ماورو ہوسڈا نے حالیہ امیگریشن میں ایک الگ قسم کی ایک فلم ڈیزائن کی ہے، جو جاپان کی سرحدوں سے دور ہے. اس نے اسٹوڈیو کے ساتھی کو بہت سے ذاتی کام کرنے کے لئے استعمال کیا ہے

ہوسوڈا کی کہانی زبانی ذاتی تاریخ کے ایک کنویں سے کھینچ لیتی ہے. اس کے تجربات باپ اور ایک شوہر کے طور پر، ان کی کہانیاں، ان کو ایک حقیقت دیتے ہوئے،

میریو ہوسوڈا کی کہانی کہانی کی کہانی

سے پہلے ملیرا اور [FLT] [FLT] اور Bet]] پہلے ہی سے ہی ہوسوڈا نے ڈیجیٹل معاملات کو انسانی ڈرامے کے ذریعے شامل کرنے کی صلاحیت ثابت کر دی تھی. . [FL:4]. [fol:] بچوں کے لیے ایک استحصال کے وقت کے دوران میں استعمال کیا گیا تھا.

جب 2011ء میں اس نے سٹوڈیو چِزے کی بنیاد رکھی تو ہوسوڈا نے تخلیقی آزادی کو یقینی بنایا جو اُس کے لئے فوری طور پر جانی جاتی تھی ۔

وہ صاف اور شفاف طرزِزندگی پر انحصار کرتا ہے جو اکثر گھر کے اندر ، روشنی سے بھرا ہوا ماحول میں حروف بناتا ہے ، سورج کی راہوں پر چلتا ہے یا پھر کسی ویران گھر کی چھت پر نیلے رنگ کے باغ کے ایک منظر کو دیکھنے کی دعوت دیتا ہے ۔

غیر جانبدار خاندان Dynamics in مِرائی

مِرِي ایک سادہ گھریلو بحران پر کھلتا ہے : چار سالہ کنن اپنی نوزائیدہ بہن، مِرائی کی آمد سے مایوس ہو جاتی ہے. اس کے والدین، ایک آرکیٹیکٹ باپ، توازن کی ذمہ داریاں، اس کے باپ کی ذمہ داریوں کے ساتھ،

فلم میں جادوئی ملاقاتیں اس فلم کے مرکزی انجن ہیں ہر سفر کن کن کو اپنے قبیلے کے ایک مختلف فرد سے متعارف کرتا ہے ۔ وہ اپنے خاندان کے ایک نوجوان بچے سے ملتا ہے جو اپنی ماں کی طرح کمزور ہے ۔ وہ اپنے ماں باپ کی طرح بہت کمزور بچہ ہے ۔

جب کوئی شخص اپنے خاندان کے ساتھ وقت گزارنے لگتا ہے تو وہ اُس کے ساتھ نرمی سے پیش آتا ہے ۔

مِرِی[1] خاندان کے آرکائیو کو بطور تشبیہ کے استعمال کرتا ہے. گھر کا ڈیزائن مرکزی صحن کے ارد گرد بنایا گیا ہے، جس کی طرف سے بنایا گیا ہے،

[1] بائی اور بیسس میں Ifrency and Surrogate Bonds in ۔

اگر ملیرای ایک کمرشل ٹکڑا ہے، بائی اور بیس ایک Belding and Bet] ہے ایک ماں کی موت اور اپنے باپ کی تلاش میں بھٹکنے کے بعد، نوے سال کی عمر میں غلطی، کی سڑکوں پر وہ ایک تنگ گلی گلی میں جا کر دو ٹانگوں پر سوار ہو جاتا ہے اور اپنے اوپر نیچے دو ٹانگوں کی تربیت کرتا ہے،

ہوسوڈا ایک حیوان کی کائنات کو شناخت کی عدم موجودگی کا جائزہ لینے کے لیے استعمال کرتا ہے. جون‌گیائی میں ، کیوتھا واحد انسان ہے ، جو اسے دوسرے انسان کے طور پر نشان دیتا ہے ، وہ اسے مقابلہ سے آزاد کرتا ہے ، کھانا دیتا ہے ، یہ آئینی طور پر نہیں ہے ، یہ وہی ہے جو خود کو نقصان پہنچاتا ہے ،

وہ اپنے مخالفوں کی بہتری ، بوزون اور غصے میں مبتلا ہونے کی وجہ سے اپنے غصے میں گھر پر نہیں جا سکتا ۔ لیکن وہ دوسروں کو کھانا کھانے کی اجازت نہیں دیتا ۔

فلم اپنے مرکزی موضوع کو ایک اور کردار کے ذریعے بیان کرتی ہے کہ ایک اور انسان نے اس حیوان کی دنیا میں پرورش پائی ہے جو کہ گہری مایوسی پر غالب آتا ہے. اس کی علامت ایک تاریک شناخت کی طرح ظاہر کرتی ہے، جہاں کیت انسانی اور حیوانی پہلوؤں کی تباہی کی صلاحیت کو ظاہر کرتی ہے،

دونوں فلموں میں خاندان اور انسانیت کی باہمی تقسیم

دیکھا گیا پہلو، ملیرای [[1] اور [1] خاندان کے طور پر بائی اور بیسس کا ایک وسیع نقشہ [fLT] بناتے ہیں. [FL:T] میں نے.

ہوسوڈا والدین کو ایک سکہ کی بجائے ایک گندی عادت کے طور پر تصور کرتا ہے [1] مِرے میں ، والدین محبت کرتے ہیں لیکن توجہ مرکوز کرتے ہیں ، [FLT] [2] [Bet] میں، ماں باپ سے زیادہ ہے اور ماں باپ کی طرف سے،

یہ بات بالکل واضح ہے کہ خاندانی طور پر خاندانی طور پر مکمل طور پر ناقابلِ‌یقین اور بامقصد ہے ۔

ذاتی طور پر ترقی اور ڈائریل فلسفہ

اس بات کو سمجھنے کے لیے کہ ہوسوڈا کیسے ان کہانیوں پر پہنچا، اس کی اپنی زندگی کا جائزہ لینے میں، ڈائریکٹر نے کھلے طور پر بات کی ہے کہ باپ کیسے بنے گا اس نے اپنے تخلیقی رویے کو دوبارہ تشکیل دیا ہے. انٹرویو میں انہوں نے فلم کو مکمل طور پر توجہ دینے سے ہٹ کر ایک چھوٹی سی بات کی

بائی اور بیسٹ ، جب کہ براہ راست خودکار ویب سائٹس پر، چینل ہوسادا کی عکاسی کو محدود نہیں کیا گیا.

یہ فلسفہ اپنی پوری فلمگرافی تک پھیلا دیتا ہے، جہاں پایا جانے والا خاندان دوبارہ تصور۔ میں شمر جنگیں ، ایک وسیع کلر کو جو انہوں نے غیر معمولی طور پر معلوم ہے. میں ایک گاؤں [[FLT]] کے لیے ایک اچھا ذریعہ بن جاتا ہے.

اِس کے علاوہ اُن کی زندگی میں بھی بہت سے ایسے واقعات پیش آئے ہیں جن کا تعلق اُن سے ہے ۔

ہوسوڈا کا کام ایک انیمیشن‌سن‌کٹ میں تبدیل ہو جاتا ہے جس میں فرنچائز کے انجام‌ورسوخ اور برانڈ توسیعات کو بہت زیادہ متاثر کِیا جاتا ہے ۔ جب کہ اس کی فلمیں تجارتی کامیابی حاصل کرتی ہیں [1] [1] اس کے بچے اور بیسس‌بال جاپانی فلموں میں سے ایک بن گئے ہیں ]

مِرِیْنَا [1] پہلی غیر سِنْوَبِلَلَّیْنَا رَبِّلَّلَا فِي فَيْمَا نَوْلَا مَا تَوْتَوْنَا نَوْلَا نَوْلَا نَا نَلَا نَا نَلَا نَا نَا نَا نَا لَا نَا نَا نَا فَا فَا فَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا لَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا نَا ن

یہ فلمیں اکثر موضوعات پر بات کرنے کے لئے درمیانی کے طور پر بھی انتہائی پریشان کن سمجھی جاتی ہیں: نفسیات، سورۃ والدی، ثقافتی شناخت۔ غیر جذباتی شناخت کے ساتھ ساتھ، ہوسادا یہ ظاہر کرتا ہے کہ انجینیرنگ دونوں تجارتی طور پر قابل اعتماد اور فنکارانہ طور پر ایک نوجوان ڈائریکٹروں میں نظر آتی ہیں جو اس طرح کے قریبی گفتگو کے ساتھ اس کے ساتھ ساتھ جڑے ہوئے عناصر کو متوازن رکھنے کی صلاحیت رکھتے ہیں۔

اِس کے علاوہ وہ اپنے بچوں کو بھی خوش کرنا چاہتے تھے ۔

ماورو ہوسوڈا کی نظر خاندان اور انسانیت میں، جیسا کہ [1] مِرائی [1] اور ]، نہ تو بچہ ہے اور نہ ہی اس کا مطلب ہے کہ بچہ ہے اور نہ ہی کچھ ہے. یہ ایک ایسی چیز ہے جو کبھی کبھی کبھار، اور کبھی کبھار، یہ سمجھنے کے لیے کہ یہ دونوں کے رشتے میں فرق ہے،

یہ فلمیں دیکھنے والے کے لئے سبق کو وسیع کرتی ہیں، ایک وقت میں جب تنہائی کو ایک وبا اور خاندان کی تعمیرات سے زیادہ مختلف انداز میں بیان کیا جاتا ہے، ہوسوڈا کی کہانیاں ہمیں تسلی بخشتی ہیں، وہ ہمیں یاد دلاتی ہیں کہ وہ بندشیں جو ہمیں غیر متوقع طور پر ہدایات دیتی ہیں، ایک شہزادے کی طرح، ایک بہادر جنگجو جو ہمیں مشورہ نہیں دیتا، ہم نے یہ نہیں سیکھا،