh động đến nỗi nó trở thành biểu tượng của cảm hứng cho hàng triệu người. Sh vội vàng trong chuỗi ), Izuku Midiya, [FT:2) Anh hùng của tôi [FL:], và trong nhóm Mob [FLT:] [FLT: 0] 100] Tâm thần [FLT: 1], những tác nhân gây ra bởi sự bất lợi ích không có ý nghĩa, nhưng là sự cố gắng không có tính chất, không có tính chất gây ra sự bền bỉ.
Nó dạy rằng nghịch cảnh phải là cá nhân và cụ thể. chướng ngại vật không chỉ là một kẻ thù mạnh mẽ; nó là một sự mâu thuẫn trực tiếp về những gì nhân vật tin tưởng về bản thân. rock Lee, một ninja không thể sử dụng kỹ thuật ninja, phải chứng minh rằng công việc tuyệt đối có thể cạnh tranh với những món quà tự nhiên của mình. thất bại của ông là công khai và nhục nhã, làm cho chiến thắng của ông cảm thấy địa chấn động. đối với những nhà sáng tạo phương tiện truyền thông, bài học là buộc những thách thức bên ngoài đến những tình huống trong. khi một nhân vật vượt qua rào cản vật lý, họ chinh phục một phần của chính bản thân mình, và hai chiến thắng một cách mạnh mẽ.
Tính chất này được xây dựng dựa trên việc vượt qua nghịch cảnh cũng phụ thuộc vào sự tiến bộ tăng dần. Nhân vật này không thắng chỉ trong một đêm, họ bị thương, bị thương và đôi khi đi lại. Tính chất này làm cho sự đột phá cuối cùng có được. [FLT: 0] Nghiên cứu về tính kiên cường xác nhận rằng những câu chuyện của đấu tranh và phục hồi có thể gây ra động cơ thực sự. Việc tạo ra một nhà nhân tạo với một ý chí không thể phá vỡ được.
Tầm nhìn của quá khứ: Những câu chuyện bi thảm và động lực
Người ta thường cho rằng các nhân vật này là những nhân vật có nền tảng kể chuyện nhân cách, đau đớn, không những giải thích hành vi hiện tại của họ mà còn bào chữa cho hành vi của họ.
Một nhân vật từng chiến đấu vì bất lực, bảo vệ mọi người vì họ mất hết mọi người, mang một lý lẽ mà theo bản năng khán giả hiểu được.
Ngoài ra, những trò giải trí tốt nhất dùng những câu chuyện bi thảm để tạo ra những câu chuyện phản hồi về mặt âm nhạc. trong [FLT:] , nhiều nhân vật cùng nhau chia sẻ nỗi đau của sự cô đơn, và phản ứng khác nhau của họ - sự tuyệt vọng để nhận ra, hoặc cuối cùng lòng trắc ẩn - hình thành một tấm thảm ảnh cảm xúc phong phú để củng cố thông điệp cốt lõi của câu chuyện về việc phá vỡ chu kỳ thù ghét. Đối với các phương tiện truyền thông, đây là lời nhắc nhở rằng lịch sử có thể không gây ra nỗi đau buồn và sâu sắc hơn nữa. Khi làm việc dưới sự thúc đẩy triết lý.
Kết luận: Gieo hạt và lẽ thật
Những hành trình thông thường tìm thấy trong một trò chơi không phải là tai nạn của viết lười biếng; chúng là những cơ chế thử nghiệm thời gian mà nói về nhu cầu cơ bản của con người. cuộc hành trình của anh hùng xây dựng mong muốn của chúng ta cho sự chuyển đổi, tình bạn bắt chúng ta trong hy vọng chung, những câu chuyện sắp tới có hiệu lực sự nhầm lẫn của sự tăng trưởng, và sự cứu chữa cung thách thức chúng ta tin vào cơ hội thứ hai. hy sinh đối mặt với giá cả tình yêu, nghịch cảnh cho chúng ta hình của sự kiên cường, và bi thảm nhắc nhở chúng ta rằng mọi người mang gánh nặng vô hình. mỗi người, khi được sử dụng với tính chất và tính xác thực, một thấu kính mà trở thành một thấu kính kiểm tra cuộc sống của họ.
Đối với những người kể chuyện ở bất kỳ phương tiện truyền thông nào, một trò chơi cung cấp một tập hợp rất nhiều bài học. nó cho thấy rằng sự thật cảm xúc phải thúc đẩy âm mưu, rằng các vòng cung cần phải có chi phí và thất bại, và rằng ngay cả những thế giới tuyệt vời nhất cần một nền tảng của kinh nghiệm thực sự của con người. bằng cách nghiên cứu những mẫu hình này, chúng ta học được rằng nghệ thuật kể chuyện không phải là về việc tránh những cấu trúc quen thuộc mà là về việc làm chúng ta càng sâu sắc hơn cho đến khi chúng ta cộng hưởng với nhau trên một cấp cá nhân. khi những người xem và tạo ra chúng ta mang những bài học này về phía trước, nhận ra rằng mỗi cuộc chiến tranh vĩ đại và nước mắt vĩnh biệt nằm một mong muốn đơn giản, tồn tại để hiểu được ý nghĩa của nó là gì con người.