Netflix'in Yükselişi Anime Powerhouse

Son on yılda Netflix, üçüncü taraf bir anime yayınlarından, endüstrideki gerçek bir yaratıcı güç haline geldi. Orijinal üretimler, efsanevi Japon stüdyoları ile ortak film üretmek ve özel küresel dağıtım haklarını sağlamak, platform bu yeni yaratıcı güven, çiftleşmek için sadece standartları daha erişilebilir hale getirdi.

Bu filmlerin farklı şekilde hazırlanmış olan, platformun büyük Japon üretim komitelerinin çok riskli olduğunu yeniden tasarlamaya istekli olduğunu ortaya koyuyor. Sonuç, Netflix'in orijinal anime kataloğunu tanımlayan ve yeni başlayanlar için hangileri görüntülemeye yardımcı olduğunu gösteriyor.

1. Bir viski Uzaklığı (2020)

Junichi Sato ve Tomotaka Shibayama tarafından yönetilir, dördüşün:0) Bir viski (Japon adı: 03:2)Nakitai Watashi, Neko o Kabalalı bir maskeyi tamamen çıplak bir şekilde yakalayabilen bir stüdyodur.

Filmin animasyonu hem insan hem de hayvan ifadelerine ayrıntılı olarak bakıldığında, Miyo'nun dual varlığı için sorunsuz bir görsel dil yaratmak. parlak renkli paletin ötesinde, hikaye özgün ve öz değer hakkında daha derin sorular getiriyor. Miyo'nun kendi acı verici bir kedi haline gelmesi, duygusal mücadeleleri asla önemsiz değil.

2. Bubble (2022)

Birkaç anime filmi, Titan'da ile birlikte gelir ve Gen Urobuchi tarafından yazılan (FLT: 6) tarafından yazılır.Puella Magi Madkioka Magica).Intack on TitanPsycho-Pass[FLT: 5)

Hibiki adında genç bir adam Uta ile tanışırken, balonlardan görünen gizemli bir kız ve fenomenin anahtarı tutuyor gibi görünüyor.Hazırlıklı şehir aynaları, akışkan parkour koreografisini fantastik fizikle harmanlarken, en yaratıcı olan şey arasında, ama filmin sessiz anlarına doğru olan şey, beni uyandıran bir şehir aynasının duygusal izolasyonu.

3. Kelimeler Soda Pop gibi Kelimeler (2021)

Başka bir Stüdyo Colorido gem, 370FLT:0)Words Bubble Up Like Soda Pop) (Japon: 03:2) haiku'dan başka bir adam, dişini gerçek bir maskenin arkasında tutan popüler bir kız, bir banliyö alışveriş merkezine giden bir yürüyüşe ve bir sıcak adamdan gelen bir adam, konuşmadan ziyade haiku'yu kaybettikleri bir adamla birlikte, dişini gizleyen popüler bir kızdırıyor.

Yönetmen Kyōhei Ishiguro, her çerçevenin hala bir müzik videosu gibi görünmesi gereken canlı pop-art renkler ve farklı bir karakter tasarım dili kullanıyor. haiku'nun bir anlatı cihazı olarak kullanımı -her şiir, bir metnin parlak olduğu gibi görünüyor - bir anime filminin derin bir şekilde hareket etmesine gerek olmadığını gösteriyor.

4. Yedi Ölü Sins: Işık tarafından Merak Ediyor (2021)

Nakaba Suzuki'nin büyük popüler franchise hayranları için, [[0|Dönetici:0]Cursed by Light) tarafından yapılan televizyon serisine doğrudan bir son hikaye olarak hizmet ediyor, ancak Studio Deen tarafından üretilen film, Sins'i bir kez daha savaşa ve grubun geri kalanını içeren yeni bir çatışmaya atıyor.

Film tam olarak ne tür bir şekilde bekleyebiliyor: yüksek enerjili savaş, flaş sihirli saldırılar ve sevgili karakterler arasında bolca bantlayıcı, bu kaynağın malzemeyle önemli tanıdıklığı varsayıyor, animasyon kalitesi özellikle de climactics'in ana temalarına dikkat çekici bir adım.

5. Cadı: Kurt'un Gecesi (2021)

Studio Mir - Kore gücü Evi arka planda:0) Korra efsanesi[Dönetici:2) ve Wolf) tarafından yazılan, canlı aksiyon serisine giden bir visceral anime filmiyle yola çıktı.The Legend of Korra[*)[Dörtüncü|Dönetici:2}Dörtüncü|Doltron: Legendary Defender[Dönetici|Dönetici)

Hikaye Continent'in siyasi matrislerine giriyor, cadıların nasıl baskı altında olduğunu ortaya koyuyor. Vesemir'in horoz genç canavar avcısından gelen yolculuğu ahlaki seçimlerle dolu, gerçekten korkunç yaratıklarla ve etik ikilemlerle dolu bir adamla dolu.

Parlak: Saman Soul (2021)

Daha az bilinen ama büyüleyici bir deney, [[Dönem: 0]Bright: Samurai Soul), 2017 filmin önbelli:2|Bright[Döntilmiş bir fotoğraf) [Dönemli Japonya yönetmeni Ishiguro’ya benzeyen etkileyici bir görsel stili kullanıyor (aynı zamanda Soda Pop) gibi modern bir şok edici bir kız tarafından hedeflenmiş bir şekilde, Japonya'yı hedef alan bir film, bir resimle itham eden bir görsel stili kullanıyor.

Film animasyonu, 3D CGI ve geleneksel 2D'nin bir karışımında, kasıtlı olarak düzelme derinliğini gerektirdiğini, izleyicileri bölmek, ancak birleşik bir estetik taahhütü takdir edilebilir.Reinterprets and the Bright lore through a separately Japanese historical lens, all without requireing any knowledge of the original movie. at 70 minutes, it move briskly, the kılıç dövüşleri teslim etmek, yokai-inended action, and a poiign commentary on Honor and change.

7. Godzilla: Canavarların Gezegeni (2017)

Netflix'in anime canavarların Kralına üçer bir özelliktir, ancak ilk giriş, GÜNCEL:0) Tanrızilla: Canavarların Gezegeni), Kōbun Shizuno ve Hiroyuki Seshita tarafından, Tanrızilla'nın Tanrızilla'nın ve diğer kaiju'nin kendisini daha korkunç bir ekosisteme dönüştürdüğü bir geleceğe dönüştüğü bir gelecek.

Tam-CGI animasyonu bölücüdür, ancak filmin gücü bilim kurgu dünyasındaki gerilimde yatıyor. Tanrızilla'ya tek bir canavar olarak değil, aynı zamanda genetik ve jeolojiyi yeniden şekillendiren bir doğa gücü olarak davranır.

8. Evden Drifting (2022)

Studio Colorido bu listeyi bir nedenden ötürü üç kez yaptı: Stüdyo sürekli olarak Netflix'in kanadı altında duygusal olarak olgun anlatılar sunuyor.:0)Drifting Home) (Japon: 03.03.2012)Ame o Tsugeru Hyōryūryū Danchi) bir hafıza arayışı içinde kendilerini mahkum eden altıncı sınıf kompleks bir daire kompleksi içinde mahvediyor.

Filmin animasyonu, kayıp bir çocuktan vazgeçen bir çocuktan oluşan bir çocuktan oluşan bir çocuktur.Çocuklar nefes kesen güzellikle suları koparır, her şeyi bozmadan, herhangi bir çağın en iyi animasyon filmlerine cevap verir.

The Creative Studios Behind the Magic

Bu filmleri anlamak Netflix'in ortak olduğu stüdyoları kabul etmek gerektirir. Stüdyo Colorido, belirtildiği gibi, Netflix'in anime stratejisinin temel taşı haline geldi, duygusal realizm ile birlikte filmlerin dengesinin özelleştirilmesini gerektirir. Wit Studio, the force behind ve CGID'nin 3. sezonlarının başında, Titan) gibi bir tema var.

Bu üretim evlerinin çeşitliliği, Netflix Original anime filminin bir monolith değil, çok farklı görsel felsefeleri kapsayan bir etiket anlamına gelir.Bazı hayranlar her stüdyonun renkli filmlerine doğru çekilmek için imza tarzına izin verdi, diğerleri Wit veya CGI dokularını tercih ederken, her stüdyonun imza stiline izin verdi.

Ortak Temalar ve Neden Yeniden Başlıyor

ayarlar vahşice değişirken, Netflix'in orijinal anime filmlerinden birkaç tema daha çıkıyor: Miyo, filizsiz bir şekilde koruyucuya dönüşür:0) Bir viskinin grisi, Uta, sadece bir hayal gücü olmayan cihazlarla birlikte balonlardan çıkıyor; Bunlar bir kişisel felaket, kişisel bir kriz veya iç içe geçmiş bir deneyim, ve görüntülenme eğilimini yansıtıyor.

Bir başka tekrarlanan motif izolasyon ve bağlantıdır. İster yüzer bir daire kompleksi, bir çekimsel anomali veya bir parkour rutini ile - bu, insanların bağlantısına dayatılan engeller, fiziksel olarak duygusal bağlantılarını taklit eden dünyalar yapar.

Görsel hırs aşırı derecede abartılamaz. Netflix'in maddi açıdan cesur sanatsal seçimlere isteklisi – televizyon bütçe kısıtlamalarının ötesine geçme özgürlüğüne sahip olduğu gibi: Samurai Soul) veya yerçekimi meydan okuması için resim çizen izleyicilerde resim çizilebilir.

Sonraki İzle Nasıl Seçilir

Böyle geniş bir seçimle, bir başlangıç noktasının ezici bir kısmını ele geçirebiliyor.Eğer Soda Pop ) gibi güzel bir şey (Dörtücüler)[Döneticileri)[sağlıklı bir şekilde)

Bu filmlerin çoğunun olağanüstü müzikleri olduğu da değil. Hiroyuki Sawano'nun orkestracı kriescendos inurFLT:0)Bubble) tek başına iletişim kurmayabilecek kadar duygusal katmanlar ortaya çıkarabilir.

Netflix Original Anime Filmlerinin Geleceği

Netflix, anime yatırımlarını yavaşlatma belirtileri göstermez.Gelin projeleri ve son duyurular, Studio Colorido gibi stüdyolarla daha fazla ortaklıklar için, sevgili manga ve ışık romanlarının adaptasyonları gibi, aksi takdirde tam bir film tedavisi alamayanlar.

Bu küresel dağıtım modeli aynı zamanda dünya çapındaki yayınların - on yıl önce anime'de bir rarite – artık bu filmlerin standartı, yerelleşmelerin aylarca beklemez; çağrı ve altlama, toplumun tepkisini hemen, paylaşılan bir olay haline getirir. Teknoloji gelişti ve üretim hatları olgunlaşır, orijinalleri işaret eden çizgi, sanat formunu seven herkes için daha fazla zaman ayıracaktır.

Daha büyük bir şeye bir geçit

En iyi Netflix orijinal anime filmleri 90 dakika boyunca eğlendirmekten daha fazlasını yapar. izleyicileri stüdyolara, yönetmenlere ve filmlere genişleten ses aktörlerine tanıtabilirler.Ady Sucolor gökyüzü için düşen kişi, Araki ve Urobuchi’nin geniş film filmlerinin geri kalanında diz-der.

Netflix'in orijinal anime kataloğu hala nispeten genç, ancak zaten yıllarca çalışılacak ve sevilecek işler içeriyor. Platform, ortadaki sorumlu bir stil olabileceğini kanıtlamıştır, sadece derin bir tenis dağıtıcısı değil, sadece anime stilini genişletmek için bir yer sunar ve GOD:2).