Animation Art History ile Nerede tanışın

Anime popüler bir eğlence ortamından çok daha fazlasıdır. Görsel kültürün yaşam tarzı bir arşiv olarak işlev görür, sürekli klasik filmlere ve tüm sanat hareketlerine karşı mücadele eder ve bu bağlantıların en ünlü yönetmenlerin birçoğu, özel bir gösteri için takdir etmekten daha fazlası değildir - derin, devam eden bir anime, sinema ve güzel sanat hareketlerine karşı sohbet eder.

Sinema DNA: Klasik Filmler Anime Hikaye Anlatıyor

Japon animasyonu her zaman ilham için canlı aksiyon sinemasına baktı, özellikle Hollywood'un altın çağı, Avrupa sanat evi ve distopian bilim kurgu. ödünç alma hem teknik hem de tematik, ustaları yankılarken farklı bir şekilde anime hissettiren karma eserler yaratıyor.

Görsel Hikaye Anlatıyor Bir Filmsel Lens

Katsuhiro Otomo'nun 03.D.D.0)Akira) [Döneticilerin nasıl ölçek ve yoğunluklarını tekrarlayabilirler. Otomo, animasyonda benzeri olmayan modern ışık hissi ile birlikte, modernize edilmiş bir filme dönüşen modern ışık hissi ile ışıklı filmlerin bir araya gelmesiyle birlikte, modernize edilmiş bir filmdeki filmlerin ve modernitenin nasıl bir araya geldiğini gösteriyor.

Benzer şekilde, Mamoru Oshii'nin [FONT]:0) Shell'de [DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞ

Psikolojik Thrillers ve Unreliable Anlatıcısı

Satoshi Konfüçyüsünün tüm kariyerini gerçek ve illüzyon arasındaki çizgiyi bulanıklaştırır, canlı film yapımcıları )Perfect Blue), belki de en ünlü örnek, genellikle Darren Aronofsky’nin yazdığı gibi.[Döneticileri değiştirmiş film)

Batılar, Hayırir ve Genre Homage Dili

Entire türleri gümüş ekrandan anime. Shinichiro Watanabe'nin “Dörtüncü Dünya”dan gelen bir filme kadar göç etti; “Cowboy Bebop[Dönetici # 1] (1998) filme hiç aşık olmadı, spaghetti batıları ve Hong Kong aksiyonu, her bölüm bir filme "Asteroid Blues" den "Jupiter Jazz" diye seslendirmek için bir şarkı söylemeye başladı.

Noir tropes da permeategunite:0)Monster[Dönetici:0) Naoki Urasawa'nın ustaca heyecan verici seti, post-Cold War Germany.The Shadowy cityscapes, moral ambiguity, and the cat-and-use-useonde parlak bir drama peşinde, amoral antagonist yankı Fritz Lang'sur[Ddn D)[Dörtüncü ve Alfred Hitchcock’un eserleri.

Fırçastrokes ve İnanç: Sanat Hareketleri Anime Estetik Tanımlayan

Doğrudan film referansları ötesinde, anime düzenli olarak dünyayı nasıl gördüğümüze dönüştürülmüş önceki sanat hareketlerinin ruhunu kanallar. Yönetmenler ışık, renk, form ve kompozisyon tüm resim ve görsel felsefe okullarını uyandırmak için, yüzyıllarca sanat tarihinin tek bir çerçeveye gömülüyor.

Emperyalizm ve Yakalanan Moment

Stüdyo Ghibli'nin filmleri, özellikle Hayao Miyazaki ve Isao Takahata tarafından yönlendirilenler, bir izlenimle tekrarlanıyorlar.Neighbor Totoro), lush kırsal kesimdeki hava durumuyla ilgili olarak, son derece açık bir şekilde ortaya çıkan ve daha da derin bir şekilde ortaya çıkan bir şey gibi, daha da derin bir şekilde ortaya çıkıyor.

Şaşırtıcılık ve Düşlerin Mantıkı

Şaşırtıcılık, rasyonel düzenin reddedilmesi ve bilinçsizce kutlaması ile anime'de doğal bir ev bulur. Masaaki Yuasa'nın )Mind Game), belki de en saf, örneğin filmdeki entellektüel dans yapılarını hemen hemen hemen hemen hemen, bir dizi saçma, metamorfik maceralar, Salvador Dalí ve Dada hareketlerinin resimlerini hatırlatan.

Benzer şekilde, Satoshi Kon'un eserleri, özellikle de şöyledir:0)Paprika[[Dönetici: 1), animasyonlu gerçekleştirilmiş manifestolar olarak işlev görür. Modern yaşamın kaygıları, dolls, ve cihazlar aracılığıyla yürüyüşler, gerçeküstüler, sanatlarını ancak gerçek burjuva toplumla eleştirmek için doğrudan bir görsel yankıdır.

Expressionism ve İç Dünya Visible

Expression Kabinesi, 20. Yüzyılın başlarında duygusal ve psikolojik devletlere yol açan hareket, animenin iç krizleri nasıl tasvir ettiğini büyük ölçüde etkiler. [Uygun Evreler:0]Neon Genesis Evangelion), bu konuda bir dönüm noktası. Hideaki Anno serisi, Edvard ve Munch gibi organik çizgilerin ahşaplarını ve son bölümlerin neredeyse tamamen bulanık olduğunu hatırlatan görüntüler.

Başka bir güçlü örnek ise:0)Belladonna of Sadness[Dönetici: 1), su renkli resimleri ve ifadeci panning atışlarını kullanarak, bir ortaçağ cadı avı ve cinsel uyanış hikayesine değinen deneysel bir anime.Filmin görsel tarzı, ruhu kesinlikle gerçek bir baskıdan daha doğru tasvir edebileceği fikrine ciddi şekilde etkilenebilir.

Romantiklik, Art Nouveau ve Doğanın Duası

Hayao Miyazaki'nin derin çevreci, 19. yüzyılın Romantik hareketi ile çalışmayı bağlar, ki bu da ormancılıkla birlikte, doğasal ruhların ve insan sanayisine karşı vahşi yaşam biçimine karşı, ve doğaüstü değerlerine karşı olan felaket savaştır.

Etkiler diğer işlere de uzanır.:0)Mushishi[Dönetici:0) (2005-2006), mushi’nin -primordial yaşam formları arasındaki çizgiyi bulanıklaştırma arzusuna doğrudan bir dizi sessiz, doğal hayaleti sunar - şovun rengi renk paleti tasvir etti ve Japonların batılı baskılarını ve batılı bir şekilde modern baskılarını modernize etmeye vurgu yaptı.

Özet Sanat, Punk Kaos ve Avant-Garde Impulse

En sevgili anime, kural defterini yırtıp söyerek kimliğini kazanır, 20. Yüzyılın en avant-garde ve punk hareketlerinin ham enerjisini kanalize eder. [Dörtüncü sınıf paneli]Dörtücük eyleme karşı savaşıyor.The color paleti – elektrikli sarılar, pembeler ve kobalt mavisi, kabarık bir şekilde çizer.

Kunihiko Ikuhara'nın:0)Revolutionary Girl Utena) (1997) ve )Mawaru Penguindrum) (2011), her görüntünün bir metaforu olduğu akar-garde tiyatrosu ve onun yüzen bir resimde, gizemli bir şiirin yeniden tanımlanmasından daha az fiziksel bir hikaye çizdiği, gölge oyun kızları hareket eder.

Görsel Vocabulary inşa edin: Cumulative Etkisi

Bu cinayetleri çok güçlü kılan şey, sadece klasik filmlere ve duygusal resimlere dönüştüğü anlamına gelir; Madokado’nun eşsiz görsel kelimeleriyle tanışık bir bakış açısına sahip olduğu zaman, anime’nin kendi iç canını sadece klasik filmlere ve duygusal resimlere dönüştürmüş olması, ancak ilk önce bu etkileri yorumlayan animeye kadar, o müziği yorumlamış ve Madokado’nun büyülü bir şekilde büyüye yol açan bir dil haline getirir.

Bu devam eden diyalog, ortanın asla durmaksızın hareket etmesini sağlar. Her yeni animatör çalışması sadece Miyazaki ve Otomo değil, aynı zamanda ilham veren Avrupa film yönetmenleri ve iyi sanatçılar, anime bize homage'in neredeyse yüzyıllardırını dönüştürmeyeceğini hatırlatıyor - en erişilebilir ve duygusal olarak hemen ağ geçidinden biri küresel sanat tarihinin zenginliğine.

Takip Edilecek Konular

Bu bağlantıları ilginizi uyandırırsa, film analizi için, Criterion Channel genellikle anime homage'ın sayfasını şekillendiren Japon sineması ve uluslararası yönetmenler üzerinde retrospektifler bulunabilirsiniz.The deep well of anime homage is endless, and each return to a favorite series with fresh eyes –and a wide knowledge of sense waiting just under the surface.