Кращі фільми Netflix оригінальних аніме

2. Бугель (2022)

Молодь, що зацікавили, як це було, так і в інших країнах.

На сюжеті загусовується, коли молодий чоловік назвав Hibiki зустрічає Uta, загадкова дівчина, яка з'являється з бульбашок і здається, тримати ключ до феномену. Послідовності дій, які блукають рідкими паркурами хореографії з фантастичною фізикою, є одним з найбільш винахідливих коли-небудь анімованих. Так правда сила фільму лежить в тихих моментах, де меланхолія полоне місто дзеркалує емоційну ізоляцію персонажів. Метафоричне використання бульбашок—фраг, красива, трансентна—зазнає, що може бути прямопереднім скім-фі-фом в медитації з рецензією [L: 0Fmatic[L:1Fmatic]

3. Слова Bubble Up Подібно Soda Pop (2021)

Ще одна Студія Colorido gem, Words Bubble Up Like Soda Pop (японці: Cider no Yō ni Kotoba ga Wakiagaru]) є сонячно-зніманий літній роман, який зачаровує красу недосконалого спілкування. Фільм знайомить нас в вишні, сором'язливий хлопчик, який виражає себе через дорогоцінний кут, а мишка, популярна дівчина, яка приховує її стоматологічні нерівності за лілальною маскою. Їх шляхи перехрестя в заміський період, вони втратили спогади

Режисер Когоеї Ішігуро використовує яскраві поп-арт кольори і відмінну мову дизайну персонажа, яка робить кожен кадр схожим на музичний відео все ще. Використання хайку як наративний пристрій - вчистий вірш з'являється на екрані, як світіння тексту - подає історію ритмічного, переконливого імпульсу. Більш важливо, кіностриці типові аніме романтичні тропи, щоб фокусуватися на невеликих діях доброти і сміливість, що потрібно дозволити комусь бачити, хто ви дійсно. Це ніжний, життєздатний годинник, який доводить аніме фільм не потрібно світового закінчення ставки, щоб глибоко рухатися.

4. Сьомий мертво Сини: Закінчений світлом (2021)

Для шанувальників Nakaba Suzuki’s масивно популярної франчайзингу Отримується Light] слугує прямим продовженням до фінальної історії телевізійного серіалу. Виготовлений Studio Deen, фільм кидає Сини в новий конфлікт, що включає післяматуру Святої війни і лінгвістичні сили Demon Clan і Goddess Clan. Мелидас і Елізабет готують для свого весілля, але давні гравюри у вигляді Fairy King Dahlia і гігантського майстра Дубаю, що захоплює групу в битву знову.

Фільм забезпечує точно те, що очікується від себе: високоенергетичний бій, крихкі магічні атаки, і безліч бантера між улюбленими героями. Хоча він припускає значний знайомство з вихідним матеріалом, якість анімації є помітним кроком від телевізійних епізодів, зокрема в кліматичних протистояннях. Розширений час екрану для підтримки персонажів, таких як Zeldris і Gelda, що робить це більш простим переможеним клаптом. Вона стоїть в якості задоволення епіломи, що відзначає основні теми дружби і перезбереження.

5. Вишивач: Нічний знак Вовк (2021)

Коли Studio Mir — Корейська електростанція — Легенда Корра та Voltron: Legendary Defender—параний Netflix для розширення Всесвіту відьми, результат був в'язким анімаційним фільмом, який стоїть на власних заслугах. Нічма вовк] розповідає історію походження Вессміра, наставник фігури Геральту Рівії, довгий до подій серіалу, що живе, анімація — дивний кінець, яскравий стиль свербіжка, що може стати більш яскравиминою і сячною.

Історія, що тягнеться в політичні мачинації Континента, розкриваючи, як відьми стали за метушливою потребою. Подорож Вессміра від тарного молодого монстра мисливця до чоловіка, який тягарує моральні варіанти, заповнюється справжніми жахливими істотами і етичними дилемами, які дзеркалять найкращі франшизи. Хоча гнійники можуть дебатувати своє місце в рамках аніме-податком, естетичність плівки і спрямованість вірно слідувати японським анімаційним традиціям. Це чудовий приклад того, як Netflix може вдало поєднувати західний IP з східним анімаційним талантом.

6. Яскравий: Самурай Душ (2021)

А менш відомий але захоплюючий експеримент, Bright: Samurai Soul перевозить сучасну фентезі-копію передумови 2017 року Bright] до Meiji-era Japan. Режисер: Kyōhei Ishiguro (який також захоплений Words Bubble Up Like Soda Pop]), фільм використовує вражаючий дерев'яний блок-принт-inspired візуальний стиль, який нагадує рух укіо-е мистецтво. Один-видаю за темою Іссіна

Анімація фільму, що надає в суміші 3D CGI та традиційного 2D, що навмисно розплавленої глибини, може поділити аудиторію, але її зобов'язання до єдиної естетичної привабливості. Вона перезимає ракальні натяжки Світлого Всесвіту та чарівний лоєр через яскраво японську історичну лінзу, всі без необхідності будь-яких знань оригінального фільму. Упродовж 70 хвилин вона переміщається на хабарці, додаючи бабки, жокиївну дію, а також поніжний коментар на честь та зміну.

7. Богзіла: Планета монстрів (2017)

Аніме Netflix бере на Царя Монстрів є трилогією, але перший запис, Годзилла: Планета монстрів], стоїть як найбільш концептуально амбітний. Режисер: Кобун Шизуно і Хіроюкі Сєстіа на Полігонах, фільм налаштовує блемне майбутнє, де людство збите Землю після Годзилі та інших кайджу надала його незліченним. Тисячі років пізніше флот вижилих, щоб знову порушити планету, тільки дізнатися, що Богілла перетворилася в більш рівномірне,

Повно-CGI анімація є дивізивною, але сила фільму полягає в її науковій фантастики світового будівництва. Вона лікує Godzilla не як єдиний монстр, але як сила природи, яка має реформовані біологія і геологія. Філософські дебати серед людських персонажів про хабріс, виживання і визначення людства дають знищення ваги рідко знайдена в кінокею. Хоча наступні дві частини глибокі наративи, цей розділ відкриття встановлює етап з почуттям екзитенціального dread, який є чистим аніме.

8. Дрифінг Дом (2022)

Студія Колонідо зробила цей список три рази за причину: студію послідовно доставляє емоційно зрілі оповіді під крилам Netflix. Дифтінг Головна (японці: Ame o Tsugeru Hyōryū Danchi]]) слід групи шостих сортів, які знаходилися в засудженому житловому комплексі, який раптом випливає на море, плаваючи через нескінченний океан, наповнений іншими дерелічованими будівлями. Що починається як пригода виживання морфів в обдушення пам'яті, ми залишаємо, залишаючи пам'ять, втрати та втратити, втратити.

Анімація фільму захоплює джукстапозицію розсипаючого бетону і занурення води з захоплюючою красою. Як діти навігати аргументи і страх, будівля сама по собі здається реагувати на свої емоції, розкриючи секрети, пов'язані з дитинства другом, який фурує. Це витончена робота, яка довіряє своїй молодій аудиторії, щоб впоратися з складними почуттями про відмову і зростання. Закінчення, без псування нічого, доставляє катар, що конкурує кращих анімаційних фільмів будь-якої епохи.

Творчі студії за магією

Уважаю, що ці фільми вимагають відставання студій, які Netflix об'єдналися з. Студія Колоїдо, як відзначила, стала кутовим стразом стратегії аніме Netflix, що спеціалізується на повнометражних фільмах, які балансують з емоційним реалізм. Wit Studio, сила за Bubble і ранні сезони Потік на титан, що виробляє кінетичний, високий підхід, який світиться в дії-гайво. Полігони, відповідальні за богілій трихології[FMEn

Цей різноманітність виробничих будинків означає, що фільм Netflix оригінальний аніме не монолітний, але етикетка, яка поєднує в собі багато різних візуальних філософій. Деякі любителі гравітують до ручної теплоти кольорових плівок, а інші вважають за краще глянцеву, високорамну дію Wit або експериментальні текстури CGI Полігон. Стратегія Netflix для вилікування, а не гомогенізації дозволила кожному стилю підпису студії залишитися непристойним, що в свою чергу посилює весь каталог.

Загальні теми і чому вони оновлюються

Хоча налаштування різні дико, кілька тематичних ниток, які працюють через оригінальні аніме-фільми Netflix. Ідентифікація та трансформація мають характерний характер: Міо стає котом ]A Візер Away], Uta виходить з бульбашок з невизначеним само в Bubble, і Веземеєр перетворюється з мереценату для захисника Нічма вовк. Ці метаморфози не тільки сюжетні пристрої; вони відображають підлітковість, особисту кризу, що дозволяє візуально реагувати на внутрішній кризу, моральну кризу, що дозволяє інтер'єрний досвід, а також, моральну аудиторію, що дозволяє візуальну або пробулювати, що дозволяє візуальну кризу, моральну кризу, що дозволяє візуальну аудиторію, що дозволяє візуальну кризу, що дозволяє інтер'єру або пробулювати, що дозволяє інтер'єру, що дозволяє.

Ще один рецидивний мотив є ізоляції і підключення. Чи є це плаваючий житловий комплекс, гравітація аномалія, або бар'єри, які накладаються мовою і стигма, персонажі, які фізично втілюють їх емоційне відключення. Акт досягнення - прорив, прориваючи хайку, спільний їдалень або паркур, що є центральною драматичною. Ця спрямованість на підключення людини робить фільми доступними навіть коли приміщення позаземними.

Візуальна амбіція не може бути перестарена. Хіба Netflix до фінансово-позадних сміливих художніх вибору — як ukiyo-e укладанні Bright: Samurai Soul або ж тяжіння-захисту парків Bubble — давайте аніматори свободи, щоб виштовхнути за межі телевізійних обмежень. В результаті ці фільми часто функціонують як вітрин для потенціалу середовища, малювання аудиторій, які можуть не зазвичай дивитися аніме.

Як вибрати наступний годинник

]]]Words Bubble Up Like Soda Pop], [FLT]]]]]]]Words Bubble Up Like Soda Pop], і [[Flick]][F:][FLT:][FLT:][FLT][FLT][F:][F:][F:4[F:][F:][FLT][FLT][F:][FLT][F:][FLT][FLT][FLT][FLT][FLT][FLT][FLT][FLT][FLT