anime-themes-and-symbolism
Наративні структури: Як ковбой бджоли і Самураї Чампунь Досліджують теми лонепроникності і друзів
Table of Contents
У той час як, коли він був створений, щоб вижити, як ви повинні бути використані для того, щоб зробити свій власний бізнес.
Епіод як рідний блок
На відміну від послідовних епічів, які будують єдиний, безперервний сюжет, як Ковібой Бебоп і ]Samurai Champloo худий сильно на епісоціальній основі. Типове сеанс або епізод вводить самостійну конфлікт, часто з'являються нові бічні символи, а головне литих дуг, що занурюють, що переплетені зв'язки, що перетворюються на власні некоректні образи: вони дрифти від навмисного місця або з місту до рідкісного підходу, але ніколи не посаджуються коріння, що довго перетворюються, щоб трансформуються, щоб трансформовані зв'язки.
Уважаю, як один епізод може pivot від slapstick комедії до меланхолічної рефлексії. Cowboy Bebop, наприклад, починається як божевільний боунті, але закінчується Едом і Ейн, - це команда, яка містить тихий момент розуміння, що говорить про голоси, ніж будь-який драматичний монологічний. Аналогічно Samurai Champloo]'s “Baseball Blues” , що говорить про американську моторну , що росте , як , так і , як , як , як , як , як , як , так , як , як , так , як , як , так , як , так і , як , як , як , як , так і , як , так , так , як , як , так , так , як , так і , як , як , як , як , як , як
Щоб зрозуміти, чому епісоціальна історіярозвідник залишається потужним інструментом для драми персонажа, він допомагає дивитися на аналізи з медіа-науковців. CBR розбиття аніме епізодичні оповідання примітки, що цей формат дозволяє більш насиченим емоційним дослідженням, оскільки він видаляє тиск постійних скеліф. У руках режисера, як Ватанабе, кожен епізод стає короткою історією в більшій антіології, пов'язаної не сюжетом, але за настрій і темою.
Ковібой Бебоп: Джаз, Соліду, і Хост минулого
Набір в 2071, Ковібой Bebop наступне життя мисливців Боунті Спіргель, Чорний, Faye Valentine, Радикальний Едвард, а також гіперінтелєвий коргі, названий Ейн, як вони чадають бонси, а також космічна ложка Бебопа. Шиконна лінія серії - "Ви не повинні носити цю вагу" -сервери як загроза, так і обіцянка. Кожен характер перетягує важку пас за ними, і оповіді структура забезпечує, що ми відчуваємо, що навантаження в кожному джаз-інфікованому кадрі.
Портрети символу локації
Нагадка про її старість, що лякає, що вона не є глуздою, що вона не є люльками. Вона є музеєм, що не лякає, що вона не є лялькою. Але епізоди, як «Баллад падінь ангелів», що фасад, драгуючи його в соборне пагон, що перекриває його втрачену любов Юлії та його гіркий суперник з синдикатом. Паска – це привид, що не може виходити, і його тенденція, щоб йти на небезпеку, тільки підкреслюють глибоку ізоляцію. Аналогічно, що вкрадена лялька лялька лялька лялька
Джет Black несе спокійну самотність. У «Ганімед Елегі», він переходить на екс-подругу, яка переїхала на, його старомодний годинник символ часу, який не може відреагувати. Його механічна рука і його роль як батько корабля фігурна маска глибокого заспокійливого страху, що він був залишений за кожним коханим. Навіть Ед і Ейн, комічний рельєф, втілює різні грані ізоляції: Ед є генієм хакером, який піднявся на вулицях, і Ейн є собакою, експериментованим і незнімним. Їх відправлення в «Хард Лак Жінка» є однією з найбільш глуздом, що може бути втім'я, що він точно глуздом, що він точно манить, тому, що він манить, тому, що він манить, іде манить, що .
Бондаж, що майже був
На цьому тлі солідності, дружби, які близнюки на існування, є все більш поніжними. екіпаж ніколи не офіційно оголошують себе сім'ю, вони просто діляться їжею, розщеплюють боуті гроші, а іноді ризикують їх шиєю на одну іншу. Спірання і супутникство Jet побудовано на взаємній тиші і привідного спільного пива. Коли Jet зростає, «Не робити нічого ступеню», перш ніж спіймати проходиться на небезпеку, це найближче до любові визнання пари важко кип'ячених мисливців може керуватися. Подія, що кидається тільки після завершення кидання «
Музика грає незрівняну роль у передачі цих змін динаміки. Іконатична доріжка «Адієв», яка має свій чудовий фортепіано, підкреслює моменти, що входять до складу, а «Танк!» — бомбатичний відкриття теми — налаштовує хаотичну енергію екіпажу, яка ніколи не може досить сприяти, але все ж рухається в тому ж напрямку. Як композиції Yoko Kanno пульсують через серію, вони виступають як емоційний наратив, посилюючи самотність соло гармоніки або наметативний тепло саксофонаду. Для більш глибокого занурення в кінцеву антрекцію[Found
Самурай Чампу: Хіп-Хоп, Анахронізм, і дорога для блондин
У кав'ярні є ематичні кішки, які не мають кіптяви, а також абсорбують, а також легку, що використовуються в кіптяві.
Альон в Crowded World
У своїй подорожі він починає свою подорож по-одиноким. Муген, піднявшись на безправних островах Рюка, довіряє не одне і живе тільки для наступної боротьби. Його агресивний, художний стиль боротьби є оборонним механізмом; в епізодах, як «Пошук незнайомця», ми бачимо, як його зустріч з самозахистом, що припускає його дотику, кидає власну емоційну барренність в різке полегшення. Інь, носова королева, яка не залишає шкоди для людини теплої людини.
Епосекційна природа шоу дозволяє ці дуги виявляти природним чином, часто через бічні символи, які виступають як дзеркала. епізод, як «Війна Слова» на конкурсі графіті, але підкреслюють бомби фарб і суперників, є історія про те, що ви залишаєте знак на світ, який ігнорує вас—все Мюген, Джінь, і Фуу все розуміється тісно. Тут культура хіп-хопу тайво стає метафором для того, щоб стверджувати одне існування проти перекриваючи анонімність.
Будуємо креву, одну битву в часі
У слов’янському просторі, що не є частиною, є одним із ключових завдань.
Утанабе сам розповів про навмисне використання хіп-хопу не тільки як саундтрека, але як оповіді етос. У інтерв'ю, зібраних як Otaquest, режисер пояснює, що він бачив паралельно між блукаючим самурою і сучасним рапером, що різьбленням, як майстерність, як живе поза основним суспільством. Концепція хіп-хопу «кробу» стає моделлю для дружби тріо: індивіди з різними стилями, які вії, імпровізують, і в кінцевому підсумку створюють щось більшого разом.
Watanabe Touch: Автопортрети та постійні скраби
Щоб повністю захопити, як ці два серії текляють самотності і дружби, це допомагає дивитися на чоловіка за обидва. Shinichiro Watanabe збудував кар'єру персонажів, які глибоко з сипучих з їх оточенням. Його героїні часто є сирітцями, знахідками або блендерами, які утворюють тимчасові союзи, які ніколи не ковзають в комфортну захват. Цей рекурентний мотив відображає філософію, яка зв'язку є цінним, тому що це перехідний. У інтерв'ю з Anime News Network, Ватанабе обговорюється своєю вірою, що молодь є час пошуку, що яскрав, що вони, що вони утворилися, що вони блюючі, що вони блюстрували дружність і спалюють, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони є найя, що вони є найя, що вони є найя, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони, що вони
Не вдалося змінити його на лобку. Похід йде на гілку кулі; Муген, Джінь, Фуу розщеплення на форку в дорозі; Ед і Ейн відбивається, щоб знайти нову пригоду. Немає «пощастило коли-небудь після» сім'ї. І все ж, персонажі неоднорідно змінені разом. Похід остаточної посмішки, Сльози Фай, змістовна вага Фуу - все свідчить, що лоне щастя не поразили, а багато спільного, що це неспроможна.
Музика знову слугує емоційним хребтом. Так само Ковібой Бебоп] джаз викликає димки і сітчасті рефлексії, Самураї Чампу]] ло-фі бити і гострі подряпини — цеху Нуябе, Жир Йона і сила природи — відтворити віба неспокійного руху і тихого післясухи. Доріжка «Арубанський танець» часто грає в моменти транквегування, нагадувальника, що навіть на бурхливих кидках, знайдені.
Порівняльний аналіз: Різні дороги, призначення
Не проголошується, що вони не затримують неминуче поділ. Кінотеатрична спадщина, яка не може бути гойдалкою. Навіть коли екіпаж Бебопа сидить разом в залі, є непідставна обізнаність, що вони просто затримують неминуче поділ. Кінотеатрографія шоу — хіроскуро, холодні сині, а величезна смарагдовість персонажів простору — це те, що вони просто затримують неминуче поділ.
Самурай Чампуо бере дещо інший кут. Лохота тут часто соціальне і економічне: Муген і Джінь стигматізовані для своїх пасів, Фуу для її нестачі сім'ї і статусу. Їх блукання менше про космічну безглуздість і більше про навігацію жорсткого суспільства, яке не має слота для нарядів. Дружба стає актом повстання - декларація, яка навіть ті, які визнані невигідними, можуть формувати власні коди відзнаки і турботи. Подарка жвавості, що говорять
Незважаючи на ці тональні відмінності, як серійні конверження на універсальне повідомлення: самотність не проблема вирішити, але стан бути навігований. Friendship не стирає суто, але вона забезпечує карту, компас, а іноді битися пішки. Дослідження в оповіді психології, такі як обговорювані UC Berkeley's Great Good Magazine, припустимо, що історії про подолання ізоляції через підключення може збільшити емпатію і самовіддачу в глядачах. Спостереження Spike, Faye, Mugen і Jin знову відмітили, і ми знову залишаємо себе нагадувати, і знову
Чому ці історії натюрморт
У епоху розширювальної і щільно засвідченої ділянки дуги, епідикальні, характерні моделі Ковібой Bebop і Самураї Чампу] відчувають себе практично радикальними. Вони довірили глядача сидіти з неоднорідністю, знайти сенс у шлаківському склі або повільному бойовому ударі, і прийняти, що деякі питання не будуть отримувати акуратні відповіді. Обидва серії проти спокуси дати своїм героям постійний будинок. Замість них відчують реальність, що багато людей живуть:
Цей чесний є те, що робить теми самотності та дружби так потужними. Космічна локація Bebop і пилоподібний шлях Champloo є мікрокосми більшої правди, - всі мандрівники, які здійснюють власний багаж, іноді збагачені в однодумців, які роблять подорож менш самотніми. Чи підпорядкований синішим трубкою або пробочений удар, повідомлення resonates: це не довжина з'єднання, яка підраховує, але його глибина.
Як підсумкова замітка, кінцева популярність цих серіалів має безперечні академічні та критичні аналізи. Для тих, хто цікавиться більш глибоким зануренням, як імітаційні структури відрізняються від Західного телебачення, JSTOR пропонує колекцію есе], що вивчає культурно-психологічні впливи японської анімації. Ці ресурси зазначають, як ефективно працює Ватанабе, використовують гнучкість середовища для того, щоб полегшити людський стан.
Висновок
Нагадуємо, що часто люди не можуть бути зітхнені, але вони не можуть бути з тим, що вони не можуть бути збуджені в дружбу.