Філософські засади ексистенціального розвитку в євангеліоні

Коли Neon Genesis Evangelion вперше повітрювалися в 1995 році, кілька може прогнозувати, що аніме меха стане одним з найбільш філософських щільних творів в історії телебачення. Creator Hideaki Anno, згортання з власною депресією, оформлявся наратив, що рухається далеко за гігантськими роботами боротьби з монстрами. Серія систематично деконструює дуже основи людського існування, що значно відрізняється від філософії існування, психоаналітичної теорії, а релігійної міфології. Ця стаття вивчає, як Evangelion використовує свою науко-фектну рамку, щоб запитати найбільш фундаментальні питання: Чому ми дійсно існують во існують, що існують, що існують, що існують, іденти.

Щоб зрозуміти глибину еквалайзера, ми повинні спочатку розпізнати його інтелектуальну лінійку. Серія явно доповнює мислителів, таких як Søren Kierkegaard, Артур Schopenhauer, і Sigmund Freud, тоді як його структура наратив дзеркалує існуючу літературу Жан-Паула Сартре і Альберта Камуса. Сам проект людської привабливості є філософським розширенням, загорненим у скі-фі сюжетному пристрої, запитуючи, чи усунення окремих кордонів призведе до страждання людини або ерозії, що робить нас людиною. Це не свічка питань, вони утворюють спина амбітного оповідання Anno.

Вага свободи і польоту від відповідальності

Можливо, не є поняття більш центральним, щоб існуватимелізм, ніж радикальна свобода і відповідальність, що супроводжує його. Жан-Паул Сартре стверджує, що людина "згоджена бути вільним", вимушена визначити себе через вибір без будь-яких заданих суть. Shinji Ikari втілює це екструзивне навантаження з екструзією прецизії. Коли він пілоти Unit-01, він не просто бореться з Анжелями; він робить вибір, який визначає, хто він, і це його суперечить. Його постійне утримання "Я не ходжу" не просто бій ангар, але не звершливим вибором, що він також є, що він, що він не буде керувати.

У серії неодноразово представлені Shinji з моментами прийняття рішення, які відчувають паралізацію. Під час бою проти Ангела Леля, що траурований в діраковому морі неперевершеної реальності, Shinji проти своїх власних психічних питань і можливості, що його існування не є нічого більше, ніж сума інших сприйняття. Поїздка автомобільних послідовностей, рецидивний мотив, що представляє собою лімальне простір непристойної, де Shinji залишається підвішеним, оскільки вибір занадто болючий. Це поширюється на інші персонажі, а також: Міста Катсурагі вибір, щоб переслідувати Каджи, що робить її професійним обов'язком, Ritsuko Akagi'язкість

Гідгог Дилмма і неможливість True Connection

Шоппенгауерська паравалія їжаків — креатури, які ховаються разом для теплоти, але пекти один одному з їх хребтами — провідує емоційний сердечник реляційної динаміки Евангеліону. Серія явно назває цю концепцію в Епісоді 4, «Ділема Гівґа», оскільки Шинджі відходить від Місо лише для того, щоб залишити в одному місті, не в повній мірі залишити, але не в змозі ризикувати близькість. Цей дилемма не просто характер кілка; це центральний трагічний механізм всього наратив.

У зв'язку з асоціацією та динамічними умовами, вони є майстер-класи, які не мають ніяких обмежень. З Аука, він зіткнувся з дзеркалом власних неточних обставин, посилених через агресію та чинну впевненість. Їхня синхронізація навчання монтаж є жорстоким жартом, що досягає ідеальної механічної гармонії, а їх емоційне з'єднання непристойних. Аука спробувала поцілунок з Шинзі, під час якого вона тримає свій ніс закритий, є ідеальним заохоченням, як вона одночасно довгає і з'єднання. Рей, означено, представляє філософський ліміт, чи немо мітність ліну ліну ліну лінію.

Ця тема ескалати по всій серії до кінця фільму Евангеліон, де остаточний вибір Шинджі - це з'єднання приладів незважаючи на біль поділу - є глибоким філософським твердженням. Закриваюча сцена, з Шинзі і Аука на дезоляції пляжу, руки навколо шиї і її збивається "Кімочі війни" (Як розріджування), відмова від легкої роздільної здатності. З'єднання залишається можливим, але назавжди забрудненим потенціалом для взаємозапобігання.

Деконструкція ідентичності: само як конструктор

Евангеліон систематично демонтажує поняття, що ідентичність є стабільною, внутрішньої речовиною. Замість символів показано, щоб бути зборами реагування на травми, зовнішніх очікувань та захисних механізмів. Психологічний реалізм серії лежить в його відмові запропонувати «правильний себе» підгинають ці шари; шари все там є. Коли Джинсі Шин запитає «Хто я?» всередині блок-01-го в'їзду штепсель, він не є мелодраматичним— він артикулує фундаментальну екзистенціальну кризу, яка не відповідає цьому питання.

Невідкладний біль, який не відповідає дійсності. Однак, це незрівнянне рішення, яке дозволяє нам бути невикористаним.

Рей Аянами служить найбільш радикальна допитаність особистості серії. Як серія клонів житла душа Ліліта, Реі дестабілізувати дуже концепту єдиного предмету. Вона питання, чи є її передача свідомості між тілами, чи пам'ять є ідентичністю, і чи є її зникне почуття є її власним або програмованим. Її дуга кульмінує в її зраді Гендо і злиття з лілітом, дія, що заперечує просту класифікацію як суїсть, трансформацію, або аптеоз. Історія Реі говорить, що само не є фіксованою точкою, але процес, який може бути реплікований, фрагментований, відставований.

Конфронт Тіні: Психоаналіз і Єва

Синхронізація між пілотним і Евангеліонним блоком є набагато більше, ніж технічний гімік; це безпосереднє уявлення про джунгійський психоаналіз. Концепція Карла Юнга тіні - репресована, несвідомі аспекти особистості—фінує ліво-впливовий варіант в Єва. Коли Шинджі сидить в в в'їзному штепсель, наповненому душею Юй, він занурюється в в в вузькій середовищі, що змушує протистояння з його найглибшими боями і прагненнями. Серія пропонує, що істинне зростання неможливе без цього болючого спуску в неспішний.

Найявиніший психоаналітичний епізод - це пеультимний епізод 25, "Чи любиш мене?" який розгортається повністю в очах персонажів. Тут Анно відмовляється від оповіді пропагованої співвідношенні для чистої психологічної екскавації. Шинджі переходить на його одейпальні бажання, його одночасне ненависть і необхідність батька, а фантазія світу, де він не існує. Внутрішній пейзаж Аука розкриває свою жіночу невинність і суїсть, подія, яка зламала її психіку і призвело її до її вирівняти її варто з пілотуванням. Ці послідовності не мають травматичного характеру, вони повністю розшукують, що

Гендо Ікарі – найструменніший випадок людини, який повністю відмовляє від цього протистояння. Він побудував розробку, багаторічний план – проект людського інструменту – не врятувати людства, але не відмовлятися від своєї мертвої дружини, Юї. Кожна дія, включаючи емоційне відмовлення сина, знаходиться в сервісі до цього співу, наркозичне бажання. Власний психологічний параліч Гендо демонструє, що відбувається, коли тінь ніколи не визнавається: він стає hollow інструментом власної травми, нездатним з боку справжнього зв’язку з ким. Його кінцевий момент в кінці євангеліона, відхилений Rei-Lee, що споживається

Божественний Всесвіт: Ангели, Адам, Сильонце Божого

Метеоральний каркас Евангеліону займає багато часу від єврейського міфізму та Капбала, але ці релігійні елементи функціонують не як патологія, але як символи космічної байдужості. Дедтинські скроли, хоче, і пророки, які вони слідують за заявою про задану есхатологічний план, але пропагують незмінює будь-яке почуття божественного значення. Ангели не спілкуються, вони просто атакують. Перший анастральний Race, який висіває Землю немає. Бог, якщо така істота існує в цьому Всесвіті, мовча. Ця тиша є серією, що не має бути в абстрадистською традицією, яка виявлена людина Альберта камдір

Самі Ангели є найбільш зірковим уявленням цього абсурду. Вони з'являються в більш ніж химерних формах, від геометрично досконалого Рамілу до вірусної ізолятії до психологічно інвазивного араю. Їх атаки не є чоловічими, але просто онтичними, а напад людського почуття порядку і згуртованості. Класифікація інституту Мардука Анжелів як занурених загроз є раціональним вправи, яке маскує фундаментальну неперевершеність цих істот. Коли Кевору Нагіса, Сьетний ангел, з'являється у людській формі, він, нарешті пропонує можливість діалогу і розуміння, то відразу ж вбити його сили.

Приладность обряду в кінці фільму представлена як релігійна апокаліпсе — Дерево життя, Палата Гуф, маса Lilith/Rei crucifix — це вирішує нічого духовно. Не існує божественного суда, ніякого рапсу, не суєти. Замість людства пропонується вибір: об'єднання в колективний суп душі або повернення до індивідуального існування з усіма його стражданнями. Акт вибору – це сама камуська повстання проти безглуздості, ствердження значення в обличчі космічної тиші.

Педагогія Деспіра: Евангелія як екзитна освіта

Для педагогів і студентів, які навчаються складними оповіді, Evangelion пропонує потужну точку входу в філософський запит. Серія не проповідує екзенціальність; це робить, захоплюючи глядача в той же некомфортні позиції як його персонажі. Коли завершені два епізоди відмовляються від зовнішньої ділянки і відступають в розум Шинджі, аудиторія просить взяти участь в процесі змістовності, а не прослужливе отримання висновку. Ця педагогічна стратегія вирівнюється з проблемою Пауло Фрея, де навчаються співтворенню, а не накопичувати інформацію.

Учні та курси з філософії, літератури та медіа досліджень все частіше зарекомендували Evangelion як текст для вивчення 20-го століття екзенціальності. Серія функціонує як шлях для читання Kierkegaard "Смерть від смерті", "Сокілець "Січень Заратхустра", "Сам'яки Сіссафа". Його доступність як популярна культура знижує бар'єри, щоб записувати, коли глибина його тема винагороджується. Дискусія може діапазон від етики приладової рай або загальної кошмарності?) до феміністичної етики

Що робить Evangelion ендовентор в класах і критичному дискурсі є його відмовою запропонувати комфорт. На відміну від більшості оповіді фантастики, яка відновлює порядок після конфлікту, Evangelion залишає свої символи (і її аудиторія) в радикальній невизначеності. Остаточне повідомлення полягає в тому, що підключення можливо, але ніколи не гарантується; що ідентичність є крихким і сконструйованім; що Всесвіт є небайдужим; і все ж -відкриваємо все це - ми повинні вибрати йти на живому, щоб ризикувати хіно хребта їжа, щоб визначити себе через наші дії. У епоху кліматичної тривожності, політичної нестабільності і технологічного відчуття, існують не раніше, ніж будь-коли.

Висновок: Вибір досвіду

Neon Genesis Evangelion стоїть як творчий досягнення не так, що він відповідає великим питанням життя, але тому що він відмовляється від того, щоб зауважити ці питання мають відповіді. Через його психологічне розкопування Shinji, Asuka, Rei, і Project Instrumentality, серія демонструє, що значення не дає, але ковані через хворобливий акт вибору, щоб існувати як індивіда серед інших. Він діє тероризм свободи, неможливість ідеального підключення, і краса заважених, перехресних облігацій. Для будь-якого глядача, який бажає сидіти з його дискомфортом, Evangelone