Studio Ghibli'nin Enduring Magic of Studio Ghibli

1985 yılında yönetmen Hayao Miyazaki ve Isao Takahata, yapımcı Toshio Suzuki ile birlikte, Studio Ghibli, küresel olarak saygın bir kültürel animasyon eviyle büyüdü.The studio's movie late age, language, and coğrafya, weaving of the lips, and the inner of the nature and the innerve the inner life of Kids.

Prenses Kaguya'nın Tale: Sucolor Rüyası

[FONT=0] Prenses Kaguya [DÜDÜT:1] adlı filmin Talesi, 2013 yılında Isao Takahata tarafından gelen ve 10. yüzyıl Japon halktalegunlu bir prensesin içinde yayınlandı ve karısı onu kendi başına yükseltiyor ve kız olağanüstü bir güzellik salonundan gelen bir kadına şaşırtıcı bir oranda büyüyor.

Origins and Source Material

Hikaye Japonya'da bir mituba karşı temel bir efsane olmuştur ve Takahata'nın yaklaşımı, antikayı yeni başlayan bir ebeveynin onurunu ortaya koyarken, geleneksel bir anlatı yapısı yerine, o, şu anda duygusal ve felsefi açıdan eğilir: Basit bir ülke hayatının sevinci, mahkemece önsözlerin ve bir çocuğun kaderini ifade edemeyen bir ebeveynin cazibesini doldurur.

Benzersiz Sanat Yönü

Görsel olarak, film, parlatılmış, civarlı bir hareketten radikal bir harekettir; renkli kan uçları inceler; arka planlar, ifade edici resimler olarak görünür.Bu kasıtlı olarak, filme hoş geldiniz, piyanolu resimlere uygun bir şekilde.The animasyonun kendisi bir anıtsal, neredeyse zorlanmış bir süreçtir; her çerçeveyi bir şekilde çizer ve her seferinde bir nefes kesici olarak gösterir.

Transience ve Güzellik

Kalbinde, 0:0) Prensesler Kaguya[Dönetici: 1 ) Gerçek, katı, Dünyadaki Prensesin zamanı kısa, ışıklı bir patlamadır - kiralayıcıların kuşu gibi, ya da bir bambu atışının hayatı gibi. Takahata, gerçek, katı olmayan bir manzaraya sahip kırsal yaşamın keyfine karşı, performans odaklı yapaylığı asla kabul edilemez.

Eleştirel Acagatname ve Ödüller

Film, En İyi Animasyon Özelliği için Akademi Ödülü'ne aday gösterildi ve En İyi Film için Mainichi Film Ödülü ve Tokyo Anime Ödülleri Yılın Animasyonu için ödüllendirildi. Eleştirmenlerin duygusal derinliğini ve en belirgin estetiklerini övdü.Rotten Tomatoes'un toplam yorumları), film, en yakın mükemmel bir onay puanına sahip, birçok yorumcunun bunu yaptığı gibi, en iyi animasyonlu özelliklerinden biri olarak büyümeye devam ediyor.

Full Studio Ghibli Filmografisi In release Order

Filmleri serbest bırakmak tarafından kronolojik sırayla izlemek, stüdyonun sanatsal gelişimini takip etmenizi sağlar, iki kurucu yöneticisi arasındaki değişim dinamiklerini gözlemleyin ve her projenin bir sonraki filmi nasıl etkilediğine dikkat edin. Aşağıdaki liste, tüm özel filmleri içeriyor ve stüdyonun manevi lansmanını düşünen başlıkla başlayın.

Pre-Ghibli Dönemi ve İlk Dalga (1984-1989)

[FONT=0]1. Nausicaä of the Valley of the Wind (1994)[Dönetici: 1) [FONTD] [FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=TRNT=FONT=FONT=FONT=TRNT=TRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=FONT=FONT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT=STRNT

[FONT:0]2. Laputa: Gökyüzündeki Kalesi [Dönetici: 1] – Ghibli’nin ilk resmi filmi, yüzbaşı bir ada arayışı hakkında yüksek performanslı bir maceradır. genç kahramanlar, Pazu ve Sheeta, gökyüzünde korsanlar ve hükümet ajanları tarafından kovalanır, tüm efsanevi bir kristal arıyor.

[FONT:0]3. Komşum Totoro (1988) [Dönetici: 1) - Doğaya giden iki kız kardeş, annelerine yakın olmak ve viski ruhlarıyla karşılaşmak için kırsala giden bir masal.Totoro, dev florsist yaratık, stüdyonun maskotunu oldu.

[FONT:0]4. Ateşçilerin Mezarı – Dünya Savaşı'nın son aylarında Japonya'da hayatta kalmak için mücadele eden iki yetimhanesi olarak serbest bırakıldı. #t #[D][/FONT=0}Totoro[DÜDÜye Olmayanlar 3 ), Takahata'nın kalbi kırıyor, iki yetimhane kardeş, 2 taneleri, dünyanın son aylarında Japonya'da hayatta kalmak için mücadele ediyor.

[FONT:0)5. Kiki'nin Teslimat Servisi (1989)[Dönetici:0][Dönetici:0)[değiştir | kaynağı değiştir][değiştir | kaynağı değiştir][değiştir | kaynağı değiştir][değiştir | kaynağı değiştir]

Genişleme Kanı (1991-1999)

[FONT:0]6. Sadece Dün (1994)[[Dönetici: 1) [Dönetici:0]6. Sadece Dün (8[Dönetici: 8] [Dönetici:0)|Dönetici: Takahata'nın düşüncesel drama, günümüz Tokyo ve 1960'ların kırsal anılarını 27 yaşındaki bir ofis çalışanı hayatını yeniden ortaya çıkardı.

[FONT:0]7. Porco Rosso (1992)[Dönetici: 1) Miyazaki'nin erken havacılık ve klasik Hollywood sineması erken havalimanlarına ve bir hayal kırık Dünya Savaşı I ace, bir domuzun yüzünde lanetlendim.

[FONT=0)8. Ocean Waves (1993)[Dönetici: 1) [Dönetici] – Stüdyonun genç personelinden yapılan bir üretim, kıyı Kochi'de kurulan genç arkadaşlık ve romantik gerilim hikayesi, bir sonraki elde edilen sessiz, dilim-yaşam mücevherleri.

[FONT:0] 9. Pom Poko (1994)[[Dönem: 1) Takahata, şehir gelişimlerinden orman korumak için savaşan bir kabile köpeğiyle ilgili çevrede bir araya getiriyor. Bawdy, hilarious, ve derinden üzgün, Japon folkloru modernleşmenin amansız bir şekilde yürüyüşe çıkmak için kullanıyor.

[FONT:0]10. Kalpten viski (1995)[DÜT:1] - Birçok kişi Ghibli'nin bir sonraki büyük yönetmeni oldu, bu film, yaratıcı sesini keşfedecek bir kitap aşık kızı takip ediyor.

[FONT:0]11. Prenses Mononoke (1997)[[Dönemli bir fantezi, Japonya'da efsane rekorlar kırdı ve orman tanrıları arasında büyük bir uluslararası izleyiciyle tanıştı.

[FONT:0]12. Benim Komşum Yamadas (1999)[[Döncü: 1) Takahata'nın stilist deney, bir quirky banliyö ailesinin günlük kaosunu tasvir etmek için komik bir estetik kullanır. Droll ve episodic, bu stüdyonun daha fazla anlatıya dayalı filmlere karşı tatlı bir kontrasttır.

Global Breakthrough ve Modern Classics (2001-2008)

[FONT:0]13. Ruhed Away (2001)[[Dönetici: 1) [Dönetici:0]13. Ruhed Away (2001)[[[Dönetici:0)[[Dönetici:0)[Dövmeler:0))[Dövmeler:0)))) - Akademinin En İyi Animasyon Özelliği Ödülü kazandı ve Japonya'nın en yüksek büyü filmi, on yaşındaki bir kız doğaüstü bir banyo odasına gitti ve kendini özgürleştirmek için çalışmak ve ebeveynlerini dönüştürmesi gerekir.

[FONT=0] Kedi Geri Döndürücüler (2002)[Dönetici: 2) Kalpten sonra mükemmel bir şekilde temizlenmiş olan bir kızdır.[Dönemli: 3 )

[FONT:0]15. Howl's Moving Castle (2004)[Dönetici:0][Dönemli bir Whibli Jones’un romanı, bir hareketli kalede ve bir vazokarlı büyücü arasında bir aşk hikayesidir.

[FONT:0]16. Tales from Earthsea (2006)[Dönetici:0] [FONTT:0]16. Tales from Earthsea (2006)[[Dönetici:0)[[FONTT:1) – Miyazaki'nin oğlu Gorō, Ursula K. Le Guin'in fantezi romanlarının bu adaptasyonu eleştirmenleri bölünmüş ancak hala stüdyonun yüksek üretim standartlarını ve ölüm ve dengeyi aramayı gösteriyor.

[FONT:0]17. Luckyo (2008)[[Dönetici: 1 ) – Bir bebek dostu “Küçük Deniz Kuşu”nun, bir altın balığı prensesinin canlı, el-drawn enerjisi ve bir çocuk gibi bir duygu haline gelmesi, ).

Geç Dönem ve Final Bölüm (2013-2014)

[FONT:0]18. The Wind Rises (2013)[Dönetici: 0 [Dönetici] – Miyazaki'nin planlı, kurgusal uçak tasarımcısı Jiro Horikoshi, savaş makineleriyle birlikte yaratıcı tutku kollektifleri hakkında yetişkin bir dramadır. Elegiac ve görsel olarak özetledi, son özelliğinin olması bekleniyor.

[0]19. Prenses Kaguya (2013) [[Dönetici:2) The Froghata'nın yaşam boyu süren fassıklık [Döneticileri ile aynı yıl, Ghibli'nin kurucularının ikiz şarkılarını temsil eden.

[FONT:0]20. Marnie'nin (2014)[Dönetici] olduğu zaman, Hiromasa Yonebayashi tarafından yapılan yönetmen, bu hayaletli bir kız ve gizemli sarışın bir arkadaş, kimlik, hafıza ve eşyaların en iyi keşfi için aday gösterildi.

Neden Yayınlama Siparişi Sizin Viewing Geliştiriyor

Filmleri izleyiciler olarak ilk üç on yıldan fazla süren gösteriler, stüdyonun yolculuğunda eşsiz bir lens sunuyor.Filmleri birbirine bağlayan aşırı anlatı yok, ancak yönetmenler ve zamanları arasında büyüleyici bir diyalog ortaya çıkıyor.

Sanatçı ve Teknik Evrimi Tanık

[Döneticileri:2|Döneticileri [Dönderlik|Döneticileri] [Dönderin] [Dönüşükümlülükler:2)Takım [Döneticileri [Döneticileri) ve radikal çizimler gibi animasyonlar [Döneticileri) ve 2D animasyonun sınırlarının nasıl elde edileceğine dair bilgi birikimini ortaya koyar.

Temaları ve Yönetmenlik Vizyonlarını Yeniden Tanımlama

Miyazaki'nin uçuş, çevreselizm ve güçlü kadın kahramanları filmografisi aracılığıyla bir iplik gibi çalışır. Takahata, aksine, genellikle yerli gerçekliğe, hafızaya ve Japon halk geleneğine odaklanır.Dışlama düzeni grupları planlanmamış bir konuşma: Dünyaca Poko)Bulunun samimi dramasını takip ederOcean Waves).

Alternatif İzleme Emirleri Üzerine Bir Not

Bazı hayranlar yönetmen tarafından gruplanan filmleri izlemeyi tercih ederler, tüm Miyazaki eserleriyle başlayın, sonra TakahataEN'yi, sonra diğerleri ruh hali tarafından tedavi etmeyi tercih eder - ilk başta duygusal parçalar daha sonra da yanlış bir yöntem yoktur, ancak serbest bırakma düzeni en iyi şekilde kalır.[Dönetici).It also prevent the unrelenty ofStudioFLT:0)Prave of the Fireflies or the spirit of the spirit of the spirit of the spirit.

Nerede izlemek ve nasıl hazırlanın

Akış Hizmetleri ve Fiziksel Medya

Son yıllarda, neredeyse tüm Ghibli kütüphanesi, Netflix'te birçok uluslararası alanda yayın yapmak için mevcuttur (ABD ve Japonya hariç), HBO Max ABD'nin yayın haklarını elinde tutarken, Japonya'da, filmlerin ekranını düzenli olarak televizyon ve sınırlı sayıdaki kopyaları da görüntülemede bulunuyor.

Subbed vs. Dubbed: En İyi Nedir?

Studio Ghibli'nin İngilizce dubs, genellikle ünlü aktörler (Hristiyan Bale, Billy Crystal, vs.) ve dikkatli bir şekilde, filmlerin dikkatsiz tadını çıkarmak için mükemmel bir şekilde geçerli olduğunu düşünüyor. Ancak, orijinal Japon ses performansları genellikle tercümenin tam olarak kopyalayamadığı nüansları yakalamak - özellikle de filmlerin içinde Kaguya[Dönemli:0) Prensesler Kaguya) ve daha rahat bir deneyim için geri dönmelerine izin veriyor.

Mükemmel Atmosphere'ı yaratmak

En iyi Ghibli görüntüleme deneyimi, küçük bağımsız bir tiyatronun sakin bir saygısını taklit eden bir şeydir. Işıklar, telefonları koyun ve daha yavaş, duygusal yorgunluktan kaçınmak için bir gün daha fazla değil, iki filme ulaşmadan bir gün daha iyi bir şekilde bir mutluluk duyacağız - bu hikayelerin sakinliğini daha sonra nefes almaya teşvik eder; Ghibli bir bardak çay, yumuşak battaniye ve daha yavaş, düşünmez anlar.

Prenses Kaguya'nın Ghibli Canon'daki Yeri

Prenses Kaguya[Dönetici] [Dönetici] ile birlikte filmografinin sonunda, her şekilde ayrı duruyor – görsel dil, onun pacing, modern maceraya dayanan anlatılar.

Final Düşünceler

Stüdyo Ghibli'nin filmografisi, erken yıllardan sessizliğe kadar uzanan epik maceralardan geçiyor, daha sonra dönemin ustaları.Filmleri serbest bırakma emrinde sizi sinema tarihindeki en olağanüstü stüdyolardan biri ile birlikte takip ediyor.Bu şekilde, Prenses Kaguya) Bu dünyayı tekrar ziyaret eden bir film olarak bekliyor.