Kendin Değiştirilmesi: Ordeal aracılığıyla Kimlik

Stüdyo Ghibli kahramanları nadiren rahat kalıyorlar.Onlar kanon ısısında sertleşmişler, büyümeden önce kendileri hakkında varsayımlar dökmek, varoluşsal olmayan kavramı ortaya çıkarmak için bir süreçtir: Biz sabit bir doğa ile doğmayız, ancak sürekli bir eylemde zorlanmış durumdayız.

Ruhed Away: Mevcut Anchor olarak İsim

On yaşındaki Chihiro Ogino ruh banyosuna girerken, kimliği hemen saldırıya uğrar. cadı Yubaba, “Sen” olarak adlandırdığınız bir dilsel kesme, insan yaşamının tüm hafızasını silmeyi tehdit eder.[Dönetici:0) Bugünün sonu ve şimdiki bağlantı, bir kez kırılır, bir kişinin amnezi ve huzurunu kırar.

Chihiro'nun yolculuğu, sabit bir özün kurtarılmasıyla ilgili değil, eylemde onu güçlendirmekle ilgilidir.Sovuşluk zeminleri sayesinde, ıssız bir şekilde bizi yeniden adlandırmayı ve tükettiği bir dünyayı tanımayı önerir. Chihiro, sonuna kadar ruhyu yemeyi reddeder; domuzların arasında seçim yapmak kendini ifade etme eylemidir.Film, aşırı sağlanmış bir isim haline gelen bir dünyada varlığımızı, sürekli olarak sürekli olarak kullanmaya çalışır ve tüketir.

Neighbor Totoro: Çocukluk Açık Ufuk

[FONT=0] Benim Komşu Totoro [Dönetici: 1), kimlik hala yumuşak, eklenmemiş bir şey. Kızkardeşler Satsuki ve Mei, annelerinin hastalıktan kurtardığı kırsala taşındı, başlangıçta inançtan vazgeçerek, ancak kız kardeşinin hayal kırıklığına uğramadığı bir filme bağlı olarak kendini kınayan bir şekilde geri döndürüyor.

Flux'teki Vücut: Sabit Kendim'in Dönüşümü ve Illusionı

Birçok Ghibli, sabit bir egonun Batı efsanesini parçalayan fiziksel metamorfoz kullanır, anında hayvanlara dönüşür veya doğa ile birleşir, sert bir çekirdek yerine bir performans olarak kimlik ortaya koyar.Bu sıvılık, kendini sürekli değişen bir süreç olarak nitelendirir, statik bir madde olarak değişmez.Ghibli filmleri, beden değişikliği yoluyla dışsal bir şekilde dışsal olarak dışsal bir şekilde dışsallığa dönüştürür, karakterleri -ve izleyiciler – insanlığı etrafında bulunduğumuz keyfi sınırları karşı karşıya kalır.

Howl's Moving Castle: The Bilge of Disguise

Sophie Hatter, genç bir miliner, dokuz yaşında bir kadının cesedini mahvederek lanetlenir. İlk korkunç bir şekilde, genç güzelliğin kasıtlarından özgür bir özgürlük keşfeder, Sophie, büyücünün ne kadar kötü bir şekilde, şeytanları ve kralları terk etmesi gibi görünen bir şey ifade eder.

Howl eşit derecede akışkan, kendi kendine ait bir büyücü, saçlarını parlak renklerde boyayan ve tam anlamıyla bir yangın şeytanına bıraktı.Hareketli kalesi, bir gölge, ama kendi kendine ait bir psyche. - Sophie defalarca duygusal dürüstlük anları boyunca geri dönerken, kimliğini dinamik bir devlet olarak görüyoruz, sevgi ve cesaretle birleştirin.

Prenses Mononoke: Torn Self Between Order and Wildness

[Düzg:0] Prensesler Mononoke[Döneticiler], bir şeytan işaretiyle lanetlenen, bir şeytanla ya da tamamen insan ya da canavarla dolu bir kimlik inşa etti; Lady Eboshi'nin endüstriyel Demir Town ile ve onun “gözlülüğün nefret ettiği” bir orman tanrıları, nefretle nasıl tanımladığını, Tanrılar tarafından yetiştirilen insan kız, tamamen bir kimlik inşa etti.

Eboshi, insanlığı yaratılış ve yıkım için iki kapasite daha da karmaşıklaştırıyor: Herhangi bir istikrarlı kimliğin doğaya karşı tanımlanmasında mümkün olup olmadığını soruyor. Tüm bu karakterlerde, Ghibli, sabit bir ahlaki özü atamayı reddediyor; kimlik, insanlığın yaratılışın ve yıkımın iki kapasitesinden doğar.

Memory ve Tarihlerin Yaraları

Kendini sürekliliği hafızaya bağlıdır. Ghibli filmleri, kaybın parçalanmasıyla karşı karşıya kalır - savaş, zaman veya kişisel trajediyle - ve bir kişinin devam ettiği dünyada ne olduğunu sormak.

Ateşlerin Mezarı: Yavaş Kendinliğin Çözülmesi

Isao Takahata'nın 03. Bölüm:0) Ateşli bir kızdan uzaklaşmak, fiziksel ve duygusal kimliklerin erozyonunu ortadan kaldırmak için bir engel haline gelmektir.

Setsuko'nun yetersiz beslenmeden ölümü, tüm bir anlam dünyasını ortaya çıkarır. Film, varoluşsal bir karanlık gösteriyor: Seita ve Setsuko, savaş tarafından tüketilen bir toplum için görünmez hale geliyor, kimlikleri çözülüyor çünkü kimse onları kabul etmiyorsa – tamamen unutulurken ne olur? Film, yaşamın kırılganlığı ve geçici, kendini aydınlatıcı bir doğa ile yok edilebilir.

Marnie oradayken: Derin bir Kendini Hayaleti

[FONT:0] Marnie oradayken bir boşanmaya yol açan bir özne olarak yaklaşmış gibi hafızaya yaklaşmış. Anna, bir astımlı kız kırsala gönderilen, duygusal ve diğerlerinden derinden uzakta hissediyor. Film, aile travmasının kendi kendine göre nasıl bir boşluk yaratabileceğini araştırıyor; Anna'nın acı verici bir durumu ve onun acı verici bir geçmişinin hayaleti olduğunu hissediyor.

Anna'nın boşluğun şiddetli bir çizgiden kök salması hissi; kendi hikayesini bilmiyordu; ve bu hikayeler onunla tanışarak ve sonunda hiç tanışmadığı büyükanneyi affetti, kendi başına bir süreklilik içinde dikti.Film güzel bir şekilde anlatı kavramına dönüşür: Biz kendi hakkında söyleyebileceğimiz hikayeleriz hikayelerdir, ve bu hikayeler hafıza gerektirir - hem de kişisel hem de miras olarak Anna'nın kimliği nihayet kendini bir zaman içinde kendi yalnız bir yaşamdan daha geniş bir şekilde çiçeklenir.

Mevcutlığın Sanatı: Düşler, Ölüm ve Yaratıcı Will

Birkaç Ghibli, ölümle ilgili bir tür dehşete kapılmış olarak yaratımı kutluyor. Sanatçılar, inşaatçılar ve hayalciler varlığın sınırlarını karşı karşıya bırakıyor ve süresiz bir yaşamdan anlam bulmaya çalışıyor.Yaptığımız şey eylemi – bir uçak, bir resim ya da ilişki – hiçbir şeye karşı bir açıklama.

Rüzgar Yükselişi: Fragile Beauty ve Genius'ın Lanetleri

Hayao Miyazaki'nin “Dörtücük Yükselmeler[[Dönetici:0) Rüzgar Yükselişi[[Dönetici:0) “Bir hayat, yıkımı beslediğinde ve her şeyin kaybın sona ereceği durumlarda, sanatçıyı başka türlü yapmayan mükemmel bir dövüşçüyüp, Leydi Capoko’yu seviyor.

Paul Valéry'den ödünç alınan bu ifade, varoluşsal bir çözüm oluşturabilir: Zaman ve trajedi sürekli olarak, ancak sadece gerçek yanıt, seyircilerin tam olarak güreştiği seçimlerden vazgeçtiğine dair entellektüel kararların ne kadar kötü olduğunu düşünür.

Porco Rosso: Sanatçı Exile olarak

[FONT=0]Porco Rosso[Dönetici], eski bir Dünya Savaşı, bir domuzluktan sonra, ona karşı bir canavarın kurallarını ve herhangi bir ideoloji tarafından ortaklığa karşı çıkmak için bir sihirle birlikte, bir şeytani ayrımı ifade eder.

Ekolojik Kimlik: Yaşam Webinde Wider Self

Ghibli'nin dünya görüşü, insan kimliğinin doğal dünyadan şiddetli olamayacağının tanınmasıdır. Stüdyonun ekolojik anlatıları zırhlı egoya meydan okuyor, kendini ormana, denizlere ve tüm canlı varlıklara genişleten bir vizyon sunuyor.

Nausicaä of the Valley of the Wind: Gerçek Varlık Yolu Olarak Empati

Bir post-apocalyptik dünyada, Prenses Nausicaä, on yıl boyunca zehirli denizlerin dünyayı temizlediğini ve dev Ohmu'nun koruyucuları olduğunu anlamaktadır; O, bedenin ve dünya arasında hiçbir şey inşa etmiyor, kendini bir yönetici olarak iletişim kuruyor, ama bir arkadaş olarak, Ohmu'nun öfkesini sakinleştirmek için hayatını riske atıyor.

Bu vizyon, Deep Ecology hareketi ile rezonans kavramıyla yeniden ortaya çıkıyor, genellikle ‘eretik öz’ olarak tanımlanır ([Dön:0)Reurgence Magazine) Ghibli, modern kimlik krizinin ayrılıktan kaynaklandığını gösteriyor.Nausicaä, silahlarını damgaya çıkarıldığında, felsefi bir duruşa karşı bütünlüklere katılımınız: gerçek bir bütünliğe katılım, ve kendi kendine özgü bir değişim, o zaman, teknolojik bir kimlik algısı ile ilgili olarak, teknolojik bir kimlikle ilgili olarak uyarır.

Pom Poko: Halkın Kollektif Kimlik

Herhangi bir sosyal bakış açısına sahip olan, Tama Hills'in evlerinin yok edilmesiyle mücadele ettikleri gibi, bazı insanların yaşam tarzına göre, zengin bir kültür kimliğine sahip olduklarını gösteriyorlar.

Sessizlik ve Açık: Solitude'daki Kimlik

Tüm Ghibli kahramanları kendilerini topluluk aracılığıyla bulamazlar. Bazı derin yalnızlık anlarında karşılaşma, kendi kendini sosyal rollerden uzaklaştırır ve varlık deneyimiyle yüzleşmeye zorlanır.Bu sessiz diziler - liminal alanlarda boş tren istasyonları, büyük alanlar veya gökyüzü gibi - varoluşçuluk gibi işlevsiz bir şekilde işlev görür: bir kişi bu ilişki tarafından tanımlanamaz ama varlığın deneyimiyle.

Kiki'nin Teslimat Servisi: Büyüyenliğin Solması

On üç yaşındaki Kiki bir cadı olarak bir yıl boyunca evden ayrılır, geleneği takip eder. yeni bir kasabada yalnız, o zaman kendi armağanına güvenemeyeceği büyülü yeteneğinden kaybeder; o, onun işlevinin ötesinde, o da büyüye karşı karşıya kaldığı için, onun da bir kişinin kendi başına geri çekilmediğini gösterir.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Studio Ghibli'nin filmleri, Seita'nın vanishing ışığıyla ilgili bir meditasyon oluşturur, sabit bir çıplaklık değil, hafızadan, dönüşümden, yaratıcılıktan ve bağlantıdan dolayı bize verilen bu hikayelerden dolayı, derin gerçek bir gerçeklikle ilgili olarak, onu canlı bir şekilde ifade eden bir tema olarak ifade eden bir dünya daveti ile ifade eder.