Son on yılda, anime, üretim teknolojisindeki sessiz bir devrime geçti, en unutulmaz dizilerin sıkıca entegre görsel efektlere olan etkisini ikiye katladılar. Aşağıdaki beş seri CGI'yı kullandı, ancak yönetmenler ve animasyon takımları her dijital varlık arasındaki çizgi, mücevherat vücutlarının fiziğe sıkı bir şekilde bağlı olarak her bir kurtluluk girişine yol açtılar.

Titan'a 1. Saldırı: Final Sezonu – MAPPA'nın Colossal Shift

MAPPA miras alındığında Titan'a Saldırı Onun climactic sezonu için, serinin karakterlerinin üstesinden gelen aynı endişeyle karşı karşıya kaldı: Duvarlar düştü ve çatışmanın ölçeği, gösterinin önceki el-ışın savaşları için görsel bir dil talep etti.The Colossal Titans ve Rize'nin yeniden tasarlandığı zamanlarda, Titanlar ve Rize'nin sabitlediği gibi sert bir şekilde 3D modeline ve dijital kalabalığına dayanıyordu.

Stüdyonun 3DCG bölümü, baş yönetmen Yuichiro Hayashi ve fotoğrafçılık direktörü Shigeki Asakawa, Titans'ın en büyük 2D anahtar animasyon olmadan tanınabilmesine izin veren bir boru hattı inşa etti.En komik "Rling" dizileri - manzarayı basitleştirmek için binlerce Titans tramvayı - görsel bir şekilde optimize etti - görsel bir şekilde tutarlı bir şekilde 3D varlıkları birleştirin, ve toz gibi optik 2D etkileri ile sabitlendi. CBR özelliği Bu, gösterinin imzası korkunç estetik ile nasıl dengeli ağırlık ve momentumlarını vurgulamaktadır.

Levi'nin ormandaki Beast Titan'a karşı grevi gibi kritik savaş sahneleri, bu sıkı evliliği sergilemek.The Beast Titan'ın kristal yapımı, Levi'nin 2D bıçağını taklit ederek, her yeni shard ile pratik yapan 3D modeldir. Sonuç, iki devasa ve daha fazla talaşıcı bir şekilde hissedilen bir sezondur.

2. Şeytan Slayer: Kimetsu no Yaiba – Entertainment District Arc – Ufotable's Digital Ink and Flame

Şeytan Slayer Su nefes teknikleri ile zaten yeniden tanımlanmış bir aksiyon animasyonu vardı, ancak Entertainment District Arc kristalize ufotable'un dijital kota ile 2D karakter çizgi çalışmasına sahip olan dijital komplikeli sihirbaz Uzui veya ikinci aşamalı crimson kırmızı dumanlı bir animasyon ve ayrıntılı parçacık sistemleri çizer, ancak elemental saldırılar kilo veren bir geliştirme olarak, ışık ve ısı ile sorunsuz bir şekilde çizilir.

Ufotable'ın yaklaşımı, 3D karmaşık kamera hareketlerinin görselleştirilmesi ile başlar, sonra hareket düzlemleri üzerinde 2D çizimler ve el boyamalı dijital dokularla sahneyi zenginleştirir.Sörtün orta noktası Daki ve Gyutaro'ya karşı çıktı, Daki'nin kızarık dövme koridoruna geçiş, bu yüzden bu efektdeki ışık parçalarıyla birlikte yapılan bir patlama ile yapılır. ANN özelliğiAncak dijital ink departmanının aslında bir aydınlatma ekibi olarak hareket ettiğini, ortamın tıkanıklığı ve füzyon satmak için eşdeğer ışık olduğunu belirtmemek.

Savaş ötesinde, arkın kentsel gece ayarı, görsel bir süre olmadan çatıya geçiş yapan CGI'dan faydalanıyor.Bu teknik, gece gökyüzüne karşı 3D ortamı inşa ediyor, birçok parçada olmayan bir yer hissi yaratıyor. serisin duygusal renklendirmeye istekli olması – gerçek hafızanın her türlü çizdiği gibi – gerçek hafızanın gece gökyüzünden gelen yüz yüzen görüntülerle bir araya gelmesi, duygusal bakış açısına karşı duran bir şekilde yeniden çizilebilir.

3. Yüksek Okul Tanrısı - Kontrollü Kaos Sanatı

MAPPA'nın çılgınca dövüş sanatları turnuvası adaptasyonu, Yüce Okula TanrıFarklı bir yakıt üzerinde çalışır: saf kinetik delilik. seri, Yongje Park'ın webcomic'e dayanarak, yönetmen Sunghoo Park'tan atacak kadar görsel bir dil sıvısı gerekir (daha sonra tek bir kesme içinde apocalyptik karyeok çağrıları yapar ve stüdyonun çözümü CGI'yı bir yumruk makinesi olarak tedavi etmekti. Jujutsu Kaisen2), insanhwa'nın savaşlarını tanımlayan imkansız vücut hareketlerini ve silah morflarını üretmek için 3D varlıklar silahladı.

Bu yaklaşıma temel olarak, “3D düzeni animasyonu” olarak bilinen bir tekniktir, çünkü anahtar pozlar 3D uzayda basitleştirilmiş rigler kullanarak onları çizer.Bu yaklaşımda incelenen kamera yörüngeleri yaklaşık 2D hızlı vuruş ve dairesel rotasyonlar için izin verilir, ancak su savaşları sırasında temel zamanlama ve uzaysal koherens 3D Mori, Hannes'in dönüşü, görüntülerinin yanı sıra, 3D Mori'nin arka projeksiyonu gibi görünen ışıklı bir şekilde çizilir.

GOH turnuvasının tam anlamıyla tanrısal savaşları CGI'yı daha da zora itiyor. Karakter modelleri, Jegal Taek ile son çatışmada en net şekilde görüldüğü gibi, bu diziler için tam 3D kullandı, ancak 3D enkazı ile çöpe atladı ve bazı izleyiciler aynı çerçevede çizilen estetikleri işaretle ifade ederken, Jegal Taek ile son bir karşılaşmada en net şekilde görülemedi. Animation Magazine makale makale makale makale Adaptasyon zorluklarını kaplayın. sonuçta, Yüce Okula Tanrı Bir serinin fotorealizm için hedeflemeye gerek olmadığını kanıtladı - bir dağı parçalayan bir yumruk adrenalize sevincini, crisp dijital geometrisini komik kitap ruhunu kaybetmeden verdi.

4. Lustrous'un Arazisi - Işık ve Yaşam Minerali

anime'deki CGI sanatçılığı tartışması Orange'ın 2017 başyapıtı olmadan tamamlandı Lustrous'un karaları (Houseki no Kuni) Bu seri, stüdyonun mücevherlerinin optik özelliklerini neredeyse tamamen terk etti - şeffaflık, altyüzlülüğü 3D modeller olarak inşa etmeyi tercih etti, ancak en ressam ve metinsel olarak zengin şovlardan biri olarak kaldı.

Orange'ın ekibi, yönetmen Takahiko Kyogoku tarafından yönetilen, her gem karakterinin renk katmanlarıyla tasarlanıp dikkatlice ayarlanmış kabalık haritaları ile tasarlanmıştır. Phosphophyllite, kırılgan kahraman, metalik sıvı transkript ve çalkantılı transkript ile elde edilen tipik bir şekilde, ışık onu vücuda çarptığında, 3D animasyonun ikinci bir çatıdaki zemininde bulunan ince bir şekilde ortaya çıktı. Derin-dive Stüdyo tarafından, 2D sınırlı animasyonun cazibesi ile CGI'nın boyut katılığı ile evlendi.

Teknik dezzle'nin ötesinde, seri, görsel etkilerini gerçekçi bir şekilde ifade etmeye çalışır. luminous, parçalanmış bedenler kırılır ve sembolik olarak, her parça ışıkta reformlar olarak ışık tutar. Kış serisi, 2D'nin karakterlerini gerçekçi bir şekilde feda etmeden etkileşime sokamaz bir karda battaniyesi, ve Ayians'ın translucent hayalet benzeri formları, onları gökyüzündeki en çok dalgalanan kasetleri gibi görünen o kadar dart eder. Lustrous'un karaları Tam-3D animenin açık bir sanatsal felsefe tarafından yönlendirildiği duygusal derinlik elde edebileceği kanıt olarak, sadece teknolojik bir kontrol listesi değil.

5. Beastars – Feral Emotion Through Fur and Bryan

Orange'ın ikinci dönüm projesi, BeastarsStüdyonun 3D uzmanlığını farklı bir yöne götürdü: Mineralnin mikro ifadeler, kas gerginlikleri ve ölçeklendirmeleri arasındaki gerginlikten faydalanması için bir dizi gerekliydi. Çözüm sadece hareket için değil, psikolojik gerçeklik için, her dijital aracı dışsal çatışmayı dışsal fizikselliğe dönüştürmek için gerekliydi.

Legoshi için karakter, introverted gri kurt, 12 bölüm boyunca tasarım altında değişiklikler gerçekleştirecek ayrıntılı kürk gölgeler içeriyor - hackles yükselişi, onun korkunçları alevlendi ve kulakları, el-drawn animatörlerin 12 bölüm boyunca bir karakterin dışlanması için mücadele edecek mekanik hassasiyetle birlikte. Fur simülasyonu rüzgar ve geometri kürk kartlarıyla elde edilir, stüdyonun kamera çalışmaları genellikle sıkı bir şekilde devam eder. CGWorld Interview Orange'ın CGI ekibi, sınıf öğrencilerinin ve Louis gibi kız kardeşlerin sürekli vigilance iletmek için ayrı kontrollerle yalvardığını, ön kaygının bir işareti, körlüğü körüne giden bir bakışla hareket ettiğini ortaya koydu.

Beastars Ayrıca 3D çerçevesinde geleneksel 2D tarzı etkileri entegre etmeyi başarır. Duygusal auras, rüya dizileri ve anılar su renkli benzeri 3D arka planlarında, manganın ifadeci flairini korumak için su renkli-çevreleri veya çizer.Burası lair, sadece kas ve mane boyunca taramak için, gerçek zamanlı ışık rigleri ve hacimsel fog ile elde edildi, uzayı mantıklı ve claustrophobici. Beastars Believable hayvan karakterlerinin insan kırılganlığı için derin bir ayna olarak hizmet edebileceğini gösterdi - tüm bunlar kürk, ipek ve gölgede verilen bir hareketli resim gibi görünüyor.