Rüyaların Görsel Dili

Satoshi Kon'süre:0)Paprika[[Dönetici], hemen hemen görüntüleyiciden uzaklaşan bir dizi ile açılır: bir sirk parade rüyadan, Madhouse tarafından onlarca yıl boyunca çekilen bir animasyona yol açtı, ancak hiçbir şekilde keşfedilmemiş bir bölgeye, her çerçevede uyku mantığının bulunduğu bir dünya inşa etti.

Filmin görsel etkisi, geleneksel perspektifin kasıtlı reddedilmesidir. Kon, Euclidean uzayının kurallarını daha önce sıradan bir şekilde kırıyor; tanıdık nesnelerde mutaterem, duygusal baskı altında bir buzdolabı, şişirme ve kontratı.

Morphing, erken bilgisayar animasyonuyla ilişkili bir teknik, burada bir anlatı cihazı haline geliyor. Karakterler orta büyüklükteki bir sese dönüşür: bir oyuncakla karşı karşıya kalır, ortak rüyaları için bir duşta kurbağaları terk eder, bu dazle bağlantılı geçişler yapar ve gerçek bir dünyadaki gerçek bir kapının etrafındaki birbiriyle eşleşebilir.

Renkli palet, gerçeküstü inşaatın başka bir aracıdır. Paprika'nın kırmızı saçları, soğuk, steril laboratuvar mavilerine karşı yanıyor; Onun varlığı duygusal geçişlere bir iniş gösteriyor: Dr. Chiba'nın baskıları – bir isyanı, kara sarıları, derin morları – tedavi sıralarında ve griler. Kon ve sanat yönetmenleri Nobutaka Ike'nin renklerini haritaya sokmak için kullandığında, kırmızı parmaklıklar, morları kırıyor.

Kırık Bir Zihin Mimarisi

Kon'un uzayın tasviri, karakterlerinin içsel devletlerinden anlaşılabilir.Film, bir kurbanın sonsuza dek yaşadığı bir hikaye inşa ediyor, koridorun tekrarlanan uzun ve imkansız açılardan geçiyor - bir portalın koridorları – köşesiz bir zihindeki rüya koridoru kapatıyor.

Şaşırtıcı bir sanat her zaman çift ve maskeler tarafından büyülendi ve şöyle özetliyor: 0)Paprika[Dönetici 1]) Bu çiftlik, vücut dili ile görselleştirildi: Atsuko Chiba'nın rüyası, herhangi bir psyche'yi tersine çeviren yanlış bir bokstir.

The parade of the bilinçaltı, filmin en ünlü görsel icadı, kendi çalışmasını hak ediyor. Bir pislikli kuşluk kültürüne karşı çıkıyor -kırık buzdolabı, hula eteklerinde Budist heykeller, cep telefonları şarkı söylüyor, dolls and deities birlikte dans ediyor. - her çerçevede, o zaman bir sürü mikro-dönüşümlülük içeren bir görüntüyü tekrarlıyor - bu süreci kolektif bilinçsizce, bir şekilde paylaşılan sembollerin bir nehiri ziyaret ediyor.

Labyrinth olarak

Film, görsel yenilikleri rakip eden yapısal deneyler için bir araya gelir. Kon's screenplay, Yasutaka Tsutsui'nin romanından adapte edilmiş, doğrusal korelasyona girebilen bir şekilde, filmdeki bir araya gelmenin ardından, bir araya gelmenin ardından, filmdeki duygusal bir şekilde kırılması için bir araya gelmeme izin verir.

Rüya mantığı, anlatının mimarisini yönetir. Etkinlikler bir rüyada ölen bir karakterin tekrar tanımlanması ve yeniden tanımlanması gibi bir etkisi takip etmez.Çocuk travmasından gelen bir toy davul, sadece ayrı bir karakterin kabusu ortaya çıkarır, başkanın erken davranışları önerir - botanical metaforlar, sert vücut kontrolü – gerçek bir şekilde karışıklığı ortaya çıkarırken yeni bir korku işareti ortaya çıkarır.

Şiirleri birlikte tasvir eder. kelebek, dönüşüm sembolü, birden fazla sahne aracılığıyla flütler, Paprika'nın dedektifin kaygısına olan özgürlüğüdür. Asansörler, çatışma ve iniş siteleri olarak görünür, canlılar arasında ayrımı değiştirir, seyircinin eyleminin kendisini izleyenler tarafından uyarılır.

Auditory Un Bilinçsiz

Gerçek bir başyapıt yalnızca görüntüye güvenemez. Sound tasarımcı Masafumi Mima ve besteci Susumu Hirasawa, animasyonun kaynağı olarak yönlendirilen ve ifade eden bir mimari inşa ediyor. Hirasawa'nın puanları işbaşı seslendirmek, müzik-box melodileri ve elektronik bozulmaları yaratmak için, lullaby ve kabus arasındaki bir seslendirme şekli yaratmak için, bir oyundaki duygusal dönüşümle ilgili bir bakış açısına yol açıyor.

Diegetic ses, karakterin iç monologları arasındaki sınırları manipüle eder.Sürekli bir şekilde yankılanır, bu denetçinin gerçekliğini doğrulayan bir şekilde ortaya koyar. Voices çakışması, distort ve bir araya getirir, seyircileri iç monologlar arasındaki sınırları bulanıklaştırır.

Etki ve Sinema

2006 yılında, 8. Bölümde yayınlanan yazının başlığı altında, "The Lowry" (İngilizce) "The Film's configure of hand-drawn teknikleri ve dijital geliştirme, bir nesile ve canlı aksiyon yönetmenlerine benzer bir şekilde etkilenecek" şeklindedir.

Film ayrıca animenin özelliklerini olgun, felsefi olarak hırslı bir hikaye için bir araç olarak genişletmiştir.[DÜye Olmayanlar:0)Akira) ve [[Ghost in Shell), Japonların sosyal kaygılarını incelemeden sonra filmdeki sosyal vurgulayan bir fanteziye sahipti.

Anada, 0:0)Paprika[[Dönetici: 1) Dikkate değer, ancak son derece tamamlanmış olan bir film, izleyicisini, ayaklarının altından ve aynadaki yüzün kimliğini sorgulamaya öğretir[Dönemli bir şekilde değiştirilebilen bir film).