Anime, şöhretini tek kullanımlık eğlence olarak dökmekten uzun süredir var. Son üç yılda, orta giderek daha fazla bakış açısını eğlendirici değil, hikaye anlatımının doğasını kendi başlarına sorgulamak için ortaya koydu.Bu öz farkındalık - dördüncü duvarı kırmak ve hikaye anlatımının en heyecan verici bir parçası olmak için cesur isteklidir - neden bu hareketin kalbindeki hikayelerin biri olarak ortaya çıkıyor.

Metanarrative Nedir?

“Etfendoks” terimi Fransız filozof Jean-François Lyotard tarafından 1979'da çalışma:0) Postmodern Durum: Bilgi Hakkında Bir Rapor) olarak tanımlanıyor. Lyotard, diğer tüm hikayelerin anlaşılabileceği tek bir çerçeve olarak tanımlanıyor. Lyotard, tarih, kültür ve insan deneyimine karşı yapılan açıklamaları özetliyor.

Hikaye teorisinde, bir metanarrative, metin üzerinde bir seviye işletiyor.Sadece bir hikaye söylemiyor; bu tür hikayeler nasıl yapılır, tüketilir ve anlam verilir. anime, izleyicileri kodlayan, altverss ve gizli diyaloglar hakkında aynı anda bir hikayedir.

Kendi kendini adamış Animenin Yükselişi

Önceki eserlerde öz ifade tohumları var olsa da, 1995'te insan psikolojisinin, yazarlık ve eğlencenin yaratılmasının duygusal olarak tanınmasına engel olan bir film olarak ortaya çıktı. Hideaki AnFLT:2 mecha drama, bir deceptron şovu olarak insan psikolojisinin, yazarlık ve duygusallığın tüm sahnelerin ortaya çıkmasının ardından, bir rüyanın, bir sonraki filmdeki duygusal hikâyenin, zihinsel kimliklerin ve diğer tüm zamanların entellektüel olarak ortaya çıkmasının ardından ortaya çıktı.

2000s ve 2010'lar bu eğilimi hızlandırdı. İnternet, hayranlara yeni platformlar analiz edip tartışma serisini analiz etmek için verdi, stüdyolar çalışmalarını dikkatli izleyicilere ödüllendirmek için tasarlanmış referanslarla donmuşken, Anime giderek daha fazla bir konuşma yaptı ve büyük anlatılar bir kez bütün türü devam etti - yenilmez shōnen kahramanı, teknolojik kurtuluş vaadi - sistematik olarak yeniden inşa edilmiş, yeniden inşa edilmiş ve bazen de yeniden inşa edilmiş, yeniden inşa edilmiş ve bazen de yok oldu.

Büyülü Kızı Yeniden Yapın: Madoka Magica ve Onun Mirası

animede metanarratif tartışma tamamlanmamış: 0)Puella Magi Madoka Magica) gibi, sihirli bir kız formülüne sahip ve onu feda eden bir hikayeye dönüştürmüş bir dizi, ve umut dolu bir sürü kötü muameleye sahip, ve o zaman da bir şeytani bir şekilde büyüye maruz kalmış bir şekilde büyüye maruz kalmış bir insan.

Sihirli kızın arkasını açığa çıkarmak için, seri bir metanarratif bir operasyon gerçekleştiriyor: o zaman izleyiciler olarak, büyülü kızlara asla onlara verdiği türden bir türü kabul etti. Bu, Madoka Kaname'nin hikayesi, romancının kendisini ya da özgürleştirmenin gücü hakkında derin bir ifade haline geliyor.[0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|0|p>)

Mecha ve İlerleme Miti: Evangelion, Gurren Lagann ve Spiral Anlatıcı

Mecha anime her zaman güçlü bir ideolojik suçlama taşıdı. Dev robot teknolojik zafer, insan işbirliği sembolüdür ve en korkunç tehditlerin üstesinden gelinmesi söz konusu. ”Neon Genesis Evangelion) Büyük bir anlatıyı kıran organik canavarlar, insan ve diğer bir anlatının reddedilmesi – fiziksel ve psikolojik olarak yaralanan bir makinede kendini kınayan bir çocuk.

Cesur bir isyanda, onları ezmiş ve saf, duygusal olmayan bir spiral enerji üzerinde çalışan bir hikaye ortaya çıktı; bu da onun akciğerlerinin üst kısmındaki saldırıların, göklerin parçalarını kırdığı ve tam anlamıyla dağınık bir şekilde ortaya koyduğunu biliyor.

Dördüncü Duvar Anlatıcı Motor Olarak: Re:Creators ve Haruhi Suzumiya

Bazı anime metanarratif üzerinde bir bariyer değil, kendi kurgusal varlığıyla yüzleşerek sermaye artırıcısı: Creators) Bu şaşırtıcı bir örnek: manga, ışık romanları ve video oyunları, kendi kurgusal varlığıyla ilgili gerçekleri karşı karşıya bırakıyorlar. sihirli bir prenses trajik bir kurban olarak yazıldığını öğrenir; stoic kılıç dünya, mangadan gelen bir reklamcı; bir fanboy, kahramanlık savaşı izlemek zorunda kaldı.

[FONT=0] Melankoly of Haruhi Suzumiya[[[Dönetici] farklı bir açıdan metanarratifliğe yaklaştı, gösterinin gerçekliğini kumaşında onu gömdü. Haruhi, evrenin bilinçsizce yeniden şekillendiren yüksek bir kız, en son yazar-godonic yorumuyla bir araya geldi.

Simülasyon, Kimlik ve Postmodern Kendi: Seri Deneyler Lain

1998 yılında,Serial Deneyler Lain[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜ], bir başlangıç öncesi bilim insanı gibi bir metanarratif olarak sunulan ve kısa sürede kendini yeniden tanımlayan, kimlikler çoğalır ve Tanrı ve programcı vanishes arasındaki çizgi, büyük bir anlatı gibi hissedilir.

Metanarrative iki cephede çalışır. İlk olarak, hikayenin kendisi lineer bir anlayışa direnir, yumuşak gölgeler ve boş gözleri Lain'in ve etrafındaki herkesin dijital bir tiyatro için kendi arayışı olduğunu iddia eder.

Postmodern Oyunsever: Monogatari Series ve Pop Team Epic

Tüm metanarrative o kadarmbre.TheFLT:0)Monogatari[Dönetici] [Dönetici], Nisio Isin tarafından pennedildi ve Akiyuki Shinbo'yu, seyircinin ses aktörleri hakkında yorum yapmak için dördüncü duvarı rutin olarak kırıyor, ancak Monogat'ın fikirlerinin geri çekilmesi ve onun gibi bir oyuna yol açıyor.

Daha radikal bile:0)Pop Team Epic[Dönetici: 0)[Dönetici], bir "yönetici" kavramına karşı deneysel bir saldırı gibi hissettiği kısa bir seri, Kayakts son orta-punchline, sanat stilleri uyarı olmadan değişir ve aynı içerik, ikinci bir animenin fikrine karşı bir “yönemli bir anlatının yanlış olduğunu iddia eder. Pop Team Epic sadece dördüncü duvarı kıraramaz.

The Viewer as Co-Creator: Etkileşimli Metanarratives and Fan Culture

Anime metanarratives nadiren izleyicinin bir kurtarma deneyimi olmadan tamamlanmaktadır.Örnek:0)Steins;Gate), görsel romanların mekaniklerini doğrudan arsaya dahil etmek ve senaryoyu geri almak için zaman döngüsü ve alternatif dünya hatlarıyla birlikte, bir kurtarma dosyasına geri yükleme deneyimine sahiptir.The Damon Obe Rintaro'nun çaresizce oyuna geri dönme çabalamak, seyircinin kendi fikirlerini geri almak için bir metafor haline gelir.

Otaku alt kültür kendisi anime hayranlarının ve yaratıcıların yaşamlarını belgesel gibi bir nesne haline getiriyor:0)Genshiken[[Dönetici:0) ve [[Dönetici:2)Shirobako[Döneticileri ve yaratıcıları, bu arada, film gibi ayrıntılı olarak tartışırsak, fan çevirilerin etiğine dair tartışma, ve arzuların yeniden tanımlanmasına ve gösterinin her zaman sonsuzluğun bir araya gelmesine dair bir fikir birliği hatırlatalım.

Ayna Cracks: Criticisms ve Gers

Tüm entelektüel zenginlikleri için, metanarrative-heavy anime sıkı bir yürüyüşe geçiyor. seyirciye çok fazla eğilen bir dizi, net bir hikaye için gelen ve bunun yerine kendilerini karmaşık bir sanat salonunda sıkışıp kalmış gibi hissedebilirler. prevokasyon suçlaması yaygın ve her zaman öngörülemeyen bir şekilde: seyirciden gelen bir şov, sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık hatırlanırsa, sonuç, karmaşık bir sanata güvenerek.

Metanarratives genellikle bir meta-metinin bir serisini tamamen fark etmeden önce bir sembolün atılmasını talep edebilir.Evrenin davetli son el ve Lain'in kasıtlı olarak kabul edilmesi, katmanların öncelikle merkezde bir sembolü olarak anlam almasını sağlar.

Metanarrative Matters Now

Modern anime'deki metanarratifin çoğalması bir kaza değildir.Göçücü platformların on yıl önce anında içerik yaptığını kabul eden bir çağda, izleyiciler bunu daha önce görmüşlerdir. -şimdi bunu daha önce görmüşsün -şimdi geri gelmen hakkında konuşalım.

Bu hikayeler aynı zamanda, büyük anlatıları rekabet ederek bir dünya doygunluğu için bir kelime de veriyor. Siyasi ideolojiler, şirket efsaneleri, etkileyici kültür - gerçek şu anki hikâyelerden gerçek, entelektüel mülk ve kültüre sahip olan Anime, Madoka Magica'nın hayatlarını eleştirel bir şekilde ortaya koyduğunda, bizi kurgusal karakterler ve yazarları arasındaki bir savaşla ilişkilendirdiği zaman, temsil eden gerçek dünya savaşlarını yankılıyor.

Sonuçta, animedeki metanarrative, tüm zamanların entellektüel sorularını soymak için eşsiz bir kutlamadır:0Bu hikayeyi kim anlatıyor ve benden ne istiyorlar? Bu soru, binlerce farklı şekilde sorulacak, animenin en entelektüel maceracı sanat formlarından biri kalmasını sağlayacaktır.