anime-and-social-issues
Anime Sınıf, Yoksulluk ve Sosyal Eşitliği Hikaye Anlatıyor ve Karakter Geliştirme ile Nasıl Keşfetiyor
Table of Contents
Bir Animasyon Lensi ile Toplum Görmek
Anime nadiren basit bir escapizm için yerleşmektedir. On yıllardır hikaye anlatımı, orta defalarca toplumda kırıklara doğru bakışını döndü - eşit zenginlik, katı sınıf hatları ve gündelik yoksulluk acımasızlığı. Bunlar, çevresel kaygılar bir anlatının temel motorunu oluştururlar, karakter yaylarını şekillendirir ve fantastik dünyalara duygusal ağırlık verirler.
Genç bir teslimat kızı kendini bir ruh banyosu evinde ya da bir sokak yetimhanesinde bir siberpunk slum'da kazınması için kendini korkutmaya çalışırken, izleyiciler sadece bir komployu takip etmiyorlar - kaynakları, saygınlığı ve fırsatın nasıl dağıtıldığına dair bir yorum yapıyorlar; animasyonun kendisi, insanların sokağa kilitlediği mekanizmaları ortaya koyuyorlar.
animenin sınıf, yoksulluk ve sosyal eşitsizliğin her iki dönüm noktası film ve çığır açan seri aracılığıyla nasıl ele alındığının bir araştırmasıdır.Bu temaların Japon toplumunu ve küresel izleyicilerin bu hikayeleri nasıl yorumlayabildiğini incelemeden önce, bu temaları sanata dönüştürdüğümüzü ortaya koyarız.
Boş Pocketların Kilosu: Bir Hikaye Motoru Olarak Yoksulluk
animenin en etkili araçlardan biri, finansal güvensizlikin taşlama gerçeğini saklamayı reddetmesidir. Para sıkı koşarken, her şey daha zorlaşır: arkadaşlıklar, sağlık düşüşleri ve gelecekteki bulutlar, temel ekonomik zorluklarını sık sık sık sık sık bu sonuçlarda boğmak.
Hayatta Kalmanın Detayları
Birçok gösteride, yoksulluk tek bir trajik olay değil, aynı zamanda kalıcı bir kaygı mizahtır. Karakterler şu anda noodles, yama aşınma üniformaları ve bir çift taksitle Noel'de kalan bir bebekleri bulmakta, yine de kiralananlar:0)Tokyo Tanrıbabalar[Döneticileri)[Dönemli üç evsiz insanı takip ediyor - orta yaşlı adam, bir trans kadın ve bir koşu genç – Noel Eve'de bir bebek bulmakta.
Benzer şekilde, klasik bebekler: 0, Dünya Savaşı sonrası ([Dönetici) yerlerin savaşını ve yetimsizliği yavaş bir ekonomik çöküş merkezine atarak, çocuklar yemek rasyonlarına, barınaklara ve nihayetinde de sosyal güvenlik net vanishes olarak birbirlerini kaybederler. II. Dünya Savaşı sonrası, film kendini kınayan ne kadar mütevazi bir şekilde evrensel olarak takip edersek, diğer serilere nasıl destek veren bir şekilde geri çekilmez.
İstihdam, Precarity ve Gig Ekonomisi
Anime ayrıca, önceden belirlenmiş bir iş artışı da dahil olmak üzere modern ekonomik gerçekliklerle hız tutuyor.InurFLT:0) Şeytan bir Bölüm-Timer!), şeytanların gerçek efendisi hızlı bir gıda zincirinde çalışmak için azaltılıyor, Japonya'nın kendi stratejilerini ve “işmanları fakir” nın altında tutmak için küçük bir daire.
Daha ciddi bir şekilde psikolojik heyecan vericiler ve sci-fi.ETHFLT:0)Psycho-Pass) zihinsel refahın ve istihdamın algoritma olarak atan, insanları “suç katlarına dayanan bir sistem olarak kilitlediklerini hayal ediyor.
Hierarchies Visible: Sosyal Sınıf ve Stereotipler
Anime sık sık sık hiyerarşik yapıların açık olduğu dünyalar inşa ediyor - okuryazar krallıklar, şirket haneleri veya katı rütbelerle okul sistemleri. Ama bu kurgusal piramitler genellikle kendi dünyamızdaki sınıf bölünmeleri için ayakta duruyor.
Kader ve Hareketliliğin Gerilmesi Olarak Sınıf
Intack on Titan[[Dönetici:0)[değiştir | kaynağı değiştir], Walls içindeki toplum, konsantrik korumalar tarafından segment edilir: iç en büyük duvar barınakları zengin ve politik olarak güçlü, dış bölgeler evlere en çok maruz kalanlar Titan saldırıları gösteriyor.
Daha küçük bir ölçekde, okul tabanlı hikayeler www.FLT:0)Kaguya-sama: Aşk Savaş) veya [[Dönetici:2) Bizimki Yüksek Okul Host Club) sınıfını zengin akranlarının lensi üzerinden inceler. Aşırı zenginlik saçmalığı, ancak aynı zamanda ayrıcalıklara eşlik edebilecek yalnız ve performansçı baskıları da ortaya çıkarır.
Overcoming ve Reinforcing Clichés
Anime, kötü karakterlere karşı, bazen zengin kahramanlara karşı en unutulmaz anlatıların komik rahatlama veya motivasyon araçlarına karşı bağışıklık sağlamaz.(Pekizsiz kahramana karşı, “prove” kendi değerlerine sahip olan bir kahramanın, finansal kaygılarını veya sosyal statüsünü çözmeye yönelik en unutulmaz anlatıları çözmesi için hiçbir şey yapmaması gerekir.)
İç Maliyet: Kimlik, Şam ve Dayanışma
Ekonomik sınıf sadece maddi koşullara şekil vermez; anime'deki karakterlerin sık sık fakir olmanın içselleştirilmiş stigma ile güreştiği görülür. Bu utanç olarak ortaya çıkar, önceden ihmal edilen bir istifa olarak veya asla zayıf görülmemesi gibi şiddetli bir kararlılık olarak ortaya çıkar.
[FONT=0]A Silent Voice[DÜDÜDÜDÜSÜŞÜNÜSÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜ:0)Bir Sessiz Ses[DÜDÜDÜDÜŞÜNCÜDÜDÜŞÜNÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜ
Ancak anime aynı zamanda paylaşılan marjinalleşmeden doğan dayanışmayı da vurgulamaktadır.Seks, destek kurumsal sistemlere hizmet eden seçilmiş ailelerin çoğu zaman teklif etmeyi reddettiğini ifade eder. [FONTT:0]Bir parça), tüm korsan macerası için, defalarca Straw Hat ekibi, Celestial Dragons aracılığıyla acımasız bir sınıf sistemini koruyan bir dünya hükümeti koleksiyonu olarak.
Studio Ghibli ve Siyasi Hayal
anime ve sınıf tartışma, Hayao Miyazaki olmadan tamamlanacak, filmografi iş başına sürekli ahlaki bir soruşturma olarak işlev görür, doğa ve güç. Miyazaki'nin çalışma eschews simple villalar sistemsel eleştiri lehine, ve onun ayarları genellikle ekonomik gerilimler getiriyor.
Prenses Mononoke ve Kalkınma Maliyeti
[FONT=0] Prensesler Mononoke[[Dönetici: Iron Town, eski fahişeler ve lepers için sığınaktır, aksi takdirde onları kötüleştiren bir dünya için iş ve onur sunar. Bu topluluk aynı zamanda, tarım ya da kırsal halk arasındaki çatışmanın motorudur.
Ruhed Away: The Bathhouse as Capitalist Allegory
[FONT=0]Spirited Away[Dönetici:0] Miyazaki'nin sınıf eleştirisinin fantezide kapıldığı en güçlü örnek olarak kalır. Chihiro'nun ebeveynleri, işçilere ait isimleri ve kimlikleri iş için işaret ettiğinden sonra, o kadar dakritler için değil – her şeyin satın alınabilir.
Chihiro'nun yolculuğu, bu sistemi merhametini kaybetmeden veya hiçbir şekilde hafızasını kaybetmeden izlemekten biridir.Film güçlü bir şekilde, haksız bir ekonomik düzende hayatta kalan kişinin hem dayanıklılık hem de dayanışma gerektirdiğini göstermektedir - sistemin içinden gelen ilişkileri yeniden yenmeyi başararak başarılı olmuştur.[Dönemli olmayanlar için).
Ghibli'nin Ötesinde: Çağdaş Anime That Confront Inequality
Miyazaki'nin etkisi derindir, ancak modern anime, konuşmaları cesurca, sık sık daha açık şekillerde zorlamaya devam ediyor.
[FONT:0]Beastars[[Dönetici: 1) Bir antropoloji hayvanlarını içgüdü ve toplum arasındaki gerginliği incelemek için kullanıyor, ancak dünya inşası onu ekonomik ve sosyal hatlar boyunca, toplumların ve zihinlerin değerini temsil eden siyah bir pazarla da bölmeli.
Kısa film: 0)La Desigualdad (30) con Todo), doğrudan Ghibli'nin tarzına ilham veren, zengin boşluklara ve sosyal adaletsizliğe karşı, ortanın politikayı açık bir şekilde giydiğini işaret ediyor.
Anime'nin Aynası Japon Topluma
Bu hikayeler bir vakumdan ortaya çıkmaz. Japonya'nın kendi ekonomik tarihinin - savaş sonrası patlama, 1990'larda Satou Tatsuyu'nun patlaması, non-regular istihdamının yükselmesi ve yaşlanma nüfusu – doğrudan animenin tematik önkoşullarına kadar beslenmeleri. “hikikomori” (acute socialmov) terimi, Satou Tatsuyu in the 1990'larda ortaya çıkan karakterlerde ortaya çıkıyor:0 N.H.K.).
Ana akım spor serisi genellikle sınıf alt metin içerir.Ücretsiz:0)Hajime No Ippo) bir balıkçı teknesinde çalışan bir kahramana sahiptir ve boksaj keşfetmeden önce yoksulluğu için zorbalık edilir, tarihsel olarak işçi sınıfı özlemi ile bağlantılıdır.
Japonya'nın kültürel ihracat stratejisi, genellikle “Cool Japonya” olarak markalandı, ülkenin pop inovasyonunu vurgulamak için tercih edebilir, ancak anime sürekli olarak ulusal görüntüleri ulusal eşitsizlikleri açığa çıkararak Japonya'daki seyirciler bu veilleştirilmiş eleştirileri kabul ederler; kendi mücadelelerini abartılı, animasyon biçiminde yansıttıklarını görürler.
Global Echoes: İklim, Göç ve Evrensel Injustice
Anime aynı zamanda sınıfları küresel tehditlere, özellikle iklim çöküşüne ve zorla yerinden edilmeye zorlar.ETHFLT:0)Nausicaä of the the the Valley of the Wind), başka bir Miyazaki epik, toksik ormanların insan yerleşimlerinde enkrostiği bir dünya gösteriyor ve askeri istismar edilen ulusların sadece doğadan nefret ettikleri, ancak işgal ettikleri topluluklar tarafından işgal edilen daha güçlü krallıklar tarafından dışlanmış durumda.
Daha yeni çalışmalar, denizden gelen çocuklar gibi çalışır ) veya [[Dörtücüler:2.Bölüm: Geçmişin Ruhları[Dörtüncü Dünyadaki ortak iyileri feda eden ekonomik sistemlerle çevre bozulmasına neden olan) bağlantı, paylaşılan bir dünya vatandaşı olarak ve hangi ayrıcalıklıları borçlu olan insanları yeniden gözden geçirmeye teşvik eder.
İki seyirci, One screen: Oryantalizm, Escapism ve Reception Siyaseti
Bu temalar genellikle kimin izlediğine bağlıdır. Uluslararası hayranlar bazen animeyi saf bir fantezi olarak tüketerek, estetik zevk lehine sosyal eleştirilerini görmezden gelir. Bu eğilim şiddet ve yoksulluk üzerine en keskin yorumlayıcısı tarafından güçlendirilebilir.).
Ancak, tam tersi de olur. Global izleyiciler genellikle anime'de bir dilden yoksunluklarına bir dil keşfederler. Tartışma forumları, akademik makaleler ve fan denemeleri, sıradan bir şekilde, kurgusal bir imparatorluktaki işçinin insanlık dışılaşmasını ortaya koyan bir dizi, Avrupa veya Kuzey Amerika'da konservestiliğe karşı çıkmak için kesinlikle ilgili hissedebilirler.
Anime'nin sınıf, yoksulluk ve eşitsizlikle ilişkisi bu nedenle statik değil. Her iki ayna ve eleştiri, konforlar ve zorluklar. Bir savaşın yetimsizliği veya aşırı çalışan kölelerin sessiz çöküşü, orta, bu hikayelerin önemli olduğunu ısrar ediyor.