character-vs-character
Anlatıcı Teknikler: Hikayenin 'isim' ve 'A Silent Voice' anladığını analiz edin
Table of Contents
Son on yılın en ünlü anime filmlerinden ikisi –Makoto Shinkai’nin ) İsiminiz) ()Kimi no Na wa) ve Naoko Yamada'nın [[Düşütücükler))) Bir ses[Döneticileri ve diğer bir doğaüstü anlatıları incelerken, diğer bir tematik tasarıma ve diğer bir tematik analizlere karşı, diğerleri inceler.
“Senin adın” eşsiz bir ses
Makoto Shinkai'nin [[0) Adınız) karmaşık bir şekilde değişmeye başlayan romantik bir fantezidir, zaman zaman-gece anlatı yapısı.Bir anda film Taki, Tokyo lise çocuğu ve Mitsuha, bir kız, bir anda sürekli olarak bir araya gelmeye başlar.
Çift-Purpose Motor Olarak Vücut Swapping
Vücut-swapping mechanic, bir gimmick'ten çok daha fazlasıdır; hem bir karakter inşa aracı hem de arsa propulsion sistemi olarak hizmet eder.Diğer günlük yaşamlarda, Shinkai yanlıları geleneksel bir konsolosluk öğrenir. seyirci, Mitsuha'nun küçük kasaba ritüelleri ve Taki'nin bustling şehri, sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık, yabancı sosyal kodlarla çatışmaları kazanır.
Doğru Zaman ve Twilight Açıklandı
Filmin yapısal daring, vücut tarafından aniden durdurulan bir şekilde ortaya çıkıyor ve Taki, Mitsuha'nın Itomori'de bir parça grevi sırasında üç yıl önce öldüğünü öğrenir.
Mitoloji, Montage ve Zaman Zamanlının Kombinasyonu
Shinkai, özellikle RADWIMPS'nin “Zenzenzense” emelleri ile birlikte, Taki ve Mitsuha arasındaki bağı, paylaşılan yemeklerin, okul millerinin içine sokmak ve harika önerileri fısıldamak gibi hissettiriyor.
“A Silent Voice”ı Onun Hikaye Anlatıyor
Naoko Yamada'nın [[0) Bir Silent Voice) Yıldızlı kontrast, ticari kozmik bir gösteri, sosyal izolasyon, zorbalık ve kendini ifade eden bir sınavdır.The story follow Shoya Ishida, a high school sentence of Shoko Nishimiya, sağır bir transfer öğrencisi için.
Flashbacks'in Scaffolding of Flashbacks
Yamada ve ekran yazarı Reiko Yoshida, filmin sadece eski bir parçası olarak değil, bu geçmiş sahnelerin içine konulmuş, Yamada seyircinin Şampuan'la yeniden bağlantı kurmasına yardımcı oluyor - bu çerçevenin eski bir bıçak gibi uzatıldığı gibi, onu ilk kez bıçakla kapatıyor.
View Point, Diegetic Sound ve "X" Motif
Filmin en güçlü anlatı tekniklerinin biri, izleyicinin herhangi bir söylemden vazgeçip, filmdeki seslendirmeden nasıl kurtulacağının gerçekleştirilmesidir.
Görsel Metaforlar ve İnsanlar Arasında Uzay
Yamada'nın kompozisyonu, hikayeye anlatmak için sık sık fiziksel alanı kullanır. Erken sahnede karakterler kapı çerçeveleri, pencereler ve köprüler, onların izolasyonu sert çizgilerle yapılır. Shoya'nın her zaman ortaya çıkmaya başlar: Shoya'nın en yakın yanı sıra, Shoko'nun ilk gezide sahneler, bu gölgenin rekreasyonunu ve Shoko'nun etrafındaki ses anlatılarını geri çekmeye çalışır.
Karşılaştırmalı Analiz: Duygusal Gerçekliğe Farklı Yollar
Her iki film de derin karakter bağlantıları oluşturmak için yenilikçi anlatı teknikleri kullanıyor olsa da, yöntemleri, türlerini ve tematik hırslarını yansıtan temel şekillerde farklıdır.
Zaman Manipulation: Cosmic vs. Psikolojik
[FONT:0] Sizin Adınız[DD:3] [Dönetici bir anlatı hilesi hilesi: Mitsuha’nın zaman çizelgesinin önceki tüm vücut-sahkalama dizilerini yeni, trajik bir ışıkla birlikte değiştirmesi, bu yüzden bir büyüye karşı bir yarıştır.
Empati: Swap vs. aracılığıyla
Karakterler ve seyirciler arasındaki empati mekanizması da farklılık gösterir.ETHFLT:0) Sizin Name) empati kurmak, diğer kişinin bedeninde ve yaşamlarında bir karakter koymakla, seyircilerin Taki’nin gözlerine ve tersine uymasını sağlamak için empati kurmak.
Thematic Resonance: Kader ve İnsan Ajans
[[Dönetici:0) Sizin Adınız[Dönetici:0) En sonunda kaderin hikayesi, iki ruh kendi aralarından daha büyük kuvvetlerle zaman ayırıyor. anlatı teknikleri – ip metaforu, mitoloji, twilight toplantısı – aynı festivalde bir kozmik tasarım hissi ile başlıyor.]
Kültürel ve Psikolojik Resonance
Bu anlatı tekniklerini bu kadar etkili kılanın bir kısmı, Japonya Times ile ilgili temel kültürel ve psikolojik gerçeklikler. ) İsminiz) 2011 Tōhoku deprem ve tsunamisi, Shinkai'nin kendisi de kabul ettiği gibi, Japonya Times ile ilgili bir hayal kırıklığı ). Bu tür bir anlatıyı yok eden, özellikle de bu felaket için bir anlatı olarak, bu tür bir eleştiriye karşı, ve vücut-swapping / zamanlayıcı manipülasyonu, bir felaket kaybın bir hayal kırıklığı sunuyor.
[FONT=0]A Silent Voice[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜSTRİYE], yazarın Japonya'daki sağır bireyleri ve ülkenin eğitim sistemini bütünleme konusundaki araştırmalarından dolayı, öyküyü bu kadar kolay cevaplarla anlatmak için olumsuz bir karar verir.
Anime Storytelling'deki yenilik mirası
Her ikiyüzlülük de, bu anlatının karmaşık ve duygusal etkisine sahip olamayacağını gösteriyor.[Dönetici:2)Bir Sessiz Ses)) Yamada'nın filmi, engellilik ve algılayıcı hakkında sessiz bir hikayeye sahip olabilirken, Shinkai'nin bono-faydasının bir başarı olduğunu kanıtladı.
[FONT=0}Öyle Adınız[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜ
Yazarlar için, film yapımcıları ve hayranları anlatı zanaatını bozmak, bu filmler zaman içinde karşılaştırmalı bir vaka çalışması sağlar, bakış açısı ve metafor henüz eşit derecede etkileyici duygusal yolculuklar oluşturmak için manipüle edilebilir.Eğer bir kenardan ya da X çizilen bir insan yüzünde çizilen bir X çizildikten sonra, mesaj açık: hikayeye anlattığınız şekilde hikaye.