Table of Contents

Một số trò chơi không chỉ kể một câu chuyện mà họ còn quay trở lại để xem xét cách kể chuyện hoạt động, cố tình phá hủy các hội nghị và kéo khán giả vào những tầng bình luận tự suy nghĩ. những câu chuyện về tâm lý, phá vỡ bức tường thứ tư, phá vỡ những mong đợi của họ, và dệt hành động của sự sáng tạo thành những âm mưu, đưa ra những trải nghiệm đặc biệt về việc xem xét những câu chuyện có tính thụ động. từ những câu chuyện tâm lý ca sĩ nhạc kịch đến những câu chuyện ba lê, hoạt hình Nhật Bản có một lịch sử phong phú về việc chuyển hình ảnh kính thiên văn, để ép người xem không chỉ kể chuyện về những mối quan hệ của họ với những câu chuyện tưởng tượng về cách giải trí, chuyển đổi thành một thí nghiệm, và sự phấn khích với sức mạnh của họ, và sự suy nghĩ về sức mạnh của họ, và sự suy nghĩ của nó là một sự suy nghĩ của một sự suy nghĩ sâu sắc.

Kiến trúc của siêu-na-rutes: Làm thế nào anim bình luận về nó

Ở trung tâm của nó, một câu chuyện siêu vi đi xa hơn cả những sự kiện tức thời của một câu chuyện để khám phá ra những hệ thống lớn hơn hình thành nó - là những huyền thoại văn hóa, những quy tắc, hoặc những quy tắc rất trung bình của hoạt hình. trong một hình ảnh, điều này thường cho thấy những nhân vật nhận thức được rằng chúng tồn tại bên trong một viễn tưởng, hoặc những âm mưu cố tình phá hủy những khán giả đã đến với mong đợi. kết quả là một dạng kể chuyện kể chuyện mà cả cảm thấy thân mật và trí tuệ, bởi vì nó mời bạn nghĩ về các cơ học phía sau những cảnh.

Câu chuyện tự đề cập đến mình: Khi Aimi công nhận sự sai lầm của nó

Những câu chuyện tự suy luận này phá vỡ ảo tưởng về sự liên tục của mình. Các ký tự có thể bình luận về vai trò của chính mình, bóng đèn, hoặc thậm chí tranh cãi với giọng nói tác giả. kỹ thuật này không chỉ nháy mắt với người xem, mà còn tích cực phân tích những ranh giới của cuộc xung đột. Khi một anh hùng nhận ra rằng họ chỉ là con tốt trong kịch bản của người khác, những mối nguy hiểm từ bên ngoài đến cuộc đấu tranh sinh tồn. loại câu chuyện này bắt nguồn sâu sắc trong truyền thống văn học Nhật Bản, khám phá những ranh giới hạn hẹp giữa số phận và sẽ thực tế và định mệnh.

Một ví dụ điển hình là cuốn Melancholy of Haruhi Suzuiya ), nơi mà khả năng diễn đạt của nhân vật trong tiềm thức của nhân vật tiêu đề để tái hiện thực biến toàn bộ bộ bộ bộ bộ bài bình luận về ước muốn đầy đủ và quyền lực của người quan sát.

Bức Tường Thứ Tư: Trực tiếp diễn tả và xâm nhập vào âm phủ

Phá vỡ bức tường thứ tư xảy ra khi các nhân vật nhận diện trực tiếp khán giả hay trung gian. Trong hoạt hình, nó có thể là phần lớn như một nhân vật quay sang máy ảnh và nói chuyện với bạn, hoặc như một bịt mắt hình ảnh mà chỉ làm cho ý nghĩa nếu bạn hiểu các hạn chế sản xuất. Khi làm tốt, nó tạo ra một liên kết âm mưu giữa người tạo và người xem, biến thụ động tiêu dùng thành một hộp thoại tương tác.

Bộ phim hài kịch như Gintama ) nổi tiếng về việc phá vỡ vũ khí. Người ta thường xuyên than phiền về việc cắt giảm ngân sách, chế giễu chương trình tuần hoàn của manga [FLTT: 1]. Những khoảnh khắc này không chỉ là trò đùa mà còn là một siêu máy tính của sự tồn tại của sự cố định hình chữ thường xuyên giả mạo.

Hội nghị về vật chất: Khi luật lệ bị phá vỡ

Những quy tắc của hệ thống này hoạt động như một hợp đồng giữa người kể chuyện và khán giả; những câu chuyện siêu nhiên thường xé bỏ hợp đồng đó để tiết lộ bản in tốt.

Puella Madi Madoka Magica là một cột mốc của kỹ thuật này, trình bày bản thân như một cô gái chuẩn mực với màu sắc và một vật linh vật dễ thương, chỉ để phá vỡ một khái niệm về một cô gái trẻ có ý muốn bất vị kỷ.

Tiên phong siêu tiên phong: giải phẫu định nghĩa lại câu chuyện

Một số loạt bài đã tiến hành công việc siêu hình đến mức thay đổi quỹ đạo của toàn bộ phương tiện truyền thông. nhưng tất cả đều sẵn sàng mạo hiểm để gây nguy hiểm cho khán giả để nói lên một điều gì đó đúng về bản chất của chính họ.

Nê - ông Sáng - thế Ký: Tâm lý học, sản xuất hỗn độn và gương của người xem

Chương trình này thường được thảo luận về chiều sâu tâm lý và biểu tượng tôn giáo, nhưng chiều sâu của nó, nhưng chiều hướng siêu chính xác không kém phần quan trọng.

Việc sản xuất của Raceax trở thành một bản văn: Giới hạn ngân sách nổi tiếng buộc người ta phải dùng những cảnh quay dài, các chuỗi hình ảnh, các chuỗi hình ảnh và số ít, mà câu chuyện của chương trình sau đó được liên kết như là dấu hiệu của nhận thức bị vỡ của Shinji. Kết quả là một công việc từ chối cung cấp những bộ phim cataris, thay vì bắt người nghe phải đối mặt với sự mong đợi của họ về anh hùng và đóng cửa. [FT: 0] Thiên sứ [FL: 0] [FL: 0] [FL: 1] Sự phân chia siêu hình ảnh] tiếp tục trong [FL: 2], mà rõ ràng là lời bình luận của mỗi người hâm mộ và sự hài lòng.

Công chúa Ttu: Định mệnh, Tác giả và Ba - lê kể chuyện

Nếu dịch vụ [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT: 1] sử dụng từ ngữ] để khám phá công ty. Đặt câu chuyện cổ tích chưa hoàn thành trong một thị trấn nơi mà một tác giả đã chết đang phát triển trong đời thực, nhân vật giải trí cho sự căng thẳng giữa một âm mưu định trước và các nhân vật muốn viết kết thúc của họ. Drosselmeyer, một nhà kể chuyện quá cố, một người tạo ra các bản nhạc kịch bản, xem toàn bộ thế giới như là thảm kịch của ông.

Điều khiến loạt bài này trở nên đáng chú ý là sự hợp nhất của ba - lê, âm nhạc và văn chương cổ điển, mỗi tập được cấu trúc như một pas deux giữa sự kiểm soát và sự nổi loạn tính cách. nhà nhân vật học, cúi, thật sự biến đổi thành Công chúa Ttu để phục hồi những câu chuyện hỗn độn của những người thị trấn, chỉ để nhận ra vai trò của mình là giới hạn nhất của tất cả.

Cô gái cách mạng Utena: Phá hủy những câu chuyện cổ tích từ bên trong

Cô gái phản cách mạng Kuniko Ikuhara [FLT:] và một đấu trường phản cách mạng hoạt động gần như hoàn toàn trên một máy bay siêu thông tin.

Bằng cách làm cho chủ nghĩa biểu tượng của nó rõ ràng đến mức độ trừu tượng hóa [FLT: 0] Uena [FLT:]] biến người xem thành một nhà phân tích.

Người khổng lồ Shounen và Người Siêu Thanh Bình tĩnh: Gundam và Naruto

Ngay cả các thương mại chính thống cũng có những lúc tập hợp các siêu sao mà có thể thay đổi được ADN của họ. [FLT:] , đặc biệt là những câu hỏi như , có thể thay đổi được gen của họ khéo léo: intered Hadam: idm [FLT:] hoặc [FLT:] Phù thủy [FLT:], đặc biệt là những câu hỏi như [FLT:], sự tồn tại của trẻ em như một kiểu dáng lãng mạn của người lính. Bằng cách cho tôi thấy các máy chính trị và các loại máy chính trị, bạn thường nhận biết rằng những câu chuyện này thường là một công cụ để tuyển dụng cho cuộc hành trình tuyển dụng quyền lực.

Tương tự như vậy, Nruto ) phát triển thành một siêu thông tin siêu vi về tính chất chu kỳ của các giai đoạn của các âm điệu. Cuộc xung đột trung ương của loạt các vòng - chu kỳ của sự thù ghét - nghịch - nghịch lại cấu trúc của manga dài, nơi mà những kẻ ác mới liên tục tăng để duy trì sự liên tục chuyển động. Khi các nhân vật như là tiên tri và Sato hoặcsuke thách thức hệ thống mà chúng tạo ra, chúng cũng đang đặt câu hỏi về các sự xung đột không ngừng. [L: 2] này [L] của bản thân [L]

Độ sâu của từ: thực tế, trách nhiệm và vai trò của người xem

Siêu nhân không chỉ tồn tại cho trò chơi trí tuệ mà còn thay đổi cách mà chủ đề của sự lựa chọn, kết quả và sự nhận dạng đất.

Thực tế là một công cụ: Làm mờ đi sự hư hỏng và trải nghiệm sống

Thế giới có thể được xây dựng theo nghĩa đen, mô phỏng, hoặc mơ ước, và các nhân vật nhận ra điều này phải quyết định sự thật có quan trọng hay không nếu những mối quan hệ bên trong tiểu thuyết cảm thấy đúng. chủ đề này phản ánh những lo ngại hiện đại về sự bão hòa và tính cách ảo.

Những cuộc thí nghiệm trên không đã đẩy vấn đề này đến thái cực, kết hợp ý thức của nhân vật chính với lĩnh vực kỹ thuật số cho đến khi sự phân biệt giữa xác thịt và thông tin sụp đổ.

Ý thức cổ điển: Các nhân vật từ chối lập trình

Một tác dụng phụ mạnh mẽ của việc kể chuyện là tạo ra những nhân vật nhận ra vai trò của họ, hoặc phản đối hoặc ôm họ.

Những cô gái có thể tìm hiểu về thế giới của Nisio Isin thường là biểu hiện của vết thương tâm lý, và cuộc đối thoại liên tục chỉ đến chức năng tường thuật của mỗi “sự hư hỏng của mỗi người ”.

Tiếp tục ý thức về điều này: Khi khán giả trở thành một phần của chương trình

Các tập tục siêu mô phỏng thường phát triển trong nền văn hóa otaku vì nền văn hóa phụ đó đã tự nhận thức sâu về thói quen tiêu thụ của phương tiện truyền thông. Người hâm mộ danh mục công nghệ thông tin, phân tích lịch sử sản xuất, và thực hành làm mờ nét mờ đi giữa người tạo ra và người tiêu dùng.

Một số tác phẩm làm mê hoặc người hâm mộ hoặc ám ảnh, trong khi người khác ăn mừng sự sáng tạo mang tính biến đổi của sự tưởng tượng. trong cả hai trường hợp, sự diễn giải siêu hình biến cuộc trò chuyện thành một cuộc trò chuyện về lý do tại sao chúng ta tìm kiếm những câu chuyện, những gì chúng ta đưa ra, và cách mà cộng đồng chúng ta xây dựng xung quanh những câu chuyện tưởng tượng là một kiểu kể chuyện hợp tác.

Bên ngoài màn hình: ảnh hưởng văn hóa và kỹ thuật điện tử

Ảnh hưởng của các siêu mô phỏng diễn biến diễn ra ngoài màn hình. những thứ này cho thấy bài diễn thuyết của fan hâm mộ tái phát triển, truyền cảm hứng cho nghiên cứu học thuật, và đẩy các ranh giới của những gì hoạt hình có thể giao tiếp. khi các nền tảng truyền tải toàn cầu hóa người xem giải trí, kỹ thuật tự đánh giá cũng đang phát triển - trở nên phức tạp hơn và tích hợp hơn nữa vào các mục tiêu chính thống.

Từ thử nghiệm Niche đến thất bại kỹ thuật

Một khi xem xét lãnh đạo của các giám đốc vườn, các thiết bị siêu tân tiến hiện nay xuất hiện trong các hoạt động mô phỏng theo mùa phổ biến mà không làm cho khán giả bị xa lánh. Trong khi đó, các chương trình như [FLT:Zero [FLT: 1] dùng bộ máy tổng hợp của cái chết để tạo ra một thiết bị và một bản tóm tắt về trò chơi lưu trữ, để thúc đẩy người đứng đầu góc (và người xem) đối mặt với tâm lý để xem xem xét một câu chuyện như một câu chuyện để tối ưu hóa. [T: 2] Một trong khi đó [T: Người máy] Một trong khi đó [T] Máy móc âm mưu [T] là một chức năng của siêu anh hùng, không phải là một siêu nhân, mà là một siêu nhân, mà là một siêu nhân của sự thù nghịch không phải là một siêu nhân của sự kiện chính trị.

Những tác phẩm mới này cho thấy rằng sự đối thoại có thể tiếp cận với siêu vi và sự cộng hưởng về mặt cảm xúc, cho thấy rằng việc vi phạm các quy tắc không cần phải từ bỏ sự chân thành cảm xúc, nếu có bất cứ điều gì, sự tự nhận thức có thể tăng cường tác động khi một chương trình cuối cùng quyết định làm điều đúng đắn.

Siêu sao hiển thị: khi tác phẩm tự mình kể một câu chuyện

Hoạt hình cung cấp công cụ đặc trưng cho meta-commentary. Shifts theo phong cách nghệ thuật, thay đổi khung hình, và chèn văn bản có thể tất cả các tín hiệu bị vi phạm trong khung tường thuật. lăn bánh xe, dưới sự hỗ trợ của Akiyuki Shinbo, biến các thí nghiệm hình ảnh thành một siêu thị chữ ký [FT-Sensei] - thay đổi các hình ảnh, các yếu tố hình ảnh, và trên màn hình để nhắc nhở người xem họ đang xem một hình ảnh được xây dựng. Trong [FL: 0] Ampora, Zetougi [FUP], nghệ thuật hiện đại] trở thành một âm thanh của sự tuyệt vọng, và liên tục các phương tiện truyền thông, với các phương tiện truyền thông, hoặc các lời đối thoại có thể giải thích tương phản.

Ngay cả những bộ phim lớn như Priribka ) và xanh [FLT:] của Sain dùng sự linh hoạt của trung gian để phân tán ranh giới giữa giấc mơ, phim ảnh, và đánh thức sự sống. Kết quả là một siêu thông tin không chỉ nói về sức mạnh của những câu chuyện mà còn chứng tỏ nó đánh cắp nhận thức của bạn cho đến khi bạn không còn biết bạn đang ở đâu nữa.

Khả năng không ngừng của những câu chuyện tự dối mình

Mỗi lựa chọn mà một người tạo ra tạo ra tạo hóa tạo ra, quan điểm, giải quyết, các giả định về cách thế giới hoạt động và những gì khán giả xứng đáng. bằng cách phơi bày những lựa chọn đó, những tác phẩm siêu thông tin làm chúng ta mất đi niềm an ủi và thay thế nó bằng sự tò mò.

Truyền thống này tiếp tục phát triển, vẽ năng lượng từ một nền tảng truyền thông đang ngày càng phân tán, mà đòi hỏi nội dung hơn nữa. dù thông qua bức tường thứ tư, đập phá, phân hủy tâm lý, hoặc sự phân hủy tâm lý, hoặc sự giả tạo của một người cổ tích, câu chuyện tự nhận thức của một người không chỉ là giải trí - nó dạy cho bạn. nó trường học trong ngữ pháp của viễn tưởng để lần tới một nhân vật nhìn trực tiếp vào máy ảnh và hỏi bạn có thể không có một câu trả lời dễ dàng.